Jak nádherný čas být kostýmním výtvarníkem - a fanouškem televize -, protože v loňském roce mozky za úžasnými skříněmi našich oblíbených pořadů je televizní akademie uznávána v ne jeden, ale třiCeny Emmy kategorie: současné seriály, omezené série nebo filmy; dobová/fantasy série, limitovaná série nebo film; a odrůdový program nebo speciální.
Tímto způsobem vše od moci "Dobrá manželka" do fantastického stylu Westeros na "Hra o trůny“k broadwayské magii na malé obrazovce v„ Grease: Live “má příležitost získat uznání, které si zaslouží.
Na oslavu si každý z fenomenálně talentovaných nominovaných udělal chvilku, aby se podělil o nejnáročnější kostýmní moment ve své nominované epizodě. Zatímco tři minulý víkend odešli z ceremoniálu Creative Arts Emmys s trofejemi (jak je uvedeno u *), jsou Všechno vítězové v naší knize.
Přejděte dolů na citát každého návrháře - seřazený podle kategorie a v abecedním pořadí podle ukázky - níže.
VYNIKAJÍCÍ KOSTUMY ZA OBDOBÍ/FANTASY, OMEZENÉ ŘADY NEBO FILMY
Anna Mary Scott Robbins za „Downton Abbey“ (epizoda 8)
„Manévroval jsem bitvu mezi Lady Mary [Michelle Dockery] a Lady Edith [Laura Carmichael] k jejímu vrcholnému závěru pomocí kostýmu zrcadlit a odrážet jejich protichůdné pozice a emoce. Tvrdé flitry versus měkké výšivky, chladné tóny proti teplejším paletám, geometrie kontrastující s květinami. Chtěl jsem, aby kostýmy vylepšily dějovou linii a cesty postav, aniž by byly příliš očividně stylizované. “
Například ve scéně, kdy Mary odhodí zprávy o bombě o Marigoldovi Bertiemu [Harry Hadden-Paton], je obrněná a ovládaná ve svém třídílném kombi, zapnutém knoflíkem a vysokým krkem. Zatímco Edith je hezká a přesto zranitelná a odhalená v jemném broskvovém šifonu, který se tehdy nosil s vyšívaný kabát speciálně navržený a vyrobený pro její rozchodovou scénu s Bertie na trávníku před Opatství." Následovat @annamaryscott na Twitteru.
*Michele Clapton za „Hru o trůny“ (Větry zimy)
„Konečný vzhled Cersei [Leny Headey] byl v některých ohledech nejsnadnější - protože jsem okamžitě věděl, co chci s jejím kostýmem dělat a co je potřeba říci - ale vývoj koruny si vyžádal čas. Chtěl jsem, s podporou showrunnerů, abstrahovat obraz lva, téměř jít proti tomu, co by bylo zjevnou cestou, která místo toho byla výchozím bodem. Tento proces, jak jsem řekl, si vyžádal čas - a měl jsem ho tak málo - jsem se jen pokusil odříznout detaily, dokud jen několika tahy nebyl lev stále zastoupen. “ Následovat @micheleclaptonna Instagramu.
Terry Dresbach za „Outlander“ (už ne ve Skotsku)
„„ Outlander “je příběh ženy ze čtyřicátých let, která cestuje časem do 18. století. Rozhodl jsem se znovu vytvořit ikonický Bar Suit, který navrhl Dior v roce 1947, aby pomohl naší hlavní postavě překonat čas a místo a reprezentovat 18. a 20. století v jednom kostýmu. Myslím, že to definuje kostýmy celé série. Tento kostým hluboce miluji a jsem na něj velmi hrdý, ale není založen na mém vlastním designu. To způsobilo, že výběr byl tak obtížný, protože zbytek show je plný originálních návrhů. “ Následovat @draiochta14na Twitteru.
Ruth E. Carter pro „Roots“ (Night One)
„Celková výzva vznikla tím, že jsme se toho tolik dozvěděli o životech [otroků]. Jak fungovali od slunce k slunci. Neustále jsem byl zpochybňován fakty a tím, jak je implementovat. Věci jako nitě a látky jsou pro otroka drahé a nejsou pro ně dostupné. Přepracovali tedy své oblečení. Pod šaty se jako pantalony často používaly obnošené pánské kalhoty. To vše mě přimělo najít způsoby, jak to ukázat. Bylo to vzrušující a srdcervoucí zároveň. Naučit se jejich příběh a vyprávět ho prostřednictvím kostýmů tím nejčestnějším možným způsobem. “ Následovat @setwardrobena Twitteru.
