Foto: Hilsen af Bliss Foster
Bliss Foster, modekommentatoren og vloggeren bedst kendt for sine igangværende videoserier, der udforsker Martin Margiela's landingsbaneshows, havde ikke lige til hensigt at bygge en YouTube -følge. Faktisk, siger han, ville han bare forklare sine forældre, hvorfor han var så begejstret for de par "meget usædvanlige bukser", han brugte sine feriegavepenge på.
"Jeg havde set dem på Instagram, og jeg bad den person, der havde dem på, om at identificere dem et par forskellige gange. De reagerede aldrig, ”fortæller han til Fashionista over telefonen til de” meget dybe blå bukser med meget høj talje ”af Konstruerede beklædningsgenstande der er genstand for hans allerførste YouTube -video, uploadet i september 2018. ”Jeg gik ind i en butik i New York, og jeg så disse bukser i salgssektionen. Jeg var ligesom, 'Åh, herregud. Det er bukserne. ' Det var meget overraskende. Jeg havde oprindeligt ikke tænkt mig at købe noget derinde, men jeg var nødt til at få dem, fordi jeg opdagede dem meget serendipitøst. "
Han optog en video for sine forældre om dem, og øvelsen endte med at inspirere ham til at tage sin kærlighed til taler om mode - som for det meste skete i online fora og Facebook -grupper, på det tidspunkt - til en ny medium. Spol hurtigt frem næsten to år senere, og han har over 17.500 abonnenter på YouTube.
Den 30-årige fastholder et dagjob uden for modebranchen (dog har han arbejdet som stylist og hos Helmut Lang) helt adskilt fra sin kanal. Så foreløbig er disse videoer en slags side-trængsel. Der er dog håb om i sidste ende at gøre det til hans fuldtidsgig-og til at flytte til New York City.
Fashionista indhentede Foster over telefonen for at tale om sin kærlighed til mode, hans forskningsproces og hans mest berømte fan Virgil Abloh. Læs videre.
Hvordan kom du i første omgang i mode?
Jeg havde ingen i mit liv, der var til tøj, selv perifert. Jeg kan huske, at jeg kom ind på college Supreme temmelig tungt, fordi det var så interessant, at der syntes at være denne enorme subkultur omkring et mærke, der voksede omkring bare T-shirts og hættetrøjer, hvilket var sådan et fremmed koncept for mig. Derefter Riccardo Tisciarbejder på Givenchy var det første, der vakte interessen [for denne idé], at der er fortælling, og der er ægte historiefortælling med tøj. Jeg studerede litteratur på college, og jeg hentede de samme slags noter, som du ser i virkelig store digte og virkelig store litteraturstykker. Jeg kunne lidt se nogle ligheder, men jeg kunne se, at de blev kommunikeret på en anden måde. Det var det, der fascinerede mig.
Hvornår begyndte du at oprette denne form for indhold?
Jeg startede med de uddannelsesmæssige videoer for cirka et år siden. Før det var det mest at være i fora og i kommentarfelter til ting, bare at deltage i online modesamfund. Jeg plejede at være på mange af de ældre modefora, der mest var fokuseret på herretøj, men det spredte sig sådan, som alle dem plejer at gøre - jeg var på CareTags og StyleZeitgeist.
Mine forældre gav mig nogle julepenge, og jeg endte med at købe et par Engineered Garments bukser. Jeg var super begejstret for dem og ville videregive disse buksers betydning til mine forældre, der ikke er super til mode. Jeg vidste, at hvis jeg bare fortalte dem om bukserne næste gang, vi var omkring hinanden, ville deres øjne glase over, så jeg lavede en kort video med detaljer om alle de fede funktioner og alle de ting, jeg elskede ved bukser. Det var virkelig sjovt at lave videoen, så jeg besluttede at sende den til High Fashion Talk på Facebook. En af gruppens moderatorer sagde: "Jeg kan ikke godkende dette indlæg, men er du sikker på, at du ikke vil sende det op på en YouTube -kanal eller noget? Fordi det her er virkelig sjovt, og jeg har lyst til, at dette faktisk kan være noget, du faktisk får rigtige internetpoint til. "Jeg var som:" Åh, det er faktisk en interessant idé. "
Jeg postede det på YouTube og besluttede at begynde at lave andre ting. Som tiden blev ved, påpegede min partner mig, at jeg altid elskede litteraturteori og kulturanalyse og at jeg havde ledt efter folk, der forbandt det med mode, så det ville være en cool segue for mig at gøre det Mig selv.
