Pro Caseyho Cadwalladera mohou nový a starý Mugler úspěšně koexistovat

instagram viewer

Designér se zamýšlí nad zakladatelem domu, rolí, kterou jeho archiv hraje v jeho díle, a výstavou „Thierry Mugler: Couturissime“ v Brooklynském muzeu.

Poprvé Casey Cadwallader viděl "Thierry Mugler: Couturissime“ — rušná muzejní retrospektiva sledující dráhu vysoce vlivného zakládajícího designéra — to byly ještě začátky jeho působení ve funkci kreativního ředitele Mugler. (On se připojil k domu v prosinci 2017)

"Vidět takovou tour de force jeho nejlepších věcí vedle sebe mě trochu znervóznilo," říká a se sarkasmem dodává: "Říkal jsem si: 'Skvělé, to vypadá jednoduše'."

Expozice byla poprvé otevřena v Musée des Beaux Arts de Montréal na jaře roku 2019 a od té doby putovala do Rotterdamu, Mnichova a Paříže. "Couturissime" má konečnou zastávku ve státě brooklynské muzeum, od tohoto pátku 11. 18 až 7. května 2023. Dokonce i nyní je tu pro Cadwallader ten nervózní, "strach vyvolávající" zázrak.

„Šel jsem a říkal jsem si: ‚Sakra, tohle je intenzivní‘,“ říká.

"Thierry Mugler: Couturissime" má pátou a poslední zastávku v Brooklynském muzeu.

Foto: S laskavým svolením Brooklynského muzea

Cadwallader se blíží k pětiletému výročí ve společnosti Mugler – obrovský milník pro každého návrháře, ale zejména ten, kdo řídí ikonický módní dům; je to pozice s famózně vysokou fluktuací. Během jeho působení se toho hodně událo: Kromě toho, že znovu vzbudil zájem o značku, udělal z ní také místo pro některé z nejžádanějších umělců na světě, jako je Dua Lipa, Megan thee hřebec a Beyoncé. Mezitím je rozsáhlá archiv se stal oblíbeným zdrojem pro celebrity jako Cardi B a Kylie Jenner, aby se z nich vytáhli na velké akce. Pak, nedávno, Thierry Mugler zemřel.

"Byl jsem s ním mnohem víc v kontaktu a to bylo něco, co jsem si postupem času vydělal," říká Cadwallader o Muglerovi, muži. "Neměl jsem tušení, že projde - nikdo to neudělal - takže tam byl úžasný šok z toho, 'Ach, tyhle rozhovory, které se měly odehrát teď, se nebudou konat', což bylo opravdu těžké."

"Další věc je, že se pořád díval," pokračuje. „Vždycky byl stranou a já na to pořád myslel. Teď, když prošel, je tu opravdu velký posun, kdy hlouběji rozumím své odpovědnosti za to, abych to pokročil. Ne, že by to tak nebylo dříve, ale bez jeho přítomnosti je to jiné. Opravdu cítím zodpovědnost za to, aby byla značka trvalá, aby byla silnější, aby byla větší a aby byla respektována minulost značky.“ 


Sám Cadwallader je uctivý student archivu: Jakmile se dostal k Muglerovi, vytáhl různé kusy a jeden po druhém je prozkoumal. Dokonce i nyní se vrátí ke zdrojovému materiálu - ale je velmi záměrný, jak jej používá.

„Uzavřel jsem se sebou dohodu, že se na to podívám, vyfotím, odložím a nechám to vyjdi ze mě tak, jak to bylo přirozené – to je můj způsob, jak zajistit, aby to byla moje verze,“ řekl říká. „Uvědomil jsem si, že [archiv] je tak rozsáhlý a že existuje tolik různých témat, nápadů a materiálů, které preferuji nech můj nos ukazovat jedním směrem, zamilovat se do něčeho na sezónu – maximálně jedna, dvě, tři věci – a strávit je." 

