I vores mangeårige serie, "Sådan klarer jeg det" vi taler med folk, der lever af modebranchen, om hvordan de brød ind og fandt succes.
Hollywood og New York er fulde af kendte power -stylister, hvoraf nogle er blevet næsten lige så genkendelige som de berømtheder, de klæder sig på. Et navn, du måske ikke kender-selvom hun har en af de mest berømte og bedst klædte skuespillerinder i nærheden-er Sarah Slutsky.
Den 28-årige Vogue alun er ansvarlig for at klæde den uforlignelige og smukke Emma Watson på: bedst klædte listefrekvens, fantastisk menneske, og senest vinder af British Style Award 2014. "Det var spændende! Det var virkelig sejt, et sejt udseende, ”sagde Slutsky, næsten målløs over begivenheden, der skete kun et par dage før vores interview. Det Misha Nonoo jumpsuit og overdimensioneret Dior blazer, som Watson bar på indsamle den nævnte pris fra Harry Styles var bare en af de mange mindeværdigt og risikovilligt udseende de to har arbejdet sammen i løbet af det sidste år.
Deres partnerskab tjente Slutsky et sted
Hollywood Reporter's 2014 liste af top power stylister, hvilket er særligt imponerende, i betragtning af at styling teknisk set kun er en deltidsjob for hende. Hun bruger den anden halvdel af sin tid på at hjælpe med at løbe Cinematique, en teknisk opstart, der gør videoer berørbare og kan købes for kunder, herunder Net-a-Porter, Nowness, Gap og mere. (Rul ned for at se Kate Spade -ferievideoen med Anna Kendrick i hovedrollen for et eksempel på, hvad virksomheden er i stand til.)Vi snakkede med Slutsky om, hvordan hun startede på mode, hvorfor hun forlod Vogue for tech (en verden, hun aldrig troede, hun ville ende i), hvordan hun balancerer to job og selvfølgelig fru Watson.
Hvordan kom du i mode?
Jeg voksede op i Chicago. Jeg tror, jeg er født på mode. Min bedstemor var kunstner og illustrator, og jeg husker, at jeg var et lille barn, og hun ville tage mig ned ad Michigan Avenue, og Neiman Marcus var som et museum for mig. Hun ville fortælle mig om alle stofferne og hendes yndlingsdesignere, og det var for mig en anden kunstform. Det var ikke noget, jeg aktivt deltog i i mit tidlige liv, men jeg elskede det bare. Det var noget helt særligt mellem min bedstemor og mig, og jeg tror aldrig, jeg havde troet, at jeg ville gøre andet end at arbejde på mode. Jeg vidste fra en virkelig ung alder, at jeg ville bo i New York. Jeg vidste, at jeg på en eller anden måde ville gøre noget, der påvirkede mennesker.
Jeg gik i skole på University of Cincinnati. Det er et femårigt program, der kræver seks kooperativer, før du tager eksamen. Så hvert andet kvartal havde jeg et fuldtidsjob her i New York, og virkelig hurtigt lærer du, hvad du kan lide, og hvad du ikke kan lide, og du bliver eksponeret for hele branchen så hurtigt. For mig var at gå til UC en genvej til at tage til New York, fordi mine forældre, du ved, jeg er fra Midtvesten, de ikke ville jeg forlod Midtvesten så hurtigt, men jeg følte, at jeg lurede dem ved at finde dette program, der ville tillade mig det praktikant. Og jeg havde en stor gruppe venner, og jeg tror, at vi alle virkelig var aktive i at forfølge en karrierevej, der ville få os hertil. Jeg var virkelig så heldig at være omgivet af lige så hårdtarbejdende mennesker hele tiden i et opmuntrende miljø.
Hvor praktiserede du?
Jeg praktiserede overalt: hos Lori Goldstein og Laird og Partners, som for mig var en spilskiftende praktikplads. Jeg arbejdede på udstillingen American Woman på Met, så jeg var i stand til at arbejde med CFDA og Vogue og i det grafiske rum og Met på én gang. Det var mig på et lille team, og jeg var i stand til at få hands-on og eksponering for alle disse store institutioner i New York, og fra det øjeblik dedikerede jeg bare mig selv til altid at arbejde på det niveau.
