Catherine Martin o vytváření kostýmů pro The Great Gatsby

instagram viewer

Premiéra může být později, než jsme čekali, ale Velký GatsbyMohu potvrdit, že se vyplatí počkat. (Výroba filmu začala v roce 2011.) Měl jsem to štěstí, že jsem dostal pozvánku na pokročilé promítání filmu-a ještě větší štěstí, že jsem dostal šanci sedněte si s Catherine Martinovou, manželkou režiséra Baza Luhrmanna a dlouholetou přispěvatelkou a ženou za skutečně velkolepým kostýmem a scénou filmu design.

Navzdory skutečnosti, že většina návštěvníků filmů pravděpodobně nezná její jméno, Martinův odkaz se v tomto odvětví rýsuje. Získala milion ocenění, včetně tří Oscarů za kostýmy a scénografii, a s Luhrmannem je zodpovědná za některé z mých vůbec nejoblíbenějších filmových mód.

Film je opravdu vizuální svátek-byl jsem nadšený. Takže musím přiznat, že jsem byl trochu vystrašený, když jsem se dostal do Martinova pokoje na náměstí, kde poskytovala tiskové rozhovory. Ale neměl jsem se čeho bát: Martin byl přístupný a okouzlující-a očividně toužil mluvit o práci, pro kterou je tak vášnivá.

Pro

GatsbyMartin sloužil jako producent, výtvarník a kostýmní výtvarník. To je spousta práce na každém filmu, ale na filmu jako Gatsby„Byl to opravdu kolosální podnik.

Celý film byl natočen v Austrálii, což znamená, že Martin a její tým museli obnovit New York 20. let 20. století-až na jeho nejsložitější detaily-v Sydney Fox Studios. Všechno od Gatsbyho sídla-s tanečním sálem, bazénem, ​​knihovnou a jeskyní-až po apartmá Plaza bylo vytvořeno speciálně pro film.

A když šlo o kostýmy, byl stejně skličující úkol dát je do pořádku. Některé z filmových party scén měly na place téměř 300 komparzistů-každý byl oblečen do svého vlastního jedinečného kostýmu. Abyste měli představu o tom, kolik kostýmů to je, Brooks Brothers dodáno celkem 1 200. A to je jen na pánské straně. Miuccia Prada pomáhala na straně žen, navrhla 40 šatů na pozadí a také některé kostýmy Daisy (hraje ji Carey Mulligan).

Ne, že by něco z toho Martinovi vadilo. Ukázalo se však, že je to výzva-která, jak jsme se dozvěděli, byla více než šťastná. Pokračujte ve čtení, abyste zjistili, co Martin řekl o tvorbě kostýmů, spolupráci s paní Pradou a co se stalo s oděvy, jakmile byl film zabalen.

Přivést k životu tak milovaný, klasický román není žádný malý úkol. Jak jsi začal? Začátek procesu byl trochu strachu a obav. Myslím, že Baz je jako režisér vizuál. Je to na jedné straně fantastické, protože se ve svém oddělení hodně soustředíte, máte spoustu zdrojů-samozřejmě nikdy dost-ale získáte toho hodně. A abyste věděli, že je to vždy potěšení, protože se nemlátíte sami. Lidé se zajímají o to, co děláte. Ale ze stejného důvodu je laťka vždy velmi vysoká.

Dokážu si představit. Jaké byly první konverzace mezi vámi a Bazem, rozhodování, jakým směrem se vydat? Jedna z prvních věcí, které mi Baz řekl, je: 'Nechci nostalgický New York, nechci sépiový New York, chci New York, který se bude cítit živý a sexy, viscerální a moderní. jako by to museli Zelda a Fitzgeraldovi nebo kterékoli z postav v knize. “ A také mi řekl: „Nechci, aby to vypadalo jako gangsteři a 21. narozeniny jejich zbraně strana. Musí to být úplně 20. léta, ale musíte najít nečekaný nový způsob, jak to vidět. Nechci vidět lidi, jak houpají perlami a kroutí jejich peří. ' To byla jeho hrůza. Hrůza, hrůza! A tak si tak nějak říkáte 'Hmm, jak to udělám?'

