Каролина Змарлак е етикет за гледане

Много амбициозни модни дизайнери започнете с вътрешен концерт на утвърдена марка-или, ако са невероятно смели и притежават подходящо финансиране - стартирайте своя собствена линия, след като сте завършили или сте научили въжетата стажове. Но понякога мисленето нестандартно може да доведе до доходоносна бизнес възможност с много малко режийни разходи. Такъв беше случаят с Каролина Змарлак, която само за няколко години превърна независимия бизнес, направен по мярка, който започна веднага след колежа, в едноименен етикет за готови дрехи.

Използвайки шивашкото си обучение и опит, използвайки материали от висок клас, Zmarlak съосновава своята марка с партньора си Джеси Кийс, който има опит в бизнеса и архитектурата. Тя е изградила линията си въз основа на манията си за това как е изработена всяка дреха и способността й да издържи изпитанието на времето. Въпреки че етикетът й е все още сравнително нов, ангажиментът й да използва луксозни изработки и фокусиране върху майсторството постави колекцията си в цената на дизайнера, където тя се състезава с големите индустрии като Стела Макартни, Дона Каран и Калвин Клайн за продажбите етаж.

Това само по себе си е обезсърчително, но Змарлак не отстъпва на тези по-големи имена: Тя не само беше един от първите получатели на престижния Фонд за модна продукция в Ню Йорк -която предоставя на нововъзникващите дизайнери заеми под пазарните лихви, за да осигури финансиране и да помогне за производството на всичките им стоки в Garment District на Ню Йорк-но тя парчета също привлякоха вниманието на дизайнери на костюми от най-високо ниво, включително екипът, който облича Джулиана Маргулис за нейната наградена с Еми роля в „Доброто Съпруга."

Точно преди седмицата на модата се срещнахме със Змарлак в нейното дизайнерско студио в Челси - където тя оглавява много малък екип - да обсъди как е разраснала бизнеса си, съветите, които има за младите дизайнери и една жена, за която мечтае дресинг. (Ще ви подскажа: тя живее в Белия дом.) 

Можете ли да ни кажете за вашия опит в модата и кога сте решили да се занимавате с него в училище?

Имах късмета да имам гимназия (в Чикаго), където имаше възможност да ходя на творчески курсове. Интересувах се от фотографията и в онези дни все още имахме тъмна стая, така че трябваше да работя на ръка. Мисля, че това е нещо, което ме стимулира към модата. След като го направих няколко години, един от другите курсове в гимназията ми беше курс за шиене на мода. Мислите си за тези глупави курсове по икономика на дома и шиене на възглавници, но в нашия случай трябва да направя танцовия си екип униформи и абитуриентски рокли, така че наистина беше нещо като развиване на този интерес и любов към работата с тъкани и стил линии. Все пак все пак отидох в първата си година на бизнес училище и тогава осъзнах, че мога да направя това, докато отида в училище за креативен дизайн. Затова се прехвърлих в Института за мода.

След като се прехвърлих във FIT, беше много различно от това да отидеш в стандартен колеж и наистина беше неочаквано - количеството работа, което трябваше да свършим. Беше много, много практически от самото начало и трябваше да промените целия си начин на живот, защото основно посветите целия си живот на тази любов към модата. Бяхме на училище в осем сутринта всеки ден и наистина нямате толкова страхотен социален живот - вашият социален живот е Ню Йорк и вашата драпираща лаборатория, вашата шивашка лаборатория в училището. И ние бяхме там до два -три сутринта. Просто създаване, просто практикуване и практикуване. Това беше много различен тип живот.

Кой беше първият ви „истински“ концерт в модата?

Започнах стажуване и работа в модната индустрия по време на училище. Направих PR, което ми позволи да работя с други невероятни дизайнери и техните мостри. Тогава работех в „Теория“, която все още беше полу-малка компания, така че трябваше да бъда от вътрешната страна на арматурата и дизайнерските срещи. След това започнах в Carolina Herrera, което беше невероятно, защото трябваше да направя всичко от снабдяването до повече неща от тип плат, да бъдат в пробното помещение, да видят как се извършва производството, а също и съответстващи с дизайни. Каролина Херера, за мой шок, беше наистина интимна компания и когато стажувате там, можете да видите всеки отдел, какво са правили и как всички работят заедно и си кореспондират, което беше наистина добре.

