Hvordan Celebrity Stylist Ilaria Urbinati fandt sin niche med herretøj

instagram viewer

Ilaria Urbinati. Foto: Hilsen

I vores mangeårige serie, "Sådan klarer jeg det" vi taler med mennesker, der lever af mode- og skønhedsindustrien om, hvordan de brød ind og fandt succes.

Selvom hendes mor er en model-forvandlet kunsthandler og far en fotograf, Ilaria Urbinati ville intet have at gøre med mode, da hun voksede op i Los Angeles. Men da hun begyndte at arbejde for sin mosters high-end boutique efter gymnasiet, fyldt med 90'ernes æra Balenciaga og Helmut Lang og Comme des Garçons, Urbinati stod for en stigende karriere inden for mode. "Jeg blev lidt lokket tilbage til det, og jeg støttede mange flere oplysninger, end jeg havde klar over," siger hun. ”Jeg voksede bogstaveligt talt op med italiensk Vogue, og alle fotograferne var heltene og kunstnerne i vores liv, som Irving Penn, Richard Avedon og Steven Meisel. "

Kort tid efter deltog Urbinati i Fashion Month som køber til sin tantes butik, hvor hun til sidst landede et par freelance styling koncerter, herunder garderobedesign til Showtimes "The L Word." Da seriens Eric Lively landede en "Bedst klædt mand på fjernsyn" nik fra

TV Guide, Indså Urbinati, at et fokus på mænds styling var noget, hun virkelig kunne komme ind på.

"Det føltes som om det var en niche," siger Urbinati. "Det var noget, som ikke mange andre mennesker lavede, og det føltes som noget, jeg var god til." Siden da har hendes klientel været stablet Hollywoods bedst klædte skuespillere, herunder Rami Malek, Donald Glover og Tom Hiddleston, hvoraf nogle har opnået deres egne high-fashion kampagner (mere om det senere). Det er indlysende, at Urbinati har en medfødt evne til sartorisk at transformere skuespillere lige i starten af ​​deres karriere, der snart vil skyrocket-Chris Evans og Bradley Cooper er stylistens første og mangeårige kunder - og det er bestemt en af ​​hendes yndlingsdele af jobbet, siger hun. ”Styling er sådan en intim ting. Du binder dig til disse mennesker så meget, og så se dem sprænge og få den karriere, de ønsker, det er altid spændende. Du er en del af det hold. "

Midt i præmiesæsonen talte vi med Urbinati om hendes kreative proces, hendes kommende samarbejde og hvorfor herretøj har et stort øjeblik på den røde løber.

Nu hvor præmiesæsonen er i fuld gang, hvad er din proces bag?
Det er ekstra skørt i år, fordi vi har mange nominerede. Det er ikke bare nogen, der skal til et prisshow for at være præsentant. Når du har en kandidat, fører de bogstaveligt talt kampagne - går til alt og giver hånd overalt. De har frokoster, middage, spørgsmål og svar, visninger, premierer - det er uendeligt. Så jeg skal mentalt forberede mig på den type volumen. Som et team forsøgte vi at blive lidt smarte på forhånd med tilpassede stykker. Når du arbejder med et mærke, siger du bare: 'Denne person bærer dette mærke, og dette mærke kommer til at gøre det gør ham til et jakkesæt. ' Jeg kan godt lide det, fordi jeg har mere kontrol over udseendet, vælger stoffet og revers og farve...

Du kan fokusere på det ene look, og du arbejder med det mærke og dets skrædder, og det strømline alt. Det er mere effektivt i modsætning til, hvis jeg laver en regelmæssig montering, der trækker fra masser af mærker med masser af udseende og tøjstativer. Det er naturligvis meget mere tidskrævende. Så vi tog sådan en tilgang i denne sæson og forsøgte at arbejde tæt sammen og samarbejde med visse mærker til bestemte fyre så meget som vi kan, hvilket var den eneste måde, vi kunne klæde 11 mennesker på til en begivenhed.

Kan du finde styling anderledes ud fra lejligheden?
Jeg synes, det er sværest, når du er sammen med nogen, som du ikke har klædt på et stykke tid og kun har en premiere. Det er næsten umuligt at vælge den kjole. Du behandler det som en bryllupsdag; ingen kjole er muligvis god nok. Når du har flere [lejligheder], kan du spille. Vi laver jumpsuit her, vi laver den korte kantede kjole der, og vi laver showstoppekjolen der. Man tænker ikke så meget over det. Med en fyr laver vi det klassiske ikoniske look for Globes, og vi laver den skøre grønne fløjl til Critics 'Choice Awards. Du har så meget plads til at spille, fordi du har så mange muligheder med så mange begivenheder, du kan fremvise mange forskellige ting.

Fra venstre til højre: Rami Malek ved Golden Globes 2016, 2016 Annual Critics 'Choice Awards, 2017 Golden Globes og 2017 Screen Actors Guild Awards. Fotos: Frazer Harrison/Getty Images

Vi er store fans af Rami Malek her på Fashionista. Det er spændende at se hans karriere vokse, og hans modevalg er altid på sin plads. Hvordan har den proces udviklet sig for dig?
Det har udviklet sig i den forstand, at han er kommet mere og mere ind i det. Han har lært, at det er sjovt, og det kan på en måde hjælpe en persons karriere. Mange fyre kommer ind i denne tankegang: 'Hvorfor gør jeg det her?' og Rami har det sjovt, og han kommer virkelig mere ind i det end mange fyre. Han bliver inspireret og forsker faktisk. Han kommer ind med fede vintage -fotos, og vi prøver at lege med det. Vi forsøger at tænke lidt ud af boksen, men jeg vil gerne have, at det føles som om det er et ægte sted at prøve at være kreativ og have det sjovt, og hvor vores inspiration ligger. Ikke kun for "wow" -faktoren.