Jeg følte, at hver gang jeg kunne være frivillig til at arbejde backstage ved et show, var jeg der. Altuzarras første landingsprogram var, at hans mor, hans bror, hans far og jeg hentede skrald fra gulvet til sidst.
Det var det også Vogue dit første ordentlige job?
Jep. Så lige fra college ramte jeg interviewkredsløbet hårdt og holdt ørerne åbne, og interview blev bare et fuldtidsjob, og jeg var heldig.
Og hvad var din rolle der?
Jeg var modeassistent i redaktionen.
Hvor længe var du der, og hvad ville du sige var nogle af de største ting, du lærte, mens du var der?
Jeg startede lige efter skolen i 2010 og forlod i slutningen af 2012. Det var som at få min kandidatgrad. Jeg føler mig så heldig for den oplevelse. Hver dag var målet at holde mine øjne og ører åbne og se hvad der var omkring og absorbere og samle op fra alle de små detaljer. Jeg tror, at mange mennesker ikke er klar over, hvor meget du kan lære ved bare at være omkring alt, hvad der sker på en gang. Du skal også være din lærer. Jeg husker meget tidligt, at jeg var praktikant som 18 -årig og sagde til min chef: 'Du er så fantastisk til at løfte hver eneste opgave og huske alle de detaljer, og du ved at lede efter alt, og hvordan gemmer du alle disse kontrolpunkter i dit sind? ’og hun var så ærlig, og hun var som’ Hør, du vil lære. Hold dine øjne og ører åbne. Lad aldrig være med at se på verden omkring dig. Du bliver så kritisk, du finder det hele ', og hun støttede mig hele tiden. Jeg synes konstruktiv kritik og at hjælpe folk med at se muligheden i sig selv er noget jeg lært af hende, at jeg håber, at enhver praktikant, jeg nogensinde har eller en assistent, jeg nogensinde har, jeg vil kunne passere på. Men kl Vogue, Jeg synes, det var et rigtig godt miljø at øve alle disse ting på. Du ved, at holde styr på alle de forskellige fotoshoots. Nogle gange ville du have 18 fotoshoots på en uge, og du er nødt til at være kontakt mellem redaktører og markedsteamet for at sikre, at alt hænger sammen og huske, hvad der går hvor. Dette er kritiske logistiske færdigheder, der ikke nødvendigvis er, hvad du tror, du vil gøre på mode, men de er så vigtige for det store billede, samt at de kan opretholde en følelse af at observere, hvad der foregår omkring dig, så du bygger dit kreative færdighedssæt på samme tid - det vil jeg altid gøre i alle miljøer, og jeg opfordrer altid mine praktikanter til.
Hvornår forlod du Vogue?
Jeg mødte tilfældigt grundlæggerne af Cinematique på en kaffebar, jeg sad tilfældigvis ved siden af en gruppe herrer, der var på deres iPads på Internet og jeg havde brug for at komme på min iPad på Internettet, og uanset hvad jeg gjorde, havde jeg ikke forbindelse, og jeg spurgte dem til sidst: 'Hej gør jer har du noget imod at hjælpe mig med at komme på Internettet? ’Og de kunne heller ikke finde ud af det, og vi kom til at snakke, og de sagde dybest set, vi har denne gode idé, vi er alle filmskabere, vi vil lave denne platform, der giver dig mulighed for at røre ved video og stort set shoppe, udforske, lære mere og blive nedsænket i indhold. Og jeg var ligesom, ok det er fedt, held og lykke, og så var de sådan, vi vil lancere på mode, ved du noget om det? Og jeg var ligesom, åh det er sjovt, jeg dabber lidt på mode. Og så kom jeg først på som en freelance efterarbejde, og hjalp dem med at komme i kontakt med bestemte medlemmer af branchen og gennemgå deres ideer-på dette tidspunkt var det bare en idé. Der var ingen hjemmeside, ingen arbejdskoncept, det var bare os, der talte.
Til sidst indså jeg, at for at dette kunne have rigtige ben, var jeg nødt til at begå mig på fuld tid. Det var virkelig svært at forlade Vogue. Mange tårer blev fældet; det var en fantastisk mulighed for mig, og jeg elskede de mennesker, jeg arbejdede med.
