Jak se „vizionář“ stal mnohem více než tradiční tiskový časopis

V naší dlouhotrvající sérii „Jak to dělám,“ hovoříme s lidmi, kteří se živí módním průmyslem, o tom, jak vnikli dovnitř a našli úspěch.

Držet se ani konkrétního média, ani standardního plánu publikování, 25letý Visionaire - aluxury umění a módní publikace založil Cecilia DeanováStephen Gan a James Kaliardos - získali si pověst stíráním hranic mezi módou a uměním vydáváním problémů, jako je rok 2011. "Větší než život," velký časopis, který stál sedm stop vysoký.

Poté, co jsem internoval pro Stephena Gana v Podrobnosti během vysoké školy, VizionářDlouholetý designér a kreativní ředitel Greg Foley přispěl k prvnímu vydání publikace ještě jako student Rhode Island School of Design. Od té doby Foley nadále dohlíží na designový směr Vizionář, s 400-plus stránkou 25. výročí knihy v pracích. V letech 1999 až 2009 dohlížel Foley na kreativní směřování PROTI a V. Mužjako designér, zůstávám na stěžni pod názvem „přispívající kreativní a designový směr“. A v roce 2011 Foley pomohl Julie Anne Quayové začít

VFiles, působící jako její kreativní a designový ředitel. Foley také pracuje jako mimořádný profesor na Parsons, spolu s Cecilií Dean a Donaldem Hearnem vyučuje ve třídě a vydal několik knih pro děti, včetně knihy s názvem „Děkuji medvěde“.

V poslední pátek jsme si povídali s Foleym o VizionářRané dny, práce, která vede k vytvoření problému, formování vizuální identity PROTI a důležitost odstranění mezery mezi myšlenkou a akcí.

Přispěli jste na VizionářPrvní vydání, když jste byli ještě na Rhode Island School of Design - jak k tomu došlo?

Spřátelil jsem se se svým spolužákem. Karen [Park-Goude] byla internována se Stephenem Ganem v Podrobnosti když to byl nezávislý časopis. Doporučila mi, abych se pro něj stážoval, a tak jsem poslal fotky mého RISD Innovative, tohoto projektu, kde vyrobíte oblečení z něčeho, co se do oblečení tradičně nevyrábí. Stephen je miloval a nechal mě pro něj praktikovat, když jsem byl druhák, a stali jsme se přáteli. V době, kdy jsem se chystal promovat, Podrobnosti získal Condé Nast a řekl: „No, chci si teď založit vlastní nezávislý časopis. Bude to čistá tvůrčí svoboda a ty musíš pomoci. “Takže když jsem promoval a přišel do města, už jsme dělali problém číslo dvě.

Řekni nám o VizionářRané dny. Jak velký byl personál? Jaká byla vaše role?

Nebyl to personál; jen hrstka přátel a přispěvatelů. Prostě jsme se potkali v daný víkend a dali jsme to dohromady. Bylo to také rozložení před počítačem-Xerox, lepení desek a ručně malované siluety. Shromáždili jsme se u tiskárny a jako skupina jsme ručně shromáždili asi tisíc problémů a očíslovali je. V tu chvíli jsem se jen ponořil dovnitř a dělal grafické rozvržení podle potřeby, a pak jsem pomalu začal dělat obal a design balíčku.

Vizionář je známá tím, že kombinuje několik různých médií do jednoho. Přišlo to docela organicky?

Absolutně. Je tak zajímavé vidět, že to začalo tím, že to bylo nevázané, a to slovo jde dlouhou cestou k popisu Vizionář. Listy byly volné, takže je divák mohl dát v libovolném pořadí nebo vytáhnout stránku bez obtíží. A pak se tvar začal měnit. Neexistuje nic, co by se při konvence formy při publikování tolik zlomilo. Není to jen módní [nebo] design; v umění, architektuře a filmu to bylo vždy hluboké. Snažíme se najít kreativní teze, které by tyto věci spojily.

Na jakém konkrétním problému jste rádi pracovali?

Jedním z nich by byl problém „Vůně“. Pro mě to bylo vždy zajímavé Vizionář Zdálo se, že útočí na všechny smysly. A měli jsme možnost skutečně pracovat s vůněmi a některými jejich nosy, parfémy, kteří vyvíjejí vůně. Musíme dělat abstraktní věci jako: jaká je vůně chladu, vůně smutku, David Bowie: vůně úspěchu.

vím Vizionář bývá velmi drahý a představoval bych si, že problém jako „Vůně“ bude obtížné vyrobit.