Oprindeligt var videoerne på en måde fjollede - garderobeture ligesom ting, bare jeg var sjov med tøj. Jeg begyndte langsomt at bevæge mig mere mod uddannelsesmæssige, undersøgte ting og mod at se dybere ind i alt dette.
Hvordan foregår din research til dine videoer?
Der er ikke en særskilt, entydig proces, bare fordi det er så svært at få oplysninger om landingsbaner. Vis noter er det store element i det - de gives ud til alle deltagere, og de er normalt en pjece, der sidder på deres stole. Men det er meget mærkeligt, modehuse kan ikke lide at gøre det offentligt tilgængeligt, så meget af min tid er at finde måder at få nogen til at sende dem til mig. Jeg vil give et hurtigt tip til alle, der virkelig er interesseret i shownoter. Det er svært at gøre dette for store mærker, men for shows som Vetements der er store, men ikke enorme, kan du normalt finde shownotaterne ved at søge hashtagget efter mærket på Instagram og derefter tage 20 minutter at rulle ned til, hvornår showet rent faktisk skete. Normalt tog nogen på showet et billede og postede dem på deres profil.
Derefter finder jeg normalt alle de artikler og anmeldelser, der blev offentliggjort omkring dette show, og forsøger at sammenfatte, hvad inspirationen var. Derfra er det lidt som at læse et digt, hvor du går langsomt igennem showet, kan du se videooptagelserne - hvis der er videooptagelser - gå derefter tilbage, start forfra og tag noter, bare gå igennem det og lad det synke ind, tre eller fire eller fem eller ti gange. På grund af mit skema har det en tendens til at være spredt, men jeg vil sige alt sammen, det er måske syv timers arbejde.]
Processen er ikke så meget, at jeg giver viden til mennesker. Det er mere mig, der deler ting, som jeg har lagt mærke til, ting, som andre mennesker har sagt og bringer det hele sammen til et, "Det er den måde, dette modeshow forsøger at kommunikere, og det er, hvad det er kommunikerer. "
Hvornår indså du, at dine videoer fik opmærksomhed?
Den midterste serie af de videoer, jeg laver, udforsker hele landingsbanen, som Martin Margiela producerede. Jeg tager et landingsshow ad gangen, begyndende med foråret 1989. Hver video dykker meget dybt - så dybt jeg kan gå - ned i temaerne, hvad han lavede og hvad der gør disse shows så specielle. Det har stået på i cirka seks måneder på dette tidspunkt og vil fortsætte i de næste par år, fordi jeg er nødt til at bevæge mig meget langsomt med det.
Jeg fik sådan set min første indikation på, at det fik stor opmærksomhed, da Virgil Abloh tog mærke til det og nævnte det for W.
Fandt du ud af, at han var fan af det W artikel?
Jeg lagde mærke til, at Virgil kommenterede et af mine Instagram -indlæg, og jeg antog, at det var en falsk konto eller noget. Jeg åbnede profilen og så, at det faktisk var ham, og at han faktisk fulgte efter mig. Jeg skræmte lidt. Jeg ville sende ham en direkte besked, for at nå ud i en vis kapacitet, og var meget strategisk omkring det første budskab. Jeg var chokeret, fordi han straks DMede mig tilbage, og vi begyndte at snakke lidt.
Han var meget venlig. Han havde fundet serien ved et uheld: Han ledte efter originale optagelser fra det første Margiela -show, og min video var det første, der dukkede op. Han kiggede igennem det og resten af serien. Han sagde: "Det er det, jeg håber, modejournalistik kan være i fremtiden." Det fik mig naturligvis til at føle mig vidunderlig. Derfra har vi bare snakket en gang imellem.
Og han sendte dig en drage!
Vi DMede lidt om shownoter generelt, og han talte om sin metode til shownoter, hvilket er virkelig, virkelig interessant. Han har en Instagram, der er forbundet med sit arbejde på Louis Vuitton som han beskrev som levende shownoter. Du kan holde det feed side om side med udviklingen af shows og se, hvor påvirkningerne kommer ind og forbinde til specifikt tøj. Det er bare en genial brug af teknologi til historiefortælling inden for mode. Jeg komplimenterede ham for det, og så bad han om min adresse, så han kunne sende mig alle de notater, som de satte på sæderne ved selve showet. Så jeg blev vild og gav ham min adresse.
