Mens vi elsker australske designere som Collette Dinnigan, Lover, Ksubi og Sass & Bide, vil vi sige, at landets modescene er lidt stille, i hvert fald når det kommer til dens indflydelse på den nordlige halvkugle. Det kan være ved at ændre sig, takket være den australske tilflytter Dion Lee.
Australiens fashon-elite har allerede omfavnet denne 24-årige vidunder, og hans stykker til brug er fundet i nogle af de smukkeste forhandlere i landet, herunder Land's End Australia (klart ingen relation til USA version). Butikken har lignende Proenza Schouler og Balmain. Så hans tøj er i godt selskab.
I sidste uge vandt Dion 2010 L’Oréal Melbourne Fashion Festival Designer Award. Han modtager Au $ 10.000 (ca. $ 9.200) og mulighed for at deltage i Première Vision, en tekstilhandelsbegivenhed i Paris.
Vi beregnede meget omhyggeligt tidsforskellen mellem NYC og Sydney og kaldte ham til en snak.
Fashionista: Dine stykker er så skulpturelle. Har du nogen anden form for designbaggrund? Dion Lee: Nej, bare modedesign. Jeg startede med en stærk kunstindflydelse, og jeg tror, det er der, jeg henter meget inspiration. Jeg skar også ofte på stativet, så det viser sig ganske skulpturelt.
Dine sidste par samlinger har haft en farvepalet af hvid, sort og cerulean blå. Har der været en bestemt inspiration til disse farver? Åh, du har bemærket, at det bliver ved med at dukke op! Jeg er ikke rigtig sikker på, hvor det kommer fra. Jeg er ret vild med den industrielle blå. Det er ret smukt, selvom jeg har taget det fra et industrielt landskab.
Jeg har læst, at du kan lide at arbejde med "nye" materialer. Jeg så en plastjakke og accenter i rustfrit stål i din seneste samling. Kan du give mig nogle eksempler på andre materialer, du har arbejdet med eller vil arbejde med? Jeg har indsat farmaceutiske flasker af glas i beklædningsgenstande. De blev vævet ind i en kæde, som gør det muligt for dem at flyde som en forlængelse af beklædningsgenstanden.
Så hvordan vil du bruge din præmie på $ 10.000? Sæt det bestemt tilbage i forretningen. I øjeblikket er vi meget spredte, og der går meget tid tabt i den generelle drift af virksomheden. Det ville være rart at have mere tid til design. Jeg tager også til Paris til Première Vision, hvor jeg har adgang til tekstiler, jeg normalt ikke ville have. Det er en fodboldbane med leverandører fra alle forskellige områder. Her i Australien har vi så begrænset adgang til mange af disse stoffer, så det er spændende.
Dit tøj er i nogle temmelig avancerede australske butikker. Har du fået opmærksomhed fra internationale forhandlere? Jeg har haft masser af interesse, men sagen er nu at lade forretningen udvikle sig organisk, indtil det interne arbejde er i orden. Jeg er bevidst om ikke at udvide mig selv. Jeg vil gerne være forberedt med et stærkt team til at håndtere ordrer, hvis de kommer igennem. Jeg tog også til Paris sidste år og holdt et showroom -oplæg. Responsen var virkelig virkelig stærk.
Hvad synes du gør australsk mode unik? Der er et bestemt element af lethed i den australske livsstil gør oversætte til tøjet. Klimatisk synes jeg, at det bygger ind i det. Det er en afslappet måde at se på mode på, men det betyder ikke, at det ikke er så seriøst. Men det har bestemt indflydelse på formerne, og hvordan tingene bæres.
Mine Aussie-venner har længe insisteret på, at australsk mode er trendsættende og altid en sæson foran sine nordlige halvkugle. Hvad tænker du om det her? DL: (griner) Jeg tror, vi har potentialet til at være det, men jeg tror ikke, at det nødvendigvis altid er tilfældet. På nogle måder formoder jeg, at det er godt at blive fjernet fra de internationale sæsoner for at være mere kreativ.
Tag et kig på Dions moderne look her: