33-те най-добри книги, които модните хора четат през 2022 г

instagram viewer

Редактори, куратори и дизайнери се разпръскват върху страниците, които привлякоха вниманието им тази година.

Между кориците на всяко добро Книга са страници, които пренасят и обогатяват ума на своя читател. През 2022 г. лидерите в модната индустрия се обърнаха към различни текстове, за да вдъхновят предстоящите си колекции, да задълбочат знанията зад своите курации и да намерят личната свобода в своята идентичност.

Големи издания на книги заляха модната общност тази година, като главният редактор на британския Vogue На Едуард Енинфул мемоари, "Видим човек", през септември. Други книги като Safia Minney's направиха спешен призив към регенеративна мода и по-отблизо днешната модна система.

В модата, лидерите и експертите харесват Музеят във FIT Директор Валери Стийл и Бизнес на модата Старши кореспондентът Шийна Бътлър-Янг разсъждава върху това, че са прочели това през 2022 г. Любимите книги обхващат теми, епохи във времето, държава във фокуса и връзки с модата.

Вижте по-долу 34-те любими модни книги, които лидерите в бранша прочетоха през 2022 г.

Жак дьо Башер: Dandy de l'ombre от Мари Отави, $24, налични тук

Снимка: Groupe Robert Laffont

„Обръщане на страници за на Карл Лагерфелд голяма любов, декадент денди от 70-те години на миналия век, това е основен източник за всички скорошни книги за Лагерфелд, включително собствената биография на Отави, „Карл“.“ — Валери Стийл, директор и главен уредник на Музея към Модния технологичен институт

Модерен, секси и несъвестен: Поздрави за психиатъра в модата от Паскал Навари, $21, налични тук

Снимка: PUF

„Работя върху книга за модата и психоанализата, така че прочетох с голям интерес тази книга от френски психоаналитик, изследващ несъзнателните аспекти на съвременната мода.“ — Стийл

Красиви господа: Мъже с макарони и модният свят от осемнадесети век от Питър Макнийл, $52, налични тук

Снимка: Yale University Press

„Брилянтен разказ за един противоречив момент в самооформянето на мъжете.“ — Стийл.

Черни фючърси от Кимбърли Дрю и Джена Уортам, $40, налични тук

Снимка: One World

"Черни фючърси, от Кимбърли Дрю и Джена Уортъм, и Новият черен авангард, от Antwaun Sargent са моите най-четени книги за 2022 г. Авторите са истински визионери. Бях вдъхновен от тях, докато работех върху мемоарите си, Диво цвете. Винаги съм имал желание да прокарам нов творчески път и се надявам да издигна другите чрез моето лично пътуване." — Аврора Джеймс, творчески директор и основател на Brother Vellies, основател на Fifteen Percent Pledge, автор на "Диво цвете"

Цветовете на Сиес Марджан от Сандър Лак, $65, налични тук

Снимка: Rizzoli International Publications

„Ценя малката си колекция от монографии за мода и новата ми любима е тази книга на много оплакания етикет Сиес Марджан. Дизайнер Сандър Лак е виртуоз, когато става дума за цвят, и харесвам начина, по който организира всичко по нюанси. Разглеждането на това се почувства като полет в първа класа направо в гениалния му мозък." — Вероник Хайланд, директор на модните характеристики в Ел, автор на "Дрескод"

Какво да нося? от Клеър МакКардел, $24, налични тук

Снимка: Хари Н. Ейбрамс

„Това беше много мил подарък от Тори Бърч, който написа отличния предговор към тази преиздадена версия. Отговорът на Клеър МакКардел от 1956 г. на вечния въпрос е много от времето си, но също така се чувства актуален днес. Тя твърди, че модата трябва да бъде забавна и същото усещане за лекота, което е внасяла в своите дизайни, е очевидно в нейната проза." - Хайланд

Улични еднорози от Роби Куин, $30, налични тук

Снимка: Cernunnos

„Тази книга е ежедневно напомняне за мен никога да не правя компромиси или да се съобразявам с нещата, които наистина имат значение за мен. Фотографията на Куин на интересни хора, поемащи смели модни рискове, е вдъхновяваща от гледна точка на стила и обличането, но също и като мощно изявление срещу расизъм, ейджизъм и хомофобия. Не трябва да има ограничения за красота, стил и себеизразяване. Работата на Куин е подходящо твърдение, че модата е най-добра, когато служи като средство за промяна, а не като поддръжник на статуквото." - Шийна Бътлър-Янг, старши кореспондент в Бизнес на модата

