ЛОНДОН-Да предположим, че имате висок реколта с бюджет за тухла. Какво трябва да прави едно момиче по време на натоварения купон, без да има какво (ново) да облече? Влезте в британската попзвезда Лили Алън и сестра й Сара Оуен. Лондонският магазин на дуото, Lucy In Disguise, ще ви спаси с редки старинни дрехи и аксесоари, включително рокли в ментово състояние от Ossie Clark, YSL, Chanel и Alaia и Biba. Обратът? Те са под наем, започващи от само 35 паунда. (Около $ 55.) Но ако се влюбите в него на първата среща, всичко също се продава. (Разбира се, цените са много по -високи.) Сега магазинът в Ковънт Гардън, който стартира през септември, отвори частен будуар, наречен With Диаманти, където вие и вашите приятели можете да получите ретро нос до опашка със салон за коса, грим и нокти, да не говорим за вдъхновена от епохата частна бар. Това означава, че можете да съберете няколко приятели за чай а-ла Марлен Дитрих-или за парти за шампанско и ягоди-докато вкарате алтернативното си аз от Стиви Никс в костюм с широки панталони. Fashionista разговаря със Сара Оуен за идеята зад Lucy In Disguise... и With Diamonds.
ЛОНДОН-Империята на Лестър Скуеър беше домакин снощи във Великобритания на премиерата на Бурлеск, толкова блестящи-пайети мюзикъл с участието на Шер и Кристина Агилера и армия от прекрасни капещи бюстиета от Сваровски, проектирани от Майкъл Каплан. Дизайнерът на костюми, награден с BAFTA, трябва да благодари за създаващи тенденции филми като Flashdance, Blade Runner, Pearl Harbor и влиятелния Fight Club на Versace и Marc Jacobs... мъжът има обхват. Искрящите тоалети, предназначени само за вътрешна употреба, освен неоспоримия набор от тръби на Кристина, бяха пистолетът за лепило, който държеше филма заедно. Истинските зашеметяващи включват: шест варианта на деликатни ръчно свързани златни вериги с малки Сваровски, които се размахват на финала; "Роклята" на перли с високи яки на Кристина, която веднага я свали в едно число; черни кадифени бодита с вдъхновени от 30-те години ръце с пайети над бръмча и гърдите. Костюмите, подобно на партитурата, черпят вдъхновение от всяка епоха от 20 -те до 80 -те и несъмнено ще стимулират продажбите в Agent Provocateur. Също така няма да се изненадаме, ако някои момичета се откажат от акробатиката на уроците по танци на пилон за бляскавия атлетизъм на бурлеската.
Аксесоарите за оригами на Фред Бътлър са получили нейните поръчки на страниците на i-D, Dazed & Confused, Vogue и V списание, да не говорим за главата на Lady Gaga във видеото на дивата за "Телефон." Снимана миналата година от Ник Найт, стилистът с мек говор, превърнал се в дизайнер на аксесоари, е дългогодишна лондонска модна сцена, която се отличава с непоколебимата си глава до пети едноцветни тоалети. Стартирала през 2008 г., линията от цветни оп-арт мутации на Бътлър е носена от музикантите Патрик Волф, Малките ботуши, Бет Дито, La Roux и Skunk Anastasie. Съхранен в кеша за бижута в Лондон Кабири и с тихо сътрудничество на улицата в творбите, Фред взима няколко минути за разговор с Fashionista за нейното музикално-модно сътрудничество, проектиране в Лондон и нова ера на дресинг.
ЛОНДОН-Сега на 18 години, Миу Миу-слабата сестра на Прада-току-що се е преместила на новия си адрес на лондонския Ню Бонд Сейт заедно с YSL и Маккуин. Празнувайки двуетажното преобличане на Roaring 20-те тематични промени, бяха знаменитостите от държавата Джесика Алба-в карамел с пайети и коприна от цитрон shift-Звездата на Twilight Джейми Кембъл и годеницата му, актрисата от Хари Потър Бони Райт, както и свежи лица като Клои Морец и Ема Робъртс. Новият облик на пространството взема своите реплики от първоначалните наематели на изкуството и дилърите на антични предмети в квартала Mayfair, допълвайки порасналия блясък с розови фламинго и мръсни мартини от Питър Дорели от Савой, най -старият луксозен хотел в Обединеното кралство, който наскоро претърпя 220 милиона паунда възстановяване. Модният подиум изглежда зает на втория етаж с превъзходните чанти и аксесоари на Miu Miu на пълния приземен етаж с ограничена серия от шест части чанти във всичко-от изкуствена кожа и змийска кожа до кожа и шипове.
