På den røde løber går en ny klasse af kommentatorer ud over 'Hvem har du på dig?'

Spørgsmålet var ikke engang grammatisk korrekt. Det var heller ikke en, som nogen forudsagde ville have den indflydelse på mode og popkultur, som den til sidst gjorde. Men i 1994, da Joan Rivers plantede sig på Golden Globesrød løber og fortsatte med at spørge det gentagne gange på live-tv, en ny genre af underholdning blev født, ligesom en umættelig appetit på berømthedsstil:

"Hvem har du på?"

"E! var kommet til min mor for at se, om hun ville melde live, hvilket på det tidspunkt var en skør idé." Melissa Rivers, Joans datter, fortæller Fashionista. Netværket testede først konceptet med Joan og afdøde Elenore Mondale, og mens det gik godt, producenter ledte efter en anden dynamik til at modvirke Joans "uhyrlige personlighed," hun siger. De spurgte Joan, om hendes datter var interesseret.

"Jeg gætter på, at min mor og jeg skændtes, for tilsyneladende sagde hun til dem: 'Jeg aner ikke. Du bliver nødt til selv at ringe til hende, for hvis jeg siger til hende, at hun skal gøre det, så siger hun bare nej', husker Melissa. "De ringede, og vi diskuterede det, og jeg tænkte: 'Okay, lad os give det en hvirvel.' Det fungerede rigtig godt fra første show af, for jeg kunne balancere min mor. Ingen andre kunne sige til hende: 'Åh min Gud, det kan du ikke sige!' eller rulle med øjnene. Men jeg kunne gøre det, fordi jeg var hendes datter, hvilket gjorde det muligt for hende at skubbe kuverten længere."

Joan og Melissa blev snart synonyme med rapportering på den røde løber, idet de mente om, hvad berømtheder bar og opnår høje karakterer for deres komiske, ufiltrerede drillerier og interviews (nogle så ufiltrerede, at E! måtte sætte dem på en forsinkelse på syv sekunder). Selvom Joan mødte kritik for, hvad nogle hævdede var ond og kvindefjendsk kommentar, "det var sjovt, og det var løst, og der var en ærlighed i det," siger Melissa.

"Min mor sagde altid, at vi sagde, hvad folk der sad på deres sofaer derhjemme var," siger hun. "Der er ingen derhjemme og siger: 'Alle er vidunderlige, og alle er smukke'. Det var det, der gav genlyd."

Plus, på det tidspunkt var deres adgang til berømtheder i det væsentlige garanteret, hvilket gav spændende oprigtige øjeblikke, som Jim Carey, der foregav at rive sin boutonniere i 1999, da Joan sagde, at hun ikke kunne lide det, eller Joan stegte Kevin Costner over størrelsen af ​​den forlovelsesring, han købte konen Christine Baumgartner.

"Det var sjovt, fordi berømtheder gik hen til min mor og sagde: 'Okay, fortæl mig til mit ansigt: Hvad synes du?'," siger Melissa. "Det var før, at publicisterne var så kontrollerende."

---

På det tidspunkt, hvor Joan og Melissa trådte tilbage fra det, E! havde opfundet "Live fra den røde løber" i 2004, havde forskellige andre netværk og medieplatforme lanceret deres egne pre-shows og live streams, der kappes om opmærksomheden fra en offentlighed, der var kommet for at se frem til tæpper så meget som (hvis ikke mere end) prisen viser, at de foregået. Ryan Seacrest og Giuliana Rancic især hentede E! stafetten, der er vært gennem henholdsvis 2020 og 2021, hvilket markerer en æra, der - selv om den er enorm med hensyn til at øge designeres synlighed, stylister, frisører og makeupartister, der engang kun var bag kulisserne - tilsyneladende mistede noget af sin glans med hensyn til autenticitet og personlig stil.

"[Joan] fik stjernerne til virkelig at overveje, hvad de havde på, og førte til fødslen af ​​uber-stylisten," siger Zanna Roberts Rassi, en magasinveteran og medstifter af Milk Makeup, der begyndte at bidrage til E! stilsegmenter i 2014. (Hun dækker nu Golden Globes, Grammys, SAG Awards, Oscars og Met Gala for netværket.) "Før var der så mange flere risici. Klip til i dag, hvor hver afskilning af håret til øjenvipperne til huden til længden af ​​halskæden til nippen i taljen... der er ikke én ting, der ikke bliver set på." 

