Fit-modellering arbejder meget bag kulisserne og uden kameraer, der dokumenterer processen, og er et usynligt, men uvurderligt segment af modeindustrien. Hver fredag i de kommende uger deler vi historierne om otte passende modeller, tidligere og nutid, hvem vil afsløre de fascinerende detaljer ved denne lidt kendte, men meget integrerede (og velbetalte) linje af arbejde. Næste op: Claire Cannon, der har været fit model i næsten et årti. Du kan læse resten af modellernes vidnesbyrd her.
Foto med tilladelse fra Claire Cannon
Tidligere og nuværende kunder omfatter: Able, Maude Vivante og Jane Summers, M Patmos, Rent The Runway, Catherine Malandrino, Hanley Mellon
”Jeg vidste siden jeg var 19 år, at jeg ville gøre noget med mode og noget i stil med modellering. Jeg var for kort og fed til landingsbanen og virkelig akavet på kameraet, så jeg fandt aldrig min styrke. Jeg tror, at især i New York er det vigtigt at vide, hvad du er god til, og hvad du skal holde dig fra, fordi alle er så god. For et par år siden blev jeg klædt på til en brudepigekjole til en vens bryllup, og damen, der passede os, kiggede på mine mål og gik, 'Åh, du er de perfekte målinger, vi behøver ikke ændre noget.' Jeg tænkte ikke noget over det og vidste ikke, at pasformsmodellering var en job.
År senere lavede jeg et hårmodelleringsjob-'modellering' er en strækning, du skal bare hår-og mens de stylede os, begyndte jeg at tale med pigen ved siden af mig. Hun fortalte mig, at hendes bedste veninde lige havde sagt sit job op for at være en fuldtidsformet model. Hun gav mig navnet på hendes bedste vens bureau True Management; et år senere flyttede hun væk, og jeg havde tilfældigvis de samme nøjagtige mål, så jeg overtog hendes beslag til Catherine Malandrino. Derefter begyndte jeg at arbejde for Tahari ASL. Men det første år fik jeg ikke rigtig mange job.
Det er svært at finde passende modeller: Du leder efter den pige, der ikke ved, at hun kan være model. Du leder ikke efter en pige i størrelse 0, 5'10 "; du vil have en gennemsnitlig krop, der kan bygge bro mellem mærket og forbrugeren. Det er også vigtigt at finde piger, der naturligt ser ud, som de gør - at de ikke sulter efter en bestemt størrelse. Mærker vil have passende modeller, der er tonede, men de vil ikke have modeller, der træner for meget og er for [muskuløse], for sådan ser gennemsnittet ikke ud. Nogle mærker er mere krævende end andre og ønsker, at deres pasformsmodeller skal ligne [print] omslagsmodeller.
Hvis noget, får jeg besked på at spise mere, ikke mindre, af mit bureau. Det er i modsætning til landingsbanemodeller eller endda kommercielle eller trykte modeller, da kameraet tilføjer vægt. Hvis du ikke fylder en beklædningsgenstand, kan designerne ikke fortælle, om størrelsen 27 i livet faktisk er syet ordentligt. 'Perfekte proportioner' til pasformsmodellering betyder faktisk ikke et timeglas. De vil have mere en firkantet form, for det er mere gennemsnitligt: De fleste kvinder, der er større i brystet eller hofterne, er ikke ultratynde i taljen.
Størrelser 6 og 8 er førsteklasses for pasformsmodeller. For mange år siden var en 8 mere populær, men nu er den lidt flyttet til en 6; der er endda nogle mærker, der passer på en 4. De prøver at måle, hvilken størrelse de sælger mest af, få pasformen perfekt til den størrelse og derefter skalere derefter. Mange high-fashion mærker foretrækker mere runway-lignende 5'10 "fit modeller. Showroom -modeller har en tendens til at være en størrelse 2 og 5'10 ". Et mærke kan også sige, at en potentiel pasform -model er for 'blød', hvilket betyder, at hun er en størrelse 4, men hvis hun var mere aktiv, ville hun være en størrelse 2.
Jeg er en temmelig konservativ person, så jeg har holdt mig fra modellering af undertøj; med det, dig virkelig have folk i dit rum. Selvom du prøver på bh'er, anses det for uprofessionelt at blinke designteamet. Du ændrer så diskret som muligt. Når jeg laver beslag, er alt det lingeri, jeg har på, nøgen, sømløs, uden blonder; der er ikke noget sexet over det. Du skal være ren og velplejet som en fit model, og det meste af tiden vil de ikke have dig iført nogen makeup, fordi det kan komme på tøjet. Jeg ligner aldrig en model!
