Новият творчески директор на Ребека Тейлър настоява за пролетта на 2021 г.

Стивън Катерон беше натоварен с достатъчно трудно предизвикателство когато беше подслушван да преоткрие на Ребека Тейлър марка още през януари. Нейният съименник дизайнер имаше напусна любимия съвременен лейбъл, който тя основа малко преди да е било придобито от Винс през ноември миналата година, и се беше разклонил на няколко под-етикета-предимно деним под La Vie, скоби за работно облекло под Tailored, класически риза под Chemise-които станаха трудни за проследяване.

Тогава, разбира се, Криза на Covid-19 затвори операциите в Съединените щати, особено и включително модни студия. Това означаваше, че Катерон ще трябва да се запознае с новия си екип по Zooms и FaceTimes и че първата му пълна колекция за Ребека Тейлър, за пролетта на 2021 г., ще бъде проектирана от дома. За щастие, местният жител на Лос Анджелис вече беше запознат с марката: Той говори с умиление за разходите време на първата си модна работа в Ню Йорк, в Theory, възхищавайки се на чувствителността на дизайни като На Тейлър.

„Беше времето на Фийби [Филон] в Клои, Стела Маккартни - тези страхотни, много женствени, готини марки, които определено имах този модерен романс за тях и имах чувството, че Ребека Тейлър е част от тази група, "Катерон казва. „Винаги съм имал афинитет към това, което прави, защото имаше тази хитрост и можех да видя до какви исторически препратки има предвид; Мога да кажа, че тя работи много с реколта. "

Кейтрон също има любов към реколтата, която е очевидна при първото му излизане като творчески директор на Ребека Тейлър- Арт Деко, плисирано върху рокля с пелерина, деликатните цветни коприни на една подходяща пола и комплект риза, разкроеното деколте на летния костюм. Предизвикателството беше да се ожени за неговия по-минималистичен опит (той е 12-годишен ветеран от Club Monaco) с по-фантастичните щрихи на марката, за да създаде нещо напълно ново.

Ние се свързахме по телефона с Катерън, за да чуем как той е направил този хеттрик, къде вижда марката да върви в бъдеще и какво е да предприеме този процес по време на глобална пандемия.

Първо, кажете ми какво ви хареса да поемете тази работа в Ребека Тейлър.

Бях в клуб Монако от около 12 години. Винс мислеше да придобие Ребека Тейлър. Брендан Хофман, който беше главен изпълнителен директор, и Каролайн Белхумер, която е творческият директор на Винс, ми се обадиха - Каролайн и аз имахме история: Бяхме работили заедно в клуба и теорията. Бях като: "Може да е толкова готино да работя за тази марка, която има това наследство." Винаги е била собственост, експлоатирана и създадена от жената Ребека. [Марката] отдавна не беше на радара ми и мисля, че просто светът се е преместил в малко по -скоро минималистичен, вид модерна чувствителност.

Бях супер развълнуван от възможността и нещо различно, с което да играя, идващ от Club, който очевидно беше много чист от дълго време. Така че се почувствах може би малко по -вродена от моята чувствителност и нещата, които обичам в модата: работа с реколта и женственост, но винаги с известно напрежение или сила с нея.

Ребека Тейлър има доста утвърдена естетика по отношение на това, с което клиентът е свикнал. Любопитен съм да знам как се движите напред, като същевременно оставате верни на марката.

Присъединих се през януари и тогава светът се обърна с главата надолу. [Бях] наистина се потопих в това, мислейки много за това каква е била марката и как еволюирала. Имаше всички тези подредове, които ми се струваха объркващи-имаше La Vie и Chemise and Tailored и различни други малки проекти. Затова върнах всичко обратно при Ребека Тейлър, защото исках отново само едно силно, последователно послание.

Мисля, че ако някога е имало момент тази марка да има нулиране и да продължи напред, това е точно сега. Определено мисля, че отново се случва доста движение и по този начин се приближавам до него. Очевидно има определени кодове, които ще продължа да защитавам, защото смятам, че те са много ценни марката и аз ги уважавам и оценявам вида на майсторството, което винаги е било влагано в продукт. Продуктът винаги е красиво изработен, независимо дали става въпрос за отворите или бродериите, отпечатъците. Но как да го придвижа напред и да го накарам да се почувства нов и актуален отново? Или просто бъдете малко по -силни, излезте силни с някои неща и започнете да изграждате някакъв кеш? Това е някаква смешна дума за това-но малко повече се обръща към марката, за да могат хората да разпознават и да се ангажират отново с марката.

