Ако сте жив, дишащ американец, вероятно знаете за дългия списък с филмови кредити на продуцента Джъд Апатов - „Шаферки“, „Забравяйки Сара“ Маршал, "„ Вземете го на гръцки. "Ако някое от тези заглавия бие камбана, вие също сте запознати (може би по невнимание) с работата на дизайнера на костюми Лиза Евънс. След а един вид благоприятен старт като асистент дизайнер на костюми в "Clueless", Евънс избухна сама с "American Pie" и оттогава завладява света на киното.
С два от проектите си, които в момента са в кината („22 Jump Street“ и „Neighbours“), сега Еванс е в Ню Йорк и работи по предстоящ комедиен филм с Ейми Шумер. Настигнахме дизайнерката, когато тя имаше малко време за почивка, така че прочетете за съветите за кариерата, които ще даде по -младото й аз, защо личният стайлинг е добър за душата и някои съвети най -добрият начин да изтъркате реколта магазин.
Да се върнем към началото.Как пробихте в костюмния дизайн?
Винаги съм обичал модата. Майка ми беше моден дизайнер и дизайнер на бижута, а през 70 -те и началото на 80 -те години имаше много бижута на страниците на
Базарът на Харпър. Надявах се някой ден да бъда на мода и да работя като стилист за Базарът на Харпър. Това беше моята първоначална мечта и чак когато бях на около 21, имах възможност да отида да работя за дизайнер на костюми. Влязох в къщата с костюми и това беше склад с размер на футболно игрище с костюми от пода до тавана. Имах най -отчетливото чувство, че съм на точното място, където трябва да бъда, и бях готов да направя всичко необходимо, за да стана и аз дизайнер на костюми. Оттогава интересът ми към модата е толкова влят в костюмите, които съм проектирал, и героите, които съм създал. Това е чудесен опит да бъдеш дизайнер на костюми.Ходихте ли в училище по дизайн?
Ходих в Парсънс за няколко години тук, в Ню Йорк, но след това получих огромна възможност за работа, така че напуснах. Възможността беше повече свързана с модата. Трябваше да направя стайлинг и изложба за голяма компания, която имаше магазини на дребно в три града и затова щях да пътувам до градовете и да им правя изложби. Това беше, когато бях на около 19. Получих тази работа и я правех около година. Когато бях на 20, имах възможността да отида да видя този костюм [дизайнер] и започнах, когато бях на 21. Но за щастие имах огромен опит във всичко - от скици и рисунки до драпиране и шиене, само чрез осмоза, като израснах в къщата си. Майка ми е невероятен художник на скици. Стремя се да бъда толкова добър.
Как по -конкретно попаднахте в цената на филмите? Работили ли сте в театър или телевизия, преди да поемете по този път?
Не съм правил театър. Наистина не се занимавах с телевизия с изключение на рекламите. Търговската реклама винаги е била бърз и забавен начин за разказване на история. Трябва да разберете кои са тези хора за три до шест секунди. Така че [направих] много такива неща в началото. Все още се занимавам с комерсиална реклама, но тя се управлява предимно от знаменитости. Наистина се фокусирах само върху филма.
Мисля, че телевизията по онова време не изглеждаше толкова напредваща като модата като филма и тъй като произхождах от моден произход, бях развълнуван да намеря начин да преодолея разликата между модата и филма. И има толкова много филми, които са невероятно модерни, независимо дали е „Ани Хол“ или „Любовна история“. Работих по филм много рано в кариерата си, когато бях асистент дизайнер, „Clueless“.
Ох. Трябва да поговорим за това.
Един мой приятел проектираше филма по онова време и традиционно не много хора в костюми непременно имат моден произход - той е много отделен и е по -скоро ориентирани към героите, така че е трудно да се намерят хора, които се интересуват от филм, произхождащи от моден произход, или които се занимават с филм, който се интересува достатъчно от модата, за да бъде нагоре върху него. [Модата] е нещо, което непрекъснато се променя. По това време моят приятел каза: „Моля, елате да работите върху този филм“, затова отидох и бях помощник -дизайнер на костюми в този филм и се забавлявахме толкова много. Не знаехме дали непременно създаваме тенденции, просто искахме да направим нещо забавно и модерно и малко причудливо. Беше забавно да се играе с него.
А героите са тийнейджърки, така че наистина си играят с това как се оформят. Мисля например за техните тоалети за фитнес.
Някои от тях са, че Ейми Хекерлинг, която беше режисьор на "Clueless", имаше някои специфични идеи, които според нея бяха идеални за гимназисти. Един от тях бяха чорапите над коляното, а един от тях беше потникът над тениската. Тя имаше някои от тези идеи, които искаше да приложи, а ние просто го взехме и се втурнахме с него. Мисля, че това е най -доброто във всяко кино сътрудничество: Че режисьорът, продуцентите и актьорите и дизайнер на костюми се събират и правят нещо по -добро, отколкото всеки един човек би могъл да направи върху тях собствен.
