"Обичам [да ми задават] подли въпроси, защото тогава мога да се забавлявам."
Така каза Карл Лагерфелд, човек, почти толкова известен със своите лайнери, колкото дрехите, които проектира за Fendi и Шанел, на червения килим в центъра на Линкълн в четвъртък вечерта. Лагерфелд, който пристигна в Ню Йорк по -рано през седмицата, за да отпразнува рождения ден на актрисата Тилда Суинтън, беше там, за да направи едночасово интервю на сцената с друга актриса, Джесика Частейн, която играе модератор.
Въпросите на Честейн не бяха лоши, но понякога бяха дръзко лични. Когато Частейн попита родения в Германия Лагерфелд каква пижама носи в леглото, той учтиво отказа да отговори. По други теми 80-годишният дизайнер беше по-предстоящ и с напредването на разговора той ставаше все по-сериозен, предлагайки някои (на пръв поглед истински) поглед върху живота и интересите му.
Но първо, еднолинейните.
Смятате ли се за съвременен Оскар Уайлд? - попита Частейн. "Надявам се, че ще се справя малко по -добре." Хареса ли ви да ходите на училище? „Никога не съм имал интерес да ходя на училище с останалите идиоти.“ Какво правиш за забавление? "Възхищавам се на хората, които се самоунищожават." Значи не четете на своя iPad? "За мен хартията е най -важното нещо в живота." И така нататък.
Лагерфелд е забавен човек - атрибут, който той развива отчасти заради майка си. „[Майка ми] беше наистина трудна в начина, по който разговаряше с хората“, каза Лагерфелд. „[Тя беше] зла, но толкова смешна. Не съм сигурен, че съм толкова смешен. "С майка си, каза Лагерфелд, един" трябваше да отговори бързо и трябваше да е смешно... Ако се сетя за нещо, което да кажа 10 минути по -късно, тя ще ме удари.
Лагерфелд настоява, че е "роден с молив в ръката", но никога не е имал учители по рисуване - само по английски, френски и немски език. „До шест едва можех да говоря английски, но [достатъчно добре, за да могат] хората да разбират и френски и немски. Така че [моите] родители не бяха много уплашени, че бях наистина безнадежден случай. "
Лагерфелд каза, че първият му опит с модата включва историята на костюмите. „Исках да стана илюстратор, затова изучих всяка книга с костюми от всякакъв период и се опитах прави илюстрации. "В крайна сметка той се озова в модата, въпреки че се притесняваше, че няма много пари то. „Трудно беше да си представим, че някой може да изкарва приличен живот в този бизнес. Модата сега е нещо съвсем различно; тогава изобщо не беше модерно да бъдеш на мода. Но винаги ме интересуваше какво ще облекат хората, обичах дрехите. "
Лагерфелд си припомни първия си голям пробив в модата: спечелването на наградата на Международния секретариат на вълната през 1954 г. на 21 -годишна възраст за скицата му на палто, избрана от 200 000 записи. (Интересното е, че Ив Сен Лоран спечели още една от трите награди през същата година, за скицата си на рокля). Като част от наградата, френският кутюрие Пиер Балмен произвежда палтото на Лагерфелд - и след това го кани да се присъедини към практиката му на асистент, скицирайки. Лагерфелд каза, че родителите му са обнадеждаващи.
Лагерфелд работи за Balmain в продължение на три години и половина, преди да бъде помолен да стане арт директор в къщата на друг френски кутюрие, Жан Пату, където остава пет години. „Уморих се да бъда асистент; Не съм роден да бъда асистент “, каза Лагерфелд за хода си. "Ако сте асистент безкрайно, няма надежда."
Според разказа на Лагерфелд, животът в модата е бил лесен в края на 50 -те и началото на 60 -те години. В онези дни дизайнер можеше да прави по 60 рокли годишно и нищо друго. (Лагерфелд, за разлика от това, в момента управлява три модни компании - Chanel, Fendi и неговия съименник - и също така произвежда фотография и филм.) „Беше ми скучно до смърт“, каза той, признавайки, че тогавашният живот също беше приятен, с „хубави коли и много почивни дни. Излизах през нощта и танцувах много. Бях шампион по бални танци и други неща. "
През 60 -те години Лагерфелд - подобно на останалата част от света на модата - започва да осъзнава, че френската мода вече не съществува представлява бъдещето на модата и затова той започва да работи върху готовото облекло в Chloe, където остава включен и изключен за 20 години.