ЛОНДОН-Ник Найт, легендарният моден фотограф и директор на средно разтърсващо SHOWstudio даде рядко интервю, предавано на живо с Имран Амед от Business of Fashion в Лондонския болничен клуб само за членове в петък, в навечерието преди 10-ия рожден ден на SHOWstudio. В третата част от поредицата интервюта на BoF „Fashion Pioneers“, Найт обяснява как е израснал от неуспешен ученик от предучилищна медицина в арогантен свеж моден фотограф, мъртъв, настроен да превърне целия носител на главата му.
ЛОНДОН-Обикновено, когато навършиш 40 години в модния бизнес, единствената, която знае, е майка ти-и я караш да защитава този малък скъпоценен камък от факта, че това е държавна тайна. Тези правила обаче не се прилагат и с право, когато сте парижки моден етикет Kenzo. Четири десетилетия след като Кензо Такада стана първият японски дизайнер, донесъл своята чувствителност и изисканост на текстила във френската столица, мезонът Kenzo празнува своето идване на средна възраст в всеки шанс. В петък в Лондон Музеят Виктория и Албърт беше домакин на безплатни и публични представления на живо на подиума на колекцията на Kenzo SS 11 в подходящата драматична галерия Рафаел. Техният сериал Fashion In Motion по-рано представяше шоута на Жан-Пол Готие, Джайлс Дийкън, Кристиан Лакроа и Стела Макартни.
LONDON-Fashion East, лондонската стартова площадка за сурови млади таланти, отпразнува своята 10-та година с пускането на гама от 10 части под новия лейбъл Lulu & Co. Всеки вид, някои от които бяха само видяни на пистата-никога в магазините-са подбрани от основателя на Fashion East Лулу Кенеди от архива на стипца като Ричард Никол, Роксанда Илинчич, Джонатан Сондърс и Хенри Холандия. За да отбележи случая, модният пакет от Ийст Енд пренесе партията Запад в Харви Никълс в луксозния Найтсбридж в Лондон квартал за дискотека с мексиканска тематика, пълна с риби тако, хибискус маргарити и прекрасна кичова златна палма дървета. Всички от Роазин Мърфи и Пикси Гелдоф до супермодел/водеща Джейд Парфит се завъртяха любими парчета от обхвата, докато екип от екипи беше DJ'd от Princess Julia, House of Holland и Леска. Хванахме неостаряващата фея на Лондонската мода Лулу Кенеди, облечена в огнена рокля от органза от Джонатан Сондърс, за да поговорим за дискотека и десетилетие дизайнери.
ЛОНДОН-Снощи в лондонския квартал Сохо авангардният концептуален магазин Machine-A беше домакин на стартирането на изключителна колекция от трикотаж от дизайнера на NewGen Крейг Лорънс. Използвайки черен цвят за първи път, той създава метални байкерски къси панталони, стягащи ръкавици и ръкавици без пръсти, с цел да проектира нещо типично Лондон. Разположена в стар шивашки магазин в това, което е останало от малкия лондонски квартал плат/облекло, Machine-A е повдигнала повече от няколко вежди със своята конюшня от раздразнителни дизайнери и техните изложби на витрини, първата от които включваше „плетен мастурбиращ мъж в естествен размер, който се пръска над купчина списания за плетене“. Основател и творчески директор Ставрос Карелис излезе отвъд простото създаване на платформа за нововъзникващи дизайнери, като закупи направо по-голямата част от акциите си и дори финансира производството на шепа без пари таланти. Бъдещите планове включват работна станция от 10 души, предоставяща на дизайнерите инструментите и експертния опит, необходими за създаването на техните колекции. Партито, което се разля на улица „Беруик“, включваше извисяващи се транси в рокли на Крейг Лорънс, танцуващи в пълни с балони витрини, и беше посетено от Сара Косачка от The Guardian, изпънат с брада и брада Андре Дж (прясно заснемане със стилист на uber Никола Формичети за Arena Homme, за който носеше златна рокля Balmain) заедно с блогърите Сузи Бъбъл и Ю Масуи.