Výroba je z velké části obtížná, protože studujeme tyto různé techniky, ať už je to embosovaný kov nebo, jak jsem již zmínil, vytvoření a distribuce publikace, ze které se skládá vůně. Když se dostaneme k výrobě předmětů a speciálních technik, musíme se stát rychlými odborníky a někdy trvá výroba jednoho konkrétního problému déle než rok. A tenhle druh určuje, kolik z nich vyrobíme a kolik bude tento problém stát. A většinu této odbornosti z velké části necháváme za sebou, protože pro další nebudeme vyrábět embosovaný kov [problém] ani vůně. Je to časově náročné, ale myslím si, že kreativně to stojí za to.

Bylo to čtvrtletně, dvakrát ročně a příležitostně, každoročně - není to v žádném konkrétním plánu.

Mohl byste vysvětlit jeho spolupracující sponzory? Má Vizionář nebere na inzerenty?

Neexistují žádní inzerenti; nikdy tam nebyly. A myslím si, že je to opravdu náročná věc, a proto si myslím, že to opravdu nikdo jiný nedělá. Naše dohoda a rozhodnutí spolupracovat s velmi vybranými sponzory je, že plně stojí za tvůrčí prací a že chtějí podporovat umění.

Myslím, že jeden z nejzajímavějších okamžiků pro nás byl 18. vydání „Módní speciál“. Bylo to jedno z prvních případů, kdy si myslím, že publikace spojila umění a módu dohromady. Měli jsme všechny druhy výtvarných umělců, kteří se spojili s módními domy a oni je fotografovali a interpretovali umělecky. Nyní je to docela běžné, ale v té době to bylo něco nového.

Skočení do roku 1999, jaký byl impuls za startem V časopis?

V časopis byla opravdu příležitost otevřít se ještě více přispěvatelům a ukázat zajímavý materiál, který jsme nikdy nemohli ospravedlnit Vizionář protože se stal tak převratným a zaměřil se na vizuální téma. Li Vizionář byla to couture, tedy PROTI byla konfekční.

Proveďte nás procesem tvarování PROTI's vizuální identitou.

Myslel jsem, že [vizuální identita] přichází ve formě písma, zobrazovacího písma. A tak jsem navrhl vlastní zobrazovací písmo a pak jsme to změnili. Počáteční problémy PROTI, můžete vidět zobrazení písma a typografii, která je velkou součástí vizuální identity, měnící se od problému k problému. Vždy jsem měl zájem o novinový papír, a tak jsme si hráli na jedno konkrétní téma s rodinou písem Champion, tyto odvážné kondenzované věci. Přepracovali jsme PROTI a tak nějak to přetrvalo více než 10 let. Vezmeme -li v zásadě váhu Champion Bantam a poté ji restylujeme [a] opravíme od problému k problému. A tímto způsobem se usadit na tvaru a kompoziční formě, ale přesto změnit barvu nebo nechat spolupracovníky ozdobit písmo.

A mohl byste nám říci o své roli ve VFiles?

Pomohl jsem [bývalý výkonný redaktor V časopis] Julie Anne Quay, začni. Poté, co odešla, měla tuto představu začít něco digitálního a požádala mě o pomoc. Mojí rolí bylo trochu pomoci konceptualizovat celkovou etiku značky a vizuální identitu. Chtěli mít tuto digitální platformu a já si myslel, že je velmi důležité podnítit [módní] soutěž a pokusit se podpořit další kolo talentů.

Jaký je pro vás průměrný den?

Naštěstí se můj rozvrh mění každý den. Ve skvělý den bych začal prací na jedné z mých dětských knih nebo hřišť pro New Yorker, ať už je to pro Pokrýt nebo karikatura. A půjdu dělat návštěvy kanceláře, abych určil směr, ať už ano Vizionář, PROTI nebo V soubory.

A jakou radu máte pro ty, kteří se chtějí v tomto odvětví prosadit?

Řekl bych, zkuste najít svou komunitu. Je to nakonec všechno. Další věcí by bylo pokusit se uzavřít propast mezi myšlenkou a akcí. Každý má nápady, [ale] jde opravdu o to, realizovat tyto nápady a vytvořit věc, i když je malá [nebo] levná. Vytvořte si verzi věci, kterou chcete. To je nejlepší místo, kde začít.

Tento rozhovor byl upraven a zkrácen.

Poznámka: Litujeme následující chyby týkající se titulu Grega Foleyho na „V“ a „V Man“. Jeho název se až do roku 2009 nezměnil na „konzultační kreativní a designový směr“.