„Alaïa-Adrian: Masters of Cut“ předává umění krejčovství a techniky na další generaci

Dva dny poté CFDA/Móda Módní fond vítěz a nedávný kamenec Christopher John Rogers vyhrál New York Fashion Week s jeho ohromující dráha na podzim 2020, Vysoká škola umění a designu Savannah -jeho alma mater-otevřelo „Alaïa-Adrian: Masters of Cut“ v SCAD FASH Museum of Fashion + Film v Atlantě. Nová výstava, která potrvá do 13. září 2020, zkoumá propojení dvou hlavních módních a kostýmních návrhářů, Azzedine Alaïa a Gilbert Adrian, prostřednictvím umění krejčovství při zkoumání jejich trvalého vlivu na styl, zábavu, obecnou kulturu a další designéry.

Alaïa, která se narodila v Tunisku a sídlí v Paříži-proslulá svými precizními designy řezání laserem a oslavami těla (a také díky této linii)Bezradný“) - dlouho obdivoval silné siluety a dramaticky vynalézavou práci Američana návrhář kostýmů a návrhář Adrian. Jako bývalý vedoucí kostýmní tvorby na MGM během Zlatého věku Hollywoodu (1928 až 1941) vytvořil Adrian stále proslulý hledá svou múzu, Gretu Garbo, na nošení na obrazovce, a spoustu dalších nezapomenutelných módních momentů z film. (Rubínově červené bedazzled boty, které vytvořil pro Judy Garland v „Wizard of Oz“ z roku 1939, demonstrovaly technologický pokrok v filmy se zavedením technikycolor.) Také oblékal slavné herce včetně Katharine Hepburnové a Joan Crawforda.

V roce 1942 přinesl Adrian své proslulé siluety s vycpanými rameny a štíhlým pasem ženám mimo obrazovku otevřením ateliéru v Beverly Hills a spuštěním linky připravené k nošení ve specializovaných obchodech. (Alaïa a Adrian také sdíleli společného klienta v Garbo, který si v pozdějších samotářských letech objednal bývalé vlastní výtvory.)

„Alaïa byla velmi fascinována myšlenkou krejčovství a ramen a mocenské ženy. V 80. letech byl Azzedine tolik, že [ve svých návrzích], “řekla Carla Sozzani, prezidentka pařížského sídla Sdružení Azzedine Alaïa, řekl Fashionista před panelovou diskusí v divadle SCADshow nabitém studenty. Seděla vedle historika módy a kurátora výstavy Oliviera Saillarda, který byl také přítelem zesnulého Alaia.

V průběhu let až do své smrti v roce 2017 Alaïa, vášnivý sběratel módy a umění, shromáždil více než 150 originálních kusů od Adriana. V loňském roce debutovala nadace Azzedine Alaïa v Paříži předchůdkyní této výstavy s názvem „Adrian a Alaïa: Umění krejčovství“. Sozzani vysvětlil, že společné výstavy nejenže ukazují mistrovskou třídu v krejčovství, ale také ctí Alaiino přání sdílet Adrianovu prozíravost s veřejnost.

„Adrian byl na prvním místě nejen proto, že A [přichází podle abecedy], ale také proto, že Azzedine chtěl abych to udělal, “řekl Sozzani, který také založil butik luxusního konceptu 10 Corso Como.

Aby přinesl paralely Alaïa-Adrian do SCAD pro „Masters of Cut“, Saillard upravil kurátorské a výstavní představení se vzdělávacím zaměřením na principy techniky. „Azzedine dělal všechny tyto vzorce sám,“ řekl Sozzani. „Mladí lidé možná budou muset začít přemýšlet o technické části. Už to nikdo nedělá. "

„Masters of Cut“ zdůrazňuje tuto pečlivou dovednost, vynalézavost, řemeslo a vynalézavost prostřednictvím 27 vzhledů založených na oblecích na designéra. Návrhy Alaïa probíhají od sbírek Winter 1986 až Winter 2012, zatímco Adrianovo rozpětí od roku 1942 do 1952.

