Dette års Parsons Grads planlægger at udnytte alt digitalt

Hvert år i maj, Parsons Designskole i New York City er vært for sit årlige fordel- og landingsshow med udvalgte talenter fra kandidaten modedesignerklasse, der samler fremtrædende skikkelser i branchen samt lejlighedsvis celeb, synes godt om Rihanna, der blev hædret i 2017.

Årets begivenhed, der fandt sted mandag den 20. maj, var ikke anderledes, med en lineup med rapper, sangskriver, iværksætter og Chanel samarbejdspartner Pharrell Williams; Julie Wainwright, stifter og administrerende direktør for Det virkelige; Katrina Sø, stifter og administrerende direktør for Stitch Fix; og Michael Preysman, stifter og administrerende direktør for Everlane. At tre af de fire hæderkronede alle er administrerende direktører i digital-first-virksomheder tyder på, at digital virkelig er modeens fremtid.

Som det ville ske, har nogle af de stjernestuderende, der præsenterede under landingsbaneshowet, en lignende tankegang. Her taler fem standouts om at bruge internettet til at drive deres modekoncepter fremad, hvordan de implementerer forskellige aspekter af bæredygtighed, og hvad der skal ske for dem.

Josefina Munoz

Josefina Munoz skabte ikke bare en samling, men en hel online markedsplads, hvor alle kan donere og få adgang til materialer til at udvikle mode eller designe objekter. Slå luksusposer af plast fra Tepito-markedet i Mexico, paraplyer, autentiske mærketasker fra egentlige luksusbutikker som Gucci, luksusbeklædningstasker doneret fra et system af mennesker rundt om i verden og kyllingeknogler fra kommunale spisesessioner, hun er vært for, er blot nogle få af de varer, der kan købes. Hun betegnede sit projekt "No Me Copies" med det formål at demokratisere mode gennem spørgsmålstegn ved ægthed, udforske knock-offs og luksuskultur.

"'No Me Copies' begynder med knock-off markeder og den samlede knock-off effekt, der gør det muligt for produktet at nå ud til befolkninger, der generelt ikke har råd til originalen," forklarer Munoz. "Omkostningerne for den retmæssige ejer er immaterielle, piraterne har taget noget, du ejer, de har gengivet noget, du ejer, så du ikke lider et tab, men snarere en mindre gevinst." 

På sin Instagram -konto viser hun nogle af eksemplerne på varer, hun har lavet ved hjælp af de førnævnte markedspladsmaterialer, såsom bukser og kjoler, der er konstrueret af Chanel beklædningsgenstande eller Adidas indkøbsposer. "Jeg har forsøgt at vise ånden på disse markeder gennem en Instagram-konto, der blander både high-end mode hæfteklammer samt knock-offs i dets varierende former og alt derimellem, ligesom jeg har gjort i mit speciale, " hun siger. Hun planlægger at fortsætte sit projekt efter eksamen. "Jeg planlægger at fortsætte 'No Me Copies' som en bevægelse ved at lave flere workshops rundt om i verden samt opstille et manifest og instruktioner til andre om at gentage disse workshops."

Emma Yates

Den australske studerende Emma Yates fokuserede sit speciale på at skabe en brudebeklædningslinje ved hjælp af alle australske produkter, som hun hentede ved at arbejde direkte med lokale landmænd, hun har kendt siden sin barndom. Hendes beklædningsgenstande lagde også stor vægt på bæredygtighed: Hun arbejdede direkte med sin nabo i Australien, Richard Hyles, for at skaffe sin uld og forarbejdede den derefter i Victoria, Australien. "Denne lille batch, direkte indkøb, giver mig adgang til uld af bedste kvalitet i verden og giver min kunde mulighed for at få forbindelse til jorden og fiberen," siger Yates. "Hver foring er 100% silke, det hele er syet med silketråd. Jeg brugte perler og knapper i træ og uldfilt samt får, ko og kængurulæder og pels, der blev købt lokalt til disse NSW [New South Wales] gårde. "

"Mens jeg tilbragte meget tid på jorden i Australien med indkøb, tillod teknologi mig at oprette forbindelse med folk derhjemme (10.000 miles væk), der arbejder bag kulisserne på min fiberproduktion, "sagde hun forklarer. "Det gav også landmændene mulighed for at forbinde med mine endelige resultater af denne samling, hvilket er noget, man ikke typisk gør i denne branche. Faktisk havde min nabo Richard aldrig set det endelige resultat af sit hårde arbejde med at dyrke sine merinofår, da han traditionelt sælger fiberen i sin fedtede tilstand. "

Mange af hendes stykker skubber grænserne for, hvad moderne brudebeklædning kan være, og er også designet til at blive brugt efter bryllupsdagen, og alle brikker er biologisk nedbrydelige. Efter eksamen har hun planer om at fortsætte med at udvide sine brudekoncepter.

