Jak se Haute Couture spojuje z karantény

instagram viewer

Příběh dvou módních domů.

Jako mnoho týdnů módy původně plánovaných na léto, Přehlídky haute couture Paris Fall 2020 byli zrušeno (přinejmenším v jejich tradičním formátu, který shromažďuje stovky zákazníků, redaktorů, influencerů a další profesionálové v oboru pro přehlídky a prezentace na dráze dvakrát ročně) v březnu, kvůli obavám z the Covid-19 pandemický. V květnu Fédération de la Haute Couture et de la Mode našla alternativu: Vybrané domy by stále představovaly nové kolekce počátkem července - pouze by se to stalo online.

Kromě hledání digitálních, sociálně vzdálených způsobů, jak sdílet nejnovější haute couture, se návrháři setkali také s jedinečnou výzvou je sestavit kolekci nejvyššího kalibru módy, alespoň částečně z karanténa. Mluvili jsme s kreativními řediteli dvou domů podle plánu na podzim 2020 - Iris van Herpen a Tamara Ralph, z Ralph a Russo - o procesu práce z uzamčení, co je to naučilo o designu a jak postupují při alternativních odhaleních.

Iris van Herpen

„Na nové kolekci normálně pracujeme šest měsíců v kuse. Hned po výstavě v Paříži začínáme s materiálovými experimenty pro novou kolekci. Vývoj nového materiálu a techniky trvá dlouho, zejména doladit a zdokonalit. Také kolaborativní stránka-spolupráce s umělci, vědci a ústavy mimo náš ateliér je velmi časově náročná.

„Jsme ateliér haute couture a pomalá módní společnost a pandemie měla velký dopad na náš obvyklý rytmus. Vzhledem k tomu, že zeměkoule byla v posledních měsících (a ateliér od března) zablokována a týden couture byl zrušen, odkládáme novou kolekci. Mnoho našich spolupracovníků je stále v uzamčení, což komplikuje a zpomaluje tvůrčí proces.

„Celý tým ateliérů obvykle pracuje společně v Amsterdamu. Ruční práce, strojní práce, spolupráce, můj návrhový proces, moje drapérie - to vše je odtamtud hotové. Na každé kolekci spolupracujeme s umělci, architekty, vědci mimo ateliér i z jiných zemí. U kolekce Voltage v roce 2013 jsem spolupracoval s Philipem Beesleym, který je mistrem v kombinování tradičního řemeslné a materiálové znalosti do materiálového inženýrství a nové technologie a stal se dlouhodobým spolupracovník; a s Nerim Oxmanem, profesorem MIT Media Lab známým kombinací biologie, výpočetní techniky a materiálového inženýrství. Tato sbírka ukazuje, jak mocná může být spolupráce tvůrců z různých oborů.

„Vždy začínáme fází experimentování s novými technikami a materiály, na kterých pracuje téměř celý ateliér. Část týmu na nich pracuje digitálně a odesílá laserem vyřezané soubory; druhá část pracuje na řemeslném zpracování, ruční šití vrstev a textur do vzorků. Ukázkový proces vytváří v ateliéru velmi organickou a dynamickou spolupráci. Je to cesta za poznáním, na které opravdu potřebujeme vzájemné znalosti, dovednosti a vizi. Po mnoha kolech experimentů tým ateliérů proměnil malé vzorky na větší vzorky, abych je mohl zakrýt. Poté, co jsem zakryl figurínu, což trvá několik dní, je návrh téměř hotový. Poté se začne vyrábět finální oděv. Mezi tím je našim spolupracovníkům zasláno mnoho Skypů/hovorů/videí a také ukázkové a materiálové zásilky.

„Protože [naše práce je] již tak multidisciplinární, s lidmi po celém světě, byli jsme zvyklí pracovat digitálně a na dálku. To nám pomohlo během karantény. Pracujeme hlavně na Illustratoru pro technické soubory oděvů a Photoshopu na vylepšení procesu tisku. Někdy [používáme] jiné programy, jako jsou Rhino a Grasshopper, které jsou součástí procesu 3D návrhu. Týmová komunikace během uzamčení byla e-mail, WhatsApp, Zoom a Skype. Nikdy v životě jsem neviděl tolik obrazovky... Mnoho dní to byl nepřetržitý proud, od Zvětšení do Zvětšení.

„Náš proces vývoje a sběru materiálu pro couture je velmi vrstvený a poměrně složitý-hodně z toho je velmi praktické, doslova s tolika různými odbornými znalostmi a zapojenými členy týmu, takže některé části nebylo možné provést, aniž by byli spolu fyzicky. Ale kreslení, [vytváření] jednodušších vzorků a zakrytí figuríny bylo stále možné z domova i přes Zoom. Uzamčení se nyní uvolnilo a já nedokážu vyjádřit, jak je hezké mít ateliér zase pohromadě a být znovu v kreativním proudu.

