Find øjeblikke af glæde i en stort set overvældende sæson for skønhed

Ligesom absolut alt i den pandemisk ramte 2020-verden er Forår 2021 modeshows - det lille antal af dem, der alligevel foregik midt i en global sundhedskrise - var på næsten enhver måde uden fortilfælde. Mens mode kæmpede med, hvordan man soldat fortsatte, få arbejdet gjort og muligvis endda skabt lidt tiltrængt optimisme og glæde gennem kunst, så også hår- og makeup-lookene, der fulgte med det.

Naturligt, backstage skønhed var anderledes i denne sæson. Faktisk kan jeg som en, der har dækket banens skønhed i marken i den bedre del af de sidste 15 sæsoner, ikke engang tilbyde meget perspektiv på det faktum - jeg var ikke der. Ingen presse var.

I ekstrem kontrast til især de sidste flere modemåneder, som på mange måder føltes mere oppustede, overfyldt, oversponsoreret og kaotisk end nogensinde, syntes den komplette og totale mangel på backstage-adgang i denne sæson at tilbyde en nulstilling. Det var en slags blank skifer, en chance for at revurdere prioriteterne for, hvad backstage -oplevelsen kan og bør være. Det er ikke at tyde på, at denne komplette 180 var et positivt skift: På mange måder var det en hjerteskærende. Men det var også en mulighed.

relaterede artikler
Hvorfor investerer skønhedsmærker stadig i modeugen?
Halvhjertede Goth Vibes Defineret Chanels forår 2021 Beauty Look
18 fremtrædende skønhedstrender fra efterårets shows

For nogle var det en chance for at få tingene tilbage, bringe tilbageholdenhed og praktisk til landingsbanen. Ingen har meget makeup, mens de er i karantæne derhjemme - hvorfor vise masser af det på landingsbanerne? I mange tilfælde hår og makeup, vi så på landingsbanerne i foråret 2021, præsentationer og lookbooks syntes at have været en eftertanke. Men en håndfuld trodsigt optimistiske blik skinnede igennem og mindede os om eskapismen, fantasi og glæde, skønhed kan fremkalde på trods af alle odds.

Selvfølgelig var det designerne selv, der ledede afgiften, når det kom til at vise optimistisk, opfindsomt og kreativt hår og makeup i løbet af dette, de mærkeligste årstider. I et interview for nylig, Christopher John Rogers fortalte Fashionista, at han ville være sikker på, at hans forår 2021 -kollektion "stadig forsynede vores kunde og de mennesker, der elsker at se på vores arbejde, med den samme følelse af fantasi, men måske en endnu mere forstærket følelse af pragmatisme. ”Det samme perspektiv kom ind i de skønhedsudseende, der fulgte med hans farverige beklædningsgenstande, som var alt andet end dæmpet.

"Dette er den første mode måned, hvor jeg arbejdede med Christopher, hvor han ikke havde et show. Dramaet om tidligere sæsoner gik dog ikke tabt, «siger frisør Naeemah LaFond, der fungerer som Global Artist Director for Amika og overvåget håret til Christopher John Rogers 'Spring 2021 lookbook. "Oprettelse af en samling billeder i løbet af et par dage gav os faktisk mulighed for virkelig at skubbe konvolutten længere, end vi har før... Med det tunge år, vi har haft, var dette det kreative lettelsens suk, jeg havde brug for. "

Skønhedskreativer, hvis kunst og levebrød afhænger af deres evne til at dyrke deres håndværk tæt på med andre, var blandt dem, der blev mest påvirket af coronavirus-relaterede nedlukninger. Så for LaFond var forårssæsonen 2021 - i sin usædvanlige, forkrøblede iteration - en kærkommen mulighed, ikke bare for at vende tilbage til arbejdet, men også for at kommunikere håb, optimisme og taknemmelighed.

"Hvis pandemien på nogen måde bidrog til min tilgang til frisuren, gjorde den det ved at fjerne eventuelle hæmninger. Jeg tror, ​​at hvis dette skøre år lærte mig noget som kunstner, er det virkelig at leve fuldt ud og at skabe uden grænser, «forklarer hun.

