Modeindustriens udbrændthed er den trend, ingen ønsker at se holde sig fast

instagram viewer

Foto: Imaxtree 

Velkommen til Karriereuge! Selvom vi altid prioriterer karrierefokuseret indhold Fashionista, vi troede, at foråret ville være et godt tidspunkt at give dig en ekstra portion tips og tricks til, hvordan du gør det i mode- og skønhedsindustrien.

For dem uden for det virker klagende over et job i modeindustrien langt fjernet, som en Ivy League -studerende, der klager over en hjemmeopgave i weekenden.

Men indefra siger mange, der arbejder inden for modebranchen, at de lider af udbrændthed-en tilstand, der kan lyde som en opdigtet årtusindsygdom, men en som Verdens Sundhedsorganisation legitimeret i denne uge med en ny tilføjet definition. For dem på mode, der længe har kendt til udbrændthed, er det et problem mellem generationer, der fordrejer talent i en branche, der oplever sin egen eksistentielle krise.

WHO's definition af udbrændthed gælder specifikt for "kronisk stress på arbejdspladsen, der ikke har været det succesfuldt administreret, "og adskiller sig fra andre tilstande som depression, selvom de to kan dele lignende symptomer. Burnout -symptomer beskrives af organisationen således: "følelser af energiforringelse eller udmattelse; øget mental afstand til ens job eller følelser af negativisme eller kynisme relateret til ens job; og reduceret professionel effektivitet. "

Den voksende stemning, der spirer blandt fagfolk inden for modeindustrien, er, at udbrændthedskulturen - præget af en række dualiteter som lange timer mødt med lav løn; reducerede budgetter og større projektleverancer; behovet for at producere mere indhold eller produkt på et mættet marked og en umættelig maskine til sociale medier - breder sig i hele branchen uden nogen åbenbar løsning i sigte.

relaterede artikler
Fashionistas nye undersøgelse foreslår, at mobning stadig er i live og godt i modebranchen
Skiftende medielandskab har også ændret mentorskabets dynamik
Hvad er fremtiden for 'Fashion Editor' som karriere?

I 2015,WWD spurgte insidere-dem, der er nødvendige for at følge med i et stadig hurtigere modesystem, hvor den næste kollektion forventes at komme i produktion næsten så snart som den forrige afsløres-uanset om de følte, at modebranchen var på vej mod udbrændthed efter en række designerudgange på højt plan overalt, de fleste især Raf Simons pludselige afgang ved Dior. Der var dem i Karl Lagerfeld tankegang, der insisterede på, at udbrændthed kun påvirker dem, der ikke kan følge med i systemet. (Den sene designer fortalte avisen, "hvis du ikke er en god tyrefægter, skal du ikke komme ind på arenaen," og "mode er en sport, du skal løbe.") Færre var dog lige så mange om tilstanden, selvom Kærlighed Chefredaktør Katie Grand indrømmede, "alle føler bestemt presset på at levere mere."

I de fire år siden har masser af designere (med robuste teams og i nogle tilfælde milliardkonglomerater bag deres mærker) flyttede sig selv, formentlig for at mindske byrden for branchens nådesløse churn, forudsat at de stadig arbejder på mode kl. alle.

Alexander Wang. Foto: Imaxtree 

Alexander Wang, for eksempel, gik ud af kalenderen at vise kollektioner uden for modeugen og flytte sit mærkes produktionsplan, så samlingerne går på markedet to gange om året i stedet for fire gange. (Den officielle begrundelse var, at trækket bedre ville tjene forbrugere, som ikke skulle vente så længe efter et landingsbaneshow med at købe Wang -produkter.) Da designer Christopher Bailey forlod Burberry i 2018, efter at have fungeret som både kreativ chef og præsident, fortalte han New York Times, "Jeg har brug for en balance i mit liv, efter at have arbejdet i tusind miles i timen i så mange år." Bare i sidste måned gav Simons et sjældent interview tilVærgen hvori han advarede: "Nu ser alle landingsbaneshowet med det samme, og da tøjet er tilgængeligt, er folk gået videre til noget andet. Denne hurtige kommunikation, det er spændende, men det kan også være farligt. " 

Fænomenet udbrændthed eksisterer naturligvis uden for mode ( Washington Post gik så langt som at erklære "udbrændthed er overalt, ") men industrien kan være unikt udsat for det. Flere modeinsidere indrømmede at have følt det for Fashionista, både på og uden for pladen. Arten af ​​24-7 nyhedscyklussen, sociale medier, overproduktion og utilstrækkelig kompensation inden for industrien bidrager alle til følelser af udbrændthed på mode, som du kan læse mere om under.

