Защо брандовете за красота все още инвестират в Седмицата на модата?

Докато потопът от истории за „смъртта на седмицата на модата“ през последните няколко сезона нарисува една много специфична картина, статистиката рисува друга: Според Анкетирани са 500 представители на индустрията Fashionista преди седмицата на модата в Ню Йорк, само 36% от анкетираните заявиха, че „донякъде са съгласни“ с твърдението, че „седмицата на модата е безсмислена“. Отделно от фактът, че двугодишното събитие несъмнено изчерпва ресурсите, допълнително натоварва околната среда и за мнозина оказва влияние върху психичното здраве, NYFW има своите заслуги. И цялото това бърборене поражда големия въпрос: През 2020 г. кой - от гледна точка на бизнеса - все още се възползва от участието?

Това е особено актуален въпрос за индустрията за красота, която действа като ключов източник на парична подкрепа за дизайнерите, както и за работна ръка зад кулисите. Спонсорирането на шоу не е евтино - неговото е

очаквани разходи е между 5000 и 15 000 долара - но изглежда, че докато марките са готови да помогнат за запалването на светлините, редакторите и професионалистите ще продължат да се събират всеки сезон. Може би част от нежеланието да се извади щепсела е, защото все още е останала някаква магия, както беше доказано Екстравагантността на Gucci's Fall 2020 в Милано, който вдигна завесата на задкулисието и разкри вътрешната работа на модно ревю (макар и бляскава версия на почитаната във времето лудост).

„Всички ние идваме за този почти религиозен ритуал“, креативен директор Алесандро Микеле казано Ню Йорк Таймс. „В нашия свят това е много важно и наистина искам да продължа да повтарям този ритуал. Казваме „един ден искам да спра и да направя нещо друго“, но този ден никога не идва. На 48 години съм и не намерих нещо друго. "

Свързани статии
Седмицата на модата е разточителна, изтощителна и дезорганизирана - но не напълно безсмислена, според нашето проучване
Как професионалистите за красота зад кулисите могат да засилят приобщаването си през този сезон
Най -накрая ли дизайнерите получиха бележка за кризата с климата този месец на модата?

Марки като Maybelline New York, официалният спонсор на грим на шоутата в Ню Йорк за последното десетилетие, е съгласен с позицията на Микел, че модните ревюта все още имат значение. „С модата като основен стълб на ДНК на Maybelline, седмицата на модата в Ню Йорк е място, където марката принадлежи - това е пресечна точка на модата и появата на тенденции в сърцето на Ню Йорк ", казва Ейми Уонг, вицепрезидент на марката в САЩ Маркетинг. „Свързването на марката с седмицата на модата в Ню Йорк ни позволява да демократизираме красотата, вдъхновявайки потребителите с поглед от пистите и демонстрирайки как те могат да ги постигнат у дома. Това също е възможност да им дадем поглед от първа ръка при пускането на нови продукти и ни позволява да предоставим образование чрез съвети и трикове от нашия арсенал от най -добрите гримьори, които водят тези модни ревюта при нас от името. "

За TreSemmé, официалният спонсор на косата на седмицата на модата в Ню Йорк, подкрепяща седмицата на модата, представлява „възможност да се направи нещо смислено“, обяснява Джесика Григориу, директор за ангажираност с марката за TreSemmé. Компанията се ангажира да подкрепя жените на и извън пистата и нае изцяло женски екип от фризьори (включително Одил Гилбърт, Justine Marjan и Урсула Стивън) до ключови предавания като Кристиан Сириано и Ребека Минкоф.

Боби Браун (марката) е възприел подобен подход и вижда седмицата на модата като „перфектната платформа за подкрепа на съмишленици, основани на жени марки, вкоренени в Ню Йорк, като дългогодишни партньори Ула Джонсън, Вероника Бърд и Рейчъл Коми и по -нови отношения като S от Серена Уилямс “, казва Вероника Улмър, вицепрезидент на Global Integrated Communications в компанията.