Fokus på mode er faldet i og ud af fordel gennem årene. I 2015 stod Reese Witherspoon i spidsen for en bevægelse for at fraråde spørgsmål om rød løber om, hvad deltagerne havde på, med hashtagget #AskHerMore. Dengang fortalte hun til ABC's Robin Roberts: "Dette vil sige, at vi er mere end blot vores kjoler. Der er 44 nominerede i år, som er kvinder, og vi er så glade for at være her og fortælle om det arbejde, vi har udført."

Samme år, Rancic og E! blev involveret i kontroverser, da værten i en episode af "Fashion Police". bemærkede, at de dreadlocks, Zendaya bar til Oscar-uddelingen fik hende til at se ud, som om hun lugtede "som patchouliolie... eller ukrudt." Det offentlige ramaskrig var hurtigt og rigeligt; Rancic afgav en undskyldning den næste dag.

Så i 2018 bar Golden Globes-deltagere sort i solidaritet med Time's Up-bevægelsen og E! korrespondenter inklusive Rancic besluttede ikke at spørge berømtheder hvem de overhovedet havde på.

Mens både skuespillere og publikum har efterspurgt mere substans fra rapportering på den røde løber, er der et modargument at fremføre, at interessen for stil og industri præstationer udelukker ikke hinanden - og at det, man vælger at bære på, hvad der velsagtens kunne være den største aften i deres karriere, ikke er noget, der burde være ignoreret. Designere og stylingteams arbejder også hårdt.

"Et af vores yndlingsspørgsmål at stille var, 'Hvordan valgte du denne?' Melissa husker. "Og du fik virkelig ærlige svar: 'Det fik mig til at føle mig smuk... Jeg elskede farven... Denne person har altid været min yndlingsdesigner, og jeg kunne ikke tro, at de ville lade mig bære en af ​​deres kjoler."

Roberts og kollega E! korrespondenter kan lide Naz Perez vige ikke tilbage for mode- og skønhedsspørgsmål, men de er opmærksomme på at fremhæve det arbejde, der går ind i et rødt løber-look, samt starter mere personlige og nuancerede samtaler om deltagere.

"Jeg vil sige, at de kan 100 procent sameksistere, mode og kunstnerisk," siger Roberts. "Folk er mere interesseret i det arbejde, der foregår bag kulisserne, mere end nogensinde, og disse kjoler, kjoler og jakkesæt har virkelig interessante historier bag sig."

Roberts' forskning begynder uger før en prisuddeling finder sted, og indebærer, at man forbliver i konstant kommunikation med stylister og hår- og makeupartister, mens de færdiggør en berømtheds look.

"Jeg tror, ​​jeg har et helt album med billeder, der passer til de kendte hoveder i min telefon," siger hun.

"Zanna og jeg dykker massivt ned i, hvordan vi kan bringe en masse farve til vores dækning og gøre folk derhjemme virkelig begejstrede," tilføjer Perez. "Jeg vil lave flashcards på hver enkelt person - hvorfor de blev nomineret, hvordan deres karriere startede - og i to uger vil jeg virkelig studere disse ting og huske dem. Jeg er stolt af ikke kun at dele, hvorfor nogen er der, men en lille smule af deres historie."

---

Perez satte sit syn på rapportering på den røde løber som hovedfag i udsendelsesjournalistik ved University of Central Florida. "En dag så jeg Giuliana Rancics 'True Hollywood Story' på min sovesal, og jeg tænkte: 'Det er det, jeg vil gøre'," siger hun.

Hendes første job efter college var et praktikophold på "Ellen DeGeneres Show", som hun forlod for at påtage sig en korttidskontrakt med E! i 2013. "Jeg endte med at være Ryan Seacrest og Giuliana Rancics produktionsassistent på 'E! Live fra den røde løber.' Det var en fantastisk tre måneders oplevelse, men du arbejdede med Globes, Grammy'erne, SAG'erne og Oscars, og så er det slut. Dagen efter Oscar-uddelingen havde jeg ikke noget arbejde."

Perez, en livslang sportsfan, begyndte at blogge om atletstil og sikrede sig sin første koncert i luften, der dækkede den røde løber ESPY for Style Network. Da netværket blev opløst blot uger senere, gik hun tilbage til at producere - hos E! og for "The Bachelor" - og begyndte senere at lave videoindhold til YouTube, Fandango og Rotten Tomatoes.

"Jeg kan huske, at jeg græd og bare tænkte: 'Jeg kommer aldrig til at få min drøm'," siger hun. Men efter en succesfuld tur med at producere bag kulisserne til 2019 Met Gala, blev hun aflyttet til at rapportere på kameraet for det, der nu er kendt som "Live from E!"