Две години след училище, аз всъщност участвах в едно от малкото големи конкурси за дизайнери тогава, Gen Art. Бях победител за Styles 2005 в категорията вечерно облекло, което помня и до днес. Една от трите дискусионери беше Даян фон Фюрстенберг, така че беше огромна сделка - аз бях още студент, докато другите хора, които бяха победители в други категории, вече бяха започнали своя бизнес. Мисля, че спечелването на тази награда ми даде крачка към нови възможности.

След като завърших училище през 2007 г., наистина започнах да работя с индивидуални клиенти извън студиото си в Нолита - като взех няколко приятели, които станаха мои посланици, а аз правех вечерно облекло по поръчка: коктейлни рокли и други неща като че. Той виждаше как да работи директно с жените, техните персонализирани нужди и наистина работи за индивидуализиране на парчета за тях.

Как намерихте първите си клиенти? И как преминахте от вашия бизнес по поръчка към вашата едноименна линия за готови дрехи?

Мисля, че когато правите нещо толкова лично и специфично, това, което се случва, е много от уста на уста; ако свършите добра работа с една жена, тя иска да сподели това и нейните приятелки да имат същото преживяване. Това беше органично нещо, което се случи в продължение на две години. Беше невероятно преживяване и гледайки го сега, всеки отделен вид или рокля беше като преминаване през процеса на създаване на колекция, но беше специфично за този клиент, за това парче.

След няколко години моят партньор Джеси Кийс и аз-който ми стана партньор по време на измерването-той си мислеше: как да превърнем това в по-голям бизнес? Как наистина можем да създадем същата тази визия за възможността да работим по специфичен, личен начин с жените, къде има тази идея за близост с вашия клиент и този процес по мярка, в който вече участвах в? Как да го преведем и добавим към нашата колекция? Така че, когато Каролина Змарлак беше лансирана, тя започна с тази концепция. Започнахме с 10 вида, при които наистина се мисли за всяко парче; те бяха конвертируеми и универсални, а някои от парчетата бяха обратими. По това време, през 2009 г., това беше и рецесията, така че нашата идея беше подкрепена от жени, които наистина оцениха стойността на облекло - жени, които търсят нещо, което би отишло далеч за тях и би се превърнало в нещо, което би било в гардероба им за мнозина години. Те наистина гледаха на носенето на нещо много по -различно, мисля, преди началото на рецесията, така бяхме етикетиран от френски блог като „рецесионистична“ колекция, която беше наистина забавна и някак добавена към това, което правихме в време.

Когато започнахте да се фокусирате изцяло върху съименната си линия, как се подготвихте за това по отношение на получаване на финансиране и планиране на вашата марка?

За нас ние сме израснали много органично, но в началото това беше просто нещо, което сами сме сглобили и с разрастването на компанията имахме инвеститори, които се включиха, които променят и добавят спецификации към вашата марка и растеж и какво можете направете. И това, което имаме в момента - което според мен е огромна сделка - е, че бяхме първите получатели на Ню Йорк Фонд за производство на мода [заедно с Роузи Асулен], който беше стартиран от кмета Блумбърг и поет от кмета Де Блазио. Точно този септември получихме наградата в имението Gracie с присъствието на CFDA. Това, което тази награда промени значително, е начинът, от една страна, да можем да управляваме нашата компания, защото град Ню Йорк е зад гърба ни и финансира поръчките ни. За нас е огромна подкрепа, за да можем да се развиваме и наистина да бъдем структурирани и професионални, когато става въпрос за нашите взаимоотношения, които се намират в района на облеклата в Ню Йорк. Това също ни позволява да можем да се продаваме и наистина да бъдем компания, която е направена в Америка и работим за това тези елементарни неща, за които наистина се грижим, когато става въпрос за нашия външен вид, изработка и тъкани, по които работим с.

След като завършихте колекцията си, какво направихте след това? Обаждали ли сте се на купувачи? Как попаднахте на радара на хората?

Много мои приятели, които са в индустрията, всички ще се съгласим в едно: Първоначалното обхващане на индустрията и ангажирането с марка е по -трудно, отколкото някой може да си представи. Това определено е незавършена работа. Освен нещо, което е визионерско и много креативно и без значение колко талант имате като дизайнер, модната индустрия е бизнес. Ангажиментът от магазина да поеме вашата колекция е партньорство и е инвестиция от гледна точка на магазина. Това трябва да бъде партньорство, в което те смятат, че сте достатъчно сериозни и можете да се справите с всичко, от това да можете да произвеждате продукт, който е от най -високо качество и приятна клиентела в сравнение с марките, които вече имат - и много от тези компании съществуват за много, много години. Така че за един млад дизайнер имате много да докажете с много по -малко хора и средства зад гърба си, но все пак трябва да сте на върха на дизайна и да сте конкурентни на ценовите точки. И накрая, марката и изработката и качеството трябва да се конкурират с компаниите, които вече са там. Бих казал, че това е огромно предизвикателство и отнема много, много разговори и изпитания и нещо напред и назад, преди тези партньорства да станат цялостни и установени.

