Opravdu, nikdy to opravdu neodešlo.
Píše se rok 2003. Právě jsi dorazil domů ze strašného dne na střední škole, aby ses to naučil Evanescence „Bring Me to Life“ opět získal první místo na VH1 Top 20 Video Countdown. (Jste rádi, konkrétně za Amy Lee.) Poté, co se ponoříte do rukávu zlaté rybky „Xtra Cheddar“, vložíte soundtrack „Freaky Friday“ do svého Discmanu. Chcete, aby texty písní „Happy Together“ od Simple Plan byly uloženy do paměti tím spánkem v sobotu.
Tady jsme, o 18 let později, a nikdy jsem si nebyl jistější, že čas je plochý kruh. Bennifer se opět vydává po celém Los Angeles. Obsazení filmu „Přátelé“ dostal zaplaceno miliony dolarů znovu natočit televizní epizodu. Travis Barker je uveden na a bop na grafech, znovu.
Také v módě se zdá, že kolektivní kodex oblékání se pohybuje mezi panenkami Powerpuff Girls a Bratz. Lidé berou toto oživení z nového tisíciletí tak vážně, že to sužovalo "pohádka o velrybách" se vrací. Ale mezi všemocnými se objevuje ještě jedna estetika Generace Z-ti, kteří Y2K nezažili poprvé. To je pop-punk a je to zpět, zlato!
To není novinka pro hudební byznys: Zatímco žánr byl dlouho dominován bělochy a muži, nová generace BIPOC umělci-jako Willow Smith, De'Wayne a Meet Me @ the Altar, abychom jmenovali alespoň některé-znovu získávají pop-punk a dělají z něj svůj vlastní. Průmyslový miláček Olivia Rodrigo má zvuk máku s kousnutím, který porovnává Gwen Stefani, Fefe Dobson a Paramore Hayley Williams, a to nejen proto, že v hudebním videu zapálí ložnici. (Velmi punk.)
Jako vždy, móda následuje. Pop-punková ikonografie se objevuje na přistávací dráze, na vrcholu červeného koberce a samozřejmě v pouličním stylu (za předpokladu, že zrnité paparazzi záběry z Nobu považují za pouliční styl, což dělají). Pop-punk je tentokrát přístupnější než kdy dříve. Je to víc než husté opasky a kostkované minisukně, které kdysi MTV vyrobila z kánonu, a rozhodně je dostupnější než to, co se kdysi opíralo o police vašeho předměstí Žhavé téma. Pop-punk může být jakýkoli chcete, což je to, co si punk v širším smyslu stanovil.
Když v 70. letech poprvé vznikl punk rock, umělci se snažili pokárat excesy mainstreamové hudby a kultury pomocí anti-materialistických stylů. Jednoduché oděvy, jako jsou trička a kalhoty, se staly stylizovanými tak, aby vypadaly opotřebované a dokonce špinavé-daleko od vysoce lesklého záblesku diskotéky, který v té době vlastnil desetiletí. Vivienne Westwood je považován za plán, a to z dobrého důvodu: Její vliv je skutečně neoddělitelný od punkové estetiky, jak ji známe dnes. Ale jak mi připomíná historik designu sídlící v New Yorku, Dr. Sonya Abrego, Westwoodův vzhled s ďábelskou péčí není jedinou iterací subkultury.
„Punk byl pouliční styl, který přišel od dětí, takže jste viděli hodně vintage,“ říká Abrego, který se specializuje na historii americké módy v průběhu 20. století. „Viděli jste spoustu míchání různých epoch a dekonstrukcí prováděných velmi individualistickými způsoby. Byl to Westwood a její popularita, díky níž byl punk trochu uniformnější. Původně ale neexistoval jeden jednotný pohled. Bylo to velmi, velmi smíšené, a proto to bylo skvělé. “
Související články:
Co je v omáčce Blackpink's Almighty Secret Style?
Samantha Burkhart je žena, která stojí za nejúžasnější módou Capital-F hudby
V roce 2020 to generace Z dělala sama
V osmdesátých letech se objevil kodifikovaný punkový styl: cvoky a hroty, otrocké kalhoty a zavírací špendlíky - což víceméně tvoří punk, jak ho známe dnes. Za pět desetiletí od prvního debutu The Ramones v CBGB se tento styl stal komercionalizovaným během jednoho palce jeho života. Vstupte do pop-punku, díky kterému byla i ta nejpoužebnější témata punku chutná předměstským mladistvým, kteří nakupovali ve sterilních nákupních centrech se jmény jako „Shady Grove Court“.
