Ralph Pucci o umění vytvořit oděvní figurínu

V módním průmyslu je mnoho podceňovaných lidí, ale možná nejvíce přehlíženi jsou tiší, bezchybní figuríny které zobrazují značkové oblečení dlouho po skončení přehlídek na dráze.

Muzeum umění a designu v New Yorku konečně dává figurínám splatnost v nové expozici s názvem „Ralph Pucci: The Art of the Mannequin, „který představuje 30 módních figurín vytvořených stejnojmennou návrhářskou firmou newyorského návrháře Ralpha Pucciho, ve spolupráci s klienty jako Diane Von Furstenberg, Christy Turlingtonová a Anna Sui.

Pucci byl celý život obklopen figurínami: Jeho rodiče založili společnost v roce 1954 jako opravna ve sklepě u nich doma v Mount Vernon v New Yorku. Když se Pucci v roce 1976 připojil jako mladý muž, dostal nápad vytvořit „akční figuríny“, které odrážely atletické zaměření doby a stálo v příkrém kontrastu s konvenčními, dámskými formami, které byly všude. „Puccimu to poskytlo úhel pohledu a silný směr,“ řekl.

Ale až když Barneys otevřel expanzi s pomocí interiérového designéra Andrée Putmana v roce 1986, Pucci si uvědomil, že v obchodech existuje trh pro jiný druh figuríny. Spolu s Putmanem navrhli pro otevření obchodu „bohyni olympioniků“, což bylo na rozdíl od čehokoli, co maloobchodní podlaha dříve viděla: svalnaté, kovové a androgynní. „Moje oči se otevřely tomu, co jsme pak dále vyvíjeli,“ řekl Pucci. Maloobchodní svět byl hladový po unikátních sochařských figurínách, které odrážely moderní módu. Individuální spoluprací s klienty a designéry a inspirací supermodelkami a sochaři minulosti, Pucci a jeho tým pokračovali ve výrobě rozmanité sbírky figurín roky.

Třicet z nich je vystaveno na výstavě, kromě repliky sochařského ateliéru Pucci. Mistr sochař Michael Evert bude ve čtvrtek po celou dobu výstavy v muzeu po dobu dvou hodin živě vyřezávat z živých modelů, jako jsou Linda Fargo, Mary McFadden a Anna Sui. Když byl dotázán na nejnáročnější aspekt navrhování figurín, Evert řekl, že vytváření přesných podob je velmi ošidné - on připustil, že to měl na mysli před svými živými sezeními - ale to, že předvídat oblečení, které formy budou nosit, je také hlavní znepokojení. „Není to nahý člověk,“ vysvětlil. „Představuje osobu, která má na sobě oblečení, ale náhodou na něm nemá oblečení. Pokud si obléknete těsné kalhoty, těsné kalhoty změní vaše tělo. A pokud vyzkoušíte stejné kalhoty na figuríně ze skleněných vláken, která je přesně jako někdo bez kalhot, nepohne se. Musí mít tvar, jako by už nosil kalhoty. “ 

Ne všechny figuríny v exponátu se však snaží být realistické. Časní spolupracovníci Pucci a celoživotní přátelé Ruben a Isabel Toledo mají na výstavě dva návrhy figurín. Jeden s názvem „Birdland“ je jedním z nejabstraktnějších a byl navržen tak, aby místo oblečení zobrazoval kabelky a doplňky. Další pozoruhodností je fantasticky bizarní „Swirley“, který byl vyroben ve spolupráci s malířem Kennym Scharfem a má jasně červené rty, jedno oko a zakřivenou špičatou hlavu.

Pucci také našla plodná partnerství s módními modely, jako jsou ikona 60. let Verushka a Christy Turlington - ženy, které určitě chápou roli těla v módě. Pucci spolupracovala s Turlingtonem na vytvoření série figurín v jógových pózách pro její debut prekurzor volného času značka Nuala v 90. letech. „Christy byla stále modelkou, ale opravdu hrála cvičení, nekuřáctví a zodpovědnost,“ řekl Pucci. „Figuríny učinily větší prohlášení o józe a zdravém životním stylu.“ 

V roce 2013 se Pucci spojil s Diane Von Furstenbergovou a navrhl figuríny k 40. výročí zavinovacích šatů. „Vzali jsme jí lícní kosti, vzali jsme jí pusu, abstrahovali jsme to a udělali to moderní,“ řekl Pucci a poukázal na podobnost s návrhářem. „Stále mluvila o válečnících Terra Cotta. Chtěla, aby to byla socha, ale zároveň to muselo nosit oblečení. “Výsledkem je figurína v jemně asertivní šikmé zadní póze s výraznými rysy obličeje. Pucci je vyrobil v bílé barvě pro výstavu DVF - „více komerční“ - ale v muzeu vystavuje jeden ve zlatě.

Je obklopen řadou figurín a znovu vytvořeného ateliéru na podlaze muzea a snadno zapomíná, že Pucci a jeho tým nejsou umělci ve vzduchoprázdnu. Jedná se o komerční podnik, a přestože vliv obchodního domu slábl, v celé zemi stále existuje velký trh s figurínami.

„Maloobchodní prostředí se opravdu změnilo,“ řekl Pucci. „Obchodů je stále méně, ale máme stěhováky a třepačky - Nordstrom, Neiman, Saks, Macy's a Kate Spade.“ Jeho pověst kvalitní produkce a umělecké spolupráce ho odlišuje a říká, že to je důvod, proč přicházejí klienti jako DVF jemu. „Chtěla, aby to bylo inspirováno uměním, proto si vybrala Pucciho,“ řekl. „Všechny [obchodní domy], které dělají zajímavé věci, jsou do značné míry klienti Pucci.“ 

„Ralph Pucci: The Art of the Mannequin“ je k vidění v Muzeu umění a designu na Columbus Circle do srpna. 30, 2015. Kliknutím na níže uvedenou galerii zobrazíte vystavené figuríny.