Как „Визионерът“ стана много повече от традиционно списание за печат

В нашата дългогодишна серия, „Как успявам“ ние говорим с хората, които изкарват прехраната си в модната индустрия за това как са нахлули и са успели.

Не се придържа към нито конкретен носител, нито към стандартен график за издаване, 25-годишен Визионер - луксозно художествено и модно издание, основано от Сесилия Дийн, Стивън Ган и Джеймс Калиардос - спечели репутация за размиване на границите между модата и изкуството, като пусна проблеми като 2011 "По-голям от живота," огромно списание с височина седем фута.

Стажувайки за Стивън Ган в Подробности по време на колежа, Визионердългогодишният дизайнер и креативен директор Грег Фоли допринесе за първия брой на изданието още като ученик в училището по дизайн в Роуд Айлънд. Оттогава Foley продължава да наблюдава посоката на проектиране на Визионер, с 400-странична страница за 25-годишнината в творбите. От 1999 до 2009 г. Фоли ръководи творческата насока на V и V Човеккато дизайнер, оставайки на мачтата под заглавието „допринасящ за творческо и дизайнерско направление“. И през 2011 г. Фоли помогна на Джули Ан Куей да започне

V файлове, действащ като негов творчески и дизайнерски директор. Фоли също работи като помощен преподавател в Парсънс, като преподава заедно със Сесилия Дийн и Доналд Хърн и е публикувал няколко детски книги, включително една, озаглавена „Благодаря ти, Мечо“.

Наскоро в петък разговаряхме с Фоли ВизионерВ ранните дни работата, която се занимава с създаване на проблем, оформяща визуалната идентичност на V и значението на затварянето на пропастта между идея и действие.

Вие допринесохте за ВизионерПървият брой, докато бяхте още в училището по дизайн в Роуд Айлънд - как стана това?

Станах приятел с мой съученик. Карън [Парк-Гуде] беше интернирана със Стивън Ган в Подробности когато беше независимо списание. Тя ми препоръча да стажувам за него, затова изпратих снимки на моя RISD Innovative, този проект, в който правите тоалет от нещо, което традиционно не се превръща в дрехи. Стивън ги обичаше и ме накара да стажувам за него, когато бях второкурсник и станахме приятели. Когато се канех да завърша, Подробности беше придобит от Condé Nast и той беше като: „Е, искам да започна собствено независимо списание сега. Това ще бъде чиста творческа свобода и вие трябва да помогнете. “Така че докато завърших и дойдох в града, вече правехме брой номер две.

Кажи ни за ВизионерРанните дни. Колко голям беше персоналът? Каква беше вашата роля?

Не беше персонал; само шепа приятели и сътрудници. Просто щяхме да се срещнем в даден уикенд и да го съберем. Това бяха и предкомпютърни оформления-Xerox, залепване на дъски и ръчно рисувани силуети. Събирахме се заедно в принтера и като група събирахме на ръка около хиляда броя и ги номерирахме. В този момент просто се гмурнах и правех графични оформления според нуждите, а след това бавно започнах да правя корицата и дизайна на опаковката.

Визионер е известен с комбинирането на няколко различни среди в едно. Това стана доста органично?

Абсолютно. Толкова е интересно да се види, че е започнало с това, че е необвързано и тази дума е много полезна за описване Визионер. Листовете бяха хлабави, така че зрителят можеше да ги постави в какъвто предпочитан ред или да извади страница без затруднения. И тогава формата започна да се променя. Няма нищо, което да е нарушило толкова много конвенцията за форма в публикуването. Това не е само моден [или] дизайн; той също винаги е бил до кръста в изкуството, архитектурата и киното. Опитваме се да намерим творчески тези, които да обединят тези неща.

Какъв проблем по -специално ви хареса да работите?

Единият би бил проблемът „Аромат“. За мен винаги беше интересно това Визионер сякаш атакуваше всички сетива. И ние имахме възможност действително да работим с аромати и някои от техните носове, парфюмеристите, които разработват ароматите. Трябва да правим абстрактни неща като, каква е миризмата на студ, миризмата на тъга, Дейвид Бауи: миризмата на успех.

Знам Визионер има тенденция да бъде много скъп и си представям, че проблем като „Scent“ би бил труден за производство.

