Как Mobolaji Dawodu използва опита си от списание Indie, за да донесе глобална перспектива на „GQ“ и „GQ Style“

В нашата дългогодишна серия, „Как успявам“ ние говорим с хората, които изкарват прехраната си в модната индустрия за това как са нахлули и са успели.

Ако имате любим GQ или GQ стил фотосесия от последните три години, има вероятност това е дело на Mobolaji Dawodu. Модният директор се присъедини GQ стил още през 2016 г. и в началото на 2018 г., тогава-наскоро повишен главен редактор Уил Уелч насърчи Dawodu да наблюдава всички модни неща за мъжките публикации.

Но преди GQ, Даводу прекарва повече от десетилетие като стилен редактор като цяло за инди списание Фейдърът, където пътува по целия свят, за да организира сценични и улични (по неговата специалност) фотосесии. По време на нашия разговор той наскоро се беше върнал от пътувания до Милано, Париж и наскоро Лос Анджелис, и вече планира пътуванията си до Китай, както и до Милано и Париж (отново) и евентуално през юли, Казахстан. През годините Даводу следи своя номадски начин на живот: по време на пресата той е посетил над 80 страни.

Свързани статии
Как Сам Лобан превърна тийнейджърската си модна работа в пълноценна кариера в мъжкото облекло
Как Юджийн Тонг се изкачи в класацията на списанието, за да работи с най -вълнуващите марки на мъжкото облекло
Как Уили Чавария премина от работа по пакет и доставка в Joe Boxer, за да управлява собствения си етикет за мъжко облекло

И макар глобалната перспектива на Dawodu със сигурност да е допринесла за стилистичната му работа, тя всъщност е вкоренена в него още от малък. Роден в Нигерия и израснал във Вирджиния, корените му са разделени между африканската и американската култура, въпреки че по -голямата част от чувството му за мода произтича от родителите му. „Нигерия е толкова екстравагантно място, така че стилът беше голяма работа“, спомня си Даводу. "Майка ми имаше малък бизнес с облекло, който израстваше и двамата ми родители бяха стилни."

За колеж той се записва в LIM за моден маркетинг, главно като причина да излезе от родния си град и да се премести в Ню Йорк. (Той присъства в продължение на две години.) „Това определено ми даде основите на модата“, казва той. „Стажувах в шоурума на Dolce & Gabbana и това наистина ми отвори очите какво всъщност представлява стилът.“

Преди месеца на мъжката мода седнахме с Dawodu, за да научим повече за неговата модна визия за GQ и GQ стил, как постигна голямата си промяна в стила и съветите си за търсене на менторство и асистентски концерти в бранша. Прочетете за акценти от нашия чат.

Кой беше първият ви голям пробив в индустрията?

Помагах и оформях няколко години, но определено Фейдърът. Имах две почивки - двама ментори, бих казал - които ме подкрепяха и ме бутаха по всякакъв начин, когато можеха. Фотограф на име Марк Баптист и Андрю Досунму. Той беше истинската ми почивка, защото ме запозна с Фил Бикер, който е известен арт директор в Фейдърът. Направих модна история в Ямайка и след това просто продължи. В крайна сметка бях на свободна практика за Фейдърът за 11 години.

С какво друго се занимавахте в допълнение Фейдърът?

Правих музикални клипове, филми, реклама, консултации, всичко. Работих и на пълен работен ден в търговията на дребно. Когато бях по -малък, нямаше почивни дни. Сериозно обаче. Когато работех в Lucky Brand като помощник -мениджър на ключодържател, отворих и затворих магазина. Без почивни дни. Седем дни в седмицата.

Как изградихте своите стайлинг умения в началото на кариерата си?

Моят стайлинг за Фейдърът информираха много за мен, защото нямахме много бюджет, така че пусках улица, докато пътувах по света. Това наистина ми даде основание да се чувствам безстрашен, защото направих всичко. Бях само аз и фотограф. Обикновено бих избрал страните според това, което се случва в света, и направих проучване. Ще се опитам да се свържа с някого и да попитам дали познават някой там. Или ако не го направя, просто щях да се търкаля и да разбера.

Щях да отида за две седмици, 10 до 12 дни и просто да говоря с хората. Няма производство, аз съм производство. Спомням си, че веднъж бях в Бразилия и го снимахме във Фавела. Карах колата, хвърлих хората, правех всичко това. Буквално прави маршрут, прави планове. Така че ми даде сила да бъда просто „мога да направя всичко“. Просто ме накара да се чувствам свободен.

Пътят ми не беше конвенционален, защото Фейдърът не беше модно списание. Така че можех да правя каквото по дяволите исках и никой не ме стресираше. Много съм щастлив от това, защото няма правила за мен.

Как бихте описали вашия стайлинг процес сега?

Бих казал, че моят стайлинг подпис е да се адаптирам към случващото се. Много хора имат настроен външен вид. Аз лично не вярвам в това. За мен това отнема спонтанността и артистичността, ако имате всичко така настроено. Разбира се, имам представа за настроение. Но моето настроение е елементът на изненадата, елементът да го осъществим, елементът да се срещна с някого и да го оформя и да го накарам да се почувства комфортно, като го запознае с нещо. Може би те ме запознават с нещо.

Какво ви привлече да се присъедините GQ стили в крайна сметка GQсъщо като моден директор?

