LONDON-Som en designskole med utallige succeshistorier, Central Saint Martins stiller øjeblikkelige forventninger og klarer som regel oftere end ikke at opfylde dem.
Denne gang var det andet år BA smykker design studerendes tur til at wow os. Den 1. april præsenterede gruppen et intimt show, en "udforskning af, hvad det vil sige at være bæredygtig" komplet med økologisk vin og helt genbrugspapir af papir. Det var faktisk første gang i deres seksårige årlige show, at bæredygtighed blev tilføjet som et centralt element. Dette var for at demonstrere, at etiske udfordringer kan blive til en positiv katalysator. Som nogensinde med Saint Martins kan du forvente en præstation og åbningsstykkerne-strukturerede bambusudvidelser af Steph Bila og en dryppende vokschoker fra Crystal Burden-gav plads til komplekst metal og bionedbrydeligt kostume slid i skulpturelle former og former, der viser en sårbarhed og blødhed, der ofte følger med etisk overvejelser.
Fern Jelleymans sølvmetalrør, lagt oven på hinanden som hals- og håndledsformationer, virkede for en særlig slående effekt, mens de var spredt tørrede rosenblade af Hai Qing She og en tredimensionel blodrød bomuldsuldskulptur af Wenting Cheng formidlede en vis romantik, der forventedes fra smykker. Andre standouts inkluderede Nina Van Houtens sammenvævede strikket hovedstykke fremstillet af genanvendelige affaldsposer, og Hayley Evans ’fortune-teller snor øreringe og armbånd, der skulle fremstå som organisk jord nedbrydninger. Det virker passende, at de næste stigende CSM-smykkedesignere vil tage et bæredygtigt perspektiv-som ofte er mærket med forældede konnotationer-og sætte standarden for en ny måde at tænker inden for smykkeproduktion, en der allerede siges at have påvirket giganter som Cartier til at tænke på en mere "bæredygtig luksus." For at opnå de sande varige virkninger bliver vi nødt til at vente og se.
** Fotos af Sam Davies på Scrimshaw.