FORRETNINGSFAKTOREN

Sociale medier kan udmatte den gennemsnitlige person, men virkeligheden ved at rulle gennem Instagram, Twitter og YouTube som en modeprofessionel måde en konstant konfrontation med jævnaldrende, der ser ud til at producere mere arbejde, deltage i flere arrangementer og sende mere indhold end tænkeligt muligt. Dem på sociale medier, der deler deres arbejde, meget status quo på mode, gør travlhed (måske i stedet for meningsfulde bidrag til industrien) mere synlig.

"I modsætning til et århundrede siden, da amerikanerne viste deres status i fritiden, travlhed er blevet det nye hæderstegn, "rapporterede Harvard Business Review i april, mens han undersøgte, hvordan man forhindrer travlhed i at blive udbrændt. "Selvom vi beklager arbejdspladser, hvor alle har travlt, og ingen er produktive, er travlhed faktisk blevet vejen til signalere dedikation til jobbet og lederpotentialet."

Virgil Abloh, Gigi Hadid, Bella Hadid og Karlie Kloss under finalen i Off-White Fall 2019. Foto: Pascal Le Segretain/Getty Images

Influencere sender nye tilbud, de udnytter, eller ture, de tager med et mærke næsten dagligt; derudover sender mode- og skønhedsforfattere unboxing-videoer af gaver fra mærker, klip af deres offentliggjorte værker og billeder fra aftaler, der kun er inviteret til markedet eller brand-middage. Designere forventes også at gøre og blive set: Virgil Abloh roses for sin travlhed og evne til at jonglere med sine roller som kreativ direktør for Louis Vuitton herretøj, Off-White designer, international DJ og produktiv samarbejdspartner.

"Jeg tror, ​​at vores industri fortsætter med at glamorisere den 'travle' faktor i det hele og gør det 'sejt' at have så travlt, at du mister synet på bare hvor overanstrengt du faktisk kan være, «fortæller en 25-årig mode-PR, der bad om at forblive anonym, til Fashionista.

TALENT OPTAGES MEGET Engang

Som mere mennesker globalt slutter sig til modeindustrien, beskriver mange fagfolk, der starter i deres karriere, at de føler sig mere engangsbrug end nogensinde. Unge designere, som Jose Criales, der er ansat i et amerikansk luksusmodehus, føler behov for at bevise sig selv som utrættelige arbejdsheste til mærker af frygt, vil de blive erstattet af et stort antal reklamer, der er klar og villige til at tage deres få øje på.

"Der er tusind andre modeeksperter, der er lige så gode som jeg," sagde Criales, en 23-årig, der tog eksamen Savannah College of Art and Design's mode design program i 2018, siger. "På indgangsniveau behøver du ikke at være den bedste designer endnu, men du skal være en, der er hurtig og arbejder hårdt; hvis du ikke præsterer på det forventede niveau, kan [mærket] smide dig væk, fordi der er så mange mennesker, der venter på dit job. "

Criales tilskriver sin egen udmattelse det uofficielle mandat til at følge med eller komme ud. "Mine venner vil sige, at de er så trætte, og de forlader arbejdet kl. 19:30 eller 20:00 hver dag, men [afgang kl. 20:00) er en mirakel for mig."

"Der er en overmætning af produktet, og folk, der køber flere ting, får virksomheder til at prøve at konkurrere og får arbejdere til at konkurrere... især når du arbejder i en stor virksomhed, er du på et tidspunkt, hvor du ikke får mulighed for at tage en beslutning om, hvorvidt du skal arbejde med noget, det er du bare, «tilføjer Criales.

