Защо американското облекло беше много повече от основна марка

Категория Американско облекло Dov Charney По средата | September 21, 2021 19:33

instagram viewer

Магазин за американски облекла на Хюстън Стрийт в Ню Йорк през 2014 г. Снимка: СТАН ХОНДА/АФП/Гети изображения

Както вероятно вече сте чували, Американско облекло както го познаваме (не за разлика от Америка, страната) се разби и изгори - магазините се затварят, а работниците се съкращават хиляди - и много от нас имат много ~*чувства*~ към това. На този свят има толкова много ужасни неща бихме предпочели да се сбогуваме отколкото компания, която някога беше любимият ни ресурс за етично произведени (в по -голямата си част), ласкави, достъпни основи и хипстърски идентификатори... въпреки проблемното отношение на основателя си относно спи със служители.

Тъй като тези чувства започнаха да се изливат в дълга имейл верига сред нас, решихме да публикуваме някои от тях, в стил кръгла маса, нещо като колективно хвалебствие. Прочетете шест анекдота на редакторите на Fashionista за несъществуващия търговец на дребно в Лос Анджелис, много от които според нас ще се свържете с, а някои от тях честно казано са малко смущаващи, защото това, което не беше в по средата на средата?

Дани Мау, редакционен директор, си спомня неофициалната униформа на хипстърската сцена на нощния живот на Ню Йорк

Моята гимназия беше в „хипстърския“ квартал на Сиатъл, макар че всъщност още не знаех тази дума или какво да нарека готините 20-годишни, които виждах да се разхождам. Тоест чак когато някоя група MySpace за входящи първокурсници от Нюйоркския университет ме заведе до Misshapes.com, предшественик на уличния стил че каталогизирани снимки от "ъндърграунд" парти, което се проведе някъде в центъра на Манхатън, където всички погледнаха така. готино. Сайтът непрекъснато се подиграваше на Gawker.com (също мъртъв сега) и по някакъв начин едновременно оцених грубите удари на редакторите му към диджеите, които хвърлиха парти, и отчаяно исках да присъствам, и да проникна в тази сцена на това, което сега знаех (благодарение на Gawker) „хипстъри“. Мога също да кажа, че тези децата в квартала на моята гимназия бяха част от това племе, главно защото и двете групи носеха еднакви иронични качулки, тениски и писта, вдъхновени от 70-те къси панталонки. По някое време си пробих път в близкото американско облекло и осъзнах, че оттам са ги купили.

Бързо напред към август 2006 г., когато се преместих в Ню Йорк и започнах да съставям списък с места, които са готини, модни аз трябва да пазарувам и да излизам, включително American Apparel (или Amer Appar, както го наричахме) на Бродуей и Астор Място. Купих си всичките си дрехи за излизане и започнах да купувам в непочтения (и повсеместно разпространен в центъра на Ню Йорк) съобщения и имидж: провокативните, но несъвършени билбордове, разрошените, разочаровани търговски сътрудници, „направените в центъра на Ел Ей“ произход. И след множество конфискувани фалшиви документи за самоличност, стратегически късни нощи на няколко съседни на Misshapes партита в долния източен край и някои умни фотошопи и отпечатване на приятел на колумбийския паспорт на приятел (хм, предполага се), някои непълнолетни приятели и накрая стигнахме до свещените врати на Дон Хил през пролетта на 2007. Носех рокля от линията „California Vintage“ на АА (о, да, спомням си) и вероятно носех нещо от марката всяка събота след това, докато Misshapes организира последното си танцово парти. Взех свои собствени „снимки на стена“ на Misshapes.com, които постоянно търсех за вдъхновение в облеклото, както и сайтовете на колегите си документални документалисти „The Cobrasnake“ и „Снощното парти“ - тогава попаднах на тези сайтове, също! (Завиждате ли ми още?) АА беше неофициалната униформа на тази хипстърска сцена на нощния живот и в един момент пейката извън американското облекло в LES дори се превърна в късна нощ сама по себе си.

Най -готиният, който някога ще бъда: носенето на American Apparel на The Cobrasnake през 2007 г. Снимка: Марк Хънтър/Кобразмията

От хипстър инфлуенсъри преди Instagram като Misshapes и Cory Kennedy, до най-яките инди групи и диджеи от епохата, беше време, когато изглеждането на готино не трябваше да струва много пари. Всъщност беше почти по -готино да изглеждаш като теб не имат пари (нещо като това как хората са пили PBR). Като студент в колеж можех да отида в American Apparel и да получа същите тоалети като момичетата, които исках да бъда (много от които знаех, че са много богати) за по -малко от $ 100 - или по -малко, като вземам предимството на отстъпките за служители на двама приятели, които „управляваха“ местоположението на Уилямсбърг, докато живееха в апартамент, платен от компанията, и спяха в склада през целия ден, след като купонясваха всички нощ. Но се отклоних.