Například Cadwallader může začít s vyšívaným korzetem z desítky let staré kolekce haute couture. Prostřednictvím jeho objektivu se tato inspirace stává výchozím bodem pro konfekční korzet vyrobený s „laserem řezaná, ultrazvukem svařovaná lycra, kde dýchá a táhne se téměř jako sport oblečení."

"Co se snažím udělat," říká, "je přinést tyto kódy a učinit je mnohem nositelnějšími každý den... Je něco zajímavého na posunu té materiálnosti a jazyka, díky kterému to teď lidi zasáhne jinak.“

Pohled z kolekce Casey Cadwallader pro podzim 2021 pro Muglera.

Foto: Imaxtree

I tato technika spojuje Cadwalladerovu práci s prací muže, jehož jméno je na visačce: „Byl posedlý novými materiály. Dělal celé show věnované umělé kožešině nebo lycře nebo latexu nebo čemu to bylo nové – teď se jen snažím udělat totéž s tím, co mi nabízí moderní svět."

Obnovený veřejný zájem o archiv módního domu může být ošemetná věc, pokud značka stále funguje. Existuje riziko, že historka může zastínit současnou vizi. V případě Muglera však éra Caseyho Cadwalladera a oživení Thierryho Muglera koexistovaly, každá přitahovala pozornost a slávu sama o sobě – vzácné, ale zjevně výhodné, jev.

„Pro mě je to tak, že archivy tak miluji a vážím si jich natolik, že chci, aby o nich všichni věděli,“ říká. „Také nejsem ten typ návrháře, který přišel a udělal, co jsem chtěl. Stal jsem se Casey v Mugleru – díky tomu archivu jsem se úplně změnil. Opravdu věřím v to, čím byla značka v minulosti, a to by mělo být hodně v budoucnosti. Naštěstí jsme si rozuměli, archiv a já.“


Další průběžnou linkou, která spojuje Cadwallader s Muglerem, osobou, je láska k výkonu a umělcům a jejich soustředění v jejich práci. Oblékání a navrhování pro hudební umělce bylo jednou z Cadwalladerových priorit v domě – natolik, že zrušil předsbírky ve prospěch „speciálních projektů“, jako je kostýmování turné nebo práce na hudebních videích. Takže Mugler ukazuje pouze dvě sezóny ročně, jaro a podzim; zbytek uvidíte na jevišti.

"Tolik to vypovídá o tom, jak se někdo pohybuje, o tom, že vystupuje - vyzařuje to sexy sebevědomí," říká.

Megan thee Stallion se stala častou Cadwalladerovou spolupracovnicí a na pódiu často nosí jeho Muglerovy návrhy, jako například v roce 2022 na Billboard Music Awards.

Foto: Matt Winkelmeyer/Getty Images pro MRC

Vyplatilo se to i značce: Mugler se znovu a znovu stal virálním pro svůj vlastní vzhled pro turné Dua Lipa a pokračující vztah s Megan Thee Stallion (Cadwallader dokonce režíroval hudební video k "Plan B") a mnoho dalších uměleckých spoluprací.

„Představuje se to jako vizitka značky, protože pak lidé identifikují estetiku věcí, které tito lidé nosí,“ říká. „Velmi pečlivě jsem se snažil věci proplétat, takže pokud máte rádi couture outfit Dua Lipa s 200 000 krystaly, mohly by se vám líbit i legíny, které krystaly nemají. Snažíme se vždy zajistit, že když dáme všechno to úsilí do těch jevištních projektů, v kolekci něco je.“

Tento druh práce – který Cadwallader nazývá „nová móda“ – „slouží jako moje laboratoř,“ říká, „moje neomezené, co-to-ty-chceš-dělat, místo toho, co můžeme-prodat-tuto část mého mozku." Je to také něco, co velmi bere vážně.