„[Práce z uzamčení] mě naučila, jak je můj tým neuvěřitelně kreativní, přizpůsobivý a pozitivně smýšlející. Jsem opravdu ohromen jejich plynulostí, oddaností a kreativitou v těchto náročných časech. Také mě to naučilo, jak si vážím procesu spolupráce a ducha, a že velká inspirace pro mě pochází z interakce mezi mnou a mým týmem. Konverzace, které vedeme, fyzické interakce se vzorky - myslím, že smysl a hodnota kreativního procesu spočívá ve společném sdílení.

„Filozofie designu IVH vždy oceňovala kvalitu před kvantitou a díky pandemii si to uvědomujeme ještě silněji. Nakonec bychom se již neměli tak silně soustředit na roční období, ale na samotný tvůrčí proces - cenit si inspiraci a tok spolupráce a vytváření a spuštění kolekce v dynamičtější záležitosti po celý rok, v různých formách, od smíšené reality po virtuální realitu a fyzickou show v Paříž.

„Mluvil jsem [s jinými návrháři během karantény] a pomohlo mi to přiblížit se k tomu, jaká je moje vize módy a do jakých nových forem se móda může dostat. Konverzace byly velmi inspirativní, protože byl čas na skutečné zamyšlení nad tím, jak můžeme a měli bychom tvořit, jak se může průmysl vyvíjet, jak se udržitelnost a příroda mohou více prolínat v materiálech a výrobě proces. Udržitelnost byla pro mě již důležitým zaměřením, ale poslední tři měsíce byly ve výzkumu velmi produktivní a my jsme byli schopni navázat nová partnerství a spolupracovníky, abychom dosáhli ještě většího pokroku v oblasti udržitelných materiálů, se kterými pracujeme na

„Ve sbírce nyní děláme pěkný pokrok (i když někteří partneři a spolupracovníci jsou stále uzavřeni) a spustí se, až bude kolekce připravena. Pracujeme na současné show virtuální reality, zážitku ze smíšené reality a show na dráze. To nám dává svobodu vyjádřit kolekci v různých realitách v blízké budoucnosti a být kreativnější ve způsobu, jakým se díváme na módní přehlídku. “ 

Ralph a Russo

„Na další kolekci začínáme pracovat minimálně šest měsíců předem. Jakmile odhalíme novou sezónu, okamžitě přejdeme na další, někdy dokonce pracujeme na sbírkách současně.

„První fází procesu je určení inspirace, která pak informuje o celkovém konceptu kolekce a také o přehlídce. Inspirace ke mně může přijít náhle a z ničeho nic a často pramení z cestování, umění, filmu, hudby nebo přírody. Obvykle znám inspiraci pro další kolekci, než se současná sezóna dokonce dostala na přistávací dráhu.

„Jakmile je inspirace definována, přesuneme se do fáze návrhu a často vytváříme stovky náčrtků, které pak společně procházíme, jako tým a škálovat zpět na příslušný počet pohledů (což je vždy jeden z nejtěžších úkolů, je pro mě tak těžké si vybrat!). Poté přichází vlastní tvorba každého kusu, která prochází naším týmem digitálního designu (aby se zajistilo, že se budou tisknout všechny vzory nebo vzory), našimi toilisty, vyšívačkami a návrháři. Když je design dokončen nebo téměř dokončen, začneme zkoušet každý kus na modelu, abychom se ujistili, že odpovídá přesně tomu, co jsme si představovali. Úzce spolupracuji se svým týmem a nadále vylepšujeme každý kus, když jsme blízko show, abychom se ujistili, že fit a estetika jsou naprosto dokonalé. Není neobvyklé, že se to stále děje ve dnech před show, což nezbývá mnoho času na spánek!

„Zatímco probíhají všechny tyto různé fáze návrhu a tvorby, souběžně plánujeme samotnou show - od výběru místa konání až po konceptualizace sady, výběr hudby, která odráží podstatu kolekce, casting modelů a začátek přemýšlení o vlasech a líčení, mezi jiné věci. Je pro mě obtížné umístit časovou osu do každé z těchto fází, protože, jak jsem již zmínil, často se odehrávají všechny současně a je to jen nával aktivity. Samozřejmě máme plán, na kterém pracujeme pro každou sezónu, ale musíme počítat se změnami a být tvární.

„Proces návrhu v březnu dobře probíhal. Když pandemie začala ve Velké Británii skutečně vybírat daň, byli jsme ovlivněni zavíráním našich dodavatelů a partnerů, protože tito z velké části sídlí mezi Francií a Itálií. Obě tyto země byly výrazně zasaženy - zejména Itálie - a vše se zastavilo. Museli jsme být kreativní a také přemýšlet o svých možnostech a prosit o otázku, zda je fyzická sbírka v tu chvíli vůbec možná. Proces návrhu, zejména pro couture, je tak hmatový; potřebujete vidět a cítit skutečné vzorníky látek, umět se podívat na výšivky zblízka a podobně. Museli jsme se naučit nový způsob práce.

