Клара Кълън и Макс Фараго. Снимка: Макс Фараго/Нордстрем
В нашата дългогодишна серия, „Как успявам“ ние говорим с хората, които изкарват прехраната си в модната и козметичната индустрия за това как са нахлули и са успели.
Въпреки че може да нямат фактора новост, който са имали преди няколко години, модните филми са все така популярни, както винаги в медийния пейзаж, задвижван от съдържанието и видеозаснемане, в който сега живеем. И един от най -свежите гласове в този жанр в момента е режисьор Клара Кълън. Влиятелният вицепрезидент на Nordstrom за творчески проекти Оливия Ким просто я подслушва за есенната модна кампания на универсалния магазин, която последва работата, за която беше свършила Шанел, Levi's, MAC, Max Mara, Nowness, Лилаво, Любов и TheНю Йорк Таймс.
Работата на Кълън може да се разглежда като противоотрова на стилизираните, „мечтателни“ или разказващи филми, които модните марки са имали тенденция да правят или поръчват в миналото. По -скоро тя възприема повече документален подход. За своя проект Nordstrom например тя интервюира разнообразен състав от „истински“ творци, като Хейли Гейтс, дизайнерите на Vejas, Ebonee Davis и създателят на балетната група The Hiplets. „Мисля, че лъскавата мода е малко приключила и сега сме в по -интересно състояние да снимаме истински хора, които искат да знаят повече за живота им“, казва тя. „В края на деня това, което наистина обичам, е да се срещам с хора и да мога да видя интериора им.“
Кълън често работи със съпруга си, модния фотограф Макс Фараго (той засне снимките за кампанията Nordstrom), който имаше голямо влияние върху кариерата й като моден режисьор. Свързахме се с Кълън, за да чуем повече за това как тя се озова на пресечната точка на модата и филма в точното време, балансирайки търговската работа с личната работа и др. Прочетете за акцентите.
Какъв е вашият опит? Учил ли си филм?
Роден съм в Буенос Айрес, Аржентина, след което след като завърших училище там [в Университет дел Сине], се преместих в Ню Йорк и продължих да уча документално кино [в Парсънс]. След това започнах да работя в модата. Тогава модните филми започнаха да се превръщат в нещо, за което хората мислеха, и беше добър момент да бъде там.
Какви бяха първите ви работни места във филма и модата?
Работих за Спайк Лий във филм, наречен „Вътрешен човек“.
За модата моят приятел Себастиан Фаена, който е моден фотограф, ме помоли да направя филм за една от снимките му за V списание. Направих го и това наистина беше началото.
Защо мислите, че сте гравитирали към модните филми?
Тогава модните филми нямаха толкова голямо значение, не знам какво беше. Спомням си, че имах вътрешно усещане, че това е добра зона за фокусиране. Направих го, защото трябваше да печеля пари; Трябваше да направя нещо. Имах камера и знаех как да редактирам, и имах приятел, който [ще ми се обади] за работа и го направих и след това някой друг ви се обажда да направите нещо друго и когато сте млади и сте в този момент, сте готови нищо.
Спомням си, че казах това на моя психиатър в Буенос Айрес. Казах й: „Искам да направя много кратки видеоклипове-например, 15-секундни видеоклипове“. И в този момент 15 секунди бяха нищо. Никой не правеше това. Сънувах, че правя 15-секундно видео на момиче и тогава името на марката ще се появи и имах тази мечта или това чувство и сега това е всичко, което правя. [Смее се] Сега се опитвам да работя върху нещо, което не е 15-секундно видео.
Как започнахте да си създавате име и да работите?
Направих няколко фотосесии; Покривах някои издънки на Себастиан Фаена V Списание и той ми е скъп приятел, така че беше забавно. Тогава започнах да правя това нещо, което всъщност ме накара да направя повече неща, започнах да правя филмите за кампаниите на Макс Мара, които Макс [Фараго] използваше за снимане. Той всъщност все още го снима, но това ми даде много свобода да правя каквото искам. Намерих някакъв визуален език, който беше мой, а след това Клаудия Доналдсън, която беше главният редактор на Nowness в един момент ми изпрати имейл да направя нещо там и започнах да правя много неща за тях. Това също ми даде възможност да се изразя. Започнах да допринасям с други хора, например TheНю Йорк Таймс, и сега правя много документални неща с храната и модата.
Някои от нещата дойдоха чрез моя агент, а някои от хората са хора, които виждат нещо, което им харесва и след това просто изпращат имейл до мен или моя агент и след това... Нямам идея. Винаги се чудя как да си намеря работа? [Смее се]
Има ли един проект, който ви стърчи, който може би е разтърсил топката или хората ви споменават много?
The Раф Саймънс интервю, за което направих The Ню Йорк Таймс. Мисля, че Раф Симонс беше смятан за такъв недостъпен [човек]. Той има този образ на този човек, който е много по -контролиран и студен, но всъщност е толкова мил, умен човек. Мисля, че виждате същността на самия него в това интервю. Това хората искат да видят сега в модата. Мисля, че лъскавата мода е малко приключила и сега сме в по -интересно състояние да снимаме истински хора, които искат да знаят повече за живота им. Сега става дума по -малко за моделите и ретуширането, а повече за оживяването на реални хора в кампаниите.