„Rozhodli jsme se udělat speciální displej - velmi tichý, velmi klidný -, abychom návrhům dodali důstojnost a majestátnost,“ vysvětlil Saillard. Čisté, minimální pozadí bylo inspirováno dílem Irving Penn, známý svou umnou kompozicí, často umisťující předměty do rohu portrétu.

„Opravdu doufám, že studenti ocení technický přístup,“ řekl Saillard. „Nelíbí se mi druh výstavy se spoustou zobrazení - se spoustou mise en scène - hodně dekorace. Zvláště když mluvíme o Azzedine Alaïa: Jeho šaty nepotřebují nic jiného než sebe. “ 

Jednoduchá konfigurace umisťuje Alaïa do středu místnosti, aby umožňoval 360stupňové pohledy na jeho práci, mezi které patří vytvarovaná ramenní a dvouřadá smokingová bunda s legínami ze zimy 1986, zkrácená bunda z vlny spojená s ručně malovaným peřím sukně ze zimy 2009 (obě horní) a dramaticky tvarovaný a chochol vyšívaný sako přes naškrobenou košili s límečkem ze zimy 1986 (přímo výše).

Jako vizuální dialog - a k zobrazení jeho vlivu na mladšího návrháře - Adrianovy kousky lemují tři stěny s výhledem na Alaïa. „Adrian je velmi zajímavý, protože záda [bundy] jsou vždy velmi jednoduchá,“ vysvětlil Saillard. „Protože pracoval pro kino, přední část oděvů je propracovanější než zadní.“ 

Průchozí linii lze vidět na silných siluetách hollywoodského návrháře a pozornosti k experimentálním rozkvětům, včetně kapes, „trompe l'oeil“, límců a geometrických aplikací. Alaïa také ocenila Adrianův kancléřský vtip, vyjádřený pomocí zlatých knoflíků „moneybags“ ve tvaru mini banky loupežnické pytle s akcentem na černý vlněný krep asymetricky přehozený dlouhý kabát a šampaňské bez límce blejzr.

Adrianova nápaditá, ale vytříbená výzdoba-jako třásně podél švů ve tvaru písmene V nebo vrstvy vlajících malých čtverců lemujících živůtek-také hovoří o tom, jak návrhář kreativně obcházel (Promiňte) úsporné předpisy během druhé světové války. Byl vydán v roce 1943, zákon L-85 omezený použití nezbytného materiálu, včetně vlny potřebné pro vojenské uniformy. Dámské sako nemohlo přesáhnout 25 palců a sukně na 72 palců na délku, zatímco kapsy, manžety a ozdobné ozdoby, jako je třpyt a řasení, byly zakázány nebo omezeny.

„Je tak důležité ohlédnout se a podívat se, co se stalo v minulosti, a zjistit, jak se to odráží v oblečení,“ řekl Rafael Gomes, ředitel módních výstav, v zelené místnosti SCAD Show. „Vždy ukazuji našim studentům časovou osu. Časy revoluce, války nebo otřesení společnosti [jsou případy, kdy] móda má největší změnu. “Gomes také doufá, že studenti mohou aplikovat Adrianovu originalitu s tkaninou (a právními mezerami) na způsoby využití přebytečné látky pro dnešní úsilí o „nulový odpad."

