Разгледайте по-отблизо 3 костюма за изявления от обиколката на „Ангарна жена“ на Ариана Гранде

Поп електроцентрала Ариана Гранде стартира турнето си „Dangerous Woman“ по -рано този месец във Финикс и макар че вокалните й пържоли не са нищо за пренебрегване, няма как да не се възхитим над всички яростни празнини които също излязоха от турнето. Fashionista разговаря с дизайнера зад три от костюмите на шоуто, Bryan Hearns, който е работил по персонализирани парчета за шоу за Лейди Гага и Халси в миналото, освен че създаваше поръчкови червени килими за знаменитости, като тази Лавърн Кокс носеше наградите Грами миналия уикенд. Прочетете за нашето интервю с базираната в Лос Анджелис Hearns, за да разберете какво е да работите с Grande и как уличното облекло се превърна в основен източник на дизайнерско вдъхновение.

Как започнахте да работите с Ариана? Чух, че тя ти е фен.
Започнах да работя с нея преди няколко години с един от нейните стари стилисти - мисля, че беше точно след това "Проблем." Тогава започнах да правя неща с нея спорадично през цялата й кариера и после най -накрая се свързахме отново за това.

Какъв беше процесът на проектиране? Имаше ли някакви специфични силуети, към които веднага те привлече?

Работих с нейния стилист, Закон [Роуч], и той протегна ръка към мен и прегледа какво иска, какво търси. Тя имаше табло за настроение с тези наистина готини изображения, а атмосферата беше наистина улична, извънгабаритна и наистина остра - като това, което се случва в модата в момента. Шоуто има наистина готини прожекции, цялата сцена е една гигантска проекция - така че дрехите и цветовата палитра допълват прожекциите. Всичко е едноцветно, включително костюмите на танцьорите; по този начин всичко просто тече и изглежда наистина дрогирано. Нищо лъскаво, всичко е доста матово и има много текстура с презрамки и ципове и хардуер.

Но все пак се чувства женствено и много „Ариана“.

Да, все още определено искахме да имаме предвид нейния личен стил.

Можете ли да споделите кратък преглед на всеки изглед?

Тя носеше [белия вид] в Лас Вегас. Всяка визия има две версии, така че тя не скучае по време на турнето - други дизайнери имат други версии. Знам, че тя носеше дизайнера Майкъл Нго в бяла визия с бялото яке и панталони, а аз направих версията на полата с кроп топ. Началният вид е черният и е почти кимване към оригиналния й стил. Малко по-излъскана, малко Одри Хепбърн и идеално се съчетаваше с първия номер, който е моден номер, така че всичко е много елегантно и черно-бяло. Това стигна до изцяло белия вид, който беше много вдъхновен от уличното облекло, а всички танцьори бяха доста сходни с презрамките и хардуера. Третият вид беше сивият вид, който се носи за „Страна до страна“, така че е много спортен, сякаш са във фитнеса. Напълно работи с тази песен.

Можете ли да ни кажете за някои от тъканите, с които сте работили?

Черният е спандекс, а сивият е кожа, трико и хардуер. Белият всъщност е бял восъчен деним и има и кожа.

Доколко Ариана участва в процеса на проектиране?

Когато разговарях с Лоу [Роуч], разгледахме силуетите, които тя искаше, и знам, че едно от нещата, които тя харесва, е боди с къси панталони с висока талия и пола, която върви над него. Така че ние преработихме тази идея със сивия поглед, който направих с циповете отстрани, така че все още я покрива, но това е различна версия на тази идея. Тя беше доста ангажирана, защото когато изпратих скиците, тя имаше бележки и неща, които искаше да промени, и неща, които обичаше.

Направили сте много персонализирани парчета за невероятни актриси и изпълнители в миналото. Какво беше любимото ви нещо в работата с Ариана?

Обичам да работя с хора, които са страстни за това, което правят, и любовта й към музиката наистина показва. Тя наистина се грижи да направи добро шоу и е един от малкото хора, които всъщност пеят на живо, така че бях наистина развълнуван да работя с нея. Оценявам тази истинска страст.

Какво бихте казали, че е най-голямата разлика между дизайна на костюми и готови дрехи?

Мисля, че най -голямата разлика е, че трябва да имате предвид, че хората ще се представят в тези тоалети, така че трябва да бъдете практични, в известен смисъл. Например, въпреки че [костюмите] имат милион презрамки и изглеждат като че ли имат милион колани, всичко е проектирано през един цип отзад. Всичко всъщност е едно парче, супер лесно за влизане и излизане-нищо твърде сложно. Дизайнът [процесът] обикновено е един и същ, но трябва да помислите как да го направите изпълним.

Това интервю е редактирано и съкратено за яснота.

Никога не пропускайте последните новини от модната индустрия. Абонирайте се за ежедневния бюлетин на Fashionista.