Foto: s laskavým svolením Bliss Foster
Bliss Foster, módní komentátor a vlogger nejlépe známý pro své pokračující zkoumání série videí Martin Margielapřehlídky přistávacích drah, se přesně nerozhodly vybudovat pokračování na YouTube. Ve skutečnosti, jak říká, chtěl jen vysvětlit rodičům, proč byl tak nadšený z těch „velmi neobvyklých kalhot“, za které utratil peníze za sváteční dar.
„Viděl jsem je na Instagramu a požádal jsem osobu, která je nosila, aby je několikrát identifikovala. Nikdy neodpověděli, “říká Fashionistovi po telefonu o„ velmi tmavě modrých kalhotách s vysokým pasem “od Vyvinuté oděvy které jsou předmětem jeho úplně první video na YouTube, nahráno v září 2018. „Vešel jsem do obchodu v New Yorku a viděl jsem tyto kalhoty v sekci prodej. Říkal jsem si: ‚Ach, můj bože. To jsou kalhoty. ' Bylo to velmi překvapivé. Původně jsem tam neměl v úmyslu nic kupovat, ale musel jsem je získat, protože jsem je objevil velmi náhodně. "
Natočil o nich video pro své rodiče a cvičení ho nakonec inspirovalo, aby si vzal svou lásku povídání o módě - což se v té chvíli většinou dělo v online fórech a na facebookových skupinách - do nového střední. Rychle vpřed téměř o dva roky později a na YouTube má více než 17 500 předplatitelů.
Třicetiletý si udržuje denní práci mimo módní průmysl (pracoval však jako stylista a v Helmut Lang) zcela odděleně od svého kanálu. Tato videa jsou tedy prozatím jakýmsi postranním shonem. Existuje však naděje, že se nakonec stane jeho koncertem na plný úvazek-a že se přestěhuje do New Yorku.
Fashionista dohnal Fostera po telefonu, aby promluvil o jeho lásce k módě, o jeho výzkumném procesu a o jeho nejslavnějším fanouškovi Virgil Abloh. Číst dál.
Jak jste se vůbec dostal k módě?
V životě jsem neměl nikoho, kdo by byl oblečený, byť okrajově. Pamatuji si, že jsem se dostal na vysokou školu Nejvyšší docela těžce, protože to bylo tak zajímavé, že to vypadalo, že existuje taková obrovská subkultura kolem značky, která rostla jen kolem triček a mikin, což byl pro mě takový cizí koncept. Pak Riccardo Tiscipracuje na Givenchy byla první věc, která vyvolala zájem [o tuto myšlenku], že existuje vyprávění a skutečné vyprávění s oblečením. Studoval jsem literaturu na vysoké škole a sbíral jsem stejné druhy poznámek, jaké vidíte ve skutečně skvělých básních a opravdu skvělých literárních dílech. Viděl jsem nějaké podobnosti, ale viděl jsem, že byly sdělovány jiným způsobem. To mě fascinovalo.
Kdy jste začali vytvářet tento druh obsahu?
Se vzdělávacími videi jsem začal asi před rokem. Předtím to bylo většinou ve fórech a v sekcích komentářů k věcem, jen účast v online módních komunitách. Býval jsem na mnoha starších módních fórech, která byla většinou zaměřena na pánské oděvy, ale to se nějak rozšířilo, jak to všichni dělají - byl jsem na CareTags a StyleZeitgeist.
Rodiče mi dali nějaké vánoční peníze a já jsem nakonec koupil kalhoty Engineered Garments. Byla jsem z nich nadšená a chtěla jsem předat důležitost těchto kalhot svým rodičům, kteří nejsou příliš módní. Věděl jsem, že kdybych jim příště, když jsme byli kolem sebe, řekl jen o kalhotách, jejich oči by se zasklily a tak jsem vytvořil krátké video s podrobnostmi o všech skvělých funkcích a všem věcech, které jsem na nich miloval kalhoty. Natáčení videa bylo opravdu zábavné, a tak jsem se rozhodl jej zveřejnit na High Fashion Talk na Facebooku. Jeden z moderátorů skupiny řekl: „Tento příspěvek nemohu schválit, ale jste si jisti, že ho nechcete zveřejnit na kanálu YouTube nebo tak něco? Protože je to opravdu zábavné a mám pocit, že by to mohlo být něco, za co ve skutečnosti získáte skutečné internetové body. “Říkal jsem si:„ Ach, to je vlastně zajímavý nápad. “
Zveřejnil jsem to na YouTube a rozhodl jsem se začít vyrábět další věci. Jak šel čas, můj partner mě upozornil, že jsem vždy miloval literární teorii a analýzu kultury a že jsem hledal lidi, kteří by to spojili s módou, takže by to pro mě bylo skvělé hledání moje maličkost.