Символично черно момиче: Мемоари от Даниел Прескод, $25, налични тук

Снимка: Little A

„Не мога да се сетя за нито една черна жена, която познавам – в модата или другаде – която да не се е чувствала като 15-годишната Прескод прелиствайки страниците на лъскавите списания през 90-те и ранните неща, виждайки красотата дефинирана като всичко не са били. През обектива на житейската история на Прескод, той мощно разкрива отекналите негативни последици от бялото надмощие в медиите, като същевременно нежно ни напомня за силата, от която трябва да се възстановим и да отхвърлим идеологиите, които вредят нас. Тази книга е много необходимо намигване — „Виждам те, момиче“ — за чернокожите жени, но също така е задължително четиво за всички жени, точка.“ — Бътлър-Янг

Африка: Модният континент от Emmanuelle Courrèges, $65, налични тук

Снимка: Flammarion-Pere Castor

„Колкото повече драскам повърхността на разнообразие, проблемите на справедливостта и приобщаването в модата, толкова повече разкривам за присъщите пристрастия, които всички имаме относно красотата, стила и влиянието. Самото заглавие на тази книга нарушава дългогодишните предположения за това кой или какво може да определи модата. Courrèges отвежда читателя на пътешествие на открития, където можете да се срещнете с всички тези невероятни африкански дизайнери, занаятчии, собственици на бутици и стилисти, чиято работа разширява границите на иновациите и майсторство. Той включва живи, вдъхващи страхопочитание изображения на хора, които украсяват цветове, щампи, тъкани и шарки (например бродерия с мъниста Xhosa) и бодиартисти, използващи техните съдове, за да се застъпват за промяна, коси, разрошени и изкривени по очарователен и изразителен начин, уличен стил, който е присъщо екологичен в съзнание. Това е истинска почит към една забравена част от корените на модата." - Бътлър-Янг

Празнувайте това!: Поводи от Кейт Спейд Ню Йорк, $35, налични тук

Снимка: Хари Н. Ейбрамс

„Моето най-добро – женствено, остроумно и причудливо – ръководство за планиране на тържество, независимо дали е голямо или малко. Като редактор, работещ в Ню Йорк, постоянно съм заобиколен от големи моменти: истории от кориците, бляскави ревюта от седмицата на модата, събития със звезди. Имам чувството, че приятелите ми винаги очакват да доставя нещо сравнимо, когато съм домакин. Тази книга съдържа забавни, обмислени рецепти и съвети, като например как да направя джинджифилово мохито или да планирам уникално набиране на средства за училището на сина ми, които ме карат да изглеждам много по-готин и модерен домакин, отколкото съм. Освен това служи като ръководство за самопомощ със сладки напомняния за празнуване на моменти - като оправяне на леглото, прибиране през тежък разговор или да не разлееш кафето си върху луксозно палто - което приемаме за даденост всеки ден." - Бътлър-Янг

Карл Лагерфелд невидим: Годините на Chanel от Робърт Феърър, $85, налични тук

Снимка: Ейбрамс

„Написано от фотографа Ричард Феърър — чиято предишна работа SCAD FASH подчертано в нашата изложба, озаглавена „Робърт Фейър: Проход зад кулисите — Карл Лагерфелд: Невиждано улавя удивителен достъп до една от най-емблематичните и завладяващи фигури в модата. Чрез своите образи зад кулисите Феърър предоставя уникална перспектива, която феновете на модата мечтаят да видят!" — Рафаел Гомеш, творчески директор на SCAD FASH Museum of Fashion + Film

Блондинките: блясък, мода, фантазия от Дейвид и Филип Блонд, $65, налични тук

Снимка: Rizzoli International Publications

„Във Блондинките, Дейвид и Филип подчертават своите 20 години в модния бизнес чрез изображения и смели, сложни творения. Blurbs от The Blonds и тяхната звездна клиентела предлагат на читателите уникални прозрения и вдъхновения зад техните колекции и сътрудничества." - Gomes

Ring Redux: Колекцията на Сюзън Грант Люин от Урсула Илзе-Нойман, $39, налични тук

Снимка: Arnoldsche Verlagsanstalt

„Кореспонденция с скорошен a Музей на изкуствата SCAD (Савана) изложба, Пръстен Redux преразглежда традиционния образ на пръстена като не просто бижу, а съвременна форма на изкуство, намирайки вдъхновение в модерните и скулптурно преосмислени пръстени в колекцията на Susan Grant Lewin." — Гомес

