Покойният Пиер Карден може да е бил оригиналният футурист на модата, но днешните дизайнери все още жадуват за ескапизъм, който само идеалистично бъдеще може да осигури.
В епизод от 1962 г. на "The Jetsons" семейният матриарх Джейн Джетсън се превръща от познатата си пурпурна униформа в мастилена рокля. Със своята свита талия и остри, удължени рамене, роклята не е твърде различна от това, което може да се появи днес на Седмица на модата в Париж самолетна писта. Този обаче също се включва в стената, осветявайки секции от LED бродерия.
„Това е оригинал на Пиер Марсиан“, бърза Джейн, казвайки на приятелката си Глория чрез телепорт, че го е купила при разрешение в Сателитния магазин: $ 10,98 за роклята, $ 50 за удължителя.
„Пиер Марсиан“ е, разбира се, очарователен, междугалактически кимване към късното Пиер Карден, който помогна да оглави естетиката на космическата ера през 60 -те години и почина в края на миналия месец на 98 години Той беше едновременно дързък бизнесмен и плодотворен лицензодател, като беше сред първите си връстници да създават готови дрехи не само за патрицианския клас на модата, но и за всекидневния купувач, също. През 1959 г. Chambre Syndicale de la Haute Couture Parisienne го изключи за това.
Кардин беше футуристичен не само в демократичния си начин на действие, но и в самия дизайн: „Роклите, които предпочитам, са тези, които измислям за живот, който все още не съществува“, каза той в края на 60 -те години. Днес ние наричаме тези рокли „ретро-футуристични“. Но вместо да предписва всеобхватна естетика, тази насочена напред перспектива беше просто начина, по който той гледа на света.
Модели, представящи нова колекция на Pierre Cardin през 1968 г.
Снимка: AFP чрез Getty Images
Ретро-футуризмът може да се определи като визия за бъдещето на миналото и видян през очите на дизайнери и творци през 1950-те, 1960-те и 1970-те години. В краен смисъл това въображение включва летящи коли, лъчеви оръдия и един вид красив, глобален начин на живот. Но ретро-футуризмът също може да бъде толкова фин, колкото триъгълния корсаж на партитурата на Джейн Джетсън на Пиер Марсиан.
„Макар да не е изключително утопичен, ретрофутуризмът е запомнен преди всичко с оптимистичното си настроение, което обединява модернистичните концепции за научния прогрес и технология с елементи на поп културата и игрива научнофантастична естетика “, казва Шарлот Кейси, старши стратег в агенцията за прогнозиране на тенденции WGSN.
И така, как изглежда ретрофутуризмът? Рационализирани силуети, елегантен ергономичен дизайн и свеж подход към материалите са някои от характерните елементи на движението. В колекция от 1964 г. Кардин дори го смята за „космокорпус“, с дрехите си, подобни на астронавти-помислете за гащеризони с асиметрични ципове-заменяйки ризите с твърди яки тогава bg мода. През 1969 г. НАСА дори възложил на Cardin да проектира собствен скафандър за реално пътуване в космоса.
Днес може да разпознаете ретрофутуризма в Пако Рабанеполирана верижна поща или Морски Serreизвънземни единици. Както Кардин някога, дизайнерите жадуват за оптимизма, който само идеалистичното бъдеще може да осигури.
„Духът на този жанр предлага противоотрова за нашите собствени несигурни времена, защото въплъщава идеи за свобода, освобождение и надежда, които карат бъдещето да се чувства вълнуващо и пълно с потенциал“, казва Кейси. „Тези идеи са съчетани с дизайн и материали, които и до днес се чувстват свежи и позволяват на съвременните дизайнери да придадат на собствения си вид външния вид.“
Модели зад кулисите преди излизането на пистата на Marine Serre през есента на 2018 г. на Седмицата на модата в Париж.
Снимка: Vittorio Zunino Celotto/Гети изображения
Въпреки че ретро-футуризмът е достигнал своя връх през мака Swinging Sixties, корените му лежат повече от половин век по-рано, срещу индустриализацията в края на 1800-те. Както обяснява Лиза Яшек, професор по научнофантастични изследвания в Georgia Tech, мобилизираното преминаване към масово производство отстъпи място на изцяло нов начин на живот. Определена поредица от капиталистическа пропаганда спомогна за укрепването на това, сякаш наистина се казваше, че трудът може да даде по -добро бъдеще не само на отделния човек, но и на всички.
„Това, което виждате от началото на миналия век, е тази утопична мечта за премахване на миналото и особено разделящата го икономическа, социална и политическа поляризация“, казва Яшек. Това почитане на бъдещето, добавя тя, има тенденция да се фокусира върху физически обекти като автомобили, дизайн на мебели и много често дрехи.
Чрез Руската революция, например, конструктивистите се опитаха да премахнат неравнопоставеността на класовите, расовите и половите различия чрез реформа на облеклото. Чисти, прости и рационални дрехи, както удобни, така и стилни, бяха раздадени на всички. Цветовите схеми имаха тенденция към цветовете на космическата ера - непрактични бели, сребърни и метални, които, като Ясек отбелязва, че би било трудно да се поддържа чист в "често много мръсното настояще" на деветнадесет и тийнейджъри.
