Линкълн Център, "официалното" място в Нюйоркската седмица на модата, стана по някакъв начин дори по -важно за нововъзникващите или по -малко известни марки, отколкото за утвърдените. Големи имена като Марк Джейкъбс и Александър Уанг (и Даян фон Фюрстенберг и Майкъл Корс, които току -що направиха скокът от Линкълн Център този сезон) могат да си позволят да се показват извън сайта (очевидно дори в Бруклин)-редактори и купувачи с удоволствие ще направят прехода. По -малко утвърдените дизайнери обаче биха били умни да направят възможно най -лесно представителите на индустрията вижте техните колекции, поради което много от тях, ако могат да си го позволят, се опитват да получат място в Линкълн Център.
Само през този сезон в LC се показват цели 10 дизайнери, които никога преди не са се показвали на мястото, много от тях в новите зали Pavilion и Hub. Тези момчета искат да бъдат видени и (повечето от тях) трябва да бъдат. Щракнете тук за кратко представяне на всеки от тях.
Създания на вятъра: Павилионът
Ако все още не сте чували за Същества на вятъра, вероятно сте живели под скала... или сте просто обикновен човек, който не е обсебен от модата. Така или иначе, преместването на това дизайнерско дуо в Lincoln Center е донякъде изненадващо движение към конвенцията и комерсиалността. Като цяло те са избрали места, където не е така, за да покажат своите странни, нестандартни колекции, които с всеки изминал сезон стават все по-носими.
Георгин: Павилионът
Georgine Ratelband проектира жизнено, уверено дамско облекло, използващо материали от висок клас от известни мелници във Франция и Италия. Завършила е Istituto Europeo di Design в Милано само преди три години и колекцията й от дипломни работи е взета от бутика SIEN в Антверпен.
Ернан Ландер: Павилионът
Тази стипендия на Парсънс и Дона Каран стартира собствена колекция през 2008 г. Този сезон отбелязва завръщането му в Нюйоркската седмица на модата, тъй като не е показвал колекция от есента на 2013 г. Неговият дизайн на дамско облекло е съобразен с тялото и използва широко геометрични форми и асиметрия.
Лъжа Санг Бонг: Павилионът
Този корейски дизайнер не е мода n00b. Той има свой собствен лейбъл от 1993 г., но обикновено излиза в Париж. Досега. Дамското му облекло е по -архитектурно и мечтателно от това, което сме свикнали да виждаме в Ню Йорк, и очевидно е бил наричан „корейският Маккуин“. Облечен е с първата корейска дама, както и с известни личности като Лейди Гага, Бионсе и Риана.
Мескита: Салон
Не е изненадващо, че Алесандра Мескита идва от Сао Пауло, Бразилия, когато видите нейната колекция: Всички бански костюми и прикрития за плажа. Ще бъде интересно да се види как тя адаптира тази естетика за есенна колекция.
Раул: Стенли Х. Мезонет Каплан
Raoul, стартиран от базираната в Сингапур холдингова компания F J Benjamin (която също дистрибутира Celine, Tom Ford, Gap и други), е съвременен лейбъл, проектиран от екипа на съпрузите и съпругите Дъглас и Одил Бенджамин. Етикетът е изграден върху готини, сложни носещи сепаратори.
Skingraft: Павилионът
Това е второто представяне на Skingraft в NYFW и лейбълът току -що отвори първия си магазин в Ню Йорк. Не е често да сме готови да опишем нещо като „раздразнено“, но това изглежда най -добрата дума за описване на Singraft. Искам да кажа, казва се Skingraft.
На мен: Павилионът
След като бе обявен за един от миналата година Победители от CFDA/Vogue Fashion Fund, Томе официално попадна в списъците на всеки за гледане. Австралийците Райън Лобо и Рамон Мартин стартираха собствена линия след десетилетие в индустрията. Tome е посветен на чистотата и великолепните предмети, от които се нуждаят жените в гардеробите си.
Джей Годфри: Главината
Годфри е доста утвърден в сравнение с повечето дизайнери в този списък. Въпреки това, той е имал интересен път в кариерата - напуска кариера в областта на финансите, за да отиде в Парсънс и в крайна сметка да стажува за Оскар де ла Рента, преди да започне своята съвременна линия от изискани рокли и раздели, която сега се продава в магазини като Nordstrom, Bergdorf Goodman и Holt Renfrew, както и в Ню Йорк флагман. Със сигурност неговият бизнес опит е допринесъл за модния му успех.
Ребека Валънс: Главината
Подобно на много австралийски дизайнери, ние наистина харесваме Ребека Валанс, която прави фино причудливи дамски облекла, използващи класическо шиене с уникални цветове и текстури, които наистина искаме да носим. Бившата модна публицистка стартира своята линия през 2009 г. и това е първото й представяне на седмицата на модата в Ню Йорк.