"Burnout er ikke enestående for modeindustrien og er dybt knyttet til kulturen på en persons arbejdsplads," siger licenseret klinisk socialrådgiver i New York Melanie Robinson, der ser klienter, der håndterer angst og stress på tværs af flere brancher. "Hvis du ikke føler dig værdsat af din chef eller kolleger, hvis du forventes at arbejde overmenneskelige timer på bekostning af pleje andre aspekter af dig selv, din forbindelse til andre, dit helbred og have tid til at udføre aktiviteter, der bringer dig glæde... hvis din kreativitet bliver kvalt... kan den slags ting føre til udbrændthed. "

RIGTIGE PENGE, MEN INGEN VÆRDI

Andre steder på mode har forstyrrelser ført ledere til at reducere budgetterne, mens kunderne kræver mere arbejde for deres penge end nogensinde, hvilket lægger pres på medarbejdere på tværs af en virksomhed om at præstere nogensinde effektivt. Traditionelle glossier mister i stigende grad reklamekroner til influencer marketing (selvom mærker stadig finder værdi at bruge deres marketingbudget på det ydmyge modeblad), mens salget i stormagasiner skrumper dels på grund af væksten i luksusmarkedet for videresalg.

"De stramme deadlines for næsten alt - skud, projekter, præsentationer - tidsvinduet for at få alt gjort bliver mindre og mindre med større og større forventninger og mindre og mindre budgetter, eller nogle gange helt uden budget, «siger den anonyme PR professionel.

Den førnævnte publicist beskrev en typisk 50-timers arbejdsuge, en tidsplan i sig selv normal efter New York-standarder, men en, der er karakteriseret ved tidlige morgener brugt på at slukke brande for europæiske kunder, der opererer seks til otte timer før New York, efterfulgt af eftermiddage, hvor de legede ind. Den slags tidsplan forværres kun i løbet af mode -måneden, hvor "udbrændthed er det værste." Virvelvind, 18 timers arbejdsdage ramt back-to-back, uden overarbejde, men med forventning om, at medarbejderne vil se kunden arbejde igennem indtil færdiggørelsen, uanset personlige omkostninger.

Redaktører under New York Fashion Week. Foto: Imaxtree 

Når det kommer til redaktion, forventes personaleforfattere og redaktører at producere indhold til både digitalt og trykt publikationer, ofte fem digitale stykker om dagen, udover at fungere som ledere på sociale medier, administratorer og on-camera personligheder. (Gennemsnittet digital modeforfatter tjener lidt over $ 58.000 om året ifølge Fashionistas undersøgelse fra 2018 blandt næsten 3.000 modefagfolk.) I mellemtiden, da medieledere har byttet deres ulønnede praktikanter til freelancere, kontraherede forfattere og redaktører kæmper for at fange opmærksomheden hos stadig travlere interne redaktører, modtage betaling for arbejde, de allerede har afsluttet og navigere i det tumlende medielandskab rundt dem.

Shyam Patel, en 24-årig FIT-kandidat, arbejdede først i blade for publikationer som Overflade og PAPIR, tilbragte derefter et år som freelance modejournalist, inden han vendte sig til copywriting på fuld tid for et mærke i New York, der er klar til brug og tilbehør til kvinder. Patel beskriver sin overgang fra freelanceskrivning til detailkopiering - som tilbyder et skrivebordsjob med en fast løncheck og fordele, omend ingen af ​​de formodede glamour forbundet med modeverdenen - som en nødvendiggørelse af et år med gentagne demoraliserende møder i branchen, præget af ringe eller ingen løn for arbejde.

For Patel og andre er der mindre tolerance for den Hollywood-fremstillede forestilling om "sultende kunstnere" og kreative på mode, der næsten ikke er i stand til at betale deres husleje alle i navnet "at gøre det." I andre brancher med krævende skemaer, siger investeringsbank, siger medarbejderne uønskede arbejdsvilkår for alt-men-garanteret udsigten til et blødt liv: En investeringsbankanalytiker på entry-level kan bruge et par år på at lave grynnearbejde, lave en sekscifret løn undervejs, inden han blev færdig på associeret niveau, til sidst at blive administrerende direktør med en syvcifret løn til match. Det er sværere at finde karriereveje og betale så klart defineret hvor som helst i mode i dag.

"Det er så demoraliserende, [mediechefer] i disse stillinger taler om empowerment og ligestilling, men du tager ikke fat på, at pigen i din mode afdeling får betalt $ 28.000 om året, «siger Patel og henviser til lønnen til en assistent i et af verdens største modemagasiner.