Blandt de mange unikke udseende, LaFond skabte til modellerne, var fletninger prydet i skik Swarovski perler, omfangsrige opdateringer af cascading ringlets, trekantede stumpe bobs, geometrisk afskårne Afros og tårnhøje stilarter, der bedst kan beskrives som hårskulpturer.

"En af de ting, jeg elsker ved at arbejde med Christopher, er, at han ikke er bange for at tage nogen risiko og lagreferencer," siger LaFond. "Han kom til mig med en fantastisk række ideer, der refererede til alt fra 1960'ernes omslagsmodeller og tårnhøje afrikanske stammelooks til min lille datter Milah og hendes grisehale -vendinger. Ved udviklingen af ​​ideerne og udførelsen ønskede jeg, at håret alle skulle føles meget legende og finurligt, men alligevel har en chic og kraftfuld luft; det for mig fuldstændig legemliggør CJR -kvinden. "

Frygtindgydende som det kunstfærdige, arbejdskrævende udseende LaFond og hendes team drømte om, kan have været, var de markant anderledes end dem, vi har set på Christopher John Rogers landingsbane tidligere, understreger frisøren: "Selvom vi elsker et højdramatisk hårøjeblik med CJR, er det vigtigt at genkende den opkald Den er nede, mens den stadig er slående, er også et øjeblik. havde også på.

Et andet mærke, der lod sin levende farvepalet og glædefulde energi bløde over fra tøjet og ind i skønhedslooket, som det rutinemæssigt gør hver sæson, var Chromat, som faktisk præsenterede en fortsættelse af sin efterår 2020 -kollektion under dette års New York Fashion Week i september. Designer Becca McCharen-Tran besøgte de stykker, hun havde designet sidste sæson i en kort film med titlen "Joy Run. "For at ledsage McCharen-Trans lyse, sportslige afvisning af køns binæret, Fatima Thomas - hvem er MAC's senior nationale kunstner og tastede udseendet til Chromat - due i hovedet først med neontoner, grafiske former og skarpe kanter.

"I denne sæson handlede det hele om ombré -farverne på øjnene," forklarer Thomas. "Nuancer og foringer var inspireret af farvespektrum og skønheden og muligheden for at afskaffe to-systemers kønsbinære og virkelig omfavnende spektrum." 

For Thomas, ligesom for McCharen-Tran, var skønheden en fortsættelse af det, hun har skabt i de forgangne ​​sæsoner for Chromat, bare en lille smule nytænkt. Det var en triumferende erklæring om, at bare fordi verden omkring os har ændret sig så drastisk, betyder det ikke, at vi ikke stadig kan blive fantasifulde og udforske dybere mening gennem makeup. Makeupen var et levende bevis på, at kunstnere kan og kan blomstre, selv i nogle af de mest undertrykkende og prøvende tider.

Men skønhedsprofessionelle er normalt ikke head-in-the-clouds typer reklamer. Deres arbejde kræver præcision, virkelighedens funktionalitet og-i tider dikteret af en dødelig virus-omhyggelige sikkerhedsforanstaltninger.

LaFond, hendes team og andre til stede på sæt til Christopher John Rogers var naturligvis forpligtet til at overholde sikkerhedsprocedurer. Men da hun var i sit kreative element, siger hun, kunne hun lade begrænsningerne ved at bære PPE og hendes egne sikkerhedsproblemer aftage. "Social distancering, masker og skjolde forhindrede os ikke i at kunne forbinde og skabe de sædvanlige positive stemninger, der er til stede, når vi kommer sammen," bemærker hun.

Selvom det er let for mange af os at se sig om på en verden, der virker for evigt ændret af pandemien, er LaFond ikke det bekymret over, hvad det kan betyde for fremtiden for landingsbaner viser: "Jeg er ikke sikker på, at meget har ændret sig med hensyn til backstage skønhed. Det er stadig spændende, stadig hektisk og vigtigst af alt, det er stadig sker. Jeg er bare glad for at være tilbage til at gøre det, jeg elsker. At skulle bære PPE og tage ekstra forholdsregler er en lille pris at betale for stadig at kunne leve drømmen. "

Bemærk: Nogle gange bruger vi affiliate links på vores websted. Dette påvirker på ingen måde vores redaktionelle beslutningstagning.

Gå aldrig glip af de seneste modeindustrienyheder. Tilmeld dig Fashionistas daglige nyhedsbrev.