Tæl ikke London Fashion Week mænd ud lige nu

Når nogle af de store mærker, der loggede på på tværs af de første par sæsoner af London Fashion Week mænd for nylig trak sig ud af kalenderen, var der folk for hurtige til at kalde katastrofe. Der har været nogle stød siden begivenhedens start-for det har der naturligvis været-men denne sæsons netop indpakket herretøjs dedikerede uge var lige så levende og kreativ, som den nogensinde har været.

Måske var det mennesker, der ikke kender teamet på British Fashion Council, ledet af en Caroline Rush, der er en diskret modekraft. Så du de billeder af hende sidder ved Richard Quinns show ved siden af ​​dronningen? Ikke Anna Wintour; Jeg mener faktiskeDronning af England. Og hvis du følger BFCs utallige Instagram -konti, både officielle og personlige, så du sandsynligvis hende hobnobbing med Charles, prins af Wales ikke længe efter - og med Victoria og David Beckham ved en Kent & Curwen -morgenmad mandag, og med

Elton John, David Furnish og Dylan Jones (OBE), chefredaktøren for BritiskGQ, ved en middag dagen før. Disse nejsejere har måske savnet vasketøjslisten med sponsorer, der blev overskrift af Topman. Jeg tror ikke, vi behøver at gå i panik eller endda slå et øjenlåg for at være ærlig; London Fashion Week Men's er i stærkt selskab.

Mens vi handler om detailhandel, lad os tale om det. Jeg var på Nordstrom herrebutik åbning i New York for et par måneder siden og hørte hushed af mere end et menneske, at detailhandlen var død. Nu har jeg ikke statistikken til rådighed, men at dømme efter antallet af Amazon -kasser, der ankommer til min lejlighed bygger flere gange om dagen-og medmindre jeg lever i en detailforstyrret virkelighed (og det gør jeg ikke)-er folk stadig forbrugende. Det betyder ikke, at tingene ikke er svære for folk. Detaillandskabet for bare et par år siden ser meget anderledes ud, end det ser ud i dag.

Det er rigtigt, at blade ikke tjener penge på de mærker, der vises på London Fashion Week Men's, selvom de ikke sender redaktører til at dække programmerne redaktionelt, hvis disse mærker ikke bruger tusindvis af dollars til at fjerne annoncer i deres (ældning) sider. Men - og det er bittert på så mange måder, men også på nogle måder sødt - mærkerne har brug for disse annoncesider mindre og mindre. De har brug for de tilstedeværende redaktører mindre og mindre (undskyld mig i to sekunder, mens jeg skyder mig selv i foden... en, to, UGE!) Men forbrugerne ser serierne.

Hvis du havde set scenen uden for Storbritanniens Grime -kunstner og London Fashion Week Men's ambassadør Tinie Tempah's What We Wear -modeshow, ville du vide det. Hvis du så folk uden invitationer, der enten forsøgte at sprænge sig ind, eller som bare var tilfredse med at tage omgivelserne udenfor, ville du se. Folk vil være en del af disse mode ting. De vil vide, hvad Samuel Ross sender ned på hans landingsbane i denne sæson - den samme Samuel Ross, som ingen, undtagen hans familie og venner, selv kendte for et par år siden. Og nu sender modedirektøren for Bergdorf Goodman Instagram-historier fra Ross's A-Cold-Wall* -show.

(Ja, Bergdorf Goodman var til London Fashion Week Men's. Og det var Selfridges sammen med enhver anden forhandler, der respekterer sig selv-de var der, fordi det var der, de burde være.) 

Detailhandel er ikke død, men det betyder ikke, at hver forhandler kommer til at klare det. Der er så mange mærker, og det er heller ikke alle, der klarer det. Men nogle vil. Jeg har set børnene stå i kø uden for Supreme-butikken og snakke om SNKRS-appen og Nike x Off-White-dråberne. Jeg har set disse sneakers sælge på få sekunder for hundrede dollars og vises online i løbet af få minutter i over en stor. Detailhandel er ikke død. Heller ikke mode. Heller ikke London Fashion Week. Men alle skal tilpasse sig, og - tør jeg sige det - innovere.