Кой беше първият ви голям преврат, когато трябваше да бъде взет от търговец на дребно?

Мисля, че от самото начало страхотната история за нас беше първото ни шоу в багажника и първото ни появяване в известния магазин Такашимая, който беше на Пето авеню и за съжаление вече не съществува. По принцип за мен това беше нещо като този емблематичен магазин, който наистина обичах и мислех, че е негов собствен свят. Но имахме чувството, че наистина сме „успели“, когато получихме първата си поръчка от Saks Fifth Avenue. Мисля, че независимо от всичко, когато сте млад дизайнер, това е валиден момент, когато универсален магазин ви взема. Това е много специфичен и дълъг процес и затова, когато тази поръчка се изпълни - особено в категорията, в която се намираме, много специфична ценова категория. Гадно е в Ню Йорк - седим на втория етаж, който е дизайнерски етаж със спортно облекло, с някои от големите в бизнеса. Знаете, ние сме със Стела Макартни, Калвин Клайн и Дона Каран. Това е нещо като вълнуващ момент, но в същото време е супер нервен и страшен, защото се състезаваме с тях и задвижване на нашия малък свят в рамките на тази клиентела, която има специфични очаквания от това, с което са свикнали на тази луксозна цена точка.

Когато се натъкнете на пътни прегради по пътя, как да се справите с тях, без да се обезкуражите напълно и може би искате да се откажете?

Да започнете собствена компания е почти наполовина лудост! Мисля, че всеки ден е изпълнен с тези вътрешни уроци и послания - разликата е, когато за първи път започвате, всеки проблем е поразителен и драматичен, докато когато напредвате в бизнеса си, научавате, че ще имате 101 проблеми всеки един ден и става въпрос за включването на всеки един от тях и превръщането им в нещо, което ще бъде развитие и ще помогне на вашата компания за следващото точка. Ако имате проблем с търговец на дребно, или с производство на нещо, или с мелница за тъкани или с клиент, това е почти глас, който ви казва, че трябва да коригирате нещо или да го погледнете различно начин.

Мисля, че когато си млад дизайнер, има много неща, които искаш да докажеш; искате да покажете таланта и способностите си и има много гласове, които са около вас и които може би ви отвеждат в много посоки. Така че за мен ключовото нещо, което ни накара да се съсредоточим върху собствената си визия, беше, когато наистина започнах да работя с търговци на дребно и клиенти чрез излъчвания. Така че, това е някакъв чист факт: през последните няколко години лично бях на 120 шоута. Звучи като нещо наистина безумно, но това беше ключът към начина, по който започнах наистина да възприемам колекцията си и да стеснявам тези неща, които се превърнаха в фокусирана визия. Обратната връзка е всичко. Като вземем всичко това и наистина продължим да фокусираме визията.

Дайте ни кратко описание на жената Каролина Змарлак.

Едно от най -важните неща за нас е да установим кой е нашият основен клиент и бих казал за нас, по -специално силните жени, които са измислено от някой като Джулиана Маргулис в „Добрата съпруга“. И от друга страна, някой в ​​целия политически и новинарски свят харесва Мика Бжежински, който е в „Утринен Джо“. Мисля, че жените се идентифицират с нея по този начин на някой, който е в този момчешки клуб, този мъжки свят на политиката и новини. И тя е човек, на когото също наистина се надявам.

Какви са вашите краткосрочни цели за марката?

Краткосрочно определено е обличането на Мишел Обама. В началото на списъка. И тогава бих казал, че ставам част от CFDA.

Какъв е вашият съвет номер едно за амбициозен моден дизайнер?

Отделете време и докато сте в училище, отидете и вземете опита. Отиди и си изцапай ръцете. Мисля, че компаниите, за които трябва да работите, са и двете млади марки като нас - в които наистина ще участвате всеки една част от процеса - към по -голяма марка, където ще видите дългогодишен опит и вероятно правите нещо много специфично. Вземете наистина тази практическа работа под колана си, защото тя ще помогне на това, което научавате в училище, а също така ще ви помогне да усъвършенствате това, което наистина искате да правите, върху какво се фокусирате лично. Мисля, че това е важно.

Това интервю е редактирано и съкратено.