"Pokud si představíte, 'Dobře, tohle je pro Beyoncé - bude lepší, když bude umět tančit,' protože já nebudu zodpovědný za to, že neumí tančit," říká. „Je to totéž, jako když děláte něčí svatební šaty: Budete se snažit ze všech sil, protože dáváte tento kus práce něčímu opravdu důležitému okamžiku. Stává se z toho skutečná láska." (Cadwallader vytvořil hlavní afterparty vzhled na květnovou svatbu Chloë Sevigny.)


Existuje několik věcí, které dělají z Muglerova kousku Muglerova. Za prvé, Cadwallader věří, že „by to mělo být identifikovatelné z druhé strany ulice“. Jsou tam estetické znaky, ale jde to mnohem hlouběji.

"Je k tomu postoj, který mi musí zůstat," říká. „Celkově je velká věc, že ​​Mugler by měl vzbudit sebevědomí. Má to být něco, k čemu se jen tak necítíte. Měli byste se toho dotknout a říct: 'Ach můj bože, to je šílené. To je tak vzrušující.“ Tím, že si to nasadíte, nebudete jen vy sami uprostřed – budete superzvukoví.“

Historicky to pro dům znamenalo zdůraznění těla. Přesněji řečeno, jde o „tento velmi silný respekt k tělu, vždy se ho snažit zvýraznit a vypadat co nejpevněji,“ říká Cadwallader. „To neznamená, že musíte mít určitou postavu. Znamená to, že musíte milovat svou postavu a jak s ní pracovat. Existují jednoduché věci, které můžete říci, jako například rameno saka musí být silné, pas musí být štípnutý, boky musí být zakřivené – ale více než o tato specifika, jde spíše o pocit, který vám to dává: velmi smyslný, vzrušený, chápající vy sám."

Materialita a silueta jsou dvě vlastnosti, které spojují Cadwallader's Mugler zpět se zakladatelem domu.

Foto: S laskavým svolením Brooklynského muzea

Dosud to dokázal se svou konfekcí Mugler, která se silně opírá o tvar a korzet, často pracuje se zdrženlivou barevnou paletou, aby skutečně zdůraznil oděv a jeho silueta.

"To, o co jsem se v těchto letech snažil, je být velmi, velmi silný s estetikou čeho Dělám to tak, že jsou velmi šokující a holé a zvláštní a nutí k zamyšlení,“ Cadwallader říká. "Nakonec je tu velký prostor pro rozšíření této DNA do věcí, které se o něco snadněji nosí."

Na desce jeho snů je toho hodně: doplňky, plavky, spodní prádlo, make-up... A jako vždy se obrací pro inspiraci do archivu.

"Jsem opravdu na dekadentní a divoké textury," říká. "Díval jsem se na věci, které jsou trochu záhadnější, z čeho jsou ve skutečnosti vyrobeny, takže Ryba „Chimère“ se všemi různými barvami [vystaveno na „Couturissime“] je pro mě fascinující moment."

Nebuďte překvapeni, když Cadwalladera zahlédnete v Brooklynském muzeu (i když pravděpodobně ne kvůli výzkumu): „Nejraději se dívám na lidi, kteří procházejí a slyší, co říkají,“ říká. „Je spousta lidí, kteří nemají ponětí, kdo jsem. Budu sledovat tento milý starší pár a věci, které říkají, jsou prostě k smíchu."

To, že poslední zastávkou "Couturissime" je New York, je "opravdu smysluplné", zvláště když vezmeme v úvahu Muglera, muže a jeho odkaz, tvrdí Cadwallader.

„Je to město, které bylo pro Manfreda opravdu důležité – žil zde 15 let a vždy to pro něj bylo velkou inspirací,“ říká. „Není nic jako vidět to osobně. Dělá to své vlastní oslnění." 

Nenechte si ujít nejnovější zprávy z módního průmyslu. Přihlaste se k odběru denního zpravodaje Fashionista.