Dobrý, špatný a urážlivý: Ohlédnutí za rokem v kulturním přivlastnění módy

Je snadné hodit termín „kulturní přivlastnění“ v módě. Designéři neustále hledají inspiraci mimo své bezprostřední světy a často jsou výsledky scestné a objektivně urážlivé - i mimo megafon pobouření, kterým je Twitter. Ale jak napsala Jenni Avins Křemen„Musíme přestat střežit kultury a subkultury ve snaze je zachovat. Je to naivní, paternalistické a kontraproduktivní. Navíc to prostě není tak, jak funguje kultura nebo kreativita. “Jak již bylo řečeno, designéři si musí dávat pozor, aby se vyhnuli stereotypům a zapojili se do kultury, které je inspirují na komplexní úrovni, pokud ne tak daleko, že budou pracovat s umělci z těchto kultur při tvorbě sbírka.

Když skončíme rok 2015, podívejme se zpět na kulturně přivlastněné kolekce, trendy a události, které nás letos přivedly k rozhovoru - a jak reagovaly jak průmysl, tak internet jako celek. Není to všechno špatná zpráva, i když bychom chtěli požádat o moratorium na slovo „Afrika“ jako univerzální bod inspirace. Afrika je obrovské místo. Buď konkrétnější.

Givenchy podzim 2015

Riccardo Tisciho „viktoriánský Cholas“ inspiroval kritiku i uznání, když představil Givenchy Sbírka podzim 2015 v březnu. Kromě nadměrných a bejeweled umělých obličejových piercingů byly modelky stylizovány do zkadeřených, hladkých dětských chloupků podél vlasová linie - pohled zvednutý ze subkultur Black a Latina, které mnozí také nyní spojují s FKA Twigs a které se objevily jako poslední rok v DKNY. A přestože Givenchyho modelový casting nebyl tak rozmanitý, jak by mohl být (prohlášení použitelné v podstatě na všechno v módě a v životě), nebylo to tak špatné, řekněme, Valentino jarní show 2016. Více o tom později.

DSquared2 podzim 2015

Mezitím DSquared2 představil podzimní kolekci, která vyvolalo rozsáhlé pobouření online. Oblečení s názvem „DSquaw“ - hanlivý výraz pro severoamerickou indickou ženu nebo manželku - obsahovalo domorodé tvary a materiály povrchním, stereotypním způsobem. Značka tuto kolekci popsala jako „ódu na americké domorodé kmeny se setkává s ušlechtilým duchem staré Evropy“, ale nebyli konzultováni žádní domorodí kanadští ani američtí umělci. Zdá se, že ani nebyli konzultováni žádní publicisté.

Amandla Stenberg o černých vlasech a černé kultuře

Kylie Jenner je jen jednou z mnoha slavných žen kteří nosili cornrows tento rok uprostřed online kritiky černého kulturního přivlastnění. Tento trend inspiroval herečku a inteligentní osobu Amandlu Stenbergovou, aby zveřejnila video o historii černých vlasů, obilí a proč je problematické, když si bílé ženy osvojují černou kulturu, aby získaly věnujte pozornost a buďte „nervózní“. Říká: „K přivlastnění dochází, když styl vede k rasistické generalizaci nebo stereotypům, kde pochází, ale je považován za vysoce módní nebo zábavný, když privilegovaní, vezmi si to pro sebe. “ Stenberg zveřejnil video před 11 měsíci na serveru Tumblr, ale v dubnu skutečně získalo pozornost online, protože mnoho médií to roztočilo jako útok Stenberg na Jenner přímo. (To není.)

„Čína: skrz zrcadlo“

Výstava kostýmního institutu Metropolitního muzea umění na jaře 2015, “Čína: Přes zrcadlo,“bylo komplexní zkoumání toho, jak se západní designéři po staletí inspirovali čínskou kulturou prostřednictvím umění a filmu s nápaditými výsledky. Vedle čínských kostýmů, obrazů a porcelánu byly vystaveny haute couture a konfekční kousky inspirovalo Yvese Saint Laurenta a mnoho dalších, čímž bylo jasné, kde se kulturní tradice ztratily v překladu a vzdálenost. Výsledná výstava byla velkolepá a rekordní.

The Met Gala

Otázka večera v Setkal se s Gala letos se při oslavě výstavy „Čína: skrz zrcadlo“ zjišťovalo, zda se někdo z celebritních hostů neukáže v ofenzivním oblečení, zatímco se snaží toto téma dodržovat. Bylo to trochu Catch-22, vzhledem k tomu, že výstava byla o kulturních interpretacích. Nikdo se nedostal do titulků se zjevně špatnou volbou - ačkoli někteří byli k debatě - a Rihanna vyhrála noc tím, že přišla dramaticky a jasně žluté pláštěné šaty navrhl čínský návrhář Guo Pei.

Elle Kanada

Elle Kanada se opravdu spletla s tweet letos v létě považovat dashiki, tradiční západoafrickou košili, nový „it-item of note“. Není třeba říkat, že čtenáři a internet jako celek se nebavili. Tweet a odpovídající článek byly rychle odstraněny.

Olympia Le-Tan jaro 2016

Olympia Le-Tan's kolekce jaro 2016 byl inspirován Japonskem a nyní zbořeným hotelem Okura v Tokiu. Podle WWD, vzala inspiraci od fotografa Nobujoshi Arakiho a režiséra Yasujira Ozu. Vzhledem k osobní obeznámenosti designéra s Japonskem a specifickým referenčním bodům byla reakce na kolekci zcela pozitivní.

Charlotte Olympia jaro 2016

Návrhářka Charlotte Olympia Dellal si vybírá téma každou sezónu a běží s ním a pro jaro 2016 si vybrala cestování zašlých dob - včetně Afriky v době, kdy byla kolonizována Evropany. (Zeptejte se Taylor Swift, jak dobře to může dopadnout.) Jihoafrický Dellal se však většinou vyhnul čemukoli diskutabilnímu a místo toho se soustředil na divoká zvířata bez použití exotických kůží (kromě jednoho neohroženého hadího pytle).

Dolce & Gabbana jaro 2016

Uprostřed kolekce na jaře 2016 věnované italskému stylu (trvalé téma Dolce & Gabbana) značka poslala tři asijské modely po přistávací dráze v oblečení výrazně inspirovaném Čínou. Připadalo mi to jako zastaralý a stereotypní pohled na asijskou kulturu, ale nevzbudilo to mnoho kontroverzí. Sporné úrovně citlivosti jsou pěkné par pro kurz v D&G.

Valentino

Valentino jaro 2016 sbírka vyvolala největší diskusi o zásluhách nebo chybách jejího zvoleného tématu: „divoká, kmenová Afrika.“ Ach ano, že Afrika. Samotné oblečení - které představovalo kmenové motivy, detailní pletení, výšivky, potisky safari, peří a další textury - bylo většinou recenzí považováno za velmi krásné, zatímco kritika se zaměřovala na odlévání a obilí. Po dráze prošlo méně než 10 černých modelek a všichni nosili rohlíkové buchty. Pokud návrháři Maria Grazia Chiuri a Pierpaolo Piccioli nebyli vědomi politických konotací účesu dříve, rozhodně jsou nyní.