Det, der startede som en præmiesæson-trend, fortsatte hele modemåneden. Og det gjorde min bekymring også.
Jeg kan finde ud af, i hvilket øjeblik Trends begyndte at bekymre mig.
Til at begynde med er jeg ikke den, der pålægger stilregler. Jeg tror ikke på mode "dos" eller mode "don'ts", og jeg er stolt over ikke at ville påtvinge min egen smag på personer, der ikke deler dem. Så det var chokerende at mærke en så stærk modvilje mod et af de største røde tæpper i denne præmiesæson: kvaster.
På Oscars alene så vi dem på kjoler, der blev båret af Margot Robbie (i Chanel, med kvastet vedhæng) og Laura Dern (i Armani Privé). Det var accenter, jeg tidligere udelukkende havde tilknyttet lampeskærme - og jeg hadede dem.
Men måske var de bare et middel til at holde prisuddelingen i finalen sjov og spændende, Hviskede jeg stille til mig selv. Måske ville kanalisering af balsal med et strejf af salon stoppe med afslutningen af prisudstillinger.
Når det kom til mode, havde jeg endelig ligget komfortabelt i min boble med at prioritere enkle stykker, jeg havde det godt med, og mens jeg havde givet plads i mit liv for flip-flops, Uggs og Crocs (i hvert fald snart) efter at have afvist dem, var kvaster-og lignende dikkedarer på tøj-urealistisk strække. Udover (tænkte jeg og trøstede mig selv), var de sandsynligvis bare en midlertidig ting-et sidste hurray af kaos på røde løber, før vi alle vendte tilbage til regelmæssigt planlagt programmering.
Modeuge ville genoprette orden og tendenser, jeg virkelig kunne komme bag på.Og læser, hvor tog jeg fejl.
3
3 Billeder
Det Efterår 2020 samlinger har ikke været genert over at være over-the-top. Isabel Marant gav os oversize (og jeg mener overdimensioneret) skulderpuder. Saint Laurent af Anthony Vaccarello debuterede en skinnende, en-skulderet minikjole med en utrolig overdimensioneret enærmet udsmykning og en taljelængde i neonfjer, der fremkalder ånden hos Kermit the Frog. I mellemtiden er Y/Projects fjerklædte lige så smuk som ikke-funktionel, hvis du bor i et område, der er rigt på dyb sne og salt (hej), mens Valentino og Loewe's tilbud er slående, men bestemt udsagn frem for alt andet. (Ligner de overdrevne mængder frakker af Alexander McQueen og Balenciaga.) Og så var der Gucci: en samling af fuld nederdele, tyl, viktoriansk-eske ærmer og flæser.
Det hele var smukt, men det skabte skræk i mig.
Hvilket jeg ved, handler mere om mig end om trenderne selv. Hver gang jeg har tiltrukket mig mod at bære overskydende eller udsagnsstykker, har jeg gjort det som en del af en reaktion på noget andet, der foregår i mit liv. Knust hjerte? Dobbelt ned på blonder og flæser, mens jeg kalder mig det victorianske spøgelse. Føler du dig stillestående? Jeg vil hælde mig ud i stærkt farvede, pyntede stykker, der tyder på, at jeg er en, der aldrig ville grave sig ind i en professionel eller personlig rutine. Usikker på mig selv? Hvorfor ikke opgive mit gamle tøj og genopfinde mig selv helt og håbe, at resten af mig vil følge trop, hvis jeg pludselig beslutter mig for at give store ærmer og silke et forsøg.
I sidste ende, takket være det sidste årti, er jeg kommet til at forbinde statement-slid og udsmykninger med at forsøge at dyrke en falsk følelse af succes eller overdådighed. Det tog så meget arbejde at lære at føle sig fint klædt på mig. (Jeg er i øjeblikket iført en langærmet T-shirt og overdimensioneret flanel fra min vens vintagebutik og kommer aldrig til at bære mor-jeans igen.) At skulle tilbage er noget, jeg bare ikke kan. Det er bare ikke mig.
