Снимка: Тим П. Whitby/Getty Images
Един от въпросите, които най-често ни задават младите хора, е какво трябва да бъдат подготвени за кариера в модата, и отговорите най-много модните професионалисти ще ви дадат: подходящ, практически опит, разбиране за бизнес страна на модата и индустрия връзки.
Тези неща не винаги са част от типичната бакалавърска учебна програма, но когато университетът в Лонг Айлънд стартира своята Бакалавър по наука по моден мърчандайзинг през 2015 г. реши да направи нещата малко по-различно. Наред с основните им академични изисквания и необходимите курсове за покупка, импорт/експорт и визуален мърчандайзинг, на студентите по мода се предлагат множество от възможности, които ги включват в индустрията и предоставят бизнес фона и учене от опит, необходими, за да го направят в постоянно променящия се свят на мода.
„Ние събрахме всички творчески аспекти на модата, заедно с бизнес края на модата“, обяснява Чери Серота, директор на програмата, която е под шапката на бизнес училището на LIU. „Ние подготвяме студентите за практическа възможност да влязат в модната индустрия с пълно разбиране на бизнеса, така че ако те избират, те могат да създадат свой собствен моден стартъп, въоръжени със знанията, уменията и цялостното усещане за това къде е модата заглавие. Наистина, ние ги подготвяме за всеки маршрут, който изберат."
Този добре закръглен подход е изграден около ключови проекти и опит, които отличават LIU: Студентите управляват бутик в кампуса, където управляват покупката, търговията, маркетинга и събитието планиране; те провеждат годишни модни ревюта, за да демонстрират дизайните в управлявания от студенти бизнес; те пътуват до Ню Йорк, за да посетят шоурумите и да чуят модни ръководители; и поемат консултантски проекти както у нас, така и в чужбина. По-долу Serota ни дава кратка информация за най-ценните възможности, които програмата може да предложи.
Посещенията в индустрията са голяма част от програмата, можете ли да споделите някои примери?
Ние сме само на 55 мили от Ню Йорк, така че ходим често в града. Срещахме се с дизайнери от първа ръка, като Ребека Минкоф, Ели Тахари, собствениците на Vineyard Vines, Шеп и Иън Мъри, наред с други. В Ежедневно дамско облекло Стилният редактор Алекс Бадия работи с нашите ученици зад кулисите, за да обясни как и къде се случва вдъхновението и какво прави нещо достатъчно важно, за да го превърне в Ежедневно дамско облекло статия. Нашите студенти в миналото са работили в Седмицата на модата в Ню Йорк и редовно посещават търговските изложения в Javits Center.
Какво ще кажете за международни пътувания?
Нашата цел е всяка година да отиваме в модна столица. Били сме в Париж, Флоренция и Милано. Имахме планирано пътуване за Лондон през пролетта на 2020 г., но за съжаление беше отменено в последния момент поради пандемията. Като част от всеки опит ние поемаме консултантски проект в чужбина. Ще започнем да се подготвяме за това месеци напред в университета и след това ще тръгнем на пътуване с цял проект, за кратко три четвърти от извършения път. След това, веднъж там, с ботуши на земята, започваме да се потапяме дълбоко в бизнеса, в култура, конкурентен пейзаж и други неща, които вдъхновяват сетивата ни – храна, миризми, забележителности и звуци.
Можете ли да дадете пример?
Сигурен. Бяхме натоварени със задачата да концептуализираме термина „Произведено в Италия“ за евентуално изскачане на дребно в музея на Салваторе Ферагамо във Флоренция; екипът на Ferragamo се интересуваше да види какво имат да кажат американските модни студенти. У дома, в кампуса, започнахме да изследваме и виртуално да „посещаваме“ други модни музеи или музеи, които съдържаха модни експонати по целия свят. Екипът оцени конкурентната среда и използва тази информация като основа за следващите стъпки.
След като бяхме на място във Флоренция, се опитвахме наистина да установим какво означава да бъдеш произведен в Италия. Отидохме до всички италиански дизайнерски магазини като Fendi, Gucci, Valentino, Prada и разбира се Ferragamo. Посетихме и занаятчии и предприятия от няколко поколения, които се гордеят със своето наследство и културните си корени. Ядохме пица и паста, разглеждахме изкуство и пазарувахме от местните пазари; срещнахме собственици, хора в града и други студенти; задавали въпроси и слушали отговорите им. След това [учениците] излязоха с цяло предложение и тест, които да представят на маркетинговия екип в музея на Салваторе Ферагамо. Те разгледаха проекта през призмата на Gen Z и желанията и нуждите на тази кохорта от поколения, която всъщност беше техният целеви клиент.