Решенията за почистване може да са се подобрили значително, откакто болшевиките обещават „мир, земя и хляб“ руския народ, но ето ни, все още търсим дрехи, които да ни помогнат да оправим най -вкоренените ни проблеми.
„Живеем в момент, в който силно чувстваме, че се нуждаем от по -добри визии за бъдещето, а миналото има много от тях, които да ни предложат“, казва Яшек. „Миналото ни дава шаблони за оцеляване в настоящето и за опити да изработим собственото си по -добро бъдеще.“
Моделът Jackie Bowyer носи сребърно верижно болеро с подходяща мини пола от Paco Rabanne през 1967 г.
Снимка: Питър Кинг/Fox Photos/Гети изображения
В това напрегнато настояще няма недостиг на събития, които да бъдат „отработени“. В крайна сметка живеем в нещо като рестартирано космическо състезание. С някои скорошни успехи в приватизацията на космическите пътувания, Земляните отново се насочват към Орбит Сити. От модна гледна точка ретро-футуризмът през 2021 г. може да е малко по-малко буквален от този на изравнителна униформа или мигаща анимационна рокля, която се вкарва в стената.
„Значението на ретро-футуризма е в съответствие с продължаващия интерес на потребителя към успокояване на носталгията“, казва старши стратег от WGSN, текстил Юлия Склярова. "Днешните ретро-футуристични идеи въплъщават утопична простота, преосмислена днес с усъвършенствани нива на комфорт, както и чувство за забавление, което е добре дошло докосване от началото на пандемията."
Свързани статии:
Може ли междугалактическото копаене на суровини на модата да бъде добро за нашата планета?
Текущата любима цветна история на модата иска да ни излекува
3 перспективни дизайнери, които биха могли да оформят бъдещето на устойчивостта
Дали нещо свръхкомфортно, като шезлонги, е ретро-футуристично? Не изрично, не. Лесните, практични облекла - като спортни панталони - просто се оказват една от многото интерпретации на това как можем да се обличаме за предстоящи дни с надежда. Можем също така да намерим ретрофутуризъм в материали, цветове и подгъва, и дори в качества, толкова неосезаеми, колкото холистичните съобщения на марката.
Вземете Paco Rabanne, който се занимава с всичко по -горе. Откакто се присъедини към парижкия лейбъл на свободна практика през 2013 г., дизайнерът Жулиен Досена има за задача да върне Пако Рабан в разцвета му от 60 -те години. Веднъж обичан от такива като Джейн Биркин и Франсоаз Харди, марката преди това се беше отклонила от сега ретро мини веригата, която го превърна в основен елемент от космическата ера. Но през септември 2018 г. Досена го завъртя отново, дебютираща сложна колекция това беше част от фантазията на Джейн Джетсън.
На друго място в Париж, Мария Грация Чиури е известно, че си играе с графиката, референциите за модове и прозрачните, отразяващи тъкани, които Кейси предлага да припомнят първоначалната положителност на ретро-футуризма. Съвсем наскоро, Диор'с Обхват преди есента 2021 се гмурва в онази грозна младост, на която самият Кардин се радваше за първи път.
Семейството на Джетсън се развява, докато прелитат покрай съседи в космическия си кораб в кадър от „Джетсъните“, около 1962 г.
Снимка: Warner Bros./ С любезното съдействие на Getty Images
Жанрът не винаги е толкова весел. В човешката природа е да гледа на бъдещето като абстрактна подложка от лилии, върху която да се хвърлят най -сложните надежди и мечти. Но Яшек предупреждава, че можем да бъдем обсебени от ретро-футуристични обекти по начини, които стават парализиращи: „Те се превръщат в фетишизирани парчета носталгия по минало, което всъщност не е съществувало“.
Тук блести Marine Serre. „Нейната сложна и амбивалентна визия съчетава ретро футуристични тропи като елегантни минималистични форми с рециклирани тъкани и устойчиви послания“, казва Кейси от пробива на наградата LVMH. "Нейните презентации изследват опасностите от разрушаването на околната среда и потенциално катастрофалните сценарии, които могат да бъдат причинени от изменението на климата."
Има много повече ретро-футуристични претенденти, разбира се, и много от тях са като френски Коперни, Пату и Нина Ричи. Жак, Рик Оуенс и дори Рей Кавакубое по -абстрактно Comme des Garçons поставете отметка в някои от кутиите на жанра. И всъщност е така Courrèges„основателят, Андре - не Карден - който е широко смятан за„ бащата на модата на космическата ера “.
Но Кардин направи нещо, което дори и най -близките му колеги не направиха, и това беше умишлено да продаде бъдещето като наистина по -добро, по -приобщаващо място.
„Той беше идеалист, но не мисля, че продаваше ескапизъм“, казва Рут Ла Ферла, Ню Йорк Таймс репортер, който е написал Некрологът на Кардин за вестника. "Хората, които сега го споменават, се отдават на ескапистки манталитет, защото, Бог знае, имаме нужда от промяна."
Никога не пропускайте последните новини от модната индустрия. Абонирайте се за ежедневния бюлетин на Fashionista.