Heldigvis er vi på mode intet, hvis ikke kreativt. Hvis nogen kan innovere, kan vi. Jeg rapporterer live fra London Fashion Week Men's, og jeg er glad for at sige, at alt er i live. Jeg har nævnt A-Cold-Wall*, som delte sikkerhedsbriller og ørepropper ud inden deres gnistrende industrielle bestræbelser. Selvom jeg ikke ville være hårdt presset på at huske det faktiske tøj midt i galskaben, var samlingen klar til sin tæt på i løbet af få minutter tilbage på BFC-udstillingslokalerne-og det var godt, ligesom andre mærker på messestilen plads. JordanLuca var fed og konceptuel; en lys iriserende gul pels var en street style stjerners drøm. Nieuway Agency's præsentation af nogle af de vigtigste kommende kommende mærker-herunder The Inkorporeret, Necessity Sense og et relanceret Band of Outsiders - fangede David Beckhams opmærksomhed, også. Han bladrede gennem stativerne som et mode-sultet stilikon.

Selvom Burberrys og Alexander McQueens fra den britiske modehovedstad var fraværende, startede Iceberg - engang et yndlingsmærke i Storbritannien - ugens festligheder med et spektakulært show. Iceberg var så stort i fodbold- og London Underground -musikscener i 1990'erne og 2000'erne med grafiske tryk med klassiske Warner Bros. tegn, som designeren JC de Castelbajac introducerede. U.K. House og Garage -børn ville stå i kø sammen med Drum & Bass "rudeboys" uden for St. Christopher Street mode mekka Probito til at klare den nyeste Moschino, Versace og den tredje af det britiske gadebilledtriumvirat, Iceberg. Der har muligvis ikke været nogen Tom og Jerry eller Tweetie Pie og Sylvester - Warner Bros. licens gik med de Castelbajac - denne gang, men nu er der Snoopy, Woodstock og Charlie Brown, plus en lusket cameo af Pink Panther.

RELATEREDE ARTIKLER

Astrid Andersens rekonceptualiserede fotograferingsformat gav de snapglade Insta-børn mere #indhold end en modeshow-finale og hendes luksus streetwear, især et udvalg af sølv alligator overtøjstykker, lavet til den slags konceptuelle udsagn, at London gør det godt. Neonrødhovedet superstylist Anna Trevelyan ankom allerede iført en-fordi hun er Anna Trevelyan - og superholdet i PR -firmaet The Lobby var klar til at skyde nogle optagelser af den måde øjeblik.

MAN -showet, iscenesat af modedronning Lulu Kennedys Fashion East og Topman, var lige så fantastisk excentrisk som britisk excentricities får, med Art School, Rottingdean Bazaar og den mest "tilgængelige", men ikke desto mindre vidunderlige, Stefan Cooke. Mens du sender Planet Earth ned på landingsbanen, der holder et "For Rent" plakat, er det naturligvis helt bogstaveligt talt alt, det var Cookes skræddersyede plaidstykker parret med knapfremstillede chainmail, som var perfekte til den slags Hackney Wick-levende kunstneriske børn, der satte tendenser.

Der var Martine Rose, Phoebe English, Ben Sherman af Henry Holland, Christopher Raeburn og Matthew Miller, der alle gav os retningslinjesamlinger i verdensklasse. Og lad det være til Charles Jeffrey LOVERBOY - uden tvivl London Fashion Week Men's man of the hour - at påbegynde den slags teaterproduktion, som kun en mand så kreativ som han kunne drømme sig om. Der var rumvæsener og imps med protetisk ansigtsmaling og dansende "Predator" -esque androids fastgjort af industrielle gummislanger til stanniolfolie-computere i luften. Der var en levende kromkugle, der svingede ovenfra og et kor, der sang Orbital's "Halcyon On and On." Epic.

Som Astrid Andersen og jeg diskuterede, har London altid været en pioner; for eksempel punkens fødested og hjemsted for designere som Christopher Shannon, Nasir Mazhar og Kim Jones, der samlet tændte vores nuværende luksus streetwear -styrke. London er epicentret for dette nuværende seismiske streetwear -skælv - og det vil sandsynligvis også være epicentret for det, der kommer efterfølgende.

Vil du først have de seneste modeindustrienyheder? Tilmeld dig vores daglige nyhedsbrev.

Leder du efter mere Fashionista? Gennemse den bedste streetstyle fra London Fashion Week Men's (eller læs om det her!).

Tilmeld dig vores daglige nyhedsbrev og få de seneste branchens nyheder i din indbakke hver dag.