Jak tedy samotný proces začíná? Za prvé, Baz vždy začíná knihou nebo jakýmkoli zdrojem. První věcí je tedy přečíst si knihu a analyzovat, co lidé nosí, co podle Fitzgeralda nosí. A pak jdete jako detektiv a jdete do Met knihovny a jdete na FIT a podíváte se do knih a chodíte do knihoven, díváte se online a díváte se na weby muzeí a čtete tolik, kolik jen můžete umět. A zkusíte zjistit, jaká byla krajina oblečení a co vlastně odkazy v knize znamenají. Víte, co je to trojúhelníkový klobouk? Proč ji Daisy nosí? Prostě začnete dávat dohromady všechny ty reference a získávat všechny obrázky, abyste věděli, jaká krajina vlastně je.

Jak věrný éře jste zůstal? Jedním z dalších pravidel, která Baz učinil na samém začátku projektu, bylo to, protože kniha se odehrává v létě roku '22, publikované v '25, a předznamenává havárii '29, ve skutečnosti nám bylo dovoleno použít celé desetiletí jako referenci základna. To nám tedy poskytlo trochu větší prostor. Ale to, co si uvědomíte i na počátku 20. let, téměř jakoukoli siluetu-od předpojatosti, přes ramínka až po styl róby, to vše bylo vymyšleno. Vzhled na jednom rameni, lemování, vyšívání, harémové kalhoty, péřové sukně, ohlávky, výstřihy do V... všechny druhy různých siluet. 20. léta považujeme za posun, korálkový vyšívaný třásňový posun. A ve skutečnosti byly siluety neuvěřitelně rozmanité a měly všechny druhy vlivů od folklorních po arabské, Orientalismus-každý druh vlivu, který si dokážete představit, včetně egyptských v době, kdy měl Tutanchamonova hrobka bylo otevřeno. Bylo to mnohem pestřejší, než jsem si dokonce uvědomoval i já, kdo o tom něco ví. V kostýmech pro muže jsme chybovali na začátku dekády, protože jsme šli pro mnohem štíhlejší siluetu. U žen to bylo později v desetiletí, kdy byla mnohem více silueta vědomá těla.

Pohled na historické období moderním objektivem je podpisem vás i Luhrmanna. Jak jste postupovali při modernizaci některé módy 20. let? Jedna z věcí, která mě opravdu zajímala, byla ve 20. letech spousta fotografických záznamů oblečení, a poprvé v historii jsou tam skici a pak je tam fotka skutečných šatů. To, co mě opravdu začalo zajímat, byla idealizace siluety na kresbě a to, jak vždy byly v kresbě štíhlejší a podřadnější, než ve skutečnosti byly. A velmi mě přitahovalo být věrnější idealizované siluetě na rozdíl od reality. Ale také si myslím, že když se díváte na film, myslím, že to byly roky 1927 Rychlý, oblečení je velmi vědomé těla, spousta šatů bez rukávů. Koncem 20. let vidíte skutečné vědomí těla a měnící se pohled na to, jak vidíme sami sebe. Myslím, že to vyplývá ze skutečnosti, že lidé sami sebe fotografují a na fotoaparátu vidí, jak vypadají, a ideály krásy se mění. To, co je považováno za krásné, je drobnější, štíhlejší a opálenější.