Наистина бих искал да чуя какъв беше вашият подход към този първи въпрос, както по отношение на това, което сте били просто обсъждам с естетическото, но също така както споменахте, през това странно време да бъдете в ново работа.

Определено беше интересно преживяване. Всички сме принудени да работим от вкъщи, което, за да бъда дизайнер и да създавам продукти с екип, с който вероятно бях работил месец в това време точка, след това да си вкъщи и да правим преглед на скици чрез Zoom обаждания и да си изпращаме реколта проби през Uber, беше доста интересно опит. Голяма част от екипа и аз драпирахме у дома, което беше страхотно и вълнуващо и приятен начин да опознаем дизайнерски екип чрез FaceTime.

Но много от мен, принуден да бъда у дома, просто разглеждах нещата в къщата ми по някакъв нов начин и с нова светлина около тях. Имам много старинни списания, затова първо отидох при тях. Тъкмо разглеждах стари списания от 60 -те и 70 -те години. Имаше чувството, че има много енергия и дух на движение около много от снимките, тогавашните фотографи и стила. Използвах това като скачаща точка и след това прегледах някаква реколта, която аз и дизайнерите имахме у дома по нови начини и си играех с нея - наистина опитвайки се, очевидно, да почета някои от миналото и някои от иконите на марката, но гледам на нещата около мен по нов начин и как може да бъде преоткрит.

Тези референции от 60 -те, 70 -те идват по -очевидно в lookbook, който заснехме с Кристиан Макдоналд, който е направил много издънки с Vogue и Wall Street Journal. Имам чувството, че той улавя тази енергия от почти 60 -те години с модела; той наистина знае как да говори с модел и да я накара да се движи по готин начин. Наистина трябва да усъвършенствате тези подробности за дрехите, които помогнаха да съберете целия този разказ по хубав начин.

Имате ли любимо парче в тази колекция или парче, което според вас наистина олицетворява тази визия?

Искам да кажа, очевидно, обичам много от тях! Трънът с драперираната капела около врата е точно толкова красиво, уникално парче за мен. Обичам също, че разширява ДНК на марката.

Очевидно марката винаги е била известна с рокли и топове, но как мога да започна да изграждам гардероба й по различен начин и да изградя гардероба й и да създам повече начин на живот? Гащеризонът от бельо, има нещо като онова квадратно деколте от 90 -те и прикрепени наистина силно плисирани къси панталони, така че просто обичам това, защото това парче, на този модел, в тази картина се чувства така като 60 -те редакционна. В деня, в който заснехме тази книга, аз бях като: „О, това просто излезе толкова красиво“.

Наистина обичам памучния плот с плиси с наистина големи ръкави с прилеп и с пелерина около врата, защото е изискан, но все пак е доста игрив и има приятно движение. Но тогава, лично, това е просто памучна вуали, така че не е толкова сериозно. Той оживява по такъв хубав начин.

Каква е вашата визия за марката да се движи напред?

Искам да приветствам много повече жени в марката. Мисля, че много от това обслужва повече моменти от живота й. Толкова голяма част от Ребека Тейлър се беше превърнала в много раздвижена по време на обличане и подобни неща. За мен разглеждането на всяко парче в детайли с този разрешен романс, което ще започнете да виждате, че оживява повече, докато развиваме уебсайта и нашия Instagram - и очевидно, когато отваряме нови магазини, общо 360 вида изглед. Това е наистина празнуване на това романтично движение около емоции и индивидуализъм, игра с реколта, в което мисля, че марката винаги е била толкова добра.

Но също така просто внасяме малко повече изражение в марката и много повече разказване на истории - да бъдем малко повече смела, отколкото мисля, че марката е била в миналото и не се страхува да поема рискове и просто да се забавлява повече то. Марката винаги е била красива, но как мога да празнувам това по различен начин? И също така, как мога да внеса малко напрежение в микса, малко предимство, така че да се почувства може би по -модерно и по -отразяващо как съвременните жени се обличат днес?

Очевидно това беше истински труд на любовта и така срещу всички шансове, които бяха толкова луди. Беше толкова невероятно преживяване и екипът, с който работя, те са толкова талантливи и мисля, че всички са развълнувани от новите предизвикателства. Все повече се вълнувам от възможността, която знам, че тази марка има на пазара.

Вижте пълната колекция Rebecca Taylor Spring 2021 в галерията по -долу:

Това интервю е редактирано и съкратено за яснота.

Искате ли най -новите новини от модната индустрия първо? Абонирайте се за нашия ежедневен бюлетин.