Muligheden for at bygge noget nyt, du skal tage det især når du er ung. Jeg lærte hurtigt, at det at være involveret i en opstart ikke nødvendigvis er den mest lukrative måde at forsørge sig selv og betale din husleje på, så jeg startede freelance styling -redaktioner og kampagner, endda hjælpe andre mennesker, alt hvad jeg kunne gøre for at hjælpe med at betale regningerne og også beholde disse færdigheder frisk. Du bygger virkelig to forskellige færdigheder: at starte en virksomhed og tale om en teknologiplatform og styling og modemarkedsarbejde. Det har været virkelig interessant at se dem alle komme sammen.
Var det udfordrende at bygge din freelance stylingkarriere i starten og få konsekvente job?
Jeg var meget heldig at have de kontakter, jeg fik, mens jeg var på Vogue; det er sådan et godt netværk. Når du arbejder med mennesker, og du opbygger et godt forhold, er det fantastisk, hvor mange mennesker vil forsøge at støtte dig og hjælpe dig igennem, så jeg lader alle vide, ethvert job du har, jeg er her for at hjælpe. Jeg ville bare gøre så meget som jeg kunne, og jo flere oplevelser jo bedre, virkelig. Der var nogle uger, jeg ville have noget hver eneste dag, og andre uger var jeg ligesom, ahh jeg har brug for mere arbejde. Sikkert nok til sidst kommer du til et behageligt sted.
Hvordan mødte du Emma og endte med at arbejde sammen med hende? Var hun din første berømthedskunde?
Hun var! Emma og jeg mødtes, mens vi arbejdede på Cannes Film Festival i 2013.
Hvordan var processen, da du tog hende på i forhold til at finde ud af, hvilke stilarter og designere hun kunne lide, og hvordan I to ville arbejde sammen?
Vi er meget samarbejdsvillige. Vi ser altid på verden omkring os, billeder, bøger, kunst, vi taler om, hvad vi elsker og arbejder sammen om at bygge udseende.
Får al den medieopmærksomhed, berømtheder får for deres tøj i disse dage, dig til at føle ekstra pres for at sikre, at hun ser godt ud? Hvordan føles det hele tiden at se hende på bedst klædte lister?
Det er ydmygende. Der er altid arbejde, der skal udføres, jeg bestræber mig på at gøre mit bedste arbejde uanset anledningen og glæder mig altid. Min første prioritet er, at mine kunder er glade.
Hvilken form for planlægning går ind i f.eks. En pressetur? Er du altid sammen med hende, når hun rejser?
En pressetur kræver meget organisation. De omfatter en lang række begivenheder, så en samtale om det store billede og det overordnede udseende er udgangspunktet. Jeg elsker et moodboard.
Hvad angår VIP -klienter, er Emma den eneste ene?
Hun er på fuld tid, men jeg påtager mig andre job med andre berømtheder fra sag til sag, men de fleste af dem er fortrolige.
Så hvad er din rolle nu på Cinematique, og hvad indebærer det?
Min officielle titel er direktør for mærker og partnerskaber, og det indebærer alt fra at få et brand begejstret for platformen og bringe dem om bord. Mange mennesker ved stadig ikke, hvem vi er; vi er meget, meget unge, så bare at gøre folk opmærksom på den platform er en af mine største udfordringer. Og så når de ved, hvad potentialet er, hjælper de dem med at skabe video og oplevelse inden for video, der virkelig er fordybende, on-brand, og så selvfølgelig tjene penge på det. Mig og mit team går derefter ind og bygger butikken ud og sørger for, at det ser ud og føles præcis, hvordan mærket vil have det til at leve og ånde, og så hjælper vi dem med vores implementeringer. Den sande skønhed ved Cinematique er den virale spredning af video og denne indhyllede oplevelse, så som den berørbare video spreder sig, kommer mærket til at få mere ud af det, så det virkelig underviser folk om dette helt nye videoliv.
Det er bedst at tænke på os som en efterproduktionsvirksomhed. Indholdsskabere gør allerede filmen, og dette er det næste lag. Det betyder ikke, at vi ikke kan filme og skabe hele produktionen, men vi fokuserer på teknologien og det, der sker, efter at filmen er oprettet.