„Все още мисля, че когато е направено умно и с подходящите маркетингови и творчески екипи, можете да направите силно изявление“, казва международният консултант по мода и дизайн Папрат Малис, на когото също се приписва създаването на NYFW, както много от нас го знаят днес. „От брандовете за красота зависи как ще използват [седмицата на модата] за подобряване на своята марка, видимост и публичност. Не е до седмицата на модата да го правим вместо тях. "

Това каза, че почти всички козметични мощности са оптимизирали броя на шоутата, които подкрепят през месеца на модата. Има и марки като Момичето от корицата които се оттеглиха напълно (говорител на компанията отказа да коментира тази история). Много марки цитират промени във формата (като множество дизайнери избират събития от опит, презентации, бележници и видеоклипове над традиционните предавания), както и все по-изтъняващия календар на NYFW, като стимул за спада на спонсорствата в дъска.

Ukonwa Ojo, старши вицепрезидент, глобален маркетинг в MAC Козметика, също така отбелязва, че персоналът на 67 шоута във всичките четири модни града с гримьори за повече от месец не е съвсем лесен въпрос. „За да подкрепим дизайнерите, ние събираме екип от цял ​​свят от повече от 80 MAC художници. Нашите артисти помагат да се поддържат средно по три шоута на ден с до 45 модела всеки, както и да се правят тестови изгледи при подготовката за шоуто “, казва тя. "Всички наши артисти, които работят зад кулисите, идват от нашите магазини, така че извеждането им от магазина за дълго време стана по -предизвикателно."

Стратегията се е променила и за някои спонсори: Maybelline New York намали от 27 шоута през пролетта на 2015 г. претъпкан сезон досега) до скромните 10 за есента 2020 (които включваха смели имена като Michael Kors, Proenza Schouler и Jason Wu). „Нашата настояща стратегия е качеството над количеството. Когато избираме дизайнерски партньори за сезона, ние търсим силен грим, приобщаваща писта и марка, която резонира с нашите потребители “, обяснява Уан.

Фактът, че много дизайнери все още избират малко повече от стратегически замах на спирала, едва присъстващ слой от чист розов лак за нокти и непокътната коса, няма да го подстриже за дълго време в ерата на Instagram, когато още все още не е достатъчно, особено за спонсори, които искат да продават продукти, да създават въздействащо съдържание за социалните медии и да защитават Натиснете. „Обичам да работя с марки, които изтласкват границите на дизайна - колкото по -креативни, толкова по -добре“, казва маникюристът и основател на едноименна гама от лакове, Jin Soon Choi, която започна своя задкулисен мандат през 1998 г. „Искам да се уверя, че видът на ноктите е смел, артистичен и забавен.“ Марките, които поемат рискове и се отклоняват от основния грим на опашка и без грим, известен с икони като Calvin Klein (къща, която изостави пистата през 2019 г.) ще извлече най -голямата награда по отношение на доларите на марката за красота и медийния интерес.

Що се отнася до професионалистите, мнозина казват, че все още намират изпълнението зад кулисите по време на седмицата на модата - но не могат да отрекат, че сцената се е променила. Според гримьора Даян Кендал, който започна да работи зад кулисите в Ню Йорк в средата на 90-те, социалните медии „отнеха елемент на мистерия и изненада“. От обратната страна, Ерин Парсънс, глобален гримьор на Maybelline New York, който я накара да започне работа Пат МакгратЕкипът на компанията през 2008 г. казва, че дава по -голям обхват на седмицата на модата. „Има много повече видимост от всяка гледна точка“, обяснява Парсънс. „Дизайнерите споделят съдържание в социалните мрежи, за да дадат на последователите си поглед върху колекцията; художниците могат да изберат идеалната картина, която да публикуват, която представлява тяхната работа зад кулисите; и гостите могат да споделят шоуто в реално време, което прави предаванията по-приобщаващи от всякога. " 

За гримьор Дик Пейдж, който е пионер на намалената естетика в Калвин Клайн през 1992 г., „наличността и повсеместността на социалните медии“ може да направи седмицата на модата по -достъпна, но присъдата все още не е решена дали това наистина е добре нещо. „Демократизирането на нещо, което се нуждае от определено количество кеш, в крайна сметка го подкопава“, казва той. „Това е малко като да гледате създаването на„ Отмъстителите “и виждате хора с жици, които се опитват да скочат, и почти сте като: „На кого му пука?“ „Според него виждането на мъжа (или жената) зад завесата може да създаде разочарование и разочарование.