"Det er ikke bemyndigelse, stop med at give læbe service og begynd at arbejde på faktisk at give din organisation magt," fortsætter Patel. ”Det er udnyttelse. Det er bare ikke adresseret, men det er en stor kilde til stress, det er en væsentlig årsag til, at folk falder ud af denne branche, virkelig talentfulde mennesker med gode ideer og udholdenhed til at falder arbejdet ud, fordi de arbejder år efter år i job, der ikke betaler noget. "Det tilføjer fornærmelse mod skader, at så meget af mode handler om at sælge og dække luksusartikler, når dem, der producerer værket, næsten ikke kan betale deres husleje - selvom vi ikke vil være ærlige for ikke at nævne dilemmaet med underbetalte, ubeskyttede fabriksarbejdere på tværs af luksusindustriens skyggeøkonomi.

ER FORLADELSE ENESTE LØSNINGEN AT BRÆNDE?

Højere løn på alle områder af branchen er en systemisk løsning til udbrændthed på mode, selvom mange medarbejdere sandsynligvis ville have held og lykke med at tackle udbrændthed på et personligt plan først.

Mange af de mennesker, der talte med Fashionista for denne historie, beskrev eskapistiske aktiviteter-tv-seing blandt de mest populære-for at genoplade efter beskatning af arbejdsuger. Emma Firth, en London-baseret modeforfatter, siger, at hun forsøger at begrænse hendes brug af sociale medier under ikke-arbejdende timer, især når hun først vågner, da så meget af hendes arbejdsuge forbruges af platforme som Instagram. Den anonyme PR -professionel sagde enten at læse en bog eller besøge et museum og nogle gange "slet ingenting" hjælper med at finde balance.

Mellem at arbejde sit fuldtids designjob i løbet af ugen, freelancejobs for at få enderne til at mødes og pleje sine egne kreative projekter på i weekenden har Criales følt belastningen ved udbrændthed så meget, at han planlægger at vende tilbage til sit hjemland Bolivia i et år for at omgruppere (hans amerikanske arbejde visum udløber til sommer, men frem for at finde en anden arbejdsgiver, der vil sponsorere ham, siger han, at han foretrækker en rejse hjem for at spare penge og planlægge sit Næste skridt.)

Robinson, socialrådgiveren, råder folk til at sætte grænser mellem deres personlige og professionelle liv (på mode betyder det ofte, at man skal gå væk fra sociale medier.) På arbejdet råder Robinson folk til at være opmærksomme på, hvilke typer situationer der er stressudløsere, og vide, hvordan de skal håndtere dem, når de først opstå.

At fortælle folk at være "opmærksomme" på deres stress er meget ligesom at fortælle en ryger, at cigaretter er skadelige, velmente, men ofte ineffektive til at producere ændret adfærd. Robinson anbefaler at dyrke en exitstrategi for den næste fase i din karriere for at "lindre den følelse af at føle sig fanget."

Det er, hvad Patel, der tager en kort pause fra kapital-F-mode, gjorde for at justere sig selv. "Vi er på et fyldt tog i myldretiden i denne branche... Efter tid, positivitet og meget arbejde kan du muligvis finde din plads. Men jeg synes ikke, det er rimeligt at sige, at der er plads til alle på samme tid, «siger Patel. ”Der er for mange billeder, for meget skrivning, der er også meget. Rodet drukner de gode ting, og det er det samme med talent. "

Selvfølgelig kræver det at finde en løsning på modeens udbrændthedsproblem, at de, der i øjeblikket kæmper mod det, bliver ved med at bygge en bedre fremtid for alle. Det kan betyde at udvikle top-down løsninger i partnerskab med institutioner som forlag og Council of Fashion Designers of America, eller personligt tilpasse sig brancheskift ved at finpudse dine færdigheder i nye fokus som mode teknologi, skære din egen unikke vej ud og i sidste ende ikke definere dig selv ved et job ved at opretholde et sundt arbejdsliv grænser.

Måske må den ordsproglige flamme, vi bærer til mode, brænde ud, før den igen kan brænde lyst.

Tilmeld dig vores daglige nyhedsbrev og få de seneste branchens nyheder i din indbakke hver dag.