Museum of Contemporary Art Chicagos nye udstilling viser 20 års Virgil Ablohs arbejde

Selvom Chicago ikke ligefrem er det Virgil Abloh's hjemby - han voksede op omkring 90 miles nordvest for det, i Rockford, Illinois - det er bestemt hans byen denne sommer. Den tværfaglige kunstner og kreativ direktør designede det livlige NikeLab Re-Creation Center, der er åbent på Michigan Avenue til 28. juli; og i West Loop-kvarteret, en lysorange Louis Vuitton pop-up shop (garanteret katteurt til Instagrammers) vil sælge sin efterår/vinter 2019 herretøjskollektion frem til 7. juli. Men den mest ekspansive fejring af Ablohs arbejde kan findes i en ny udstilling på Museum of Contemporary Art, som tager besøgende gennem de sidste 20 år af hans kreative proces.

"Virgil Abloh: 'Figures of Speech'" var tre år undervejs. Chefkurator Michael Darling, kendt for at fejre kunstnere, der har indflydelse i realtid, organiserede den vidtrækkende udstilling. I en presseforhåndsvisning, der blev afholdt et par dage før udstillingens åbning den 10. juni, beskrev Darling inspirationen bag titlen - og de meget målrettede anførselstegn deri.

RELATEREDE ARTIKLER
Jeg tilbragte en dag på DESIGN SKOOL MED VIRGIL ABLOH
HVAD ER SKÆBNEN FOR VIRGIL ABLOH SAMARBEJDSMASKINEN?
HVORFOR 2017 SKAL GÅ NED SOM 'ÅRET FOR VIRGIL ABLOH'

"Denne udstilling kaldes" tal af tale ", og med så mange af Virgils værker og handlinger er der flere betydninger for den," siger Darling. "I dette tilfælde tænkte vi ikke kun på, hvordan han sætter anførselstegn på mange forskellige ord for lidt at gøre opmærksom på dem, men også, så meget af hans modeværk involverer tegn, symboler, ord. Og så bliver folk iført hans tøj, når de er ude i verden, talefigurer. "

Udstillingen starter med en kulturmur, der vises i lobbyen på fjerde etage lige uden for indgangen. Sprøjtet med billeder af det, der virker næsten uensartede, viser væggen "markørerne for [Ablohs] egen opvækst," siger Darling. "Der er billeder af Axl Rose herinde, men også Jay-Z. Der er skateboardere og Mies Van der Rohe. Der er McDonald's og Marina Towers. Der er også politisk og historisk materiale her, som Irak -krigen og 11. september. Disse ting har formet den verden, Virgil trådte ind i som ung voksen, og da han startede sin karriere. "

Ud over væggen fokuserer de to første gallerier på Ablohs arbejde i mode. I et værelse med temaet "Early Work" viser en video hans designs til modeeksperimentet 2012 Pyrex Vision, der fremhævede skærmtrykte designs på masseproducerede T-shirts. I "Fashion" -galleriet viser nøje udvalgte beklædningsgenstande udviklingen i Milano-baserede Off-White, fra begyndelsen i hættetrøjer og sweatshirts til dets nuværende iteration som et mærke, der sender komplicerede kjoler og fagligt skræddersyede, kønsbøjende beklædningsgenstande ned på landingsbanen i Paris.

Men mode er kun en del af retrospektivet for Abloh, der har studeret teknik og arkitektur, deejayed Coachella og Lollapalooza fungerede som Kanye Wests kreative direktør og samarbejdede med mærker lige fra Ikea til Rimowa. (Hvis det ikke var nok, maler og maler han også.)

"Musik" -galleriet viser en storstilet skulptur af albumkunst, Abloh skabte med West til sit album "Yeezus" fra 2013; der er også en gennemsigtig drejeskive, han designede med Pioneer.

Et galleri kaldet "Black Gaze" skifter til tungere emne og er, hvad Darling omtaler som "den kødfulde del af udstillingen i mange. "I den ene ende af galleriet er der et neonskilt, der angiver en linje fra filmen" Pretty Woman ":" Du tager åbenbart fejl sted. "Der er også indrammede billeder fra Ablohs tidligere modekampagner og et nyt maleri, der har Cotton -logoet med sine farver omvendt.

"The Black Gaze", forklarer Darling, markerer en indsats "for virkelig at vise, hvordan der er en politisk understrøm til så meget af det, Virgil har gjort, lige fra begyndelsen. [Dette giver os mulighed for] at se det gennem en selvbiografisk linse: han er forbløffet over denne næsten umulige rejse fra et sort barn, der vokser op i forstaden Illinois for at overtage et af de største modehuse i Europa. "(I 2018 Abloh blev den kunstneriske leder af herretøj til Louis Vuitton.)

"Design" -galleriet viser møbler, malerier, gennemsigtig bagage og prototyper til Ikea -tæpper og Nike sko stilarter. Rummet fremhæver Ablohs designfilosofi, som Darling beskriver som: "En reel indsats for at plukke genstande fra hinanden, vise os deres konstituerende struktur og gør tingene gennemsigtige. "(Faktisk er den bagage, han designede til Rimowa fuldstændig gennemsigtig.) Indarbejdelse af prototyper antyder et dybere tema, også. ”Der er en følelse af et ufærdigt projekt, der løber gennem hele udstillingen, hvilket selvfølgelig kun kan føre til mere arbejde og flere ideer, når denne udstilling kommer og går, og Virgil går videre til sin næste fase, "bemærker Darling.

Følelsen af ​​noget, der skal fortsættes, gentages i det sidste galleri, kaldet "The End". Ifølge Darling, "det er i anførselstegn, hvilket får os til at tro, at dette ikke rigtig er slutningen, og det er selvfølgelig ikke for en 38-årig kunstner. Der er masser foran ham. "

Klart. Men først håber kuratoren, at udstillingen udfordrer forventningerne til hvad gør ligge foran Ablohs arbejde, samt vise sine tidligere bidrag til så mange genrer i et mere intellektuelt lys.

”Det forsøger virkelig at omorientere Virgils arbejde; den forsøger at gøre opmærksom på den seriøsitet, der altid har været der, «siger Darling. "Selv når vi alle bliver distraheret af al glamouren og hypen omkring [det], er der dette bankende hjerte af ægte undersøgelse i arbejdet, som jeg virkelig håber, folk vil lægge mærke til."

Showet løber frem til 22. september 2019 i forbindelse med en pop-up-butik, der er åben lige uden for den. Kaldet Church & State, butikken har bedst sælgende varer Off-White varer sammen med produkter i begrænset oplag, der er skabt specielt til museet. Find billetinformation her.

Vil du først have de seneste modeindustrienyheder? Tilmeld dig vores daglige nyhedsbrev.