Součástí „Masters of Cut“ je také 26 nejikoničtějších šatů Alaïa, které nejprve pozdraví hosty u vchodu. Úprava zahrnuje letní šněrovací šňůru a šaty s límečkem na léto 1984 Grace Jonesovánosil doprovázet návrháře na „módních Oscarech“ v Paříži v roce 1987 (a přináší Adriana kostým z jeho posledního filmu z roku 1952 „Krásné na pohled," na mysl); letní šaty se zlatými korálky v létě 1989 a velmi mini šaty, které nosí Tina Turnerová za představení téhož roku (vpravo nahoře) a brnění podobné metalické nitě a flitrově vyšívaný raffia omračovač ze Zima 1996 (dole, třetí zleva). (Zábavný fakt: Lady Gaga pověřen a bílá verze z těchto šatů, které vypadaly jako červené rukavice na mytí nádobí, pro rok 2015 Oscary.) V nabídce jsou také zimní šaty s volánkovým lemem Winter 1981/82, které nosila (trochu) Naomi Campbell ve slavném roce 1987. fotografie Arthur Elgort.

Alaïa je také synonymem původních supers 80. a 90. let - Stephanie Seymour, Linda Evangelista, Helena Christensenová, Veronice Webb - který modeloval a často nosil jeho okouzlující výtvory. Ale návrhář a Campbell měli obzvláště blízký vztah, který se datuje od jejích dospívajících let. (Říkala mu „Papa.“) Campbellova přítomnost v Alaiině odkazu zůstává trvalá díky přizpůsobeným figurínám, které jsou přizpůsobeny jejím slavným rozměrům. Čiré tvary jsou pak přesně střiženy, aby se vešly a schovaly pod každé šaty.

„Působí to dojmem, jako by šaty plavaly, jako figurína duchů,“ řekl Gomes.

„[Ilustruje] silný objem a anti-volume. Je tu něco velmi složitého, “řekl Saillard o jedinečných figurínách, které Sozzani vysvětlil, že debutoval v roce 1996 na florentské výstavě. (Adrianské obleky jsou také zobrazeny na formách ve tvaru Campbella, které byly poté polstrovány a tvarovány tak, aby se vešly do kusů z poloviny století.)

Související články:
Speciální, zákulisní způsoby, jak muzea oživují výstavy kostýmního designu
Módní přehlídka SCAD 2019 oslavila rozmanitost a sociální povědomí
The Luxury Evolution of the Museum Gift Shop

„Masters of Cut“ předvádí práce, které posilují Alaiin a Adrianův odkaz, zejména u začínajících designérů v raných fázích jejich vlastní kariéry. Ale je tu jeden konkrétní kus Alaïa, který ovlivnil Sozzaniho: odvážný, tělo-skimming poprsí, z léta 1988, podrobně s jemnými stříbrnými kolíky (níže). „Jsou to velmi krásné šaty: za-dokonalost, “řekla. Ten rok jako redaktor dohlížející Elle Itálie, nechala šaty nafotit na obálku časopisu.

„Vlastně jsem dostal vystřelil kvůli těm šatům, protože Azzedine byl Francouz a on neinzeroval. Pracoval jsem pro italštinu Elle, tak mě vyhodili. Nikdy to nebylo zveřejněno, “tvrdil Sozzani.

„Azzedine byla opravdu pyšná. Řekl by: 'Ah"Moje sestra byla kvůli tomu vyhodena." Pak se šaty ztratily. Nějaká modelka to asi vzala, “pokračovala. „Takže když jsme dělali retrospektivu, řekl jsem:„ Azzedine, ty mít [předělat] mé šaty, protože to byly jedny z nejkrásnějších šatů “a on řekl:„ Ach ne! To je nemožné. Tak obtížný. ""

Ale oddaný návrhář ustoupil a sestrojil repliku viskózových pletených šatů podšitých kůží dlouholetý přítel, který se nyní zavázal pokračovat ve svém odkazu další generaci designérů - a fanoušků.

'Alaïa-Adrian: Masters of Cut“potrvá do září. 13, 2020 v SCAD FASH Museum of Fashion + Film v Atlantě ve státě Georgia.

Zveřejnění: SCAD mi zaplatil cestování a ubytování za návštěvu jeho výstavy v Gruzii.

Nenechte si ujít nejnovější novinky z módního průmyslu. Přihlaste se k odběru denního zpravodaje Fashionista.