Има няколко неща, които стоплят душата като фантастичен празничен филм, особено ако сте от типа хора, които търсят страхотни костюми и грим. (Здравей.) И така, докато бяхме развълнувани от звездния състав на предстоящата екранизация на „В гората“- Мерил Стрийп, Джони Деп, Анна Кендрики т.н. - големият въпрос беше какъв стил ще завършат дизайнерските екипи върху множеството приказни герои на мюзикъла.
Както вероятно сте видели от снимките, които Disney е спаднал досега, изглежда доста дяволски добре. Стрийп например има лудо синя коса. Като, това е. Тя спечели войната.
Когато филмът излезе на големия екран на 25 декември, ние се качихме по телефона с дизайнерката на костюми Колийн Атууд и художникът за коса и грим Питър Мечове Кинг, за да разберете как са създали всеки от героите изглежда.
Вещицата
Колийн Атууд, костюми: „Единственото ми истинско нещо, което свързва [всички костюми] заедно, е, че се казва„ В гората “и исках да интерпретирам усещането за дърво и неща, които идват от гората. Използвах текстури и създадох много текстил във филма, който имаше идеята за сенки в гората или кора в гората.
"[Роклята на Стрийп] преди нейното преобразуване е кожена връв, поставена върху шифон, така че да има истинска текстура на кора... шиете твърд шнур върху чист плат. Това е доста процес, но ние го превърнахме в нещо като производство. "
King Swords King, коса: „Избрахме цвета чисто от проби от плат. Колин беше направила роклята и беше избрала нейните материи и всички мислехме, че трябва да има синя коса. Това е повече фантазия и приказка.
„Цялата коса е боядисана с боя за тъкани. Не използвам химически бои за коса. Поставяте цвета във вряща вода и хвърляте косата. Боята за тъкани е предназначена за вълна, коприна и памук, а косата й е просто друга част от цялата тази верига. Всички мои перуки, с които работя сега - които съм правил през последните 30 години - са направени с боя за тъкани.
„[Перуката] първо беше поставена на ролки, след това беше зачесана назад, след това беше изрязана върху малки щипки, след това издърпана и опъната, а вие продължавай да слагаш някакъв продукт - най -вече лак за коса върху този - и продължаваш да си играеш с него и да го използваш, докато не получиш това ужасно бъркотия. Започвате с нещо, което изглежда така, както изглежда, когато е красива, след което го обърквате.
„Трябваше да направим [по -младият и по -възрастният външен вид на Стрийп] свързан по някакъв начин. Първо беше нещо като по -млад, а после как ще изглежда след 150 години? Така че това е мрачен, тъп син цвят. Виждате я като стара вещица, но когато стане млада, това е фантастично. Мерил изглежда фантастично в това синьо. "
Вълкът
Атууд: „Започнахме с различен поглед, но след това чух записа на Джони с песента. Джони и аз говорихме и винаги сме искали да направим костюм за зоо и никога не сме имали възможност. Затова казахме, нека да направим костюма за зоото! Как може да тълкува вълк, без да е костюм от кожа? Затова направих снимки на козината и направих рисунка за бродерия, нарисувах тези форми на козината и ги бродирах плоско върху парче вълна. За опашката и яката излезе същата бродерия. Исках да направя козина от конец - има техника да изглежда като кожа с конец. През 20 -те години правеха такива перуки.