„Nařídili jsme celému našemu týmu karanténu několik dní před vládou, zhruba v polovině března. Bylo jasné, že zablokování je nevyhnutelné, a chtěli jsme se dostat před něj. Také jsme museli zajistit, aby každé oddělení bylo nejlépe nastaveno pro práci z domova, takže jsme potřebovali více času, abychom to vyřešili. Například zatímco náš tým centrály může docela snadno pracovat z domova jednoduše pomocí počítače a telefonu, náš tým ateliérů potřebuje mnohem více vybavení.

„[Náš tým obvykle spolupracuje] prostřednictvím mnoha společných setkání denně - a spoustu času stráveného skicováním! Zatímco prostředí je velmi odlišné, samotný proces se ve skutečnosti nezměnil. Znamená to, že osobní schůzky jsou nahrazeny videohovory. Největší omezení ve skutečnosti bylo, že jsme nemohli vidět a cítit všechny látky a materiály, ale snažíme se to navzájem co nejlépe ilustrovat prostřednictvím videa. Tým mi také neustále zasílá vzorky, kdykoli je to možné.

„[Používáme] WhatsApp, Zoom, Microsoft Teams - všechny! S každým týmem hovořím denně; mít tak konzistentní, otevřenou komunikační linku, zejména při práci na dálku, je tak důležité. Je také důležité najít způsob, jak udržet váš tým motivovaný a cítit se inspirovaný během tak náročných a nepředvídatelných časů. Je to zvláště důležité pro můj tým ateliérů, protože musíme být schopni se navzájem videokonferovat a procházet návrhy velmi podrobně.

„Abych byl naprosto upřímný, obával jsem se, jak se to všechno zformuje, zvláště když jsme zvyklí trávit spolu tolik času osobně, ale myslím, že jsme se všichni docela dobře adaptovali. Naučil jsem se, že jste stále schopni být produktivní a efektivní na dálku, a i když to může vyžadovat trochu více práce (a samozřejmě mi chybí můj tým!), Je to určitě možné.

„[Lockdown] zkomplikoval proces výběru vzorku, ale ne nemožný. Nejtěžší bylo, jak jsem se již zmínil, získávání látek a materiálů zvenčí našeho ateliéru, a spolupráce s jakýmikoli partnery, kteří se během tohoto období úplně vypnuli nebo jinak snížili svůj výkon výrazně. Máme však štěstí, že máme nejen neuvěřitelně talentovaný tým, ale také rozsáhlou knihovnu tkanin a vzorníků v našem ateliéru, abychom je mohli tahat odkudkoli a kdykoli je to potřeba.

„Tento proces mě spolu s celkovou situací na celém světě naučil docela dost o tom, jak postupovat vpřed. Couture sám o sobě je již neodmyslitelně udržitelnou kategorií, protože vše je vyrobeno na zakázku a každý kus látky je nějakým způsobem, tvarem nebo formou využit. Ale naučil jsem se, jak být ještě udržitelnější tím, že plně využiji výhody naší vlastní knihovny materiálů. Také jsem se naučil, jak správně udělat krok zpět, posoudit obrovskou výzvu, jako byla tato, podívat se na celkový obrázek a rychle se otočit. Museli jsme přehodnotit celý náš přístup a změnit své myšlení, abychom se více soustředili na digitál. Je to lekce, která v nás zůstane a která, abychom byli upřímní, byla velmi potřebná. Náš průmysl se pohybuje tak rychle, téměř příliš rychle, a pokud k tomu všemu existuje nějaká stříbrná podšívka, je to to, co si vynutil abychom přehodnotili, co funguje a co ne, co je datováno a co je budoucnost, stejně jako to, co je důležité a co není.

„Představujeme [představujeme novou kolekci], jen jiným způsobem. Pro odhalení nabereme zcela nový směr, a to jak pro nás jako značku, tak pro couture jako kategorii. Budeme také úzce spolupracovat s Fédération de la Haute Couture et de la Mode, kteří stále pořádají rychle se blížící týden haute couture, i když digitálně. Jsme velmi nadšeni, že můžeme být součástí toho, a uvidíme, jak se to všechno formuje.

„Inspirace pro tuto kolekci se zcela změnila ve světle toho, co se děje globálně. Před několika měsíci to byla velmi odlišná sbírka. Jsem však opravdu nadšený, že mohu tuto sezónu představit světu. Nejen, že jsem vášnivý pro samotnou kolekci, ale jsem také velmi nadšený, že testuji nové vody z hlediska skutečné prezentace. V letošním roce si připomínáme desáté výročí, které vedlo k mnoha úvahám a revizi archivů našich značek. Takže zatímco se tato kolekce velmi těší na budoucnost a na to, co bude dál pro naši značku a průmysl jako celek, je to zároveň zamyšlení nad naší historií a tím, čím jsme známí jako Dům."

Chcete více Fashionisty? Přihlaste se k odběru našeho denního zpravodaje a získejte nás přímo ve své doručené poště.