I år er Lanvin's 125 -års jubilæum, og for at hjælpe med at markere præstationen under Paris Fashion Week blev redaktører inviteret at se kontoret til Jeanne Lanvin, der sidder lige over virksomhedens Rue du Faubourg St Honoré butik.
Rummet er stadig som det var i 1930'erne, og ligner meget det på dette billede. Men det er det, du ikke ser, der er så fascinerende. Huset forbereder sig på en udstilling på Palais Galliera i 2015, hvilket betyder, at Lanvins rige historie vil blive vist for alle at nyde. Men indtil da er her otte godbidder, jeg slog fra mit korte, men fortryllende besøg i hendes arbejdsområde:
1. Hun var en af de første designere, der brugte lamé. Hvilket også er et yndlingsstof af hendes efterfølger, Alber Elbaz.
2. Hun var dukkemager. Lanvins forretning startede virkelig med hatte, men i ret lang tid ville hun også lave dukker og sælge dem på messer. På kontoret er der et sæt dukker, der viser Lanvin -logoet. (Logoet er i øvrigt en silhuet af et foto af Lanvin og hendes elskede datter, Marguerite.)
3. Hun beskæftigede 1.200 mennesker i 1920. Lanvin hyrede sine egne broderier, syersker og skrædderier til at bygge forretningen. Alt blev gjort internt, så det kunne være i overensstemmelse med hendes egne standarder-og eksklusivt. For at sætte dette tal i perspektiv er der nu kun omkring 250 medarbejdere, der arbejder på virksomhedskontoret i Paris.
4. Hun var en af de første designere, der lavede fire sæsoner. Og hver sæson ville indeholde mere end 200 udseende.
5. Hun begyndte ikke med en skitse. Lanvin ville lægge stof på en kjole og designe en beklædningsgenstand derfra. Når den var færdig, ville hun sende den til kunstneren, som ville tegne den til lookbogen. Vi fik kigget igennem flere år af de bøger, hvoraf nogle var mere end 100 år gamle. Overraskende nok så malingen stadig levende ud.
6. Hun havde en mangfoldig forretning. På et tidspunkt inkluderede Lanvin -porteføljen hatte, couture, parfume, makeup, børnetøj, herretøj, hjem og brude. Lyder som et livsstilsmærke, ikke sandt?
7. Hun var også moderne på andre måder. Lanvin drev en vuggestue i lokalerne for sine medarbejderes børn. Hun var også gift og skilt to gange. Og hun arbejdede op til sin død i 1946.
8. Hun hentede inspiration fra rejser, ligesom nutidens kreative instruktører gør. Inspirationsture er en så stor del af designprocessen for så mange moderne designere, men jeg har altid udledt, at de var resultatet af hurtig modecyklus - det er sværere at finde på et kreativt koncept på så kort tid, så man skal søge påvirkninger udefra, ret? Men det er en naiv måde at se på det. Lanvin og hendes samtidige var også ivrige efter at presse sig selv. På hendes kontor så vi en trykt sari og kædepost erhvervet i Indien, samt japansk bomuld, der blev omdannet til en nederdel.