Christian Louboutins nye Paris -udstilling ser ud over den røde sål og ind i manden bag

Hvornår Christian Louboutin var ni år gammel, gik han ofte forbi Palais de Porte Dorée, en imponerende art deco-struktur i Paris 12. arrondissement, kvarteret, hvor han voksede op. Han fandt det skræmmende og skræmmende og ville aldrig gå ind.

"Gudskelov blev jeg presset af min storesøster, der sagde: 'Du vil elske det, fordi du kommer til at se smukt fisk og krokodiller, «sagde Louboutin til en lille gruppe presser inde i selve bygningen i næsten 50 år senere. Hvis hun ikke havde, ville Louboutin muligvis ikke have haft en karriere inden for fodtøj, og han ville bestemt ikke være stjernen i en større udstilling bag de samme døre.

"L'exhibition (iste)", der åbnede for offentligheden onsdag, er et øjeblik i fuld cirkel, ikke kun fordi Louboutin var engang protektor for museet, men også fordi noget i det inspirerede hans interesse for sko. Det var ikke et kunstværk, men snarere et tegn, der forbød en bestemt type stilethæl, som folk ikke havde fuldt ud slidt siden 1950'erne som de metalhæl, de blev fremstillet med dengang, ville ødelægge bygningens mosaik gulve. Skiltet vakte interesse for at tegne og inspirerede det, der nu er en af ​​Louboutins mest ikoniske sko -silhuetter, Pigalle.

Med denne anekdote og et billede af det pågældende tegn begynder en udstilling, der dykker ned i fantasien hos manden bag de allestedsnærværende, statussymbol røde såler. Det er også derfor, det var en no-brainer for Louboutin at holde udstillingen på Palais de Porte Dorée, i stedet for et museum mere typisk forbundet med mode. "Det skulle være legitimt for mig - det skulle tale om mere end bare sko," sagde han.

relaterede artikler
Christian Louboutin om at lægge slagterkød i høje hæle og andre hemmeligheder fra hans årtier lange karriere
Museum of Contemporary Art Chicagos nye udstilling viser 20 års Virgil Ablohs arbejde
Tim Walkers nye udstilling på Londons Victoria & Albert Museum er hans største endnu

Udstillingen begynder med et værelse dedikeret til Louboutins tidlige år, der viser inspiration og skitser fra så langt tilbage som hans teenagere, samt cirka 60 af de første 300 sko, han nogensinde har skabt, mange af dem, før han lancerede sit navnebror i 1991. Æstetisk er de især forskellige fra de himmelhøje stiletter, han er kendt for i dag, selvom flere stilarter fra 80'erne og 90'erne føles meget relevante. Nogle har også ulige materialer, herunder en pumpe lavet af fiskeskæl. Også bemærkelsesværdigt: Værelset er omgivet af en anden kunstnerisk enheds bestillingsarbejde, smukke "vinduer" af tilpassede farvede glas af glasmestre La Maison du Vitrail.

En anden af ​​Louboutins prioritet var at fremvise værker fra andre kunstnere og håndværkere end ham selv. "Jeg kunne ikke fejre mit arbejde alene, fordi der er så mange mennesker, der har været vigtige, så mange mennesker, der har deltaget i kvaliteten af ​​mit arbejde," fortæller han senere på sit atelier. En hal i udstillingen viser kun værker fra andre kunstnere, der har inspireret Louboutins berømte karriere; et andet værelse indeholder billeder fra hans fetisj-inspirerede samarbejde med David Lynch.

Der er også et værelse, der viser sine "mesterværker": specielle, mindre kommercielle designs, der sandsynligvis ikke ville have gjort det til f.eks. Nordstrom, en sponsor af udstillingen. Et ubestrideligt højdepunkt er rummet med titlen "L'atelier", der viser alle de forskellige trin i konstruktionen af en Louboutin -sko, hvilket giver seerne en bedre idé om arbejdet og det håndværk, der går ind i hver eneste par.

Louboutin valgte også interessant at dedikere et helt værelse til sin "nøgenbilleder" -kollektion, som han udvidede i 2016 til at omfatte et mere inkluderende udvalg af hudtoner. Til sidst tog han fat på den ofte ignorerede kendsgerning, at nøgen ikke kun er en nuance, og Louboutin blev en usandsynlig leder inden for modeens inklusivitetsbevægelse. Senere fortæller han mig, at han besluttede at gøre det på grund af den kollektions "sociologiske" betydning og betydning uden for modeverdenen. "Det er bekymring [om] ting, der er vigtige," forklarer han, "og mode [mennesker], de tror, ​​de er virkelig fremad, men de er bare mode frem. Det er forbundet med en form for elite; du forstår ikke resten af ​​verden. "

Takket være hans sexede designs, øjeblikkeligt genkendelige røde såler og mange berømthedsfans har Louboutin nydt en af ​​de mest kommercielt succesrige karriere inden for fodtøj. Han er et af de største luksusnavne i ind- og udland, bekræftet af hans tilstedeværelse i amerikanske raptekster. Mens han dedikerer et særligt sjovt værelse til sine sko tilstedeværelse i popkulturen, viser han paparazzibilleder og videoer af optrædener af Jennifer Lopez og Beyoncé - der er endda en af ​​Kristen Stewart, der berømt tager sine Louboutins af på den røde løber i Cannes - resten af ​​udstillingen afviger fra at.

På spørgsmålet om, hvad han vil have, at folk tager med fra udstillingen, fortæller han mig, "at folk forstår, at du kan gøre ting, der virkelig er populær med et højt kvalitetsniveau, "og det bare" fordi du arbejder i et useriøst domæne, "betyder det ikke" at der ikke er nogen dybde. " Sko er bare "toppen af ​​isbjerget, men isbjerget er rodfæstet og jordet i tunge fundamenter, og det er grundlaget - mit historie."

Louboutin føler trods alt hemmeligheden bag hans levetid i en industri, der udvikler sig, ikke kun er de røde såler, men ham, personen bag mærket. "Når du er dedikeret til dit arbejde og til hvad du kan lide, hvad du elsker og hvad du handler om, tror jeg, at mange mennesker er følsomme til det, "især, siger han," i en verden, der har ændret sig, hvor de fleste mærker ikke har en kreativ direktør med samme navn. " 

”Jeg tror, ​​at der nogle gange er en tilknytning til mærket og til personen, «tilføjer han.

Pete Nordstrom, medformand for detailkæden med samme navn, for hvem Christian Louboutin repræsenterer en vigtig del af forretningen (derfor deres støtte til udstillingen), er enig. "Det store ved Christian Louboutin og hans produkt er, at der er en ægthed og direkte forbindelse mellem ham og kunderne," skriver han til mig i en e -mail. "Det sker på grund af hans unikke vision og praktiske udførelse af sit produkt. Det er entydigt hans kreative vision, og de standarder, han har for håndværk og kvalitet, gør produktet specielt. "

Uanset om det er på et salgsgulv, en berømtheds fødder eller på et museum, er Louboutins værk værd at værdsætte af mange grunde - ud over den ikoniske silhuet og farvepalet. Se inde i udstillingen, der nu er åben til 26. juli i galleriet herunder.

Oplysning: Nordstrom leverede mine rejser og overnatningssteder for at deltage og dække dette udstilling.

Gå aldrig glip af de seneste modeindustrienyheder. Tilmeld dig Fashionistas daglige nyhedsbrev.