V produkčních poznámkách vás Joel Edgerton, který hraje Toma Buchanana, chválí za přidání drobných detailů-v jeho případě Podšívka lebky a kostí v jeho obleku, odkaz na Yaleovy dny postavy-pomoci hercům dostat se více do postavy. Existují nějaké další takové detaily, které jste považovali za důležité přidat, i když nejsou pro diváka okamžitě zřejmé? Na oblečení Daisy jsem získala drtivou většinu od fantastické krajkové společnosti Solstiss. Jsou to Francouzi a jsou tu od konce 19. století. Mají obrovský archiv, pracují pro všechny velké módní domy-Chanel, Alexander McQueen, když byl ještě naživu-jmenujete to. A myslím si, že na tom zdroji bylo fantastické to, že jsem opravdu mohl dostat tu kinetiku-ať už to bylo květinové střapce na purpurových šatech nebo vlající sukně z lístků organzy na šatech, které poprvé spatříte Daisy v.

Vždy se snažím zajistit, aby vše, co herec má, bylo krásně udělané a příjemné na nošení a relativně snadno se nastupovalo a vystupovalo. Myslím, že dívky byly opravdu nadšené, že nosí skutečné Tiffanyho šperky. A stálo to miliony dolarů. Carey, která je při výběru šperků obvykle spíše střídmá a velmi vkusná, řekla: „Ach, chci všechno.“ Milovala všechny šperky.

Jak vznikla spolupráce s Miuccia Prada? Baz je Miucciovým přítelem, předpokládám, že od té doby téměř 20 let Romeo + Julie. Udělala oblek pro Leo, jeho svatební oblek. A tak spolu měli skvělé přátelství a opravdu náročný, aktivní, umělecký a filozofický dialog. A právě s tou frází Bazova „Nechci, aby byl New York nudnou sépií“ v mé hlavě-nudná část je moje vnucení-ale držel jsem se přemýšlet o tom, jak oba úplně jiným způsobem používají minulost jako inspiraci, ale pak ji přeměňují na něco neočekávaného a něco zcela moderní.

Oslovili jste ji tedy a jak pak spolupráce začala? Víte, Miuccia je náročná z filozofického hlediska, a zeptala se mě: „Proč si myslíš, že moje anachronické oblečení budou mít pravdu? ' Řekl jsem: „Podívejte se na tyto šaty ze všech vašich minulých sbírek a uvidíte, jak k nim mluví 20. léta A s těmito drobnými vylepšeními budeme moci dosáhnout, myslím, že to bude opravdu mluvit do 20. let a myslím, že to poskytne takový druh modernosti a neobyčejnost a viscerální vzrušení, které Baz hledá. ' A také se jí líbilo, že klobouk Baz žádal, aby každý další měl jméno postavy a malý bio. A tak to bylo o práci pro postavu, ne jen o oblékání. Prošel jsem tedy archivy a vybral jsem [položky, o kterých jsem si myslel, že by mohly fungovat]. Skončila při navrhování 40 šatů na pozadí pro večírky. Takže 20 pro „okouzlující večírek“ a 20 pro „smutnou a bledou párty“, což je to, čemu jsme říkali. Když šla poprvé na jeden z Gatsbyho večírků, vyrobila Daisy lustrové šaty a kožešinu.

Musím se zeptat: Co se stane se všemi úžasnými kostýmy, až bude film hotový? No, všechny Prady sahají do jejich archivů, ale dělají tu výstavu v New Yorku a myslím, že by to mohlo jít i do Tokia, takže je to skvělé. A pak některé kousky jdou do archivů ve Warner Brothers-mají rozsáhlý a velmi vážný archiv. Ale mezitím ještě nedokončili svůj pracovní život, ubohí miláčkové. Jsou na cestě k prodeji filmu. Jsou v Brooks Brothers a Harrods a jsou všude kolem.

Cítili jste někdy pokušení vzít si je s sebou domů? Podívejte, vždycky jsem se tak cítil, dokud jsem neskončil se sklady tohoto druhu věcí, a díky dlouhým a tvrdým zkušenostem jsem si uvědomil, že nejlepší nahrávkou vaší práce je práce sama.

Fotografie: s laskavým svolením Warner Brothers

Po kliknutí se zobrazí další fotografie z filmu.