Původně byla ta videa trochu praštěná - věci ze skříně, jen jsem vtipný s oblečením. Pomalu jsem to začal více směřovat ke vzdělávacím, zkoumaným věcem a k hlubšímu pohledu na všechny tyto věci.
Jak postupujete při výzkumu svých videí?
Neexistuje žádný výrazný, jedinečný proces, jen proto, že je tak těžké získat informace o výstavách na dráze. Velkým prvkem jsou výstavní poznámky - rozdávají se všem účastníkům a obvykle jsou to brožury, které sedí na židlích. Ale je to velmi zvláštní, módní domy to neradi zveřejňují, takže hodně času najdu způsoby, jak někoho přimět, aby mi je poslal. Dám rychlý náznak každému, koho opravdu zajímají poznámky k výstavě. Je těžké to udělat pro velké značky, ale pro přehlídky jako Veterináři které jsou velké, ale ne obrovské, obvykle najdete poznámky k pořadu hledáním hashtagu značky na Instagramu a poté trvá 20 minut, než se posunete dolů, kdy se přehlídka skutečně stala. Obvykle se někdo na výstavě vyfotil a zveřejnil jej na svém profilu.
Poté obvykle najdu všechny články a recenze, které byly o této show publikovány, a pokusím se dát dohromady, jaké byly inspirace. Odtud je to něco jako čtení básně, kde procházíte show velmi pomalu, sledujte videozáznam - pokud existuje videozáznamy - pak se vraťte, začněte znovu a dělejte si poznámky, prostě si to projděte a nechte to zapadnout, tři nebo čtyři nebo pět nebo deset krát. Kvůli mému rozvrhu to bývá trochu rozložené, ale řekl bych, že dohromady, je to možná sedm hodin [práce].
Tento proces není tak moc, abych lidem předával znalosti. Spíš sdílím věci, kterých jsem si všiml, věci, které řekli jiní lidé, a přináší to všechno společně do „Toto je způsob, jakým se tato módní přehlídka snaží komunikovat, a o to jde komunikující. "
Kdy jste si uvědomili, že si vaše videa získávají pozornost?
Středová řada videí, která vytvářím, zkoumá všechny dráhy a ukazuje, že Martin Margiela je producentem. Beru jednu dráhovou show najednou, počínaje jarem 1989. Každé video se ponoří velmi hluboce - tak hluboko, jak jsem schopen - do témat, toho, co dělal a čím jsou tato představení tak výjimečná. V tuto chvíli to trvá asi šest měsíců a bude to trvat dalších pár let, protože s tím musím jít velmi pomalu.
Když jsem si toho všiml a Virgil Abloh si toho všiml, poprvé jsem naznačil, že tomu věnuje velkou pozornost zmínil se o tom W.
Zjistili jste, že z toho byl fanoušek W článek?
Všiml jsem si, že Virgil komentoval jeden z mých příspěvků na Instagramu, a předpokládal jsem, že to byl falešný účet nebo co. Otevřel jsem profil a viděl, že je to ve skutečnosti on a že mě ve skutečnosti sleduje. Trochu jsem se vyděsil. Chtěl jsem mu poslat přímou zprávu, sáhnout po nějaké kapacitě, a ohledně první zprávy jsem byl velmi strategický. Byl jsem šokován, protože mě okamžitě DM vrátil, a začali jsme si trochu povídat.
Byl velmi laskavý. Našel sérii tak nějak náhodou: Hledal originální záběry z první show Margiela a moje video bylo první, co se objevilo. Prohlédl si to i zbytek série. Řekl: „To doufám, že módní žurnalistika může být v budoucnosti.“ Díky tomu jsem se samozřejmě cítil skvěle. Odtamtud jsme si tak nějak povídali jednou za čas.
A poslal vám draka!
Trochu jsme si povídali o výstavních poznámkách a on mluvil o své metodě pro výstavní poznámky, což je opravdu, opravdu zajímavé. Má Instagram, který je spojen s jeho prací na Louis Vuitton které popsal jako živé výstavní poznámky. Můžete držet to krmení bok po boku s postupem přehlídek a sledovat, kde přicházejí vlivy, a spojit se s konkrétním oblečením. To je jen brilantní využití technologie pro vyprávění příběhů v módě. Pochválil jsem ho za to a pak požádal o moji adresu, aby mi mohl poslat všechny poznámky k výstavě, které na skutečnou show posadili na místa. Vyděsil jsem se a dal mu svoji adresu.