Hala Bahmet pro „The People v. O.J. Simpson “(Marcia, Marcia, Marcia)
„Kromě rozvíjejícího se soudního síně, svědectví Marka Fuhrmana a pandemonia davů před soudní budovou byla epizoda„ Marcia, Marcia, Marcia “náročná protože jsme chtěli vykreslit zmatky a důsledky neutuchající a často sexistické mediální kontroly, kterou Marcia Clark [hraje Sarah Paulson] v průběhu soud. V šesté epizodě jsme odhalili její první vzhled „proměny“, který zahrnoval celkové změkčení její palety barev šatníku a také pozoruhodný nový styl vlasů. " Více na halabahmet.com.
VYNIKAJÍCÍ KOSTUMY PRO SOUČASNÉ ŘADY, OMEZENÉ ŘADY NEBO FILMY
*Lou Eyrich za „Americký hororový příběh: Hotel“ (Žlaby a žebříky)
„Přicházíme s šaty z fuchsie pro scénu LACMA. Točili jsme čtyři epizody najednou a hraběnka [Lady Gaga] měla 19 kostýmních změn, takže jsme prostě neměli čas na vlastní výrobu šatů. [Producent] Ryan Murphy chtěl šaty z fuchsie se spoustou splývavé látky, které by vynikly při procházení lampami. Měl jsem štěstí, že mě představil Michael Costello, který načrtl a vyrobil šaty během několika dní. Chtěla jsem nějaký šperk do pasu a ramen šatů, ale chtěla jsem, aby to bylo neobvyklé. Narazil jsem na starý pás v [vintage shop] Golyester se dvěma hady jako sponou opasku. Rozebrali jsme to a našili jsme je na šaty chvíli předtím, než si je oblékla. “ Následovat @bigloulana Twitteru.
Paolo Nieddu za „Empire“ (Past is Prologue)
„Svatba byla těžká, protože tam byli všichni. Je to vždy náročné, když oblékáte téměř celé obsazení a pak k tomu přidáte, že je to černá kravata - což zdá se, že by to bylo jednodušší, protože jste jako „muži ve smokingu“ - ale nechcete, aby všichni vypadali stejně. Takže jim musíte dát black-tie look, díky kterému budou vypadat trochu jinak a budou vypadat jako jejich postava. S Luciousem [Terence Howardem] jsem šel s tímto tmavým bordovým smokingem Armani a dal jsem mu košili a kravatu černé na černé. Když byl ženichem Hakeem [Bryshere Gray], dostal jsem tento Ralph Lauren s potiskem ve stylu art-deco a byl to velmi honosný smoking. “ Následovat @pniddyna Instagramu.
Allyson B. Fanger pro "Grace a Frankie" (The Party)
„Náš největší okamžik byl pro Babe [Estelle Parsons], aby ji přivedl do toho [setkání asistovaného sebevraždy] vizuálním a emocionálním způsobem. Bylo to opravdu silně cítit, že její večírek byl slavnostní, a proto skončila v té krásné bílé. Je to cestovatelka, takže jsem si myslel, že tudy cestovala-a možná jsem si koupila ten dvoudílný outfit v Indii-a pak mi ta bunda přišla velmi slavnostní. Bylo to téměř jako jakýkoli obřad okamžiku přechodu života, jako narození nebo manželství, nebo víte. Byl to ten okamžik a ona měla na sobě všechny své nejkrásnější nádherné šperky, skoro jako svatba. " Sledujte na Instagramu @allysonfanger
Daniel Lawson za „The Good Wife“ (Konec)
„Úplně poslední scéna. Scéna velké facky. Je tu další tlak, není to jen poslední scéna epizody, ale je to poslední scéna série. Věděl jsem, že chci, aby Alicia [Julianna Margulies] zarezervovala a evokovala její první oblečení v první epizoda, což byla ta velká obří houndstooth krabicová bunda, když dala facku Petrovi [Chrisovi Nic]. Zároveň jsem chtěl, aby vypadala jako jiná žena, protože je to už sedm let. Vyrostla a změnila se. Skončili jsme s tímto skvělým dvouřadým oblekem Armani z hedvábného selhání v černé barvě. Mělo to trochu lesk. Líbilo se mi, že to bylo trochu reflexní, skoro jako brnění - na rozdíl od toho, když jsme ji poprvé viděli. “ Následovat @goodwifefashionna Twitteru.