Кой беше любимият ти външен вид за "Clueless"?
Все още съм приятел с Алисия [Силвърстоун]. Костюмите й бяха наистина забавни, защото самата тя има това определено ниво на невинност като човек, което е толкова очарователно. И така начинът, по който ги носеше, винаги беше такъв, това беше изненада за нея! И то беше изненада за нея. Понякога пробвах дрехи върху нея и тя казваше: „Защо всичко това работи заедно?“ И ние щяхме да го разчленим и накрая щях да й обясня понякога, че това е просто пропорция. Мисля, че нейното ниво на невинност играеше толкова добре с костюмите й, защото [всяко облекло] беше точно като чисто ново нещо.
Значи ти беше помощник. Как избухнахте сами?
Първо влязох като стажант. Работих безплатно около три месеца и просто бих свършил всяка работа, която всеки би се обадил, за да ме помоли да свърша. След това работих като асистент на ниско ниво около две години и отново щях да ходя и да работя за всеки, който се обади и се нуждае от нещо. От този момент започнах да работя редовно с няколко различни дизайнери на костюми.
Търговският бизнес през това време беше много доходоносен и нещо, което наистина беше постоянна работа, така беше понякога е трудно да се движиш между това да си търговски асистент и да следваш мечтите си във филм и да творя персонажи. Получих няколко възможности да отида да направя още филми, в които имаше някаква модна инфузия, и тръгнах оттам. Аз само асистентът проектирах няколко филма и тогава имах възможност да направя първия си по -голям филм, който беше „Американски пай“.
Предполагам, че има някои филми, за които трябва да проучите много. Как се подготвяте за тези проекти?
Обикновено за филм говорим осем до 12 седмици подготовка, в зависимост от вида на филма и бюджета. Първият период от филмовия [процес] е когато всички изследвания са направени. Това е най -креативното време на филма, защото много от аспектите на филмовото създаване са наистина технически. Не можете да влезете твърде много в концепцията за дизайн по -късно, защото имате 3,2 секунди, за да получите нещо на снимачната площадка.
На „Вземи го на гръцки“ исках да е автентичен. Исках да повярваш, че тези хора са рок звезди. Създадох много спомени, които имам от ходенето на концерти, когато бях дете, гледах много изображения, гледах много кадри от концерти. Направих много [изследвания] за Джим Морисън и Деби Хари и Мик Джагър и какви са били „Ролинг Стоунс“ през 70 -те. Те го притежаваха. Исках да заснема това. Джим Морисън в тези кожени панталони. Ръсел носи кожени панталони през половината филм и имайте предвид, те бяха версия на Balenciaga на кожен панталон, но това е нещо, което е толкова блестящо. Взимате всички тези различни вдъхновения и намирате модерно приложение за това. Това е забавно предизвикателство.
Във филми като "Шаферки" и "Забравяйки Сара Маршал" работите с герои, които по същество са нормални хора. Как използвате разходите, за да разкажете история в тези случаи?
В съвременен филм не искате костюмите да са комедийни. Много от тях се опитват да ги направят толкова правдоподобни и автентични, че да не отнемат от тона, в който актьорът ще играе героя. Например героят на Кристен Уиг в „Шаферки“: Тя е малко уязвима, малко е неспокойна. Тя носи малко прекалено къси поли и това я кара да се чувства неудобно. Затова искахме да намерим парчета, които са те почти перфектна - тя нямаше как да изглежда, че изглеждаха очарователни - но бяха неудобни и неудобни, защото може би вече не бяха напълно подходящи за нейната възраст или мястото, където тя иска да бъде в живота.
Често няма да взема прекалено много предварително взети решения за облекло, преди да се впиша във фитинг. Харесва ми креативността да виждам какви парчета работят. Отделните артикули ще създадат силуета, за разлика от „Имам предвид цялата тази идея и ще поставя тази идея върху този актьор“. харесвам да оставим малко по -отворено за тълкуване и за това как стои актьорът и как се усмихва или не се усмихва, или се чувства секси или не секси.
Какъв съвет бихте дали на 21-годишното си аз, точно когато нахлувахте в индустрията?
Бих казал на 21-годишното си аз да мисли за голямата картина на живота като за баница и че всички парчета от баницата трябва да са донякъде равни, така че да се чувствате сякаш живеете добре балансиран живот. Това е да бъдеш креативен, да работиш усилено, да имаш страхотно семейство и прекрасни приятели и да можеш да пътуваш.
Пътувам непрекъснато за работа, но през последните около 15 години започнах винаги да го включвам с малко личен опит в пътуването. Кажете, че отивам в Пуерто Рико, където току -що бяхме [на място]. Искам също да прекарам няколко дни в разглеждане на Пуерто Рико, защото това е толкова красиво място. Когато бях малко по -млад, бях само съсредоточен върху работата. [Хората биха попитали] „Какво видяхте, докато бяхте там?“ И беше като: „Хотелска стая, трейлър за костюми, декор и повторение. Хотел, ремарке за костюми, комплект. ” Така че сега включвам повече житейски опит в трудовия опит.