Hvad har du lært om video, der kan købes undervejs? Hvilke typer videoer har en tendens til at føre til størst engagement og konvertering?
Uden tvivl fører indhold til handel. Jo flere historier du kan fortælle i din video, jo mere udforskning der er at få, jo bedre bliver din shoppingoplevelse. Jeg synes, at det, der er så smukt ved Cinematique, er, at det er en meget ærlig oplevelse - det budskab, vi er salg er 'tryk på, hvad du vil', så intet ændrer sig fundamentalt ved videovisning erfaring. Du beder brugerne om at reagere på ting, de har et følelsesmæssigt træk til, så den virkelige opgave ligger i indholdsskabere. Hvis du tænker på en scene i en film, skal alt i den have noget knyttet til det; hvis du er et detailmærke, er det ikke kun trøjen, øreringene og pandebåndet, det er hele scenen. Så vores mest succesrige videoer har virkelig haft indhold i ryggen, der tager videoen til hele det næste niveau, hvilket giver seeren mulighed for at shoppe, mens de deltager i disse oplevelser. Vi har en klikprocent på 21 procent, som er uhørt i video.
Så hvordan balancerer du disse to karrierer?
Det ebber og flyder. Jeg tror, at det at være begejstret for alt, hvad jeg laver, hjælper. Jeg fik engang at vide, at hvis en opgave tager dig mindre end to minutter at afslutte den, skal du gøre det. Mange mennesker hober opgaver på siden, indtil de har denne kæmpe tjekliste, men jeg er en, som hvis jeg har en lille rød prik på min telefon, er det som mit værste mareridt. Jeg får alt gjort, når det kommer til mig. Hvad jeg har fundet ud af er, at styling og Cinematique går hånd i hånd, at have den kreative følsomhed med styling og finjustering af et look er det samme som at finjustere en video. Jeg skal være grundig med hver, så de arbejder harmonisk sammen.
Er der en nogenlunde gennemsnitlig dag, du kan gå mig igennem?
Det er anderledes hver dag. Mine dage er altid fulde af møder, det være sig med et mærke, der ønsker at starte en ny video eller en gennemgang eller en aftale om at se en ny samling. Alle disse ting ender de altid med at flette sig selv, så selvom jeg er i et showroom og kigger på en designers kollektion før efteråret, ender det normalt med være en samtale om, hvordan deres videokampagne ser ud, og hvordan stiler du denne samling, så den passer ind i video, og de er altid sådan flette sammen. Jeg rejser meget, som jeg elsker, og selv når jeg rejser efter styling, forsøger jeg altid at tænke på, hvordan jeg kan nå folk på det sted, jeg er til spred budskabet om Cinematique, og der er bestemt dage, hvor jeg udelukkende fokuserer på en, men det er virkelig svært at definere, hvordan en bestemt dag er.
Hvilken form for støtte har du? Assistenter? Praktikanter?
Jeg har en assistent-Grace Grande-Cassell, hun er min højre kvinde, jeg kunne ikke klare en eneste dag uden hende. Hun arbejder på Cinematique, og hun hjælper mig med styling, og jeg mener den pige, hun er en drøm, og jeg har dybest set fået hende til at skrive sit liv væk for mig, fordi jeg ikke orker tanken om at miste hende. Hun er den bedste. Hun plejede at være min praktikant hos Vogue også, så vi har været sammen længe.
Du har også haft mulighed for at opleve disse to temmelig adskilte verdener, tech og mode. Hvad er nogle af de største måder, hvorpå de adskiller sig?
Teknologiverdenen, det er ikke en verden, jeg troede, jeg nogensinde ville befinde mig i, men det har givet mig mulighed for virkelig at lære meget. Min erhvervserfaring inden for mode har altid været meget kan, få det til at ske, og der er ingen grænser. Alt, hvad der kan drømmes om, skal ske. Og på grund af det tror jeg, jeg altid har forestillet mig, at hvis der er en opgave ved hånden, finder vi ud af en måde at opnå det på. Teknisk får dig til at forstå, at du er nødt til at sætte begrænsninger, du er nødt til at sætte forventninger, så balancering af denne form for ønske om at opfylde alles behov alle på én gang med også at sælge et produkt, der er fantastisk og vidunderligt, men ikke nødvendigvis [leverer] alt, hvad alle altid har drømt om, er en reel udfordring for mig. Også mode er så drevet af årstider, og tech er en uendelig tidslinje af muligheder, så hvordan passer du denne sæsonbetonede forretning ind i en løbende udviklingsproces? Det er noget, jeg stadig lærer hver dag.