Marie Schley za „Transparent“ (Kina Hora)
„Kina Hora začíná skokem v čase na celobělou svatbu Sarah [Amy Landecker] a Tammy [Melora Hardin]. Paleta barev slouží k vytvoření pocitu útlaku a kontroly. Sarah si nechce vzít Tammy a cítí se v pasti. Rodina Pfeffermanů je ve stavu „přechodu“ a jejich jednotlivé osobnosti musí být vyjádřeny bíle. Sarahiny svatební šaty jsou záměrně mírně špatně padnoucí, Aliho [Gabi Hoffman] androgynní oblek má košili s purpurovými puntíky, která ukazuje její vzpouru. Shellyho [Judith Light] vintage kalhotový oblek Christian Dior ukazuje její pragmatismus. Na zakázku jsme vyrobili Mauriny šaty [Jeffrey Tambor] na svatbu a navrhly ji tak, aby se cítila jako jeden z jejích podpisových kaftanů, ale je méně androgynní a posouvá ji k ženštějšímu vzhledu. “
VYNIKAJÍCÍ KOSTUMY PRO PROGRAM PRO ODMĚNU, NEFIKCI NEBO REALITU
Daniela Gschwendtner za „Tanec s hvězdami“ (Disney Night)
„Rozsvícená sukně Popelky od Witney Carsonové byla nejšikovnější. Ne kvůli světelnému aspektu, ale kvůli tomu, že v něm musela umět tancovat. Museli jsme sloučit sady baterií a skrýt a zajistit je pod sukni... Museli jsme zajistit, aby nevypadly nebo nevyšly ven, zatímco ona tancovala. Ale nakonec vypadala tolik jako Popelka! Díky tomu to stálo za to. " Následovat @ela2020na Twitteru.
Steven Lee za „Tanec s hvězdami“ (Disney Night)
„Tanec s tématem„ Toy Story “s Markem Ballasem jako Woody a Paige VanZant jako Jessie. Abych vytvořil tento vzhled, změnil jsem Markův kostým [tím], že jsem ho kreativně roztočil a umožnil pohyb tanci. Navrhl jsem ocasní oblek bez rukávů s potiskem z hovězí kůže a klobouk byl vyroben na míru s pšeničnými hroty v nouzi, aby působil opotřebovaně. Zelené plastové kostýmy vojáka armády vojáka, které tančily v pozadí [byla také výzva]. Museli jsme dávat iluzi, že jsou to plastové hračky, a přesto tanečníci museli v těchto kostýmech také tancovat s plnou energií. “
William Ivey touží po „Grease: Live!“
„[Design pro scénu„ Freddy My Love “pro Keke Palmer jako Marty] byl náročný, ale také vzrušující, protože vás právě tyto výzvy vzrušují. Kdo chce dělat show, která nemá žádné výzvy? Zde je trik: Má na sobě několik vrstev najednou. Zpívá svým kartáčem na vlasy [ve francouzském pokoji] a poté, když kráčí [do snu] sekvenční dráha], odhodí panenku [horní vrstvu] a červené flitrové šaty jsou zastrčené pod."
„Chodí tedy nahoru a dolů [po dráze]. Pak se kamera postaví k její tváři - a to je u našich režisérů tak chytré - a vidíte, jak shodila červené šaty a dole se shoduje modrý peignoir. Tři vrstvy. Pak jen mrkla na kameru a vrátila se zpět a zpívala dál. Rád na tyto věci přicházím. " Více na williamiveylong.com.
Zaldy Goco, „RuPaul's Drag Race“ (Udržování 100!)
„Nejnáročnější aspekt kostýmování monumentální postavy, jako je RuPaul, začíná na základně. K vytvoření nádherného tvaru Ru je zapotřebí vlastní korzet a polstrování. Když jsme spolu pracovali tak dlouho, už to není taková výzva. Řekl bych, že nejnáročnější překážkou je práce na šatech tak vysokých, že každý musí vstát na židle nebo žebříky, aby se dostal na vrchol šatů. “ Následovat @zaldynycna Instagramu.
Tom Broecker a Eric Justian, „Saturday Night Live“ (s hostitelem Ryanem Goslingem)
„Nejtěžší skica (všichni mají své vlastní problémy), řekl bych, byla náčrt mimozemšťana ['Close Encounter'] s Kate [McKinnon], Cecily [Strong] a Ryanem [Gosling]. Muselo to být opravdu jemné kostýmy. Každé oblečení muselo být pro tuto konkrétní postavu velmi specifické a muselo být tak na místě. [McKinnonova] slova byla tak zábavná a my jsme jen nechtěli, aby něco odvádělo pozornost od toho, co nakonec bude představením. “ Sledujte Broeckera @bro_ker326na Instagramu.
*Paul Tazewell, „The Wiz Live!“
„Občané Emerald City. Tato scéna potřebovala vypadat co nejmoderněji, aby udávala tón elitního a exkluzivního nočního klubu. Také jsem se rozhodl použít světelné akcenty v oblečení Emerald City, aby se tato scéna cítila co nejmodernější a elektrizovaná, na rozdíl od doupěte Evilene [Mary J. Blige], „kotelna/elektrárna“ země Oz. Kromě designových prvků všechny kostýmy potřebné k dobrému fungování pro rozsáhlé taneční hnutí, jehož choreografií byla Fatima Robinson. Když se ohlédnu zpět, mám pocit, že to bylo velmi úspěšné manželství. “ Následovat @paulgtazewellna Twitteru.
The Creative Arts Emmys se koná v sobotu 9. září 17 ve 20 hodin ET na FXX.
Chcete více Fashionisty? Přihlaste se k odběru našeho denního zpravodaje a získejte nás přímo ve své doručené poště.