А заснемането на филм е толкова отнемащо. Предполагам, че всъщност няма такова нещо като „баланс между работа и живот“.
Понякога работим до 20 часа на ден, ако не и повече. Най -дългият ми ден беше 27 часа.
Има 24 на ден.
Аз зная. [Смее се] И вие ставате толкова нацупен и в делириум, че трябва да помислите за секунда: „Мога ли да продължа?“ В крайна сметка, ние го обичаме.
Най -малкото ние работим по 14 часа на ден. Така че, ако работим 14 часа, няма много време за общуване. Филмът става вашето семейство и всички забавни и трудни неща и тъжните и страхотни неща, които се случват на снимачната площадка през деня, ги споделяте с колегите си.
Как се насочихте към личен стайлинг? Стилизирате много същите актьори, с които сте работили на снимачната площадка (Кристен Уиг, Ръсел Бранд, Джейсън Сийгъл).
Всичко започна органично. Хората биха ме попитали: „Хей, можеш ли да ме оформиш за такова и такова събитие?“ Бих направил няколко неща тук и там, но в началото не ми се струваше, че съм непременно толкова креативен. Но след това открих нещо много по -дълбоко в частния стайлинг. Не правя само червен килим; Водя пълноценен начин на живот на хората. Започнах да помагам на хората с ежедневни дрехи - всичко от дрехи за тренировки и пижами до събития на червения килим и какво аз открито при правенето на толкова много начин на живот е, че помагах на хората в живота им до степен, че те се чувстваха много повече уверен. Забелязах, че това ниво на самочувствие от това, че обичат това, което носят във всеки аспект животът им ми доставяше огромно удовлетворение, знаейки, че правя нещо, за да помогна хора.
Всеки има нужда от малко стимулиране. Открих, че наистина можеш да повлияеш положително на някого [чрез стайлинг] и това е голяма работа за мен.
Какво има в списъка ви с неща, които все още искате да постигнете в кариерата си?
Едно нещо, което искам да направя, е винаги да се чувствам като небето границата, сякаш нищо не ме спира да се включа в нещо, което някога бих искал. Развълнуван съм да направя [предстоящ] период филм, защото това е нещо по отношение на кариерата ми на дизайнер на костюми, което наистина обичам. Вълнувам се, че правя по -частен стайлинг, повече на широко ниво.
Бих искал да си сътруднича с Пам [Protzell-Scott, приятел и дизайнер на Ella Moss и Splendid]. Това е нещо, което ще направим. Обичам сътрудничеството. Мисля, че са наистина забавни. Онзи ден говорих с Ейми Шумер и тя не обича нищо по -добро от някои удобни панталони. Мислим да направим нещо там. Има толкова много неща, които ме интересуват и обичам да знам, че всичко е възможно. Това ми помага да спя добре през нощта.
Вие сте професионалист в ретро пазаруването, като се има предвид, че го правите за филми през цялото време. Какви са вашите съвети за намиране на тези скъпоценни камъни в спестовен магазин?
На първо място, трябва да имате време, защото това не е бързо. Това е моят номер 1. Отделете време. След като намерите конкретен страхотен артикул в магазин, посетете този магазин или тези видове магазини. Ще попитам в магазините: "Имате ли други неща в склада си?" и когато кажат „да“, ще отида в склада. Те също събират неща, така че вероятно имат голям запас. Кажете, че откривате перфектната рокля от 70 -те години на Diane Von Furstenberg. Вероятно имат някои други отзад.
Аз лично винаги гледам формата и материята. Мога да забележа едно наистина добро парче, защото виждам, че формата е добра и след като разбера, че формата е добра, аз погледнете тъканта и това ще ми подскаже, че вероятно е дизайнерско парче, с което се смесват неща. Това е най -добрата находка в света.
Имах най -доброто преживяване, когато правехме „Забравяйки Сара Маршал“. Сигурно е имало магазин в Хонолулу, в който са били всички хавайски ризи, изработени от плат Liberty of London. Отидох в Армията на спасението, когато бях там и търсех неща, и намерих може би 200 от тези хавайски ризи с щампи на Liberty.
Купихте ли ги всички?
О, да, направих. Те бяха по 6,99 долара всеки.
Имате ли склад за всички тези находки?
Офисът ми в Ел Ей е добре организиран, но имаме 50, 60 стелажа с дрехи. Купувам [парче], когато е нещо, което вероятно не бих могъл да намеря отново. Кога ще мога да намеря хавайски ризи, изработени от плат Liberty? Затова ги купих всичките. Всички дойдоха и избраха един, така че всички в целия филмов комплект бяха облечени с тези хавайски ризи.
Това интервю е редактирано за яснота и продължителност. Също така извадихме частта, в която играхме с кучето на Евънс, Матилда, в продължение на пет минути.