Kan berømtheder klæde sig ud til den kinesisk-tematiske galla uden at være kulturelt ufølsomme?

Mandag vil snesevis efter snesevis af berømtheder og designerne, der klæder dem, gå den røde løber ind i Metropolitan Museum of Art for at deltage i åbningen af Costume Institutes næste udstilling, "China: Through the Looking Glass." Begivenheden - som i år tæller Jennifer Lawrence, Jessica Chastain, Blake Lively, Anne Hathaway og Kim Kardashian blandt dets værter - omtales ofte som "modeens største nat", men mange observatører er forsigtige med at se, hvordan gæsterne vil fortolke - eller fejlfortolke - det tema.

I en Jezebel artikel med overskrift "2015 Met Gala vil sandsynligvis være et asiatisk tema Shitshow", Skriver Kara Brown," Det faktum, at kerneidéen bag temaet er, hvordan kinesisk æstetik har påvirket andre designere, er bekymrende, fordi den indflydelse er ofte kulturelt ufølsom eller ligefrem racistisk. "Hun tilføjer:" Jeg stoler ganske enkelt ikke på, at flertallet af Met Gala -deltagere håndterer dette tema med takt og respekt. " Over på 

TravlhedMaxo Builder gentog hendes bekymringer og skrev: "At være kulturelt følsom og for at gøre dette tema kræver retfærdighed en evne til at tage sig tid til at forstå kulturen, og jeg er bekymret for, at ingen vil gøre den slags forskning."

Når det kommer til kulturel tilegnelse og utilsigtet racisme, har modebranchen ikke den bedste track record. På trods af offentlig modreaktion bliver indianske hovedbeklædninger fortsat tilfældigt inkorporeret i landingsbaneshow og magasinredaktioner. Ditto til forkert brug af "Navajo print, ”Og fattige sorte mennesker som rekvisitter i modeskud. Berømtheder, som dem, der sandsynligvis vil deltage i mandagens soiree, er heller ikke så gode til disse ting. Se: Taylor Swifts “Shake it Off” -video, Katy Perrys kostume til American Music Awards 2013, og mange af Miley Cyrus kunstneriske beslutninger.

Ofte forsvarer de skyldige sådanne tilfælde ved at sige, at de havde til hensigt at fejre kulturen eller klasse af mennesker, de efterlignede, en undskyldning for, at vi let kunne se dem, der var involveret i Met Gala ved brug af. Dertil kommer, at Met Gala -deltagere, selvom de er glade for at tage risici, ofte går glip af mærket, når det kommer til at overholde temaet - næsten ingen fulgte 2014's hvide slips -dresscode og mode -publikums fortolkning af "punk" var meget, meget løs i 2013 - og du kan se, hvorfor der generelt er bekymring.

Bliver gæster sat op til fejl med dette tema, eller er der måder at deltage i denne røde løberbegivenhed, se fantastisk ud og sikkert undgå at krænke nogen?

På nogle måder er det førstnævnte. EN Vogue artikel forklarer temaet siger, at udstillingen vil se på “hvordan østvendte vesterlændinge har forstået og misforstået Kinesisk kultur i en udveksling, som [kurator Andrew] Bolton ligner et kompliceret telefonspil. ” Mens der er måder at formidle denne udveksling respektfuldt i forbindelse med en museumsudstilling og fortolke det på den røde løber i sagens natur udfordrende. “Met selv erkender, at disse ofte har været unøjagtige eller endda baseret på problematiske racestereotyper, f.eks. 'Dragedamen' eller 'Kina dukke' troperne. Hvis en designer henter inspiration fra disse trætte stereotyper, ser de ikke bare racemæssigt ufølsomme ud, de vil også komme til at virke utroligt ukreative, siger Liz Flora, chefredaktør for Jing Daily, WHO noter i en nylig op-ed at luksusmærker også risikerer at fremmedgøre de kinesiske shoppere, der udgør en betydelig del af deres kundebaser.

"Gallaen er potentielt mere et minefelt, fordi den ikke kommer med noter på hvert outfit, intet kort, der forklarer, hvad designerens hensigten var, ”siger Susan Scafidi, professor i Fordham Law og forfatter til“ Who Owns Culture?: Appropriation and Authenticity in American Lov."

Hvad skal man undgå? Kort sagt alt for indlysende, der måske føles passende til Halloween. "De bør ikke bære noget, der bare er baseret på en orientalistisk vestlig fantasi om Kina," siger Flora. "Det er vigtigt for deltagerne at undgå alt, der ligner et kostume for meget-tung 'orientalsk' udseende makeup og trætte troper vil fremstå som uoriginal og kulturelt tonedøv."

”Bekymringen er, at folk vil komme iført deres bedste Orientalia, spisepinde i håret, og det ville være frygteligt. Vi kan forestille os det, fordi det er sket tidligere, tilføjer Minh-Ha T. Pham, professor i mediestudier ved Pratt og forfatter til "Asiater bærer tøj på Internettet: Race, køn og arbejdet med personlig stilblogging."

Bær heller ikke noget inspireret af et asiatisk land, der ikke er Kina. "Hvis en stor nok berømthed dukker op og ligner en geisha, er det ikke kun de amerikanske medier, der vil rive dem i stykker," siger Flora. "De kommer til at trende på Weibo inden for få timer - og ikke på en god måde." Et råd: "Det vigtigste, folk skal spørge, er:" Er dette design noget en kineser rent faktisk ville købe? ' De burde nok stille deres kinesiske venner dette spørgsmål frem for bare at stille sig selv. "

Vogue Social redaktør Chloe Malle, der er direkte involveret i gallaen og vil dække den for en Vogue særnummer, skrev i en mail til Fashionista at den officielle påklædningskode er "kinesisk hvidt slips". Hun siger, at hun ikke er sikker på "nogen ved virkelig, hvad det betyder, så det vil være interessant at se, hvordan gæsterne fortolker det. "Mens Malle siger, at der er" ekstra brownie-point involveret ", når man klæder sig på tema, er det ikke et krav for indgang. Hun foreslår at lege med udskrifter og farver fra Ming -dynastiet i Kina, inkorporere jadesmykker eller iføre farver som rød og gul. (Rød symboliserer glæde og held og lykke i kinesisk kultur, siger hun, mens gul historisk set er den kejserlige farve og repræsenterer royalty og heltemod.) "Grundlæggende, så længe ingen klæder sig som Fred Astaire i 'Ziegfeld Follies' Jeg bliver lettet. "

Resten af ​​de mennesker, jeg talte med stort set alle, var enige om, at den bedste og mest produktive måde at nærme sig begivenheden på ville være at bære designs fra moderne kinesiske og kinesisk-amerikanske designere. "Det ville være interessant for deltagerne faktisk at bære noget af en kinesisk designer, der arbejder lige nu, som et nik til det faktum, at Kina ikke bare er tidligere," siger Pham. Mens vores nuværende ideer om Kina kan involvere traditionelle troper som cheongsams kjoler, vaser og porcelæn, der kunne tjene som en påmindelse om "at Kina eksisterer i dag og er et moderne luksusdesigncenter," argumenterer hun.

Med kinesiske og kinesisk-amerikanske designere blandt de mest talentfulde i dag-Derek Lam, Phillip Lim, Peter Som, Anna Sui, Alexander Wang, Masha Ma og Huishan Zhang (der blev tappet for at oprette en limited edition-kapselsamling til Barneys bundet til udstillingen) blandt dem-det burde ikke være for meget svært.

Opdatering: Denne artikel blev opdateret til at indeholde citater fra Chloe Malle.