Намиране на мигове на радост в един доста непосилен сезон за красота

Подобно на абсолютно всичко в света, засегнат от пандемия 2020, Пролет 2021 г. модните ревюта - малкият брой от тях, които така или иначе продължиха на фона на световната здравна криза - бяха почти безпрецедентни. Докато модата се бореше с това как да воюва, свършете работата и евентуално дори да създадете малко необходим оптимизъм и радост чрез изкуството, така изглеждаха и прическата и гримът, които я придружаваха.

Естествено, красота зад кулисите беше различен този сезон. Всъщност, като човек, който е покривал красотата на пистата на полето през по -голямата част от последните 15 сезона, дори не мога наистина да предложа много перспектива за този факт - не бях там. Нямаше преса.

В изключителен контраст с последните няколко модни месеца, по -специално, които в много отношения се чувстваха по -надути, пренаселен, спонсориран и хаотичен от всякога, пълната и тотална липса на задкулисен достъп през този сезон изглеждаше предлагат нулиране. Това беше нещо като празен лист, възможност да се преоценят приоритетите на това какво може и трябва да бъде преживяването зад кулисите. Това не означава, че тази пълна 180 е положителна промяна: В много отношения това беше сърцераздирателна. Но това беше и възможност.

Свързани статии
Защо брандовете за красота все още инвестират в Седмицата на модата?
Готските настроения с половин уста определят красотата на Chanel's Spring 2021
18 отличителни тенденции в красотата от есента на 2020

За някои това беше шанс да възстановят нещата, да внесат сдържаност и практичност в пистата. Никой не носи много грим, докато е под карантина у дома - защо да показвате купчини от него по пистите? В много случаи прическата и гримът, които видяхме на пистите през пролетта 2021 г., презентации и бележници сякаш беше последваща мисъл. Но шепа предизвикателно оптимистични погледи блестяха, напомняйки ни за ескапизма, фантазията и радостта, които красотата може да предизвика, въпреки всички шансове.

Разбира се, самите дизайнери са тези, които ръководят заряда, когато става въпрос за показване на оптимистична, изобретателна и креативна коса и грим през този, най -странния сезон. В скорошно интервю, Кристофър Джон Роджърс каза на Fashionista, че иска да бъде сигурен, че колекцията му от пролетта на 2021 г. „все още предоставя на нашия клиент и на хората, които обичат да гледат на нашата работа със същото чувство за фантазия, но може би още по -засилено чувство за прагматизъм. "Същата перспектива се вливаше в красотата, придружаваща цветните му дрехи, които бяха всичко друго покорен.

„Това е първият месец на модата, в който работих с Кристофър, където той не е правил шоу. Драмата на миналите сезони обаче не беше загубена “, казва фризьорката Naeemah LaFond, който служи като глобален изпълнителен директор за Амика и ръководеше косата за книгата за пролетта на 2021 г. на Кристофър Джон Роджърс. „Създаването на колекция от изображения за период от няколко дни всъщност ни позволи наистина да прокараме плика по -далеч, отколкото преди... С тежката година, която имаме, това беше творческата въздишка на облекчение, от която се нуждаех. "

Козметичните творци, чието изкуство и поминък зависят от способността им да практикуват занаятите си в близко съседство с другите, бяха сред най-засегнатите от спирането, свързано с коронавирус. Така че за LaFond сезонът на пролетта 2021 - в своята необичайна, закъсняла итерация - беше добре дошла възможност не само да се върнете на работа, но и да предадете надежда, оптимизъм и благодарност.

„Ако пандемията допринесе по някакъв начин за моя подход в прическата, тя го направи, като премахна всички задръжки. Мисля, че ако тази луда година ме научи на нещо като художник, това е наистина да живея пълноценно и да творя без граници “, обяснява тя.

Сред множеството уникални визии, създадени от LaFond за моделите, бяха плитки, украсени по поръчка Сваровски мъниста, обемни каскадни пръстени, триъгълни тъпи бобове, геометрично изрязани афроси и извисяващи се стилове, които най-добре могат да бъдат описани като скулптури за коса.