Въплъщение на Пазолини от Тилда Суинтън и Оливие Сайлард, $75, налични тук

Снимка: Ruediger Glatz/Rizzoli International Publications

„В чест на четвъртото им сътрудничество, Въплъщение на Пазолини е Тилда Суинтън и На Оливие Сайлард ода за италианския режисьор Пиер Паоло Пазолини. Представяйки костюми от филма на Пазолини, Суинтън и Сайлард отдават почит на едно от най-значимите имена в Италианско кино, споделяйки работата си с надявам се ново поколение, интересуващо се от сближаването на модата и филма." — Гомес

Регенеративна мода от Safia Minney, $40, налични тук

Снимка: Лорънс Кинг

„Този ​​компактен устойчивост наръчник от социалния предприемач Safia Minney съдържа интервюта с повече от 30 вътрешни лица от индустрията, като Клое Главният директор по устойчивостта Aude Vergne и Daniel Windaier, главен изпълнителен директор и основател на Болтова резба, биотехнологична компания, която си партнира с марки като Стела Маккартни да поставите кожени чанти с мицел, „отгледани“ от спори на гъбички на пистата. Това ми даде нова надежда за начините, по които модната индустрия може да намали въглеродния си отпечатък и действително да подобри околната среда, ако креативните хора обединят главите си." — Алисън Кон, заместник редактор на модни новини в Harper’s BAZAAR

Комплектът Fendi: От Блумсбъри до Боргезе от Ким Джоунс, $135, налични тук

Снимка: Nikolai Von Bismarck/Rizzoli International Publications

„Аз съм маниак на английски език по душа, така че има нещо наистина възхитително в това фотоесе, което включва портрети на приятели на Ким Джоунс – като Кейт Мос, Наоми Кембъл, и Бела Хадид — насочване на духа на Блумсбъри, общността на британските писатели, интелектуалци от 20-ти век и художници, сред които Вирджиния Улф, Вита Саквил-Уест и Ванеса Бел, облечени във визии от на Фенди първата модна колекция на артистичния директор. Има също откъси от дневници и кореспонденция и откъси от Улф Орландо.“ — Кон

Ив Сен Лоран у дома от Жак Грейндж, $95, налични тук

Снимка: Marianne Haas/Assounline

„Дизайнерите са разказвачи на истории, които създават цели светове чрез дрехите, но не ни се налага често да изживяваме личната им среда. Тази книга предлага интимен поглед към Ив Сен Лоран и красивите домове на Пиер Берже в Париж, Довил и Маракеш, показвайки как тяхната дълбока оценка за изкуството и дизайна е повлияла на работата на Сен Лоран в модата.“ – Кон

Стилист бунтовник: Каролайн Бейкър — жената, която изобрети уличната мода от Iain R. Уеб, $50, налични тук

Снимка: Acc Art Books

„Британската стилистка Каролайн Бейкър работи с почти всяко списание (Nova, British Vogue, i-D, The Face) и почти всеки фотограф (Хелмут Нютон, Ханс Фьорер, Ги Бурден, Сара Мун), като същевременно си сътрудничи с Вивиен Уестууд; това беше вдъхновена двойка, защото тя е също толкова оригинална и независима от брилянтния Уестууд. Като стилист, Бейкър се занимаваше с реколта, армейски излишък, пестеливост, рециклиране и пънк във време, когато всички останали все още бяха в плен на новините от Париж. Какво прави тази книга задължителна за четене? Автор Иън Р. Уеб е приятел на Бейкър, така че това е вътрешната история на една жена, чиято работа е майсторски клас в изкуството на стила и подривната дейност." — Марк Холгейт, директор на модните новини в Vogue

Живот в отричане: изменение на климата, емоции и ежедневие от Кари Мари Норгаард, $36, налични тук

Снимка: MIT Press

„Този ​​норвежки автор интервюира жителите на ски град в Норвегия за това как се справят с изменението на климата и защо нашата съвременна култура като цяло е толкова откъсната от околната среда. Той илюстрира как ние, индивидуално и културно, трябва да се свържем отново с нашите емоции и мъка наоколо срив на климата и загуба на околната среда, за да се активираме да направим радикални промени в нашата общество. Мисля, че това е особено вярно в модата, където свръхпроизводството и свръхконсумацията се основават на умишлено откъсване от нашите тела и Земята. — Бека Макчарън-Тран, основател и творчески директор на Chromat

Ръцете на моята баба: расова травма и пътят към поправяне на нашите сърца и тела от Resmaa Menakem, $18, налични тук