Съпругата на пекаря
Крал на мечовете: „С някой като Емили [Блънт] тя така или иначе е красива, така че искате да подсилите естествената й красота. Така че за косата искате тя да бъде красива и чиста. Изкривихме го много просто. Профилът винаги е много важен. Много хора биха могли да й дадат кок на тила. Но го поставяте някъде другаде и поддържате деколтето чисто, което преувеличава линията на челюстта. Въпреки че тя е предназначена да бъде проста, ние все още можем да правим неща, за да подобрим външния вид, а не просто да я накараме да изглежда грозно. Ако искахме да направим това, щяхме да сложим кок на тила. "
Атууд: „Кадифеното, ленено и копринено елече на Емили Блънт в първото действие е мега отблизо от кора. Това е хитър вид пачуърк ефект. "
Пепеляшка
Атууд: „С нейната трансформираща рокля исках нещо, което да бъде част от дървото [което расте на гроба на майка й] и онзи свят, този златисто зелен свят... Това беше сложен костюм в смисъл, че искаш да е Пепеляшка, но не искаше розова „пепелянка“. Искахте човек, който всъщност не го прави искам да бъде Пепеляшка, за която Ана беше толкова перфектна. Това беше малко пътуване за мен, тази рокля. Мисля, че стигнах там с дървото [вдъхновение]. "
Рапунцел
Крал на мечовете: „Първоначално щяхме да имаме коса, която беше изчезнала, цялата разпусната. Но след това го разгледахме и направих малко тест. Беше кошмар на снимачната площадка, поддържането му-коса с дължина 30, 35 фута. Щеше да вземе всичко. Трябва да наемем поне трима души, които да се грижат за него. Сплитката го направи малко по -практичен. Решихме да го направим не толкова красив и спретнат. Има парчета коса, които висят, така би било, ако имате коса с дължина 35 фута. "
„Изглеждат трима души, които са го оплели. Всеки имаше кичур и го направихме в коридора пред гримьорната. Буквално беше като танц на майполе през 1950 -те години в Англия. След това, което направихме след това, ние буквално го прикрепихме към главата й и вплехме косата й отзад в плитката, за да изглежда като нейната собствена коса. [Макензи Мози] беше фантастична, наистина професионална и ние й помогнахме с това. Тя би го закачила на облегалката на седалката, когато седна.
„Когато видите във филма, с изкачването на вещицата, това е истинската плитка. Косата е много силна. Това, което направихме, е в средата на всяка нишка, сложихме много тънко въже за катерене и вплетохме трите в плитката.
„Идеята някой да разресва косата си по цял ден беше много принцеса на Дисни и това, което искахме да направим, беше да се отдалечим от имиджа на Дисни. Тя е много напрегната. Тя е държана тук горе. Не й е позволено да подстригва косата си. Така че, както би направила тийнейджърка, последното нещо, което би направила, е да го поддържа добре. Имаш цялото това тийнейджърско бунтовническо нещо... Всичко е малко обратна психология. Мисля, че в реалния живот, ако има момиче, за което винаги са казвали, че има най -красивата коса, първото нещо, което иска да направи, е да го отреже. "
Принцовете
Атууд: „Те бяха страхотни, защото бяха много различни. Единият е тъмният, не съвсем принц, а другият е аристо-принцът. Те имат номер, наречен „Агония“, който е тапа на шоуто. Те стоят във водопад, разкъсвайки ризи. Те бяха толкова игриви.
„Крис Пайн като принц е по -класически. Костюмът му беше повлиян от скандинавска приказка, която имах у дома, който беше най -добрият принц. Беше толкова просто. Хареса ми идеята за него за него. "
„Героят на [Били Магнусен] с Рапунцел е нещо лошо момче, малко моторист. Човекът, с когото майка ти не иска да излизаш в гимназията. Тогава принцът на Пепеляшка е романтичната приказка, която се оказва доста слаба по характер. Причината, поради която избрах черно [за Били], беше, че исках този вид от 50 -те да го вземе. Използвахме сребърни конци за бродерия и шипове. "
Крал на мечовете: „Искахме те да изглеждат княжески, но не искахме да ги превърнем в карикатури. Погледът на [Крис Пайн] е леко модерен, защото трябваше да изглежда добре. Трябва да мислите за публиката и да я направите привлекателна. Направихме минимално подстригване на косата му, изсушихме я със сешоар и използвахме пълнотата, за да я преувеличим. След това с Били го подстригахме, дадохме му странична част. Има хубава руса коса. Не искате да гледате [косата им] твърде много заради това, което правят. Ако косата е твърде разсейваща, това би било досадно, затова просто ги поддържахме да изглеждат великолепно. Можете да разберете защо например характерът на Емили Блънт се влюбва в него за кратко. "