Det ser ud til, at mange mennesker nok forholder sig til dette, da mode og teknologi skærer mere nu end nogensinde.
Vi er helt sikkert en øjeblikkelig tilfredsstillelseskultur nu, og jeg tror, at tech hjælper med at lette det fra mode.
Kunne du nogensinde overveje at vælge det ene frem for det andet?
Det undgår jeg hele tiden. Jeg tror at opgive det ene eller det andet ville være som at bede mig om at vælge et barn, jeg elsker dem begge så højt. Jeg tror, der altid er en måde, hvorpå de kan arbejde sammen.
Hvilket råd vil du give til nogen, der ønsker at blive en succesfuld stylist?
Fortsæt med at prøve, hold øjnene åbne, stop aldrig med at prøve. Du skal være ivrig og villig og åben. Inspiration kommer overalt. Jeg tror, du ser mange mennesker, der arbejder med mode, der bliver fanget af bare mode, men mode kommer fra omverdenen - kunst og musik og mad og andre sprog og andre samfund kan lære os så meget, og jeg tror, at det at være virkelig velafrundet på alle disse forskellige områder hjælper dig med at opnå større forståelse for, hvad der sker på mode verden. En af mine lærere på skolen sagde, at du næsten altid kan diktere modelandskabet ved at se på, hvem der er præsident i embedet, som hvor er vi politisk fortæller det dig, hvad der sker, og jeg tror, det var virkelig kloge ord, for hvis du kun ser på tøj, ser du kun på tøj. Du skal se på det større billede. Men tilbage til, hvis du vil arbejde på mode, kan du gøre det! Bare vær beslutsom og giv aldrig op.
At være en berømthedstylist lyder naturligvis som et super sjovt og glamourøst job. Hvad er nogle af de udfordringer, som folk måske ikke forventer?
Dette kommer til at lyde sjovt, og det er måske ikke det øverste niveau, men min kæreste spørger altid mig hvorfor jeg bærer tasker overalt, hvor jeg går, han er ligesom, stopper du nogensinde med at have noget at bære rundt om? Jeg tror ikke, at folk indser, hvor meget fysisk arbejde der går til styling, og du ved, du er ansvarlig for så mange ting tid: du skal være virkelig organiseret, du skal vide, hvad der kommer fra de fire hjørner af verden til enhver tid, og hvordan det er pakket. Når du arbejder for dig selv, har du ikke et helt team af mennesker, der er ansvarlige for separate markeder. Jeg er smykker og solbriller; Jeg er amerikanske designere og franske designere, alt. Så det er meget organisation og meget slæbning og mange otte timers udpakning den ene dag og seks timers pakning den næste. Arbejd hårdt og vær dedikeret. Jeg tror virkelig på, at alle kan være, hvad de sætter deres sigte på, hvis du er hårdtarbejdende og positiv.
Har der været et øjeblik eller en milepæl, der fik dig til at føle, at du endelig havde klaret det?
Jeg vil ikke undergrave, hvor heldig jeg føler mig, og hvor heldig jeg har været med at have store muligheder og oplevelser i mit liv. Og jeg er ydmyg hver dag, når jeg kommer på arbejde med Emma, hun er sådan en ekstraordinær kvinde. Jeg er inspireret af hende og hendes beslutsomhed og livssyn, men jeg tror ikke, jeg har haft det øjeblik endnu; Jeg har stadig så meget at bevise for den verden, jeg tænker, og jeg tror, at i det øjeblik jeg kan sige, at jeg har haft et afgørende øjeblik, tror jeg, at jeg skal vælge en ny karriere, fordi jeg ikke vil prøve. Dermed ikke sagt, at jeg ikke har været utrolig taknemmelig og begejstret for alle de ting, der er kommet på min vej.