Снимка: Central Recovery Press

„Изглежда, че трябва да бъде задължително четиво за всеки бял човек в модата, който вярва във важността на приобщаването и разнообразието. Той илюстрира чрез соматични упражнения как расовата травма живее в бели и черни тела и предлага пътища напред към място за изцеление. Има толкова много изцеление, което трябва да направим в модата, когато става въпрос за расова травма, не само чрез осигуряване на по-разнообразни кастинги или наемане, или как възприемаме расата в модната индустрия, но наистина приспособяване към физическите усещания в нашето тяло, когато се чувстваме изключени или включени, как то се свива или разширява, когато се чувстваме наистина безопасно. Всички ние носим отговорност да превърнем модната индустрия в безопасно и гостоприемно място и тази книга предлага наистина осезаеми начини, по които можем да започнем това изцеление в собствените си тела.“ – McCharen-Tran

Shy: Тревожно откровените мемоари на Мери Роджърс от Мери Роджърс и Джеси Грийн, $20, налични тук

Снимка: Фарар, Щраус и Жиру

„Не става въпрос за роклята, която носиш, Даяна Вриланд веднъж пошегуван. „Става дума за живота, който водиш в роклята.“ Е, тогава най-добре облечената жена, за която съм чел през цялата година, не е традиционна модна чиния, а покойната велика Мери Роджърс, дъщерята на Ричард Роджърс, който продължи да композира музиката за непотопяемия „Имало едно време матрак“, написа романа „Чудов петък“ и води десет други творчески живота. Нейните мемоари, написани в съавторство с Ню Йорк Таймс критик Джеси Грийн и публикувана осем години след смъртта й, е вълнуваща, забавна, гостра, сърцераздирателна и най-приятната книга, която ще прочетете през цялата година. Споменах ли смешно? Покажете ми още една модна книга, която ви е разсмяла." — Ерик Маза, изпълнителен стил директор в Град и провинция

Една левичарка: Есета от Джудит Търман, $32, налични тук

Снимка: Фарар, Щраус и Жиру

„На Джудит Търман Две за едно, нейният профил от 2008 г. на кубинската дизайнерка Изабел Толедо и нейния съпруг, художникът и илюстратор Рубен Толедо, е само една от причините новата й колекция от есета, Жена лява ръка, получава гласа ми за най-доброто модно четиво на годината. Изабел почина през 2019 г. — Рубен продължава да върши невероятна работа, включително скорошна корица на T&C — но почти 15 години след публикуването му, профилът на Търман остава един от най-внимателните, публикувани някога за дизайнер, както и трогателен портрет на творческо партньорство.“ — Маза

Selbstverständlich: един век в модата от Akris, $88, налични тук

Снимка: Lars Muller Publishers

„Редица убийци от модни журналисти допринесоха за монография за отбелязване на стогодишнината на швейцарския лейбъл Акрис." — Маза

Prêt-à-Porter, Париж и жените от Алексис Романо, $38, налични тук

Снимка: Bloomsbury Visual Arts

„Френската мода на конфекцията досега беше изключително недостатъчно изучавана. Romano съобщава своята история чрез анализ на снимки от Ел и други популярни списания; богатата селекция прави тази книга колкото визуално завладяваща, толкова и информативна." — Колийн Хил, куратор на костюми и аксесоари в Музея на ФИТ

Видим човек от Едуард Енинфул, $30, налични тук

Снимка: С любезното съдействие на Penguin Press

„Очарован съм от умовете на изключително креативни хора и бях завладян от мемоарите на Enninful от първите му няколко изречения. Погълнах този честен, завладяващ разказ за неговия живот и кариера." - Хил

В Америка: Лексикон на модата от Андрю Болтън и Аманда Гарфинкел, $50, налични тук

Снимка: Музей на изкуството Метрополитън Ню Йорк

„Тази книга съдържа над сто облекла, които бяха изложени за двете ротации на тази изложба, подчертавайки пионерите в американската мода, както и изгряващите млади дизайнери. Това е красиво проектирана публикация, както и значителен моден справочник, включващ пълнометражни изображения и подробни снимки на дрехата. Всеки читател, който се интересува от историята на модата, също ще оцени текста, който придружава всеки предмет." — Джули Т. Lê, асоцииран музеен библиотекар в Института за костюми към Музея на изкуствата Метрополитън

Nadine Ijewere: Нашето собствено аз от Lynette Nylander и Nadine Ijewere, $55, налични тук

