Блясък, изящни тениски и рокли, които бяха прихванали последния ден от седмицата на модата в Лондон

Знаеш, че беше брилянтно шоу, когато часове по -късно избиваш блясък от косата и дрехите си. Това се случи след това Ашиш Презентацията на пролетната писта на Гупта през 2016 г., тъй като неговите модели хвърляха блясък и пайети като фееричен прах тълпата, която включваше M.I.A. и Нийлам Гил (последната, за нейна заслуга, се нареди на опашката с обикновените хора). За нас Ашиш перфектно обобщава духа на Лондонската седмица на модата: младост, енергия, ексцентричност - и послание.

В началото на шоуто, готини момичета хвърлиха скейтбордовете си и умело се търкулнаха нагоре и надолу по пистата в размазване на пастелни и бонбонени цветове, което украсени косата и очите на моделите както и дрехите. Но е несправедливо - дори мързеливо - да се казва „О, Ашиш е този пайети“, защото той е много повече от това. Така че, когато двама мъже на токчета се носеха ръка за ръка по пистата, един в тинейджърски шорти и потник, да, това беше лагер, беше странно, но това беше забележително послание, което беше следното: Фантастично е да си гей, транс или каквото и да е и човек трябва да го носи с гордост, а не да се крие далеч. (Като се замисля, изненадващо е, че по -силно транссексуално/гей съобщение не е ударило пистите повече, отколкото този месец на модата, предвид количество отразяване в пресата, посветено на Кейтлин Дженър през последните месеци.) Имаше и кимване към собствената му култура: индийски модел, който беше изпратен надолу по пистата в деним, бродиран тоалет с кросоувър със сари, което ни дава да разберем, че състезателният въпрос никога не е далеч от ума му, или.

По -рано през деня, Маркиз Алмейда показа първата си колекция от писти - така че няма натиск. Имахме два големи въпроса, водещи в шоуто: Първо, щеше ли това португалско дуо да измисли нещо, което да е толкова определящо, колкото сега известният им изтъркан деним, който беше толкова силно копиран? И второ, спечелените 300 000 евро се превърнаха в по -добра продукция, по -добро шоу, по -добра колекция?

Ако последният го направи, първоначално не е бил гол с това око. Първите три вида не започнаха колекцията с очаквания взрив; тиранията в бежово върху бежово не можеше да бъде спасена дори с детайли като фламенко иш и наслояване. Основната опора на Marques ’Almeida-настърган, изтъркан деним-но много същият, макар че нарязването беше малко по-рисково, а имаше и волани. По някакъв начин изглеждаше малко прекалено, сякаш дизайнерите се опитваха твърде много да направят изявление, че правят нещо ново. Какво облекчение тогава, когато се появиха няколко супер красиви, прозрачни рокли с флорална бродерия, както и красив външен вид в ливадна зелена флорална щампа. И няколко наистина добре съобразени-да, чухте го, шиещи в Almeida на Marques-трябваше редакторите да се напрягат за по-твърд поглед.

Ашли Уилямс бързо спечели известност като готиното момиче, което облича страхотните момичета: Миналия сезон тя накара Алис Делал да се разходи по пистата и миналата седмица облече Джорджия Мей Джагър за изложбата на Мини Маус. Във вторник Неелам Гил се появи на първия си ред, облечена в сериозно стегната черна PVC рокля (която беше много за вземане в 9 часа сутринта). Но тук е проблемът: С прожекцията си през 2016 г. тя просто премина от „готино момиче“ до сериозен дизайнер, независимо дали дори го знае или не. Възстановете сега запазените търговски марки сладки чанти за животни, изпробвайте твърде твърди шапки, чорапи с мрежеста мрежа, говоренето тениски („без кодекс на поведение“/„лошо настроение“), тогава много от тях са просто сложни, елегантни, сериозни работа. Имаше някои изненадващо добре изрязани погледи-супер секси прилепнала рокля, готини материи и изцяло поглед напред. Ирис Апфел лесно би могла да носи тези погледи, колкото Джагър. Това беше голям тласък напред за нея и независимо дали по замисъл или случайно, това е нещо добро.

Вечерта беше завършена от изключително талантливия японски дизайнер Ясуко Фурута. Живее и работи в Токио, но показа дебюта си на пролетна писта през 2016 г. в Лондон, защото, както казва нейният представител Джъстин Феъргрив: „Лондон е просто перфектен град за нейната атмосфера. Показахме се в Париж няколко пъти, но публиката за нейния вид работа е по -добра тук, защото Лондончани са отворени за неща извън пистата - по -експериментални и театрални. " Това просто обобщи дрехи. Темата беше „венчелистчета, минерали и камъчета“ и Фурута потърси вдъхновение от природата - особено морето. Плисирана пола всъщност се чувстваше като водораслите, които трябваше да представлява, когато се вземе, докато воланите на красива карирана пола бяха представителни за нежна вълна.

Тя бродираше тюл във форми като медузи и други морски джетове и поплавъци, но колажът с коларите ни накара да спрем. Това предизвика леки сравнения с Майкъл ван дер Хам или ранния Родарте: Майсторството, ексцентричността, мисълта, ръчната работа бяха очевидни. След това, как тя двойно свърза вискоза в здрава кожена тъкан на плисета, беше чиста дизайнерска магия. Деним представлява това, което тя нарича „момент на високо-ниско ниво“, защото както тя казва: „Всяка жена носи деним. И предполагам, че съм „всяка жена“ и трябваше да е там. " Тези неща обаче не са за хора със слаби сърца. „Аз създавам за сложна жена, която може да живее само в хаос“, казва тя. Всеки поглед изисква увереност, защото вие ще да се гледа. Това са парчета не просто за гледане, а за гледане - и може би в крайна сметка за рамкиране.