Pro jeho třetí show v Louis Vuitton byly na každé židli zabalené poznámky k výstavě a také vlastní drak Louis Vuitton pro každého. Říkal: „Jsem tak rád, že tě to vzrušuje, že jsem ti to poslal, protože udělám něco opravdu zvláštního a nasadím to židle všech, pak skončila módní přehlídka a polovina lidí nechala draky na židlích. "Nějaké mu zbyly, tak to poslal ke mě. Je to opravdu zvláštní. Miluji to.
Co kromě Vergilia zjevně víte o svém publiku?
Zjišťuji, že hodně z toho jsou děti, což mě neuvěřitelně povzbuzuje. Neexistuje žádný nedostatek lidí, kterým je 30 let, kteří mluví o tom, jak to děti nechápou a děti se nestarají o věci, které jsou opravdu důležité a tak. Ale zjišťuji, že většina těchto lidí, kteří kanál skutečně podporují a mají hlad po učení, jsou děti. Zdá se, že jsou to ti, kteří se nejvíce snaží zápasit s opravdu velkými nápady [v módě].
Měl jsem skvělou konverzaci na Instagramu s někým, kdo má takové skvělé otázky, jaké ve skutečnosti slyšíte jen od někoho, kdo je velmi mladý - například: „Podívám se na Června Takahashipracuje na V utajení, kde většinou používá obrázky z filmů a pak je dává na trička. Pak se podívám Valentino, velmi pečlivě ručně vyráběné každou věc. Více mě to táhne k Undercover, ale mám pocit, že to je méně, co se umění týká. Jak se s těmito pocity vypořádám? "Otázky, které si učitelé literatury, myslím, jsou jako:" Trávíme o tom celou třídu. "
Největší způsob je, že mám komunitu příznivců Patreon. Jakákoli podpora, kterou dostávám kolem kanálu YouTube, se provádí prostřednictvím toho. Mám server Discord, na kterém mohou všichni mluvit. Jsme schopni zveřejňovat memy a být také praštění a trochu se potloukat. Pak budu pravidelně dělat výlety do New Yorku, abych se setkal. Na konci těch úsměvů mě bolí obličej, protože se všichni vzrušeně scházejí a dělají výlety, aby si promluvili o oblečení.
Kdo vás právě teď inspiruje v módním průmyslu?
Opravdu miluji Kiko Kostadinovpráce. Opravdu tlačí na obálku vyprávění příběhů a nacházení nových, zajímavých tvarů pro pánské oděvy, které jsou v tomto prostoru právě teď velmi potřebné.
Je tu značka, která měla právě premiéru na Paris Fashion Week, Hed Mayner. Je to ten, kde toho o vyprávění příběhů moc nevím - udělal jen jednu show v Paříži, takže si myslím, že uvidíme velký růst v příběhu, který točí. Ale tvary, které dělá, jsou opravdu zajímavé.
Hamcus je možná jednou z nejzajímavějších značek, které jsem za posledních několik let našel. V zásadě to prostřednictvím značky vypráví příběh sci-fi. V každé sezóně se něco děje v zastřešujícím příběhu, který má tvůrce začalo vyprávět a změny v tom příběhu se odrážejí v oblečení, které každý vydává sezóna. Majitel značky má vlastní továrnu, takže je schopen vykonávat svou každodenní práci při výrobě oděvů pro jiné společnosti a poté v noci vzít stejnou sadu strojů a pracovat na vzorcích pro své vlastní oblečení.
Z New Yorku je další opravdu skvělá značka s názvem Not - na Instagramu je to @not_aligne. Má opravdu skvělé experimentální oblečení. Hodně z toho je androgynní. Je jednou z prvních návrhářů, které jsem viděl, kdo je schopen najít způsoby zapínání oblečení společně říkám: „Doslova jsem to nikde jinde neviděl.“ Je to absolutně brilantní.
Travail en Famille vyrábí opravdu krásné anglické zahradnické oblečení, které lze nosit všude kolem. Existuje obrovské množství osobních příběhů o jejich sousedství a věcech o životě této rodiny. Můžete říct, že v oblečení je hodně intimity.
Nyní se dostávám k objevování těchto věcí, protože posílám zprávám tolik lidí na Instagramu, kteří kanál znají. Mám zásadu s přímými zprávami, kde pokud mi někdo řekne i jen „ahoj“, udělám těžké zvedání a zahájím s ním konverzaci. Opravdu rád mluvím s každým. Nakonec se od všech těchto lidí učím ty nejlepší věci - všichni nakonec sdílejí jen věci, které jsou vášnivé. Nakonec dostávám tento obrovský vodopád skvělých věcí každý den ve svých DM.
Tento rozhovor byl kvůli přehlednosti upraven a zkrácen.
Chcete více Fashionisty? Přihlaste se k odběru našeho denního zpravodaje a získejte nás přímo ve své doručené poště.