Til hans tredje show i Louis Vuitton var der på hver stol de pakkede udstillingsnotater samt en tilpasset Louis Vuitton -drage til alle. Han var som: "Jeg er så glad for, at det gør dig begejstret for, at jeg sendte dig det, fordi jeg vil gøre noget helt specielt som det og tage det på alles stole, og så er modeshowet over og halvdelen af folket forlader dragerne på stolene. ”Han havde nogle tilovers, så han sendte det til mig. Det er virkelig specielt. Jeg elsker det.
Andet end Virgil, hvad ved du naturligvis om dit publikum?
Jeg oplever, at meget af det er børn, som jeg er utroligt opmuntret til. Der er ingen mangel på mennesker, der er 30-årige, der taler om, hvordan børn ikke får det, og børn er ligeglade med ting, der virkelig er vigtige og sådan noget. Men jeg finder ud af, at de fleste af disse mennesker, der virkelig støtter kanalen og virkelig er sultne efter at lære, er børn. Det ser ud til at være dem, der mest prøver at kæmpe med virkelig store ideer [på mode].
Jeg havde en fantastisk Instagram -besked samtale med en, der har den slags fremragende spørgsmål, som du virkelig kun hører fra en, der er meget ung - som: "Jeg ser på Jun Takahashiarbejder på Undercover, hvor han mest bruger billeder fra film og derefter lægger dem på skjorter. Så ser jeg på Valentino, meget omhyggeligt håndlavet hver ting. Jeg er mere tiltrukket af Undercover, men jeg føler, at det er mindre, hvad kunst angår. Hvordan håndterer jeg disse følelser? "Den slags spørgsmål, litteraturlærere, jeg forestiller mig, er som:" Vi bruger hele klassen på at tale om dette. "
Den største måde er, at jeg har et fællesskab af tilhængere igennem Patreon. Enhver støtte, som jeg får omkring YouTube -kanalen, sker gennem det. Jeg har en Discord -server, som alle kan tale på. Vi er i stand til at sende memes og også være fjollede og på en måde hænge ud sammen. Så tager jeg med jævne mellemrum ture op til New York for at lave møder. Mit ansigt gør ondt af at smile ved slutningen af dem, fordi det bare er alle, der samles begejstret og tager ture for at tale om tøj.
Hvem inspirerer dig lige nu i modebranchen?
jeg elsker virkelig Kiko Kostadinover arbejde. Han presser virkelig konvolutten på historiefortælling og finder nye, interessante former til herretøj, hvilket er meget nødvendigt i det rum lige nu.
Der er et mærke, der lige havde premiere på Paris Fashion Week, Hed Mayner. Han er en, hvor jeg ikke ved ret meget om historiefortællingen - han har kun lavet et show i Paris, så jeg tror, vi kommer til at se en masse vækst i den fortælling, han snurrer. Men de former, han laver, er virkelig interessante.
Hamcus er måske et af de mest spændende mærker, jeg har fundet i de sidste par år. Grundlæggende fortæller det en sci-fi-historie gennem mærket. Hver sæson sker der noget i den overordnede historie, som skaberen har begyndte at fortælle, og ændringerne i den historie afspejles i det tøj, den frigiver hver sæson. Ejeren af mærket har sin egen fabrik, så han kan klare sit daglige arbejde med at lave tøj til andre virksomheder og derefter om natten tage det samme sæt maskiner og arbejde på prøver til sit eget tøj.
Der er et andet virkelig godt mærke fra New York, der hedder Not - på Instagram er det @not_aligne. Hun laver virkelig godt eksperimentelt tøj. Meget af det er androgynt. Hun er en af de første designere, jeg har set, som kan finde måder at fastgøre tøj på sammen, at jeg ligesom: "Jeg har bogstaveligt talt ikke set dette gjort andre steder." Det er absolut strålende.
Travail en Famille laver virkelig smukt engelsk havetøj, der kan bæres rundt. Der er en enorm mængde personlig historiefortælling om deres kvarter og ting om denne families liv. Du kan se, at der er meget intimitet i tøjet.
Jeg får nu opdaget det her, fordi jeg sender besked til så mange mennesker på Instagram, der kender kanalen. Jeg har en politik med direkte beskeder, hvor hvis nogen siger endda bare "hej" til mig, vil jeg gøre de tunge løft og starte en samtale med dem. Jeg elsker virkelig at tale med alle. Jeg ender med at lære de sejeste ting fra alle disse mennesker - alle ender med at dele bare ting, som de brænder for. Jeg ender med at få dette enorme vandfald af seje ting hver dag i mine DM'er.
Dette interview er redigeret og kondenseret for klarhedens skyld.
Vil du have mere Fashionista? Tilmeld dig vores daglige nyhedsbrev og få os direkte i din indbakke.