Energie v Miami právě teď pulzuje. Čerpáno primárně tepnou, která je Art Basel Miami Beach. Toto každoroční setkání na slunečném pobřeží Miami soupeří se svým starším švýcarským sourozencem Art Baselem jako nejnavštěvovanější umělecká událost roku. Ale jeden z charakteristických rysů tohoto veletrhu se sídlem na jižní Floridě-který je opilý na párty se sametovým lanem, křiklavá hudba a čistá umělecká tvorba - je její schopnost povzbudit fanoušky umění i módy podobně.
To, co se v poslední době nejčastěji srovnává s Art Basel Miami Beach, není Art Basel, Frieze nebo The Armory Show, ale New York Fashion Week. Navzdory malým rozdílům v návštěvnících (více kurátorů a sběratelů na uměleckém veletrhu) a večírcích (Art Basel má více než mírnou výhodu) existuje mnoho podobností.
Poprvé jsem šel na Art Basel Miami Beach v roce 2008, sedmé kolo veletrhu. (Měl být zahájen v prosinci 2001, ale útoky 11. září přesunuly debut veletrhu na prosinec 2002.) Jistě, od roku 2008 se veletrh dramaticky změnil. Ale já také Když jsem šel poprvé, bylo to zapůsobit na majitele galerie SoHo, pro kterého jsem chtěl pracovat. (Pozice, na kterou jsem skutečně přistál, ale nakonec se mi hnusí.) Dnes je naštěstí rozhovor s umělci a designéry, účastnit se zahajovacích akcí (z nichž 80 procent souvisí s módou) a posoudit vliv veletrhu na všechny aspekty popu kultura.
V této sezóně je móda opět v popředí veletrhu. (Samozřejmě hned za uměním ...) Zde je malé pozadí, proč se ty dva tak dobře gelují: Stejně jako trh současného umění prošla móda po druhé světové válce renesancí. Přehlídky Couture byly nejprve o oblečení. Ale v 70. a 80. letech se návrháři stali novými hvězdami. Potom, o deset let později, to bylo o modelech. Dnes jde o It girls, DJs, fotografy nebo kohokoli jiného v mixu režimů. Pouliční styl explodoval a nyní ovlivňuje, jak návrháři vyrábějí oděvy. (Myslíte si, že triko s logem Parental Advisory nerozsvítí blogy?) Svět umění je ve skutečnosti dost podobný. Touží po stejné 24hodinové pozornosti. Čím větší, tím lepší: Největší uznání a pouliční důvěru získávají umělci vytvářející rozsáhlé veřejné sochy nebo ukazující umění jako zážitek.
Hudebníci také staví umění a módu na piedestal. Například Jay Z - známý tím, že chodil po veletrhu s obchodníkem s uměním/galeristkou Jeanne Greenberg Rohatyn - byl velkým propagátorem obou světů. Zdá se, že navštěvuje Art Basel jak pro umění, tak pro večírky. V roce 2012 jsem ho viděl na pop-up akci Le Baron v Pearl Restaurant a Champagne Lounge. O několik měsíců později, když „Magna Carta... Svatý grál “byl propuštěn, chlubil se„ spoluprací Basquiat z Versaceho místa “a zaparkováním„ dvojčete Bugattis mimo Art Basel “. Tyto řádky bezpochyby slyšely miliony. A možná se tisíce inspirovaly, aby viděly, o čem je Art Basel Miami Beach, čemuž tleskám.
Kdy ale symbiotická synergie umění a módy skutečně explodovala a udělala z Art Basel Miami Beach událost, která dnes vyvolává FOMO? Těžký hovor, ale dám do toho maximum. V roce 2009 začaly velké luxusní značky otevírat butiky v Miami's Design District. První rival města v obchodech Bal Harbour Shops-nákupní centrum pod širým nebem s luxusními obchody, které je docela daleko od místa, kde se ve skutečnosti Art Basel Miami Beach odehrává-se setkalo s velkou chválou. Christian Louboutin byla první luxusní značkou, která otevřela butik v Design District. Po úspěchu následovalo mnoho dalších (Louis Vuitton, Maison Martin Margiela a Dior Homme). A spolu s vernisážemi přišly zahajovací večírky, autogramiády a umělecká/módní spolupráce, které byly všechny zachyceny silným objektivem Instagramu. Jako. Jako. Jako.
A Art Basel Miami Beach sloužil jako nejlepší čas na házení takových shindigů, protože „všichni“ jsou ve městě tak jako tak. Klikněte zpět do prosince. 4, 2009 na fotografickém webu Patrick McMullan, a uvidíte párty obrázky ze soukromé večeře Viktora a Rolla ve Websteru a také otevření butiku Lanvin’s Bal Harbour. Kdo je tam? Joseph Altuzarra, Misshapes, Derek Blasberg, Genevieve Jones, Karla Otto: všichni lidé synonymem pro svět módy, kteří stále vycházejí rok co rok. Vraťte se zpět do prosince 2005 a stále uvidíte spoustu módních slavností: večeři pro Valentina, večírky pro vítěze ceny Hugo Boss, zahájení kolekce kabelek Nancy Gonzalez. Ale v roce 2005 nevidíte tolik módních módních jmen na fotografiích. Bylo to v letech 2006 a 2007 - těsně před Velkou recesí - kdy oblíbenci módy začali houfně létat na jih. A nepřestali.
S přibývajícími lety to často vypadalo, že Art Basel Miami Beach je spíše marketingové cvičení než legitimní veletrh. Alespoň zvenčí, kde lidé často říkají věci jako: „Ale vlastně nikdo kupuje umění tam. “Přesto ve svém 12. ročníku veletrh ukazuje novou jistotu jako globální síly. Vyvolalo dokonce satelitní akce, jako jsou SCOPE Miami Beach, UNTITLED a Miami Project. Pro město a jeho obchod to není špatná věc.
A jak roky pokračují, umělecká/módní spolupráce se stala také legitimnější. Letos například Christian Louboutin ve svém butiku ukáže díla Carmela Tedeschiho. Maison Martin Margiela zahájí se společností Swarovski špičkový projekt. A Jeff Koons bude oslavovat svou balónovou láhev pro Dom Pérignona. Přirozeně módní folk naplní příslušné strany - a budou chtít být viděni, jak to dělají.
S tím, jak se módní a luxusní značky stávají posedlejšími estetikou umění, rostou i jejich zákazníci a fanouškovské základny. Možná se Art Basel Miami Beach stala katalyzátorem těchto značek, které se mohou chytře naklonit ke komercializaci umění. Jedna věc je jistá: Hranice mezi uměním a módou nebyla nikdy provokativněji rozmazána. Díky tomu se však veletrh stal místem, které se musí zúčastnit každý umělecký typ. Milovníci umění to s uměním mohou myslet vážně a přijímat tolik či málo módy, kolik chtějí. Fashionistas může udělat totéž, ale naopak. Zní to hezky? Je a je skvělé vidět, jak se to všechno děje a roste, i když to nemůžete zvládnout osobně. A ve světě, kde je tak velká prémie za obraz, Art Basel Miami Beach nyní získává cenu jako nejzajímavější místo, kde se umění a móda spojují.