ПАРИЖ-Дни след като британската емигрантка колекцията Mercury и Ebony S/S 2011 на британския емигрант беше представена на 8x15-метровия Imax екран към склад, пълен с купувачи и преса, авангардният дизайнер седи за неформални въпроси и отговори в Apple на Лувъра Магазин. Авангардистът спечели наградата ANDAM на Франция през 2008 г. и се говореше като следващ по ред в McQueen и Dior Homme. Последният от поредицата, представен от Dazed and Confused, наречен „Запознайте се с дизайнера“, съоснователят на списанието Джеферсън Хак разговаря с младият дизайнер за предварителното бъдеще на подиумите, неговия разпродаден магазин в Хонконг и защо Saint Martins не е звезда направете. Jefferson Hack: Първият магазин на Gareth отвори врати в Хонконг през юли. Проектиран е от Иван от Daytrip Studio, който е супер млад, като 25. Какво беше работата с него? Гарет Пю: Познавам го от 18 -годишен и сме много добри приятели, мисля, че това помага. Двете ми уговорки бяха, че искам да изглежда като черна кутия вътре и че една стена може да контролира видео.
ЛОНДОН-Вероятно единственото нещо, което е по-предизвикателно за смъртта от скока от модел към актриса, е рядко опитваният подвиг на моден дизайнер, превърнал се в художник. Но за два пъти „Британски дизайнер на годината“ и креативен директор на PUMA, Хюсеин Чалаян, тези акробатики са детска игра. Дизайнерът, роден в Кипър, отглеждан в Лондон, за пръв път дойде на мода чрез архитектура, което не е изненадващо за тези, които са запознати с огромната техническа конструкция и футуристичните материали, той е най -известен за. Помислете за самолетни крила, сгъваема маса, автомобилни катастрофи, формовани от пяна, и да, говоря за рокли. Първата самостоятелна изложба на изкуството на Chalayan, озаглавена „I am Sad Leyla“, в момента се показва в лондонската галерия Lisson до 8 октомври. (Определено се отбийте, ако сте в града за Седмицата на модата в Лондон.)
ЛОНДОН-Беше 1955 г. и Dior току-що ни донесе стилета. 14 -годишната Вивиен Уестууд, която вече носеше обувки с високи токчета от една година, купи първия си чифт и ги занесе в училище, като ги седна на нейното дървено бюро, на което всички да се възхищават, когато дойде нейният учител по история и каза: „Вивиен Суир, ако Бог искаше да ходиш по щифтове, които той би предоставил „Vivienne Westwood Shoes: Exhibition 1973-2010“, открита вчера в The Ultralounge, постоянно изложбено пространство в огромния корем на Selfridges. Гласуван за „Най -добър универсален магазин в света“, фаворитът на класа прецени, че не е достатъчно голямо перо в шапката си, така че хората от Selfridges ще стартира "Най -големият отдел за обувки в света" следващия месец и избра фетиша на Dame Westwood за обувки, за да разтърси нашия апетити. Подкрепени от дизайнерите на гумени обувки Мелиса, около 200 от дизайнерските обувки, датиращи от 1973-2010 г., са показани като фини бижута в хронология на обувките. Британската кралица майка на пънка е намерила вдъхновение във всичко-от британския колониализъм до викторианския денди до унилия S&M. Шоуто е напомняне за истинския произход на често повтарящите се пиратски ботуши, съдебни обувки, балерина „люлеещ се кон“, треньор на три езика и могъщата платформа на Наоми-Кембъл от 93 г. „Изглеждаше като газела в забавено движение“, по -късно отбеляза Уестууд за скандалното падане. "Тя е много горда жена, разбира се, и затова, когато се върна на сцената, беше толкова ядосана на мен."