„Pro mě je zajímavé, že to, co teď vidíme, je téměř citování punkového vzhledu Hot Topic z roku 2000, který už byl odstraněn o několik generací,“ říká Abrego. „Je to destilovaný punk až roztrhané bílé košile, zavírací špendlíky a malé kostkované kilty. To jsou vždy narážky, že? "
Takhle alespoň interpretuje móda pop-punk. Marine Serre spojila své obavy z tvůrčího vyhoření do punkových, patchworkových kousků vyrobených z jejího nyní podepsaného slepého střeva. R13Chris Leba upravuje post-punkové základy s některými z nejznámějších základních prvků subkultury, jako je drsné vysoké boty Converse a bojové boty. Dokonce program - tweedy Chanel! - připojuje se: přehlídka Resort 2022 obsahuje (smutně nerozbalené) síťované punčochy, nápadná grafická trička a těžké kohlské oční linky, někdy všechny ve stejném vzhledu.
Tyto pop-punkové narážky jsou také na červeném koberci: Dua Lipa's campy BRIT Awards vzhled sloužil jako neoficiální pocta Ginger Spice doplněná minisukní Union Jack a černými punčochami na stehnech. A samozřejmě by mi bylo líto, kdybych nezmínil high-glam-pop-punkový crossover obou pop-punkových ikon nového věku Kulomet Kelly a Megan Fox a Blink-182 Travis Barker a Kourtney Kardashian.
Ne všechny tyto příklady jsou striktně pop-punkové. Ale přinejmenším jsou zástupci „alt-fashion“, zastřešujícího výrazu, který zahrnuje rodinu Y2K subkultury jako nákupní goths a emo děti, a které se vyvinuly z punku a představují podobný anti-establishment ideologie. A právě teď se zdá, že všichni-tím myslím, mileniálové a generálové Z-mají zájem to nalepit na muže.
„Je to skvělé, že?“ říká Cassidy George, spisovatel kultury se sídlem v Berlíně, který psal o nedávném vzniku subžánru emo Wv květnu. „Pop-punk apeluje na tuto imaginární nostalgii pro mladší davy a pak ve skutečnosti spouští láskyplnou nostalgii pro mileniály, kteří ji prožili. Spojuje ty dva a vytváří toto mezigenerační společenství nad vzrušením. “
Mileniálové určitého věku si mohou pamatovat, že epocha Y2K pop-punku se zhmotnila na rozvíjejících se digitálních platformách, jako jsou Xanga a MySpace. Gen Z má přirozeně vlastní verzi Tik tak, kde se pop-punk vaří od začátku roku 2019, kdy styl „e-boy“ a „e-girl“ začal získávat páru.
„Tím, že nás segmentujeme podle toho, co se nám líbí, algoritmus TikTok obnovil subkultury,“ říká Agus Panzoni, výzkumník trendů, který sdílí miniaturní verze vlastních trendových zpráv. na TikTok, včetně jednoho o pop-punku. „Lidé se rozvíjejí a připojují se ke komunitám online na základě vkusu a zájmů, a tito se stávají novými tvůrci trendů.“
Pokud to vypadá, že se trendová vlna pop-punku houpá poměrně rychle, je to proto, že je. TikTok není doslova sociální síť vaší matky. Takže se snažte, jak by mohli, maloobchod stále tvrdě pracuje s námluvami Gen Z a doufá, že si získá jejich přízeň e-boy Celine kampaně a umělé prsteny Chanel na rty. Výplata je nakonec masivní: Gen Z má kupní sílu více než 140 miliard dolarůa roste.
Ale výdajové návyky a spotřebitelské hodnoty Gen Z se výrazně liší od návyků předchozích generací. Jejich osobní styl je poháněn více individualitou a méně statusem, což dělá marketing luxusního zboží extrémně obtížným. To platí zejména při pokusu o komercializaci pop-punku, který pro generála Z-ers představuje něco mnohem víc než bláznivou renesanci Y2K.
„Po roce, který nás sociálně-politicky, ekonomicky a environmentálně otřásl, dává smysl, že se obracíme k hudbě, která má kořeny proti establishmentu,“ říká Panzoni. „Pop-punk je zkrocená verze punk rocku a svým způsobem je vhodná pro aktivistickou generaci, která je stále obětí technologických korporací a veškerého duševního poškození, které pochází ze sociálních médií.“
Dnešní pop-punku chybí jeden klíčový faktor: živá hudba. Žánr závisí na samotném aktu shromažďování, ať už se jedná o víkendové průchody Warped Tour nebo shromáždění mimo váš místní obchod se spoustou, úhel k zachycení odpaliště kapely nebo sedmi. Fyzické zážitky se ale vracejí a koncerty také. Takže zatímco pop-punku se daří v koncertní jámě pět stop od Pete Wentze, estetika také přesahuje konkrétní čas nebo místo, dekádu nebo generaci. Můžete říci, že pop-punk je navždy.
Nenechte si ujít nejnovější novinky z módního průmyslu. Přihlaste se k odběru denního zpravodaje Fashionista.