Има и въпросът дали мимолетният характер на шоуто на пистата все още е правилният начин да окаже влияние в ерата на претоварване с информация. „В света има толкова много забавления, че е толкова вероятно да получите [красота] вдъхновение от гледането Еуфория — може би дори повече, защото има продължаваща история ", казва Линда Уелс, оригиналният репортер на красота зад кулисите, основоположен главен редактор на Привлекателени основател на Плът красота. „Прекарвате време с такова шоу, грижите се за героите и виждате смисъла в това, което носят и използват. Към него е свързано различно ниво на информация и вълнение. "

Всичко обаче не е загубено - поне още не. „Това е наистина добра възможност за осведоменост за марката, особено за [утвърдена] марка, която се опитва да промени своята идентичност. Мисля, че точно това се случи с Maybelline, когато започна да спонсорира седмицата на модата в Ню Йорк преди повече от десетилетие “, казва Уелс. "Мисля, че това също има стойност за нова марка, защото получава продукта в ръцете на гримьори, модели и медии." Този тип на видимостта със сигурност е скъпо предложение за компаниите, особено за тези, които нямат капитал да залагат, но някои от „истински победители“ в очите на Уелс са тези, които имат „пряка връзка с някой, който създава нещо за пистата“. Тя цитира марки като Красотата на Марк Джейкъбс, Том Форд, Шарлот Тилбъри и Pat McGrath Labs, отбелязвайки, че „техните имена са върху продуктите и това е голяма полза“.

На въпрос дали нейните 3 милиона последователи все още се вълнуват от външния вид, който създава, и продуктите, които рутинно се дразнят зад кулисите, Макграт казва: „Хората винаги са обсебен с това, което използваме, и те искат да знаят всички подробности. "Оджо казва, че" глобалната общност от над 23 милиона "на MAC все още се вдъхновява от тенденциите на пистата. „Модата и културата са огромни страстни точки за нашите потребители, така че е важно за нас да ги пренесем зад завесата по време на тези модни моменти на палатка“, добавя тя. Въпреки това, когато става въпрос за говорене на числа или разкриване дали виждат скок в продажбите около седмицата на модата, всички марки бяха предвидимо по -малко предстоящи.

Може би седмицата на модата изобщо не е насочена към директни продажби - а може би никога не е била. За мен, бивш служител на Style.com, чийто хляб и масло е докладвал зад кулисите, става дума за неосезаемото усещане да бъдете част от специален момент във времето, което е нещо, което не можете да определите количествено по отношение на пари, показвания на страници или харесва. За Уелс гледайки как хората трескаво шият пайети върху рокля, активно носена от Марая Кери зад кулисите във Версаче или слушаща Майкъл Корс разказва на актьорите си от супермоделите за отношението, което иска да имат, когато ударят пистата, което остава незаменимо преживявания. За Чой споменът за получаване на букет цветя от Лейди Гага след мегазвездата изненада всички, като се разхождаше Подиумът на Марк Джейкъбс през есента на 2016 г. никога няма да остарее. Чистата радост (и облекчение) от успешното представяне на шоу с изумителните 124 модела и комплект от четири сцени доведе до сълзи Грейс Лий, водещ гримьор на Maybelline New York. „Беше епично“, казва тя за феерията на Kith's Spring 2019.

Предизвикателството, което предстои, е да накара потребителите, марките, редакторите, влиятелните лица и други да почувстват същото ниво на вълнение, тъй като тази сложна система се бори да остане на повърхността. Дали това означава по някакъв начин да се възстанови мистерията, която някога се очертаваше зад кулисите, или да се продаде възможността да се отиде зад кулисите на широката публика (като Преживявания на Endeavour вече е бил пред къщата през този сезон за предавания като Rag & Bone, The Blonds и Monse) е предположение на всеки, но намирането отговорът - и бързото му намиране - е от решаващо значение, за да се оправдаят ресурсите, необходими за запазване на оставащата магия жив.

Никога не пропускайте последните новини от модната индустрия. Абонирайте се за ежедневния бюлетин на Fashionista.