Докато работя тук, въпреки че личният ми стил се е развил покрай памук и ламе от главата до петите, станах все по-очарован от структурата на компанията, нейното пропадане и почти митичния й основател Дов Чарни. Определено имаше някои оперативни проблеми и проблеми с границите (меко казано), но АА представлява много повече от основна марка и ме изнервя, че потенциалът й никога няма да бъде осъзнах. Сега, 10 години след като пристигнах в Ню Йорк, не можех да си спомня последния път, когато се грижех да бъда част от „сцена“, слушам този невероятно интересен подкаст за Чарни и се радвам, че започва отначало с нова основна линия, която се надявам да не съм твърде стара за носене.

Тайлър Маккол, заместник -редактор, си спомня за стремежа си да бъде „кралица на сцената“

Отивайки на училище в Университета на Флорида, може би не бях толкова готин, колкото някои от моите колеги, които бяха напълно наясно с „сцената“, облечена с американски облекла, изстреляна от Cobrasnake, която се случва в Ню Йорк Град. Това, което знаех обаче, бяха мейнстрийм поп-пънк-емо групи. Окачих плакати на Fall Out Boy и Panic! в дискотеката в моята спалня, изкарах часове от пътя ми, за да хвана Сладкото е това, към което се стремим и The Hush Sound и Jack's Манекен, присъства на първия ми "фестивал" (еднодневен концерт в Тампа), за да се отдалеча на Taking Back Sunday и My Chemical Романтика. Тези момчета имаха такива Дълбок чувства и този човек! Събрах цялата информация, която можех да събера за тези екипи от емо деца - и момичетата, които ги обичаха, наречени „Scene Queens“ от обитателите на LiveJournal и MySpace.

От апартамента ми в Гейнсвил изглеждаше, че тези момичета имат всичко: Мечтани сценични момчета (беше 2006 г., моля, оставете ми това), пропуски за достъп до най-добрите обиколки и най-готините дрехи. Не бях достатъчно смел, за да боядисам косата си с розово Одри Кичинг, или да ми пробие носа като Хана Бет, но Сценичните кралици обичаха да пазаруват в American Apparel - и това, което можех да направя. В моя колежски град имаше малка застава на АА, защото, разбира се, имаше и щях да влача приятели там за разглеждане през стелажи от ламе бикини, диско панталони с висока талия, памучни рокли с облегалка и ниски кройки бодита. Всеки път щях да избягам, купувайки обикновен тенис с V-образно деколте или запасявайки се с тези еластични ленти за глава, които имаха във всеки цвят (което намери нов живот във фазата ми на Блеър Уолдорф година по-късно).

В крайна сметка открих, че нямам всичко необходимо, за да бъда Scene Queen и се отказах от фантазията си да продавам стоки на Warped Tour. Докато минавах покрай магазините на АА, винаги ми напомняше с умиление за онези хубави времена; подобно на Scene Queens, изглежда, че 15 -те минути на American Apparel са добре и наистина изтекли. Изсипете един за American Apparel и сцената - но не и за огромното ми влюбване в Brendon Urie, което никога няма да умре.

Снимка: с любезното съдействие на Тайлър Маккол

Маура Браниган, старши редактор, си спомня ресурса си за костюми

Изключително хладната ми връзка с American Apparel беше най -разпространена, докато бях в колежа. Бях в сестринство и имаше голям, светъл, ефирен магазин в центъра на града, в непосредствена близост до кампуса. Бих ходил най -редовно там преди тематични събития и бих пуснал твърде много пари за сърбящи метални гамаши и страшни, неприятни трико, както и странни аксесоари като подгряващи крака, фанирани пакети и неонови плоски полета. (Имахме голямо официално събитие, което буквално се наричаше „Tacky’ 80s. “Хората щяха да излязат всички.)

Имах много приятели, които се занимаваха с основите му - особено черните гамаши по това време бяха в целия университет - но никога не съм купувал нищо дори дистанционно носещо се. Суичърите и дори тениските бяха по -скъпи от това, което исках да платя, което в ретроспекция няма смисъл, ако вече бях надхвърля бюджета на буквално златно ламе боди - което току -що осъзнах, че все още седи в килера на детската спалня - но както и да е. Бях тъпо дете от колежа и American Apparel беше готин; и когато имах абсолютно нужда от горещи розови нагреватели за ръце, те бяха до мен.

Това означава, че никога не съм попадал под маркетинговото заклинание на American Apparel или изцяло се наслаждавах на опита да пазарувам там - дори преди марката да започне да се разпада със скандал. Но аз гледам назад с удоволствие по същия начин, по който бихте погледнали онзи мръсен колежски бар, който всеки посещаваше: Имахме хубави моменти, но нека никога повече да не се връщаме там.