Donald Glover i Gucci ved Golden Globes 2017. Foto: Frazer Harrison/Getty Images

Din styling til Donald Glover ved Golden Globes gjorde så mange bedst klædt overskrifter. Kan du fortælle os lidt mere om det?
Han er en af ​​mine nyeste klienter, hvilket altid er sjovt, fordi du møder ham for første gang og prøver at få en fornemmelse af, hvordan han ser sig selv, og hvordan han vil have verden til at se ham. Du finder ud af, hvordan du udtrykker det på en måde, der er virkelig interessant.

For Donald er Gucci en af ​​mine favoritter lige nu, og de havde henvendt sig til os om at ville klæde ham, hvilket var spændende. Vi havde mange mærker ved montering, og den specifikke Gucci -dragt ankom den morgen, og jeg bogstaveligt talt var som: 'Det er det, han har på, 100 procent.' Jeg ved det i øvrigt altid. Vi smed sådan set en sløjfe på ham, hvilket virkelig kørte det hele hjem. Det faktum, at han vandt to gange den aften, det føltes som et øjeblik for ham. Du får ikke så mange af de ikoniske øjeblikke med mænd. Når du gør det, er det virkelig specielt. Jeg har fået så mange mennesker til at bringe det op til mig, det er skørt.

Tilnærmer du dig styling anderledes med dine mandlige og kvindelige klienter?

Mænd og kvinder, de griber det selv meget forskelligt an. Kvinder har så meget kontrol og med mænd kan du ikke bekymre dig så meget om det. Jeg gør mit og tænker ikke over, hvordan det bliver modtaget. Med kvinder, så meget som du ikke vil, skal du tænke mere over det, fordi det er navnet på spillet. Med kvinder trækker vi de nye sæsoner og får de største designere. Du spiller politik lidt mere, arbejder med varer, der endnu ikke er i butikkerne eller med prøver og kun en størrelse er tilgængelig. Der er kun en kjole der skal bruges og kun en pige kan bære det. Med mænd ser jeg ikke engang på landingsbanen. Jeg går ind i butikkerne og henter varer. Jeg kan altid lide at finde virkelig interessante stoffer og farver og ting, jeg ikke har set, når det kommer til et jakkesæt, så nogle gange er udfordringen at finde de ting. Jeg prøver at lave en masse brugerdefineret og vælge mine egne farver og stoffer.

Fra et skræddersyet synspunkt er der så mange flere elementer, der går ind i herretøj, for så vidt hvad der kan komme galt og den præcision, du har brug for. Er trøjen rigtig? Er jakken rigtig? Er buksen rigtig? Ærmerne er slukket med et kvarter, du skal lave det hele om og derefter taljen, bukserne og er knappen korrekt på trøjen? Det er lidt hardcore.

Riz Ahmed i Valentino ved 2017 'Elle' Style Awards i London. Foto: Gareth Cattermole/Getty Images

Herretøj på den røde løber er blevet meget sjovere og spændende med fyre, der træffer dristige valg. Hvornår begyndte du at se denne ændring?

Det begyndte at ske for et stykke tid siden, da jeg havde min butik Confederacy og jeg ville se mænd komme ind. Jeg forsøgte virkelig at være lidt fed, da jeg ville købe til butikken, og de ville blive begejstrede for det. Det var lige på det tidspunkt, hvor 'Mad Men' var et stort show. Mænd var lige begyndt at ville klæde sig ud. Hver sæson er det blevet mere og mere, og det er sådan en spændende tid.

Jeg synes, at styling til mænd er en subtil kunst. Jeg kan se, at fyre tager det for langt, og jeg synes, hvad vi specialiserer os i at finde et lykkeligt medie, hvor det føles specielt, og det er anderledes, men det er ikke et klovneshow. Jeg vil se tilbage på et blik 50 år senere og få det stadig til at føles tidløst. Men det er spændende, at herretøj får mere opmærksomhed og pres. Det faktum, at folk er opmærksomme og komplimenterer mig med Donald Glovers jakkesæt, jeg tror ikke, det ville være sket for fem år siden. Det har også betydning: Rami fik Dior -kampagnen og Tom fik Gucci -kampagnen. Så jeg føler, at en del af det, vi laver, hjælper.

Har du andre modeprojekter i gang med detailhandel eller design?
Jeg elsker virkelig at lave samarbejder. Jeg gjorde Eddie Bauer mænds linje og vi er ved at komme ud med den næste. Det har været rigtig sjovt for mig. Jeg talte med masser af mærker i årenes løb for at samarbejde med, og jeg kan godt lide tanken om et brand med en meget lang historie. Eddie Bauer har eksisteret for evigt; de ved virkelig, hvad de laver. Jeg kan godt lide tanken om at kunne sætte mit spin på det og introducere det for en yngre skare. Jeg kan lide at gøre det mere, end hvis jeg skulle designe helt fra bunden på egen hånd.

Du arbejder inden for hvad og hvem det mærke er. Du finder ikke på noget ud af det blå. Jeg kan godt lide parametre og er ved at sige, at sådan skal det være - prisen, stemningen - og arbejde inden for det og gøre noget nyt ud af det. Jeg har snart et par ting ud - og nogle ting til piger også. Det bliver virkelig fedt.

Vil du have mere Fashionista? Tilmeld dig vores daglige nyhedsbrev og få os direkte i din indbakke.