Когато се присъединява към Chanel през 1983 г., Лагерфелд казва, че е предупреден да не го докосва. „Сега хората са добри в съживяването, но онези дни, когато лейбъл [беше] мъртъв, трябваше да е мъртъв завинаги, нямаше [шанс] да се върне“, каза Лагерфелд. „Когато някой каже не го прави, това е безнадеждно, тогава мисля, че е интересно. Явно е проработило. "
Лагерфелд каза, че все още скицира всичките си дизайни за Шанел и държи скицник близо до леглото си. „Много дизайнери в наши дни вече не скицират“, каза Лагерфелд. „Те имат студия [или] го правят с компютър. Правя всичко сам, защото физически харесвам работата по скициране. "Лагерфелд каза, че скицира и карикатури, повечето от които трябва да разпространява," както се казва, под палтото “.
Човек би могъл да се запита защо Лагерфелд, чиято марка е почти толкова голяма, колкото дизайнерските къщи, за които работи, не казва повече тежест зад собствения си съименник - който, между другото, е в далеч по -ниска ценова категория от Fendi и Шанел. „Не съм обсебен от името си, не ме интересува“, настоя Лагерфелд. „Това, което харесвам, е работа. Его пътуването, което идва по -късно. "
Той добави, че малко дизайнери имат парите - а оттам и възможностите - които предоставя компания като Chanel или LVMH. Част от това, което му харесва в собствената му компания, както и в сътрудничеството, в което участва с H&M, е възможността да създава дрехи на по -достъпни цени. „Днес всичко може да бъде добре проектирано“, каза той. „Това, което прави разлика, са материалите. Съвременните дрехи не трябва да са твърде скъпи. Когато се занимавам с мода, имам друг ум и мозък, отколкото когато съм готов за носене. Не мога да кажа, че едното е по -добро или по -лошо от другото, те са напълно различни. "
Може би най -приятната част от интервюто - поне за мен - беше, когато Лагерфелд обсъди любовта си към литературата и немия филм, като в последното той и Частейн имат интерес. Първоначално се колебаеше да се задълбочи в това: „Лошо е за този разговор. Не искам да изглеждам като култивиран интелектуалец, [публиката иска] моден човек. "Лагерфелд каза, че личната му библиотека наброява повече от 300 000 тома. Той е особено любител на художествената литература и поезията: Емили Дикинсън, Вирджиния Улф, Расин, Балзак, Рилке. Любимият му филм е Кабинетът на доктор Калигари, немски безшумен филм на ужасите, създаден през 1920 г. "Един живот никога не е достатъчен за всичко, има толкова много, което ми харесва", каза той.
Лагерфелд направи някои интересни коментари за ролята на червения килим и Photoshop в днешния моден пейзаж. „Червеният килим не е мода; винаги е един и същ силует ", отбеляза Лагерфелд. „Модата е нещо различно от червения килим, но червеният килим е част от нашия свят, нашия свят на модата... Понякога [може] да е малко прекалено. [Виждате] тези невероятни рокли с рибена опашка... влизайки да гледаме филми за бедни момичета в Източна Европа, има нещо малко шокиращо в това. "Що се отнася до Photoshop:" [Ние сме] лесно в период на прекомерно ретуширане ", каза Лагерфелд. „Някои модели [в крайна сметка] изглеждат [сякаш] сякаш излизат от погребална зала, целият живот е изваден от лицето, мразя това.“ Амин.
Няма да е правилно интервю с Лагерфелд, без да се споменава котката му, Choupette. Дизайнерът разказа очарователна история за това как той я притежава. Според него това е приятел, който осинови Choupette, когато още не беше на три месеца. Приятелят попита Лагерфелд дали един от хората в неговата къща (или по -скоро къщи - Лагерфелд има двама само в Париж) може да се грижи за нея. „Когато се върна, аз казах:„ Choupette ще остане. “Публиката пееше. „Тя ми помогна да стана по -добър човек“, добави той. „Има нещо много трогателно в нея. Дори и да е тя разглезен отвъд."