Снимка: Nadine Ijewere/Prestel Publishing

„Нашата библиотека в института по костюми има стотици книги за мъже фотографи, които са доминирали в света на модата от самото начало, така че е така чудесно е да се види работата на жена художник от BIPOC, подчертана под формата на книга, за да бъдат вдъхновени бъдещите поколения от. Тази монография възхвалява работата на модния фотограф Надин Иджевере, която влезе в историята като първата чернокожа жена от ямайско-нигерийски произход, снимала корица на American Vogue през 2021 г. Заедно с нейната модна редакционна работа е лична поредица, наречена „Tallawah“ (което означава силен и безстрашен), проект, по който тя работи в 2020 г. в сътрудничество с коафьора Jawara Wauchope, отпразнуващ красотата и силата на ямайските жени и тяхната уникална култура на косата." — Lê

Време преди крак: Снимки от 80-те години на миналия век от Джамел Шабаз, $40, налични тук

Снимка: powerHouse Books

„На мен ми харесва Ню Йорк и Джамел Шабаз е един от любимите ми фотографи, документирал хип-хоп културата и модата по улиците на Ню Йорк от средата на 70-те до 90-те години. За тази публикация той преразгледа своя фотографски архив и преоткри съкровищница от невиждани изображения, които разкриват нов носталгичен визуален дневник за живота в Ню Йорк и уличния стил на онези хора, с които той се свързваше през цялата си кариера." — Lê

Наистина безплатно: радикалното изкуство на Нели Мей Роу от Нели Мей Роу, $50, налични тук

Снимка: Delmonico Books

„Намирането на този художник отвори моята творческа страна отново. Беше наистина прекрасно да чета за живота й, да виждам и усещам изкуството й. Тя трябва да получи медал." - Питър Йенсен, професор по мода в SCAD, дизайнер на Искрено Ваш от Питър Дженсън

Оформяне на Афрополис: истории, материали и естетически практики от Кристин Кастнер, Рейна Луис и Базил Нджио, $132, налични тук

Снимка: Bloomsbury Visual Arts

„Толкова малко книги се фокусират върху влиятелната и визуално зашеметяваща модна култура на Африкански континент. Обичам тази книга заради смесицата от научно изследване и богати визуални ефекти. Това помага да се преодолеят стереотипите, които поддържаме на запад относно това какво е африканската мода." — Елизабет Уей, асоцииран уредник по костюми в музея на FIT

Африка мода от Кристин Чечинска, $45, налични тук

Снимка: Музей на Виктория и Албърт

„Това е друга важна книга, която осветява многостранната креативност на модата по отношение на съдържанието. Африка мода придружава изложба във V&A в Лондон. За тези, които не могат да пътуват, книгата ви потапя в разкошната изложена мода и в историите и вдъхновенията на дизайнерите.“ — Way 

Тъкан: Скритата история на материалния свят от Виктория Финлей, $20, налични тук

Снимка: Pegasus Books

„Богато и сложно пътешествие по света в географско и историческо отношение, Плат навлиза дълбоко в техниките и естествения (всички неща първоначално идват от природата) произход, които изграждат тъканите на нашия шивашки живот. Открихме, не е изненадващо, че главите за вълната и коприната са най-необикновените и завладяващи - помислете както за интензивната ръчна, така и за техническата прецизност, която е свързана с измисляне на тези великолепни тъкани: от овца до вълна, до международна търговия, до екстремна, но масово различна функционалност на двете тъкани, историята е очарователно. Към днешна дата и двете материи са от съществено значение за нашата визия за луксозен дизайн, както е изразено и използвано във всяка колекция." - Джеси Кийс, съосновател и директор на KZ_K Studio

Барселона 1980-1992: Град и архитектура от Oriol Bohigas, Peter Buchanan и Vittorio Magnago Lampugnani, $20, налични тук

Снимка: Рицоли

„Концепции като „Градски хедонизъм“ и „Доброкачествени метастази“ и „Ramblers’ Society“ са подробно описани в този завладяващ разказ за това как малки, но обмислени пространствени промени в градска среда могат да направят огромни подобрения в общественото сближаване и общността развитие. Вече намерихме начини да прехвърлим тези хуманистични, дори универсални идеи за дизайн в капсулите, които съставляват цялата ни следваща колекция." - Кийс

Моля, обърнете внимание: Понякога използваме партньорски връзки на нашия сайт. Това по никакъв начин не засяга нашето редакционно решение. Някои цитати са редактирани за дължина и яснота.

Никога не пропускайте последните новини от модната индустрия. Регистрирайте се за ежедневния бюлетин Fashionista.