Perez er et af de nyere ansigter på den røde løber, der udover at bringe sin egen produktions-mindede og forskningsstøttet tilgang til rapportering er også at diversificere et rum, der engang manglede et mindretal repræsentation. Danielle Young, som har dækket tæpper til Essens, The Root, Hollywood Life og andre forretninger - og er kendt for en sprudlende interviewstil, der ofte resulterer i virale øjeblikke - er en anden.

Tidligt i sin karriere, da hun var "brok som helvede og boede i New York," siger Young New York Daily News sendte hende på en ulønnet opgave for at dække den røde løber til "Black Girls Rock".

"Jeg var helt ude af min komfortzone og helvede grøn," siger hun, "men jeg vidste, at jeg skulle have nogle interviews, så jeg prøvede bare at stresse."

Det trængsel, forklarer hun, bliver endnu mere vigtigt, når du er en sort reporter, der arbejder for sorte medier, som sjældent bliver prioriteret af berømthedspublicister.

"Nogle gange får du en god plads på gulvtæppet," forklarer Young, "men for det meste er du grupperet med resten af ​​de sorte medier mod slutningen. Så oven på, at tæppet er et skrabet sted generelt, lærer du at blive endnu mere skrabet." Hierarkiet kan være nedslående.

"Jeg husker tidligt, at [publicister] troede, at de kastede os med en knogle, men da vi blev grupperet som sorte medier i slutningen af tæppe, ville de gerne have, at vi satte alle vores mikrofoner op i berømthedens ansigt på samme tid og fik et spørgsmål, som vi alle deler," hun siger. "Det er sket ved flere lejligheder, og ingen andre behøvede at gøre det."

Denne marginalisering har dog ikke været nogen match for Youngs stærke tilstedeværelse: Hun tilskyndede som berømt Denzel Washington for at rappe teksten til Cardi B's "Bodak Yellow" og scorede et interview med Oprah (sammen med en selfie, der blev fotobombet af Tyler Perry).

Ved 2019 Emmys, Young delte et særligt indtagende øjeblik med Taraji P. Henson.

"Min kjole havde en fløjlstop med ærmer, og den var så varm," siger hun. "Jeg smeltede, og før vi startede interviewet [for Essens], Taraji sagde: "Nej, søster - lad mig få dig ret." Hun havde en bærbar blæser, som hun skruede helt op for mig, og hun tørrede mit ansigt. Hun sagde: 'Vi skal passe på vores søstre.' Jeg syntes, det var et rigtig narko-øjeblik."

---

I dag er Roberts og Perez enige: Rød løber handler mindre om, hvad korrespondenterne mener og mere om de beskeder, der kommunikeres.

"Ingen har brug for min mening," siger Roberts. "Ingen behøver at høre, 'Åh, blå er en fantastisk farve på hende' - det hjælper ikke nogen. Det, der kan være interessant, er at kaste lys over historien [om et blik] og menneskerne bag det, og hvordan det blev til."

Uophørlig snak om kroppe - især kommentarer vedrørende vægt - har også taget en bagsædet. "Det sker stadig, [men] jeg personligt kan ikke lide at kommentere på folks kroppe," siger Perez. "Det får mig til at føle mig kedelig."

Hvis noget er trending lige nu, hævder Roberts, at det er "radikalt selvudtryk."

Efter år med røde løbere, der efter Melissas mening "var på livsstøtte" - for mikrostyret af publicister og dikteret af en frygt for, at spørgsmål, der anses for useriøse, ville anspore til modreaktioner - "vi begynder endelig at få lov til at have det sjovt igen." Laverne Cox i særdeleshed har været medvirkende til dette skift, ifølge Rivers: "Gud velsigne hende for at bringe noget sjov tilbage." 

Som den nuværende vært for "Live from E!" forstærker Cox - sammen med nyere ansigter som Young og Perez - diversitet og intersektionalitet på den røde løber. Og det tager de ikke let på.

Sidste år blev Perez udnævnt til Hej! magasinets Latina Power Makers-liste sammen med armaturer som Eva Longoria og Christina Aguilera. Udmærkelsen, siger hun, gjorde hende meget opmærksom på manglen på Latinx-repræsentation i underholdning, men også "ydmygt i ærefrygt" over, hvor langt hun er kommet i sin karriere.

"Synlighed er virkelig vigtig for mig, når det kommer til dette," gentager Young. "Vi får en chance for at være relateret til folk, så de kan se," Åh min gud, det er noget som jeg faktisk kunne gøre som et job.' Det er virkelig fantastisk at være den håndgribelige version af, hvad der er muligt."

Gå aldrig glip af de seneste nyheder om modebranchen. Tilmeld dig Fashionistas daglige nyhedsbrev.