I går havde jeg fornøjelsen af at deltage i en forhåndsvisning af
Udstillingen begynder med et portræt af Saint Laurent af Irving Penn, hvor han dækker halvdelen af sit ansigt, beregnet til at projektere den iboende generthed, men også følelsesmæssige dybde hos designeren, der døde i 2008. Dette efterfølges af et udsnit af hans smukke couture -arbejde for Christian Dior. Dernæst en virkelig sej replikation af hans studie, efterfulgt af et værelse dedikeret til hans spilskiftende klar til at have på sit navnebror, fyldt med buksedragter og militærjakker, der introducerede herretøj til damer, ændrede den måde, kvinder ville klæde sig på i generationer efter.
Dernæst var et værelse fyldt med mindeværdige couture -udseende iført berømte kunder, fra et guldlook med et vovet hovedstykke, som Diane Vreeland bar til YSL’s første nogensinde udstilling på Met, til et spansk-påvirket look, der bæres af Paloma Picasso, til en dejlig kjole og matchende hat, der bæres af hans nylig afdøde muse Loulou de la Falaise. En anden af YSLs muser, skuespillerinden Catherine Deneuve, havde et helt værelse dedikeret til hende, som omfattede en ekstremt jalousi-fremkaldende skab fyldt med smukke YSL kjoler, jakkesæt, sko og smykker, hvoraf mange kom fra hende
Belle du Jour film garderobe.Derefter blev vores sanser rystet af en række nøgenportrætter af YSL: aldrig-før-set optagelser fra hans berygtede Jeanloup Sieff-linsede annoncekampagne fra 1971 for designerens første herreduft. Fotografiet vakte så stor opsigt, at mange blade anmodede om at bruge det gratis. Også i det rum: udseende fra hans skandaløse WWII-inspirerede couture-samling fra foråret/sommeren 1971, som blev set som respektløst, men i sidste ende blev omarbejdet til brugsklar og kommerciel succes.
Et andet værelse viste udvalgte udseende fra samlinger inspireret af bestemte dele af verden: Marokko, Kina, Spanien, Afrika osv. Muller påpegede, at YSL faktisk ikke havde været de fleste af disse steder og i stedet foretrak at "rejse inde i hans sind." Et værelse dedikeret til hans mange kunstinspirerede samlinger, i takt med de førnævnte imaginære rejse- og WWII -værelser var med til at ramme tanken om, at hans tøj var en fuldendt reaktion på, hvad der foregik i verden, hvilket gør dem til meget mere vigtig. Selv buksedragterne og safarijakkerne afspejlede kvinders udviklende rolle i samfundet på det tidspunkt og måske endda påvirket det.
Det sidste rum indeholdt min yndlingsdel af udstillingen: en vægbeklædte gulv til loft med mere end 30 Le Smoking-smoking, der strækker sig over 40 års YSL-kreationer. Dette sidestilles med en fremvisning af smukke, overdådige boldkjoler, der repræsenterer to tydeligt forskellige, men lige så glamourøse måder at klæde sig på: to muligheder, som Saint Laurent gav kvinder.
Den mest slående følelse, jeg fik ved at komme tæt på og personlig med YSLs arbejde, var, hvor relevant hans tøj stadig er i dag, eller rettere sagt, hvor meget designere påvirkes af hans arbejde. Udstillingen som helhed var mere end bare en retrospektiv af en designers arbejde, men visuelt bevis på, hvem Saint Laurent var og den indflydelse, han havde, både på mode og samfund. Det var det, der fik Heinrich, der så udstillingen i Paris for lidt over et år siden, til at få den til Denver. "Da jeg så showet for første gang i Paris, elskede jeg det umiddelbart fra det visuelle til designet til layoutet, men også fra fortællingen om det," sagde han. "Jeg ringede til dem, og et par dage senere fløj jeg over, og jeg forsøgte virkelig at fremføre den stærke sag, at denne Libeskind (Dainel Libeskind, arkitekt af DAM) bygningen er den rigtige ramme til dette og helt ærligt ser det så meget mere nutidigt ud end det gjorde i Paris. "
Det så mærkeligt nutidigt ud, og selvom Saint Laurents skønheder måske ikke alle har den åbenlyst kunstneriske kvalitet, for eksempel Alexander McQueens, giver de mere mening i et kunstmuseum, end man kunne forvente. "En af mine foretrukne definitioner på, hvad der er kunst, er: hvad en kunstner gør," sagde Heinrich. "Det er meget bredt, men det er meget klart, at Yves Saint Laurent var en kunstner."
Yves Saint Laurent: Retrospektiveter vist fra den 25. marts 2012 til den 8. juli 2012 på Denver Art Museum.