„Едно от нещата, които обичам да работя с Кристофър, е, че той не се страхува да поема никакви рискове и да сложи референции“, казва ЛаФонд. „Той дойде при мен с невероятен набор от идеи, които се позоваха на всичко от моделите на кориците от 60 -те години на миналия век и извисяващите африкански племенни образи до малката ми дъщеря Мила и нейните обрати с косички. При разработването на идеите и изпълнението исках косата да се чувства много игрива и причудлива, но все пак да има усещане за шик и мощ; това за мен напълно олицетворява жената от CJR. "

Възбуждащо страхопочитание, тъй като изкусният, трудоемък външен вид, който LaFond и нейният екип са мечтали може би са били, те бяха значително по-различни от тези, които видяхме на Пистата на Кристофър Джон Роджърс в миналото, подчертава фризьорката: „Въпреки че обичаме момент с висока драма за коса с CJR, важно е да разпознаем това набиране намаляването му, докато все още го държи впечатляващо, също е момент. "Оттук и шепата по-минималистичен външен вид, като подредените бобове и стилните стилове на няколко модела носеше също.

Друга марка, която позволи на своята ярка цветова палитра и радостна енергия да се излива от облеклото и да изглежда в красотата, както обикновено се случва всеки сезон, беше Chromat, който всъщност представлява продължение на колекцията си за есен 2020 по време на тазгодишната Септемврийска седмица в Ню Йорк. Дизайнер Бека Маккарен-Тран преразгледа парчетата, които беше проектирала миналия сезон кратък филм, озаглавен „Joy Run"Да придружава яркото, спортно отхвърляне на джендър на пола на Маккарен-Тран, Фатима Томас - кой е MACе висш национален художник и разгледа търсенето на Chromat - гълъб в главата с неонови тонове, графични форми и отчетливи ръбове.

„Този ​​сезон всичко беше свързано с омбре цветовете на очите“, обяснява Томас. „Сенките и подложките са вдъхновени от цветовите спектри и красотата и възможността за премахване на двусистемния двоичен джендър и наистина обхващащи спектри.“ 

За Томас, както и за Маккарен-Тран, красотата беше продължение на това, което беше създала през последните сезони за Chromat, само леко преосмислено. Това беше триумфална декларация, че само защото светът около нас се е променил толкова драстично, не означава, че все още не можем да проявим въображение и да изследваме по -дълбок смисъл чрез грим. Гримът беше живо доказателство, че художниците могат и процъфтяват, дори през някои от най -потискащите и изпитателни времена.

И все пак професионалистите в областта на красотата обикновено не са креативни дизайнери. Тяхната работа изисква прецизност, функционалност в реалния свят и-във времена, продиктувани от смъртоносен вирус-внимателни предпазни мерки.

ЛаФонд, нейният екип и други присъстващи на снимачната площадка за Кристофър Джон Роджърс, разбира се, бяха длъжни да се придържат към процедурите за безопасност. Но след като е влязла в своя творчески елемент, тя казва, че е успяла да остави ограниченията на носенето на ЛПС и собствените й опасения за безопасността да отшумят. „Социалното дистанциране, маските и щитовете не ни попречиха да можем да се свържем и да създадем обичайните положителни вибрации, които присъстват, когато се съберем“, отбелязва тя.

Въпреки че за много от нас е лесно да се огледат в свят, който изглежда завинаги променен от пандемията, LaFond не е притеснен какво би могло да означава това за бъдещето на пистите: „Не съм сигурен, че много се е променило по отношение на задкулисието красота. Все още е вълнуващо, все така забързано и най -важното е, че все още е случващо се. Щастлив съм, че отново се занимавам с това, което обичам. Да се ​​налага да носиш ЛПС и да вземеш допълнителни предпазни мерки е малка цена, която можеш да платиш, ако все още можеш да изживееш мечтата си. "

Моля, обърнете внимание: Понякога използваме партньорски връзки на нашия сайт. Това по никакъв начин не засяга редакционното ни вземане на решения.

Никога не пропускайте последните новини от модната индустрия. Абонирайте се за ежедневния бюлетин на Fashionista.