Jaadi Nogueira Fonseca

Forestil dig mode tekstiler, der er lavet udelukkende af penge. Det er præcis, hvad Jaadi Nogueira Fonseca har skabt til sin afsluttende afhandling. Ideen bag hendes projekt er at skabe en bevægelse for mennesker til at genopfatte værdisystemer. "Jeg vil sige, at den vigtigste inspirationskilde for mig er sociale og miljømæssige spørgsmål, der påvirkes af eller påvirker modeindustrien, mens de påvirker et stort antal mennesker," siger Fonseca.

"I begyndelsen af ​​mit projekt brugte jeg teknologi til at visualisere den forskning, jeg har foretaget med mere end hundrede mennesker. Efter at have spurgt dem 'Hvad ville du spare, hvis dit hus brændte?' Jeg genererede en stor mængde kvalitative data og brugte teknologi til visualisere nogle mønstre af: hvad er de værdier, som mennesker er mest påvirket af i forhold til Holbrooks værditypologi? "Fonseca forklarer. "Efter at have talt med mennesker over hele kloden, forstod jeg, at dette projekt skulle have en sit eget liv, så folk kan tilslutte sig ideer og tanker om, hvordan værdi skal påvirke os." 

Fonseca driver nu Instagram -kontoen @_showmeyourpapers som en platform for mennesker fra hele verden til at tale om disse emner. Efter eksamen planlægger Fonseca at arbejde på projekter eller med virksomheder, der primært er missionsdrevne. ”Jeg vil gerne arbejde med projekter eller med virksomheder, der forstår, at alt, hvad der bliver lagt ud i verden, skal begrundes. Vi har ikke længere råd til at producere ting tankeløst. "

Helena Wang

Til sin afhandling samarbejdede Helena Wang med kinesiske medicinlæger ved hjælp af akupunktur til at løse kritiske kvinders sundhedsproblemer gennem mode. Hun inkorporerede bolde i beklædningsgenstande og tilbehør, der er målrettet mod bestemte trykpunkter for at hjælpe med at helbrede kroppen. Hun begyndte med at bruge LinkedIn til at finde sine to samarbejdspartnere - Jessica Liu og Kai Yim - gennem en søgning efter autoriserede kinesiske medicinpraktikere og akupunktører baseret i New York. "Jeg har til formål at holde kontakten med mine forfædres kultur, som meget ofte går tabt i asiatisk-amerikanske samfund i staterne," forklarer hun.

"Jeg har set de kvinder, jeg elsker mest i mit liv, såvel som mig selv, kæmpe med visse problemer, simpelthen fordi vi er kvinder," siger Wang. "Derfor har jeg skabt en modekollektion, der funktionelt helbreder kritiske kvinders sundhedsproblemer kombineret med designs inspireret af forskellige former for magt og beskyttelse." 

Hendes næste skridt er at forsøge at få erhvervserfaring ved at arbejde under en designer eller et mærke, der deler lignende designfilosofier som hende. Hun overvejer også en kandidatgrad relateret til erhvervslivet. "Intet kan sammenlignes med følelsen af ​​at se nogen føle sig smuk og sund i et tøj eller tilbehør, jeg har designet," siger hun.

Natalia Riedel

Studerende Natalia Riedels speciale består af et fællesskab kaldet "These Days", der er dedikeret til at genfinde nye indgangspunkter for genopretning i forhold til spiseforstyrrelser og selvmord. Ved at fokusere på et område med helbredelse og velvære har hun designet strømpebukser, tarotkort og kropsfølsomme intimater med emballage, der tager en kritisk tilgang til følsomme emner. Hvad angår selve beklædningsgenstandene, bruger Riedel udelukkende fibre med lav effekt. Hendes trusse er også dødt, hentet fra genbrugsbutikker og nonprofitorganisationer.

"Når jeg designer, handler det ikke om at finde en midlertidig muse, men at forsøge at nå rigtige mennesker og lave kropsfølsomme beklædningsgenstande, der er baseret på levet erfaring," siger hun. ”Jeg er inspireret af andre mennesker og deres historier. Jeg er inspireret af alle de kvinder, jeg mødte i behandlingen af ​​spiseforstyrrelser, af deres liv og deres styrke og af det fællesskab, vi byggede, selv midt i kampen. "

Som et fællesskab er disse dage også vært for møder og genoprettelsesworkshops. Hendes Instagram -konto @recoverythesedays fungerer som et socialt netværk til at tale om nogle af de emner, hun behandler. Riedel planlægger at udvide sit projekt og alle digitale platforme, der er forbundet med det, for at skabe en bredere tilgængelighed.

Tilmeld dig vores daglige nyhedsbrev og få de seneste branchens nyheder i din indbakke hver dag.