Мария Бобила, асоцииран редактор, си спомня, че е била повлияна от Мери-Кейт Олсен и Кори Кенеди

Мисля, че първият ми спомен за American Apparel беше по време на моята фаза да преглеждам снимки от The Cobrasnake и Party Last Party, които винаги са улавяли това зловещо, готино впечатление от партито в Ел Ей сцена. (Поне това си представях от стаята в общежитието в колежа.) Харесваше ми как момичетата предпочитат спокойствие основи за „излизане на върхове“ и експертно смесени реколта находки с нещо толкова просто като чифт гамаши.

Спомням си, че отпътувахме за Филаделфия от предградието на Ню Джърси или от колежа ми по главната линия, за да пазаруваме в единствения магазин за американски дрехи близо до мен. Ако някога бях в Ню Йорк, щях да посетя магазина на Спринг Стрийт в Сохо. Мери-Кейт Олсен (около нейните Нюйоркски университет/бохо-шик дни) и Кори Кенеди повлияха силно на стила ми в времето и аз постоянно се снабдявах с тениски с V-образно деколте, качулки с цип и черни ламе гамаши-модни решения, които моментално се превърнаха в най-любимия ми тоалет за много дълго време време. Дори днес все още обичам добра тениска, качулка и всякакъв вид кожени панталони, което показва колко голяма част от моя стил днес все още се корени в първите ми покупки от American Apparel.

Кори Кенеди и Марк „Ловецът на кобразмите“ през 2006 г. Снимка: Стефани Кийнън/Патрик Макмулан чрез Getty Image

Карина Хошикава, помощник -редактор, си спомня, че развива афинитета си към основите

Започнах да „откривам“ личния си стил в гимназията и използвам термина „откривам“, защото преди това разкритие мисловният ми процес при пазаруване на дрехи беше толкова прост, колкото: „Това е сладко! Отивам да го купя. "Ако погледнете гардероба ми за тийнейджъри, няма да сбъркате, ако предположите, че съм отегчен, леко обезкостен младеж със странен афинитет към ивиците.

Както и да е, след като реших, че неоновите зелено-черни тениски на райе не са ми много подходящи, аз имах дълга вътрешна дискусия за това кои парчета наистина ме накараха да се чувствам щастлива и уверена, когато нося тях. И се оказва, (поне за мен) по -малко е начин, много повече. Разбрах, че твърдите частици са моята среда и оттам потърсих стилни основи, които мога да нося с всичко. И по това време никой не е направил готини основи по -добре от American Apparel. Исках всичко-от денимките с висока талия с маншети до рибарските пуловери във всеки цвят. И фактът, че те бяха гордо без потници, ме накара да се чувствам добре да плащам повече за по-етично изработена дреха, която иначе бих могъл да избера за половин цена в H&M-началото на навик, който с удоволствие казвам, че все още имам предвид, когато пазарувам за нови твърди парчета, за да попълня моето гардероб. Така че, въпреки че няма да пропусна безвъзмездната сексуализация на марката и непоследователното оразмеряване, искрено ще пропусна да отида да пазарувам за дрехи на достъпни цени.

Уитни Баук, помощник -редактор, си спомня, че се възхищаваше на производствената етика на компанията, въпреки съмнителните тези на нейния основател

Винаги съм имал смесени, но силни чувства към American Apparel. От една страна, мисля, че основател Дов Чарни беше мръсен персонаж (виж: мастурбира пред жена журналист, схематична сексуална етика със собствените си служители) и затова аз не се влюбвах точно в него. Дори рекламата за американското облекло беше отвратително за мен, защото ми напомни за друг мъж, който многократно е груб към жените и може би трябва да е зад решетките за това: фотограф Тери Ричардсън.

Но от друга страна, компанията, която Dov построи, наистина имаше по -добра производствена етика от гледна точка на правата на човека, отколкото 90 процента от големите вериги марки там. Те все още не бяха страхотни от гледна точка на околната среда, тъй като доставките им на текстил не взеха предвид устойчивостта по никакъв сериозен начин. И все пак заплатите, обезщетенията и условията на труд, на които работниците от фабриката на American Apparel в Ел Ей имаха право да получат работни места във фабриката, желани от мнозина. Фактът, че се организираха в подкрепа на Дов, след като той беше изгонен от компанията, беше доказателство за този факт. Тъжно ми е да видя American Apparel да излиза, въпреки чувствата ми към неговия основател. Не пазарувах често там, тъй като съм склонен да изпълнявам повечето нужди от гардероба си в спестовни магазини, когато мога. Но това беше един от единствените търговци на дребно, от които се чувствах добре, купувайки, когато наистина имах нужда от нещо, което не можах да получа в Goodwill. Трябва да се надявам, че други етично произведени модни компании ще се справят по-добре в бъдеще.

Искате ли най -новите новини от модната индустрия първо? Абонирайте се за нашия ежедневен бюлетин.