Dette var min første tur til Milan Fashion Week. (Min første rejse til Italien, faktisk.) Og mens London- og Paris -showsne bestemt var læringsoplevelser første gang, forlod jeg Milano og følte mig virkelig uddannet. Her er hvad jeg lærte:
1. Milan er en seriøs forretning. I et land, hvor stof stadig produceres, æres håndværket stadig, og beklædningsgenstande og lædervarer er en stor del af BNP, Milanos modehuse tager deres arbejde alvorligt. Der er separate shows for køberne og pressen. Og der er lidt fanfare-kun a få berømtheder sad på forreste række. Og mange huse--Versace, Armani, Jil Sander, Dolce & Gabbana-har bygget deres egne auditorier til at afholde shows.
2. Du skal respektere den gamle vagt. Jeg skrev tidligere, at Emporio Armani, klappede folk i hele showet for at lade hr. Armani vide, at de godkendte samlingen. Jeg har aldrig set dette på et andet show. Men det fik mig til at indse, at disse designere i Italien ikke kun er modeikoner, de er kulturelle ikoner.
3. Milano er den perfekte krydsning mellem redaktionelt og kommercielt.
Mens der er kommercielle designere i New York, Paris og London og redaktionelle designere i New York, Paris og London, er der få, der går ud over grænsen mellem de to verdener. I Milano har du Prada, Jil Sander, Imod, Dolce & Gabbana osv. Dette er mærker, som du vil se på tværs af glossierne kommer til efteråret, men du vil også se på rigtige kvinder.4. Tilhengere af italienske modebrands er rabiate. Selvfølgelig er der kult Marni, men hvis du deltog i Dolce, Roberto Cavalli eller Jil Sander, ville du også se masser af fans, der bar disse mærker på ærmerne.
5. Hvis du vil have et godt måltid i Italien, skal du være villig til at spise kl. 13-15 eller 20-22.30. Ellers bliver du tvunget til at stole på den gratis tapasbuffet, der serveres på de fleste barer, som kun smager godt i Dolce & Gabbana -salonen. (Tak igen, D&G, fordi du fodrede mig imellem shows.)