Kostýmní „mistrovská díla: rozbalování módy“ předvádí jeho nejlepší kousky za posledních 10 let

Už je to 10 let Metropolitní muzeum umění's Kostýmní ústav věnoval výstavu výhradně novým akvizicím, takže výstava na podzim 2016 “Masterworks: Rozbalování módy„Otevřeno pro veřejnost v pátek v kostýmním centru Anny Wintourové, předvádí nejlepší kostýmní institut a nejnovější módní doplňky od té doby, stejně jako letmý pohled na sběrnou strategii zaměstnanců a proces.

Pořádá asistentka kurátorky Jessica Reganová, představená díla výstavy, celkem 60, jsou vystavena na platformách inspirovaných dřevěnými přepravkami - vizuální metafora toho, jak šéf kurátor Andrew Bolton, Regan a tým Costume Institute rozbalí jeho sesbírané položky a určí jejich příspěvky do sbírky Costume Institute a do oblasti módy Dějiny. „Když sbíráme, naším hlavním zájmem je umělecká hodnota předmětu,“ vysvětlila Regan ve čtvrtek ráno v náhledu výstavy. „Hledáme příklady nejvyšší estetické a technické kvality. Kousky, které jsou vynikajícím vyjádřením jejich období, a věříme, že si zaslouží výstavu. “

„Masterworks“ je skromné, ale naplňující představení a osvěžující oddech před očekávanější akcí Costume Institute: Setkal se s Gala a jeho jarní exponát, který bude ctít návrhářku Comme des Garçons Rei Kawakubo v květnu 2017. Je to perfektní pokračování „První pondělí v květnu" také. Dokument, který vyšel na začátku letošního roku, poskytl pohled do zákulisí příprav na Gala Gala v roce 2015 a „Čína: skrz zrcadlo“ exponát. Ačkoli milujeme a upřímný okamžik Anny Wintourové„Nejpřitažlivější scény filmu zahrnovaly Boltona a jeho zaměstnance při práci, protože únavně připravovali archivované kusy pro veřejné vystavení.

Současná výstava je organizována chronologicky ve třech stoletích, počínaje 18. stoletím, kdy se designéři, tkalci a výšivky zaměřili na jemné textilie a povrchové ozdoby. Jedním z prvních vrcholů je francouzský župan volante z 30. let 17. století, složený z hedvábí Spitalsfield, které je brokováno tři druhy stříbrných nití, které by podle Regana odrážely světlo odlišně a vytvářely pod sebou třpytivý efekt světlo svíček.

Plesové šaty z 90. let 19. století od House of Worth odhalují pokrok 19. století v krejčovských a krejčovských technikách a také větší vylepšení střihu a konstrukce. „Stojí za to stanovit standardy pro kreativní a technickou dokonalost, které i nadále definují haute couture dnes,“ řekla Regan. Módní konstrukce a koncepty pokračovaly v inovacích prostřednictvím mistrovských děl výstavy z 20. a 21. století. Večerní šaty Madeleine Vionnet z roku 1929, tvořené růžovým hedvábným tylem, byly vytvořeny pomocí manekýnu poloviční velikosti a přizpůsobeny přirozenému, neupravenému tělu.

V „Masterworks“ jsou vedle starších akvizic zobrazeny vybrané kusy, které ukazují, jak jsou nové kusy doplňují stávající holdingy Costume Institute a představují úplnou historii módy, poznamenal Regan. Společně s designem Vionnet jsou představeny večerní šaty z broskvové nylonové krajky John GallianoKolekce z jara 1999, která navazuje na elegantní estetiku francouzského návrháře. Dalším příkladem je Azzedine AlaïaŠaty z jara 1994 se střídáním černých a bílých pletených pásků, které zvýrazňují obrysy postavy. Vzhled je spárován s (a informován) večerními šaty „La Sirène“ Charlese Jamese z doby kolem roku 1951, s horizontálními stahovacími ramínky, které sledují křivky těla.

„Pokud jde o sbírání současné módy, musí si kurátoři dávat pozor hlavně na procházející výstřelky,“ vysvětlila Regan. Místo toho tato část představuje návrhy, které „posouvají módu vpřed a představují různé způsoby uvažování o oblékání“. Diváci mohou obdivovat návrhy od Sarah Burtonová pro Alexander McQueen, Demna Gvasalia pro Balenciaga, Martin Margiela, Yohji Yamamoto, Thom Browne a Rei Kawakubo.

Finále „Masterworks“ v galerii Carl a Iris Barrel Apfel se skládá z vybraných darovaných děl věnovaných Harold Koda, který v lednu odešel ze své hlavní kurátorské role v Costume Institute. „Harold byl rukou toho nejskvělejšího a nejinspirativnějšího kurátora, jakého jsem kdy potkal,“ řekl Bolton, kterému se také dostalo pomoci Anna Wintour získat specializované kousky od více než 30 designérů, které jsou uvedeny vedle osobních svědectví každého z nich jeden. „Harold osvítil a potěšil tisíce lidí nádhernými výstavami, které připravil pro Metropolitní muzeum,“ říká poznámka Raf Simons se souborem haute couture ze svého působení v Dior. „Jsme mu vděčni za vše, co udělal, aby posílil porozumění a význam v naší kolektivní historii.“

„Ve skutečnosti je celá show pro Harolda jakousi milostnou básní,“ vysvětlil Bolton během svých poznámek. „Harold miloval sbírku a víc než cokoli jiného. K mnoha akvizicím, které zde vidíte, došlo díky Haroldově vášni a obětavosti. “

Projděte si galerii níže a podívejte se na „Masterworks: Unpacking Fashion“.

„Masterworks: Unpacking Fashion“ je k vidění v kostýmním centru Anny Wintourové od listopadu. 18 do února 5 v kostýmním institutu Metropolitního muzea umění.

Chcete více Fashionisty? Přihlaste se k odběru našeho denního zpravodaje a získejte nás přímo ve své doručené poště.