В по -голямата си част е трудно да се произведе, защото изучаваме тези различни техники, независимо дали е така релефен метал или, както споменах по -рано, създаване и разпространение на публикация, съставена от аромати. Когато стигнем до производство на обекти и специални техники, трябва да станем бързи експерти и понякога отнема повече от година, за да изработим един конкретен брой. И този вид диктува колко от тях правим и колко ще струва този въпрос. И ние оставяме целия този опит в по -голямата си част, защото няма да правим релефен метал [бройка] или аромати за следващия. Това отнема много време, но мисля творчески, че си заслужава.

Това е било тримесечно, на всеки две години и от време на време, годишно - това не е по специален график на никого.

Бихте ли разказали за спонсорите му за сътрудничество? Има Визионер не са привлечени от рекламодателите?

Няма рекламодатели; никога не е имало. И мисля, че това е наистина предизвикателно нещо и затова не мисля, че някой друг наистина го прави. Нашето споразумение и решение да работим с много избрани спонсори е, че те напълно стоят зад творческата теза и че искат да подкрепят изкуствата.

Мисля, че един от най -интересните моменти за нас беше 18 -ти брой, "Fashion Special". Това беше един от първите случаи, когато смятам, че редакционно издание обединява изкуството и модата заедно. Имахме всякакви визуални художници, обединени с модни къщи и те ги снимаха и интерпретираха по артистичен начин. Сега е доста често срещано, но тогава беше нещо ново.

Преминаването към 1999 г., какво беше тласъкът зад началото V списание?

V списание беше наистина възможността да се отворим за още повече сътрудници и да представим интересен материал, който никога не бихме могли да оправдаем Визионер защото беше станала толкова новаторска и фокусирана върху визуална тема. Ако Визионер беше модата тогава V беше готов за носене.

Преведете ни през процеса на оформяне V 'визуална идентичност.

Мислех, че [визуалната идентичност] идва под формата на шрифт, дисплей шрифт. И така аз проектирах персонализиран шрифт на дисплея и след това го променихме. Ранните издания на V, можете да видите шрифта на дисплея и типографията, която е голяма част от визуалната идентичност, която се променя от издание на издание. Винаги съм имал интерес към вестникарската хартия и затова играехме по един конкретен въпрос със семейството на шрифтовете Champion, тези смели кондензирани неща. Направихме нов дизайн V и някак си остана с това повече от 10 години. Вземане по същество на Champion Bantam тегло и след това го рестайлиране [и] преправяне от брой на брой. И по този начин се спрете на форма и композиционна форма, но все пак променете цвета или накарайте сътрудничещите хора да украсят шрифта.

Бихте ли ни разказали за вашата роля във VFiles?

Помогнах [бивш изпълнителен редактор на V списание] Джули Ан Кей започнете. След като си тръгна, тя имаше тази идея да започне нещо дигитално и ме помоли да помогна. Ролята ми беше да помогна за концептуализирането на цялостната етика на марката и визуалната идентичност. Те искаха да имат тази дигитална платформа и мислех, че е много важно да се предизвика [модна] конкуренция и да се опита да подкрепи следващия кръг таланти.

И така, какъв е средният ден за вас?

За щастие, графикът ми се променя всеки ден. В един страхотен ден щях да започна с работа по една от книгите или терените за моите деца Нюйоркчанинът, независимо дали това е за а Покрийте или карикатура. Ще отида да посетя офиса, за да дам някаква насока дали е така Визионер, V или V файлове.

И какво съветвате за тези, които искат да се справят в тази индустрия?

Бих казал, че се опитайте да намерите вашата общност. В крайна сметка това е всичко. Другото нещо би било да се опитаме да запълним разликата между идея и действие. Всеки има идеи, [но] наистина е въпрос на изпълнение на тези идеи и създаване на нещо, дори и да е малко [или] евтино. Просто направете версия на нещото, което искате. Това е най -доброто място за начало.

Това интервю е редактирано и съкратено.

Забележка: Съжаляваме за следната грешка по отношение на заглавието на Грег Фоли във „V“ и „V Man“. Заглавието му не се променя на „консултантска творческа и дизайнерска посока“ до 2009 г.