Съвсем наскоро доставихме подобен тип консултантски проект за Ерве Леже. Hervé Leger беше в процес на стартиране на нова марка, наречена Hervé, насочена към клиентите на Gen-Z с по-ниска цена. Нашите ученици харесаха този проект, защото те бяха този клиент. Следователно те се потопиха дълбоко в това кой е Gen Z, какво искат, колко са готови да платят за това, как го носят, къде пазаруват и кои са ключовите влиятелни лица, които следват. Те също така представиха на екипа на Hervé макет на Instagram, предложение за социални медии и куп идеи за звездно стартиране.
Всички студенти по моден мърчандайзинг могат ли да участват в тези проекти?
Изборът е техен. Студентите могат да изберат да пътуват и да участват в този проект или, ако предпочитат, могат да участват в проект у дома, в кампуса, в клас по управление на марката. Ерве Леже беше част от Brand Management, докато Ferragamo беше част от Global Fashion Consulting. Ако сте специалност моден мърчандайзинг, най-вероятно ще бъдете изложени на консултантски проект.
Тези проекти помагат ли някога на студентите да си намерят работни места в компаниите?
Много студенти са превърнали тези възможности в летни стажове. Да кажем просто, когато посетихме шоурум и имахме студент, който е достатъчно смел да попита: „Имате ли работа това лято?“ винаги се е материализирал в нещо много положително.
Студентите могат също да получат опит в производството на дребно и модни ревюта в кампуса. Какво означава това?
Всяка година правим шоу на писта; Модният клуб наблюдава това и те работят в тандем с Student Body Boutique, управляван от студенти магазин за дрехи в кампуса. Всички дрехи за модното ревю идват или от Student Body Boutique, от студентски създатели или от преработени дрехи. Бутикът се управлява в по-голямата си част от нашите модни мърчандайзинг специалности.
Студентите извършват покупките, отиват в Javits Center и избират стоки на двугодишните търговски изложения, които се провеждат там. Те разглеждат отчетите, за да видят кои категории се продават добре и кои не, и след това създават график за намаление. Те правят всички специални събития за магазина. Те продават магазина. По принцип те отговарят за всеки аспект на магазина от А до Я. Печалбите на магазина са предназначени за програмата за моден мърчандайзинг и се използват за стипендии и пътувания в чужбина.
В учебната програма има и голям предприемачески компонент. Можете ли да споделите повече за проекта Capstone?
Capstone е кулминация на четирите им години с нас. Следователно студентите са натоварени със задачата да създадат модна марка, продукт или компания и да го вземат от концепцията до завършването. Другите ученици служат като C-апартамент и класът се превръща в заседателна зала. Срещаме се на седмична база и отделяме малки хапки от изграждането на всеки бизнес. Наистина е управляемо... Те започват с действителната идея, след това на следващата седмица работят върху мисията, визията, работят върху действителния дизайн компоненти и така нататък и така нататък, докато стигнат до окончателното представяне, което е представено в питч тест пред съдийска комисия, някои от индустрията, а други от академичните среди. Окончателното представяне е не само устно представяне, но е и цялостно бизнес предложение, брандбук и продуктови мостри.
Случва ли се студентите да започнат истински тези бизнеси?
Много от тях са напуснали, за да започнат този бизнес или с намерението да започнат бизнеса, защото наистина е в момента, в който биха могли да му дадат зелена светлина, ако решат.
Как иначе учебната програма подготвя учениците за индустрия, която винаги се променя и развива?
Винаги разглеждаме нашата програма и я променяме според нуждите на индустрията. В момента устойчивостта е изключително важна, така че добавихме това като изискване. Знаем, че приобщаването и разнообразието са изключително важни, така че те са засегнати в много, ако не и във всички наши курсове. Същото с прозрачността и автентичността – ние разглеждаме блокчейн и как една компания може да бъде прозрачна чрез своята верига за доставки.
Много от нашите преподаватели идват от индустрията, ако не всички. Така че всички те са изключително добре осведомени и преподават това, което знаят от опит на работното място. Те преподават това, което знаят от преживяването му. Разбира се, това също помага за връзки, осигуряване на стажове и осигуряване на посещения до шоуруми, компании и централи на марката, за да научите от първа ръка какво всъщност означава да работиш в модата индустрия.
Научете повече за програмата на LIU за моден мърчандайзинг тук.