Relaterede historier:
Hvordan jeg lærte, at at give efter for sved ikke betød at give op
30 toptrends fra dengang efterår 2020 landingsbaner
Livet er forfærdeligt lige nu, det er ikke underligt, at vi vil have stil til at understrege komfort
Sagen er, jeg ved, at jeg også projekterer. Da jeg lagde dette stykke op, spurgte jeg mine redaktører, om de syntes, at luxe/OTT -tendensen antydede, at vi var det desperate efter at virke rige, eller om vi alle er så besat af overdådighed, at vi er kommet til at mangle sammenhæng i form af stil. Jeg elsker tanken om at være for meget i forhold til, hvem jeg egentlig er, men jeg troede, at man lagde sig selv ind teksturer og stoffer og ærmer på ærmer føltes næsten som en for let måde at annoncere et særpræg på personlighed. Hvorfor? Fordi det var det, jeg kunne lide at lave. Jeg kunne godt lide at bygge videre på tendenser som kvastøreringe (som jeg for ordens skyld ikke kan bære, fordi mine ører er ikke gennemboret) og fortolker dem gennem nyskabende vintage trøjer og knapper, jeg fandt på genbrugsbutikken butik.
Ofte har jeg ikke følt mig økonomisk stabil eller professionel nok eller som en rimelig voksen, så jeg har spillet påklædning. Ikke fordi det var det tøj, jeg ville have på (virkelig, jeg vil bare gerne klæde mig som Winona Ryder i 1994), men på grund af den besked, jeg troede, de sendte.
Faktisk troede jeg på intet tidspunkt, at neon, fjer, puffede ærmer og endda kvaster kunne være sjove - en mulighed for daglig brug eller endda noget at tage på som en håndteringsmekanisme til at tackle den utålelige karakter af så meget af vores sociale og politiske landskab. (Tvivl aldrig over kraften i at bære det, der får dig til at føle dig stærk.)
Så hvad hvis efterår 2020 -samlingerne foreslår at kanalisere Marie Antoinette? ("Det er ikke for meget, vel?") Eller hvis et voksent menneske ønsker at drapere sig i kvaster som en smuk lampe, hvorfor skulle en så lide mig - en, der føler hende bedst klædt ud som nogens storesøster i 1996-udsendte hendes knæreaktion, som om det var alt andet end en personlig vendetta mod de personer, jeg plejede at være?
Det, der virkelig er godt ved efterår 2020 -samlingerne, er, at de er så nemme at fortolke - det på trods af hvordan komplicerede de kan virke eller hvor "desperate" jeg i første omgang læste dem for at være, de tilskynder til eksperimentering og glæde.
Overskuddet af samlinger af Saint Laurent eller Givenchy giver alle, der håber at eksperimentere med stil og farve og fjer, mulighed for gør lige det-uanset om det er ved at opnå færdige stykker eller ved at finde tilsvarende i indkøbscenteret (eller vintage eller sparsommelighed) butikker). De giver mulighed for at flygte og klare sig og genopfinde om nødvendigt. Jeg vil måske ikke gense de blikke, jeg engang graviterede mod, fordi de minder mig for meget om, hvor trist jeg har været, eller hvor desperat jeg har følt mig. Men det er ikke at sige, at disse øjeblikke ikke var værdifulde, eller at jeg ikke lærte om mig selv. Måske var det victorianske spøgelse præcis den, jeg skulle være for at komme igennem det, der skete. Måske er modets engagement i at gå fuld-out det tiltrængte svar på en, der prøver at lede efter sig selv.
Men jeg vil stadig aldrig bære kvaster. Jeg er ikke en kvinde, der bekymrer sig om salonen, og jeg er heller ikke ved at bryde ind i Can-Can. Selvom du nogensinde ser mig bære dem i fremtiden, så tør du ikke stille spørgsmålstegn ved mig: Jeg prøver naturligvis at håndtere noget.
Vil du have mere Fashionista? Tilmeld dig vores daglige nyhedsbrev og få os direkte i din indbakke.