Едно от малкото стартиращи фирми, излезли от клането на dot-com имплозията от 2000 г., визията на Натали Масене за „онлайн magazine-you-can-shop-from ", сега луксозната модна версия на Amazon.com, току-що й спечели чисти 50 милиона паунда, когато продаде акциите си на Net-A-Porter на лукс гигантския Ришемонт тази пролет. Причините за нейния успех и може би пропуските на другите е, че в света на модата, повече отвсякъде, „хората не се доверяват на тези, които не познават“. Като бивш редактор в WWD и Tatler, Massenet използва своите интимни познания за клиенти и създава идеалния баланс между търговия и съдържание. След задкулисно видео на тяхната безпроблемна нова централа (където 90% от служителите са анкетирали намериха шефа си за „вдъхновяващ“) дамата в червено отговори на въпроси от Имран от The Business of Fashion Амед. Темите включват iPad приложението на Net-A-Porter (пуснато на пазара този ден), нейната рецепта за невероятния моден цикъл, най-добрият и най-лошият начин да поставите продуктите си на техния сайт, тухли и хоросан срещу. електронната търговия и техният сайт за мъжко облекло, който скоро ще бъде стартиран, г-н Портър. Акцентите:
ЛОНДОН-Легендата на модната фотография и пионерът на мултимедията Ник Найт отвори вратите за своето творческо леговище в Лондон за пореден път миналия уикенд за изложбата „Вътре/навън“ на Showstudio, поглед към използването на отвратителни образи като начин за външно оформяне на това, което се случва вътре нас. Безкрайното сътрудничество на Найт със стилисти, художници, музиканти и дизайнери продължава да разкъсва бариерите между изобразителното изкуство и модата, процеса и потребителя, този път хвърляйки пронизващ поглед към човека опит. Куриран с помощта на новодошлия в Лондон Кари Скот, Inside/Out включва произведения на колеги визионери и модни посетители Мерилин Минтер, Теренс Кох, Ариана Пейдж Ръсел и Алистър Маки, сред други. Изложени бяха снимки, видео и скулптурни артефакти от предишните издънки на Knight, включително чехли от стъклени кълба, мъжко бельо от дантела и писоар, изобразен на перваза на прозореца, който Лейди Гага незабавно използва за изненада на минувачите, след което внимателно подписа, преди да я накара изход.
Шест месеца след обявяването, че „невидимият човек на модата“ ще се отдалечи от едноименния си етикет, Maison Martin Margiela 20: Изложбата се открива в Somerset House, дом на Лондонската седмица на модата подиуми. Ретроспективата демонстрира 20 години от новаторската работа на лейбъла и произхожда от музея Mode в Антверпен. Белгийският дизайнер беше единодушно считан за седмия член на Антверпен 6, група авангардни дизайнери (включително Ан Демулемеестър, Dries Van Noten и Walter Van Beirendock), които буквално обърнаха клишето на 80-те години на миналия век с деконструкция и иновативен модел рязане. Кураторът Каат Дебо работи в тандем с Maison Martin Margiela, за да илюстрира за обществеността основните принципи зад силно концептуалната марка, чийто етос е в противоречие с мейнстрийма, често отчуждава всичко освен модата илюминати.
ЛОНДОН- Най-дългоочакваното завършено шоу в модата, Лондонският централен колеж Сейнт Мартинс на Изкуството обслужи 40 от най -обещаващите си таланти на служителите в сектора, купувачите и пресата нощ. С надутите парчета, вдъхновени от Хелмут Нютон, и колекцията за закриване на шоуто, моделирана на кокили, това несъмнено беше за книгите. Възпитаниците Гарет Пю и Жан-Пиер Браганза седяха рамо до рамо с тежести от света на изкуството, включително вечно цветният Грейсън Пери и дори директорът на Института по костюми на Харт Харолд Кода бяха хванати с широко отворени очи и ухилен. Съдии бяха дизайнерът Мариос Шваб, Хилари Александър от The Telegraph и режисьорът на модни филми Катрин Фъргюсън. Победителите бяха наградени с парични награди до ₤ 1000 от Fashion Fringe, която вече седмата година подкрепя нововъзникващите дизайнери. L'Oreal също беше на палубата, празнувайки своята 10 -та година в сътрудничество със St. Martins.
ЛОНДОН-Дизайнерът Осман Юсефзада твърди, че постига с рязане на шаблони това, което правят пластичните хирурзи със скалпелите. В петък следобед в безкрайната галерия „Рафаел“ на лондонския музей на Виктория и Албърт той имаше за цел да демонстрира точно това. Аплодиран за изящното драпиране и майсторското изрязване, дизайнерът беше подслушан, за да покаже дегустатор на миналите си колекции в публичната поредица Fashion in Motion на V & A. Предишните таланти на собствено раждане, демонстрирани в тригодишните събития, включват покойния Александър Маккуин, Гарет Пю и Вивиен Уестууд.