Колко творчески контрол обикновено получавате при работа с марки?
Приближават се към мен с резюме; те искат концепция за марката, но начинът, по който работя, е като, аз не съм такъв изрод за контрол, който знае точно какво ще правя. Оставям всичко отворено, за да мога да видя какво ще се случи в деня на снимките. Това е сътрудничество; тъй като работя много с интервюта, никога не знаеш какво точно ще получиш, но ще получиш това интимно усещане. Мисля, че когато ме искат, е когато искат това интимно чувство.
Предизвикателно ли е да го създадете с модни хора?
Най -трудните хора за интервюиране са хората, които са били интервюирани много пъти, така че тези хора са като телефонен секретар. Така че начинът, по който работя, задавам може би въпрос, който те мислят, че ще задам, за да ми отговорят за нещо на тях е лесно да отговорят и преди да приключат, аз им задавам напълно случаен въпрос, че не са очакване. Така че в този момент човекът превключва от човека, който трябва да бъде пред камерата, към себе си. Това е моментът, който обичам да улавям.
Работите много със съпруга си Макс, който според вас ви е помогнал да влезете в модата. Защо мислите, че работите добре заедно?
Обичам да работя с Макс и мисля, че сега започна да го харесва повече, но е много щедър към работата си и всичко. Мисля, че той не обича да ме има толкова много на снимачната си площадка, колкото аз искам да е на моята снимачна площадка. [Смее се] Сега мисля, че работим заедно много добре и ключът е да се държим заедно, но разделени. Мисля, че е същото с всяка двойка - така че всеки да има къде да работи, а не да бъде заедно през цялото време, защото имаме много различни начини на работа. Той е по -тих и по -интровертен, а аз по -екстровертен и силен, така че нашите комплекти са много различни и работата на Nordstrom... Комплектът на Макс беше наистина студен; AC беше горе, а в моето беше супер топло и той слушаше реге, а аз слушах малко южноамериканска/салса музика и аз изгарях пало санто и той ядеше M & Ms.
Мисля, че имаме сходни вкусове и въпреки че нямаме една и съща личност, харесваме едни и същи неща. Възхищавам се много на работата му и мисля, че той е наистина страхотен фотограф и бих казал, ако ми покажете 100 снимки и след това, ако му покажете същите 100 снимки, бихме избрали 5/10 същите. Ето защо сме заедно, защото имаме един и същ визуален език.
Как се случи концертът Nordstrom и какъв беше вашият процес за него?
Оливия Ким искаше да работи с нас, а ние бяхме приятели от дълго време, така че е толкова страхотно да работите с някой, когото познавате толкова добре. Говорехме за едни и същи хора, същите препратки и искахме да направим нещо, което беше много Ню Йорк, като Ню Йорк сега - нашият приятели, нашите семейства, какво е усещането да бъдеш креативен човек в Ню Йорк-затова ние по някакъв начин се позоваваме на някои от съкратената идея на художник на таванско помещение от 70 -те години.
Искахме да усетим тази общност на артисти и не само как изглежда, но и как ще се чувства. Комплектът много приличаше, ако каните хора в нашата къща, така че искахме да създадем това чувство като, нека направим това пространство се чувстваме като нашето пространство и обядваме всички заедно и довеждаме бебето ни да настройва и пуска музика и да има всички участващи.
Какво според вас е най -голямото предизвикателство в кариерата ви?
Мисля, че ще запазим последователност в качеството. Когато сте нает да правите нещо, трябва да поддържате нещата..., не можете просто да правите точно това, което те искат от вас; трябва да запазите своя авторитет от страна на автора като човек, който прави това, за разлика от това, че просто правите всичко, което те искат от вас.
Трябва да поддържате екипажа си щастлив, трябва да поддържате клиента щастлив и трябва да сте сигурни какво има предната част на камерата върви добре и всички гледат през рамото ви, така че трябва да я задържите готино. Единственото, което има значение в крайна сметка, е качеството на работата.
Как виждате напредъка на кариерата си през следващите няколко години. Ще се придържате ли към модните филми?
Винаги продължавам да правя личните си проекти. Това са предимно документални филми, така че по някакъв начин модата е начин да подхранват тези лични проекти, да могат да ги продуцират. Това е работа и затова обичам да мога да имам достатъчно време за снимане на мода и достатъчно време да правя свои лични проекти и не знам какво точно виждам да правя... Надявам се, че не знам това, защото би било скучно да знам.
Единственото нещо, което има значение, е да поддържаме баланс между личната и търговската работа и семейството ми щастливи и в безопасност.
Това интервю е редактирано и съкратено за яснота.
Искате ли най -новите новини от модната индустрия първо? Абонирайте се за нашия ежедневен бюлетин.