Главният редактор Уил [Уелч], с когото работех Фейдърът. Започнахме кариерата си заедно, така че се познаваме от 15 години. Той правеше GQ стил първоначално преди GQ, и той ми се обади и ме помоли за препоръки [за моден редактор], а аз бях като „паднал съм“. Изпратих му табло за настроение и така се случи. Ако някой ми каже, че ще работя GQ Бих казал: "Какво?" Защото не съм конвенционален, що се отнася до стила.

Какво имаше на таблото за настроение? Или каква е модната визия за публикациите сега?

Трябва да е малко по -глобално. Това е номер едно. Трябва да вземем сигнали от цял ​​свят. Традиционно в Америка носите дънки. Традиционно в Индия те носят курта. Ние трябва буквално да използваме неща от цял ​​свят и трябва да ходим на различни места по света. Наскоро направихме снимка в Сенегал, където бях там три дни и спечелих няколко награди с него. Снимахме в Нигерия, снимахме в Уганда, снимахме в Етиопия. Така че беше интересно. И бих казал [GQ] е малко по -непринудено, каквото и да означава това.

Работи в корпоративно издание, различно от това в инди списание като Фейдърът?

Това не беше толкова шокиращо за мен, защото преди правех реклами. Високобюджетни реклами-правех реклами за iPod, когато бях на 25-и рекламата е хардкор корпоративна. Рекламите са хардкор корпоративна Америка. Това е още по -директно. Това е като: „Това искаме; ние говорим с тази демография. “

Имах двоен живот, докато правех това Фейдърът, където бях моноспектакълът, а след това щях да направя филм, в който имам екип от девет души. Така че е лесно да се премине към корпоративната среда. Но мисля, че помага и това, че имам страхотни отношения с Уил. Той ме разбира.

Какъв стайлинг ви харесва най -много?

Наслаждавам се на баланса на всичко това. Мисля, че тази редакция ме прави по -силен с дизайн на костюми или филми. Рекламата ме прави по -силен, защото имам строг дневен ред. При мен всичко това се уравновесява. Това, което ме определя, е адаптирането. Едно нещо, което хората чувстват извън моите редакционни статии, е леко сътрудничество. И мисля, че костюмите и уличното кастинг ми помогнаха да балансирам това, защото не е лесно да се оформя световноизвестна знаменитост. Те имат мнения. Не можете да налагате. За мен знаменитост е същото като кастинг на човек.

Каква е най -голямата разлика в днешната ви кариера от първото проникване в индустрията?

Видимост. Мисля, че стилистите не бяха видими или толкова видими, когато навлязох в кариерата си. Известната личност като стилист не съществуваше така, както съществува сега. Има много крайници около идеята да бъдеш стилист. Има много фалшиви идеи за начина на живот на стилист. Искам да кажа, определено беше приятна кариера и е страхотна. Но има много шум около това да си стилист и мисля, че хората могат да загубят ума си. Това е много упорита работа. Това е много време. Това е много отдаденост.

Какъв съвет бихте дали на някой, който иска да проникне в стила?

Менторството е много важно. Не само подпомагане, но и наставничество от хора в индустрията от различни ъгли. Тъй като има много моменти, в които може да харесате нещо, но повече от вероятно, ако харесвате един аспект на тази индустрия, има няколко работни места, в които бихте могли да се заемете.

Как бихте посъветвали да получите асистентски концерти днес?

С асистиращите концерти просто трябва да намерите пътя си. Когато бях млад, имайте предвид, че това беше наистина ъндърграунд, ходех на партита и разказвах на хората каква е сделката. Беше като: „Кажете ми, ако има някой, когото познавате, който се нуждае от асистент“. Бях упорит. Пичът, с когото си починах, когато го срещнах, той беше като: „Просто ми се обади и ми напомни“. Така че използвах шибан му се обажда всяка седмица в почивните ми дни като: "Имаш ли нещо, което се случва?" Просто трябва да бъдеш упорит. Умението е важно, но упоритостта ви ще ви отведе до вратата да развиете уменията си. Бях толкова гладен. Слязох, за да помогна на всеки, който ще ме изслуша. Ако не се срещате с хора, това означава, че не сте достатъчно гладни. Не питаш достатъчно хора.

И направете своето проучване. Потърсете в Google тези хора, които следвате в Instagram. Вижте какви са движенията на хората, защото колкото повече информация знаете, толкова повече сте въоръжени, когато срещнете този човек. Понякога срещам хора и си казвам: „Не говориш сериозно. Предполагам, че си мислиш, че просто ще ти дам нещо. Трябва да проучиш, човече.

Какво ви се струва най -интересно в модната индустрия в момента?

Най -интересната част за мен е началото на признаването на черната култура и влиянието на чернокожите върху модата. Според мен това е една от най -големите истории, които се случват в модата в момента. Това е началото, защото има още дълъг път.

И така, какво искате да видите повече?

Бих искал да видя повече цветни фотографи, а също и чернокожи жени фотографи. Бих искал също да видя цветни хора да вземат решения в офисите на модата. Не само навън като модели или стилисти. Противоречията с марките няма да се случат, ако имате няколко цветни хора в една стая. Определено е имало случаи, в които съм в стаята и извиквам нещата. Абсолютно. Така съм правил през цялата си кариера. Всички имаме различни култури и има начин всъщност да зачитаме културата на всеки, като включим всички.

Това интервю е редактирано и съкратено за яснота.

Регистрирайте се за нашия ежедневен бюлетин и получавайте най -новите новини от индустрията във входящата си поща всеки ден.