Hvis jeg gør mit job rigtigt, giver jeg værdifuld feedback til designteamet, så de ved, hvad der kan bæres, sælges, og hvad vil reducere antallet af prøver, der skal til for at få et tøj produceret og på salget etage. Mit bureau gør et stort stykke arbejde med at oplære os i at give feedback; de vil hente en teknisk designer til at forklare, hvad de vil have at høre fra en fit model. De vil også tale gennem forskellige terminologier og vise, hvordan visse ting skal se ud og føles. Så i stedet for at sige: 'Disse jeans graver sig ind i min numse', vil jeg sige, 'jeg tror, du skal tage det ud'.
Kanon bag kulisserne ved en montering.
En stor del af mit job er at lytte til alles mening i en montering. Nogle gange føles det som en fyring, så det er vigtigt at give værdi til alles mening for at sikre, at en beklædningsgenstand er vellykket. Noget, der sælger godt, er vores slutmål, og det er, hvordan vi beholder vores job. Du skal også kende dit publikum: Nogle designteams vil høre din feedback, og andre vil ikke have, at du siger et ord. Der er tidspunkter, hvor jeg har sagt for meget, og de er som: 'Vi betaler dig ikke for dine tanker.'
Processen går fra en prototype -prøve til en første prøve til en anden prøve, da designteamet finder ud af, om de vil beholde et bestemt beklædningsgenstand i en kollektion og rent faktisk få det produceret. Derefter er der TOP eller toppen af produktionen, som er det, der rammer salgsgulvet eller måske allerede er tilgængeligt. Hvis noget blev rodet i produktionen eller af mønsterfremstilleren, behøver et mærke ikke at betale for den fejl. Hver beklædningsgenstand skal komme ind i en variation på en kvart tommer eller en halv tomme. Jeg er nødt til at tænke over, om jeg har nævnt ærmegabet, ærmet, halsudskæringen, kantlinjen... Jeg sørger for, at det hele er nedskrevet, før vi går til det næste tøj. Der er pres på pasformsmodellen: Designeren eller den tekniske designer er overanstrengt, og der er ikke mange mennesker i rummet.
Jeg vil nogle gange lave designudvikling, hvor jeg kommer ind og prøver stykker, mens teamet finder ud af, 'Hvor kunne vi se hende bære dette? ' eller 'Kan vi lide denne farve?' Det er meget anderledes end at se noget på en bøjle. Det arbejde er let, for de er ligeglade med, om det passer; de vil bare se dig bære den. Jeg får nogle gange angst efter beslag; Jeg tænker: 'Sagde jeg dem at tage ærmegabet korrekt ud?' Hvor mange penge er der hældt ind, da det rammer salgsgulve i hele landet? Og hvis det bliver returneret, fordi det klemmer i underarmsområdet, er det tændt mig. Men i en designudviklingsbooking, hvis alle er enige om, at et blomsterprint er godt, og det print ikke sælger, er det ikke min skyld.
Jeg udfylder normalt med børnepasning og andre opgaver, men fit modellering betaler i timen-i minuttet, selv, fordi det er opdelt i trin på 15 minutter. Jeg har aldrig været booket for mindre end $ 100 i timen uden min tilladelse; det er det minimale. Normalt får jeg $ 200 til $ 300 i timen. De betaler for hvert minut med dig, og godt. High-fashion linjer, der kun producerer en gang om sæsonen, vil ikke resultere i så mange fittings som et massemærke, der producerer hele tiden, som Victoria's Secret eller American Eagle. De piger laver et drab. Det ideelle er at have stående aftaler, som tre dage om ugen i to timer hver dag, i stedet for at samle arbejde. Det er som at vinde i lotteriet for at få de faste kunder.
Du skal være forsigtig med udbrændthed i pasformsmodellering, tro det eller ej. Det er fysisk krævende at stå på fødderne i timevis, og de booker dig et par timer ad gangen med 15 til 30 minutter for at komme til den næste aftale. Der er tidspunkter, hvor jeg har sagt under en montering: 'Fyre, kan jeg Vær venlig gå på toilettet, jeg bliver fem minutter ekstra ' - de bruger bogstaveligt talt hvert minut, de køber din krop til.
Jeg voksede op på en gård på landet, og jeg troede, at mode var forgæves og prætentiøst. En af de ting, jeg elsker ved fit -modellering, er, at du kommer til at arbejde med design- og tech -teams; det har givet mig sådan respekt for disse mennesker. Det er så ydmygende for mig, at nogen bruger så lang tid på noget - at de drømmer det, skitserer det og inviterer mig ind i processen og beder mig om feedback. At give mig en stemme om noget, de har arbejdet så hårdt på, er virkelig ydmygende. Jeg håber, at jeg får lov til at gøre det, så længe jeg kan. "
Dette interview er redigeret og kondenseret for klarhedens skyld.
Vil du først have de seneste modeindustrienyheder? Tilmeld dig vores daglige nyhedsbrev.