Zandra Rhodes se po 9leté přestávce vrací na týden módy v Londýně

instagram viewer

Prezentace Zandry Rhodes na jaře 2016. Foto: JACK TAYLOR/AFP/Getty Images

V pátek ráno odstartoval London Fashion Week na svém novém oficiálním místě, parkovišti Brewer Street Car Park; a jakékoli výhrady, které jsme měli ohledně akce se sídlem na parkovišti, byly zmáčknuté: přepracované průmyslový prostor se cítí jako ideální, mírně ostřejší výkladní skříň pro stovky designérů pocházejících z Velké Británie hlavní město. A jeho poloha v centru Soho zajišťuje, že si to uvědomí i londýnská veřejnost.

„Být v centru nejkreativnějších a nejinspirativnějších lokalit Londýna umocňuje rozruch kolem našeho neuvěřitelného talentu v oblasti designu,“ říká Natalie Massenet, předsedkyně British Fashion Council (a, donedávna předseda Net-a-Porter), řekl o výběru umístění v e-mailu na Móda. „V této sezóně je náš závazek angažovanosti spotřebitelů silnější než kdy dříve, a to prostřednictvím celoměstských akcí a vitrín a vyhrazeného veřejného centra LFW na Zlatém náměstí.“

Vskutku, po celý den tlačící se dav před parkovištěm způsobil, že se týden módy cítil větší a živější, než kdy v Somerset House, byť cirkusem pro ty, kteří se pokoušeli dostat dovnitř.

Hlavním tématem dne bylo Zandra Rhodes, díky níž se vrátila do plánu LFW v pátek po devítileté přestávce. Den před svými 75. narozeninami excentrická návrhářka přiznala, že i ona znervózněla: „Je velmi vzrušující být zpátky a být toho součástí, ale docela jsem se bála otevření [týdne módy].“

Prezentace Zandry Rhodes na jaře 2016. Foto: JACK TAYLOR/AFP/Getty Images

Když se průmysl nahrnul dovnitř, její mysl se rychle uklidnila. Růžové vlasy byly odvážné jako Rhodesovy vlastní vlasy, které je přivítaly při vstupu do prezentačního prostoru. Sbírka byla melanží sladkých tónů, od špičky čirých hledí až po okvětní lístky rozházené kolem prstů modelek. Projděte ten mírný šok pro smysly v ponurém londýnském dni a ve skutečnosti tam byly některé vysoce nositelné kousky - jednoduché šaty z hedvábné šaty s odvážnými potisk banánových listů (klasický motiv Rhodosu poprvé vytvořený v roce 1976) a kaftan na délku podlahy, díky kterému jsme snili o teplejším podnebí s ovocným koktejlem v ruka.

Následovala paleta pomerančů a blues, tentokrát ukotvená ručně malovanými batikami inspirovanými krajinnou kresbou z Rhodesova skicáku. Celá kolekce byla vytvořena pomocí textilu z Malajsie ve snaze propagovat práci z tohoto regionu širšímu publiku. Zatímco silně vyšívaný denim nepůsobil příliš na akord, byly zde opět příjemné věci v hedvábných topech a odvážných širokých nohavicích.

Prezentace Edeline Lee z jara 2016. Foto: Imaxtree

Jinde Edeline Lee poskytla jednu z nejvýznamnějších kolekcí dne - svěží, ženskou linii dosaženou prostřednictvím pastelové odstíny a jednoduché tvary od šatů na míru, crop topů a asymetrických sukní až po protilehlý box-cut bundy.

Přistupte však blíže a uvědomili jste si, že skutečná práce je v detailu. Lee řekla, že se inspirovala sérií Ocean Park umělce Richarda Diebenkena. „Zajímalo mě, jak rozděluje své proporce a jak používá barvu, což mě přimělo experimentovat s mícháním různých textur a tiskem dohromady. Nakonec jsem toho spousty spojil dohromady a vznikla z toho docela zábavná sbírka. “Tento přístup podobný patchworku zrodil vše od bavlněného hedvábného žakáru až po lurexový perleťový tvíd.

Pokud by oblečení nestačilo na to, aby si nás získalo, místo pro Elms Lester Painting Rooms by mělo. Edwardianské malířské studio, které kdysi zásobovalo všechna divadla ve West Endu svými scénickými kulisami, bylo pro Leeho oblečeno uměleckými díly, které doplňovaly její grafickou sbírku.

Prezentace Edeline Lee z jara 2016. Foto: Imaxtree

Ačkoli to mohlo vyhrát její nejvíce Instagram-hodné nastavení dne, byl to Fyodor Golan, který vzal korunu za nejvíce sdílenou hračku. Ti v první řadě odešli s odvážným červeným robotem díky spolupráci s televizním seriálem „Transformers“ z 80. let.

Není třeba říkat, že toto téma bylo přeloženo také na show, kde je přístup k ručně kresleným archivům Transformers ilustrace vedly k tomu, že se zmanipulované kresby objevovaly ve zkreslených, houndstooth opakováních vedle smíšených variací na celoplošné tisky.

Navzdory tomu bylo jen málo kusů, o kterých by se dalo psát domů, s výjimkou položek, jako jsou nadměrné velikosti košile s přehnanými objemnými rukávy nebo aktualizované kluzké šaty, které by na Courtney nevypadaly špatně Milovat. Jediným kouskem, který bychom opravdu všichni chtěli, je svetr s potiskem Transformers nalepeným přes přední část.

Pohled z kolekce Fyodora Golana z jara 2016. Foto: Imaxtree

Můj spolubydlící Matthew Drinkwater, vedoucí agentury Fashion Innovation Agency na London College of Fashion, to vystihl skvěle: „Toto je couture postav. Viděli jsme to s Jeremym Scottem, viděli jsme to v minulé sezóně od Fjodora Golana s My Little Pony, a je to tady znovu. Je to o vzpomínkách na dětství této generace designérů přeložených způsobem, který je v tuto chvíli opravdu relevantní. “