Музикални костюми на замразена сцена

От костюма на кралица Елза, който беше повсеместен през последните три Хелоуин (и броене), до пораснал косплей, до ушния червей „Let It Go“, който все още преследва всяко ваше движение, до дори пистата за булчинската седмица, Анимационният хит на Disney "Frozen" все още е почти толкова празнуван, колкото и през 2013 г., когато постави рекорди в боксофиса. Така че не е изненадващо, че най -касовият анимационен филм на всички времена ще се превърне в сценична музикална продукция - три, всъщност - включително една феерия в Дисниленд Курорт в Анахайм, Калифорния.

"Frozen - Live at the Hyperion", който дебютира през май, оживява принцеса Анна, кралица Елза и екипажа на Arendelle за фенове от всички възрасти чрез шест излъчвания на ден. Дисни също така осигури сериозна награда „Тони“, призната за престижа на Бродуей за продукцията си на майчин кораб: режисьорът Лиесл Томи, който получи кимване за „Затъмнение“ и дизайнер на костюми 

Клинт Рамос, Кой спечели Тони тази година за работата си върху пиесата с участието на Лупита Нионго.

„Различните стилове на двете предавания ми помогнаха да се концентрирам по -добре върху всяко едно по някакъв начин“, казва Рамос по телефона на Fashionista за работата по двата проекта едновременно. Да бъдеш голям приятел с Томи също помогна за работния процес. "Така че за нас беше лесно да превключваме предавки."

Превеждане на естетиката на любимите филмови герои на екрана върху реални, живи хора, които се представят на сцената редица препятствия, включително магазини за подаръци и изтръгнати от филма Елсас и Анна, роуминг извън театър.

„Мисля, че най -голямото предизвикателство за нас беше как да се освободим от анимацията, но също така да имаме смисъл с мерчандайзинга из парка“, казва Рамос. За да проучи, той гледа филма „много пъти“, за да определи как да отразява „човечността“ и връзката на Ана и Елза. Рамос също търси същото вдъхновение, което аниматорите на филма направиха, като изучаваха снимки и образи на скандинавската мода от 1830 -те до 1850 -те години. Другото предизвикателство беше да преодолееш фината граница между това да останеш верен на филма и да изглеждаш твърде „анимационен“, което Рамос постигна, като намали мащабът на парчета и променящи се модели на тъкани - докато все още перфектно съчетава ярките цветове на сценичните костюми с емблематичния филм нечий. Всяко парче е било поръчково и ръчно боядисано в Европа и Азия.

Разбира се, ръководителите на Disney и анимационният екип бяха силно включени в процеса. „Беше постоянна напред -назад с тях“, казва Рамос. „Може би трябваше да преминем през три кръга на одобрения и редактиране. Но в крайна сметка това, което излезе, беше наистина щастлив компромис. " 

Превеждането на облекло от анимация в реално изпълнение също включва поправяне на неизправности в гардероба, които няма да възникне в света на анимацията: като когато кралица Елза разгръща своето усукано дело по време на този драматичен леден замък трансформация.

"В анимацията косата на Елза просто се плъзга по роклята й, но в реалния живот тази коса ще се хване в онези рокли Swarovski на роклята си!" смее се Рамос. Затова неговият екип извърши множество тестове и установи, че слой от невидима мрежа върху перлите решава този проблем. Разбира се, по -големият проблем беше как да се създаде вълшебната бърза промяна на Елза. (Изтичането на сцената за смяна на рокля в средата на „Let It Go“ наистина ще наруши темпото.)

Костюмографът и екипът му работят повече от година, за да пресъздадат мигновената и кулминационна трансформация на Елза от коронационната й рокля в леденосинята, копринена рокля на Джорджет, пълна със снежинка с шарки от глава до пети ръчно мънисто. Рамос изследва японския театър Кабуки. "Те правят тази голяма смяна на костюма, като издърпат една нишка и целият костюм се разгръща и се превръща в друг костюм, който е отдолу", обяснява той. Докато работи и с дългогодишната къща за костюми на Бродуей, Tricorne, екипът в крайна сметка разработи комбинация от стари „театрални трикове“, за да се справи. „Това е почти като костюм на Трансформер“, добавя Рамос.

Удивително е, че ефектната, ръчно рисувана рокля на ледена кралица е скрито-и гладко-прибрана под бродираната коронационна рокля. "Този панел се сгъва тук, този панел се разпада, полата на бельото [трябва] да тежи достатъчно - това е като физиката", обяснява той. „Също така трябваше да поставим малки тежести около подгъва, така че да се разгръща по -бързо. Така че това е като гравитация, познания за тъканите и много инженерство. "

Умението на Рамос за включване на технологични аспекти в дизайна на костюмите също спомогна за оживяването на омагьосаните елементи от историята. В карикатурата, в момент на конфликт между братя и сестри, Елза използва силите си за хвърляне на лед, за да постави Анна във временно дълбоко замразяване. На сцената ледниковият ефект се възпроизвежда с хитрост с видеопрожекция. „[Ние] вградихме тези електрически възли [в нейната рокля], почти като малки устройства за самонасочване, за да може видеоизображението да улови къде е актьорът“, обяснява Рамос. След това няколко видеоклипа се прожектират върху актрисата от 360-градусови ъгли, за да имитират ефект на замръзване.

В допълнение към играта с най-съвременните технологии, Рамос се наслади на малко творческа свобода. За траурното облекло на млада осиротяла Анна, дизайнерът погледна отвъд Норвегия от средата на 19 век-и до съвременната писта-за да създаде лазерно изрязано кожено палто от агнешка кожа. „Базирах го на Александър Маккуин роклята и анимацията, защото имаше нещо наистина подобно в [и двамата] ", обяснява той.

„Замръзнал - на живо в Хиперион“ представя приблизително 1200 костюма, за да облече ротационните рокли на шестте показвания на ден. Общо Рамос и екипът прекараха година и половина в проучване, развитие и проектиране, преди да отидат в театъра за още два месеца, за да усъвършенстват всички елементи на продукцията. Така че, ако мислите Вие хиляда пъти сте чували „Let It Go“, вероятно не сте. Но Рамос има. Буквално.

„Прекарвате 12 часа [на ден] в слушане на„ Let It Go “, отново и отново и отново и това е само в театъра“, казва Рамос; около шест различни Elsas репетираха песента седмица и половина преди дебюта на шоуто. "Бих казал, че вероятно там е хиляди." Но той побърза да добави: „Всъщност нямам нищо против.“

Подробности за „Frozen - Live at the Hyperion“ тук. Следвайте Клинт Рамос в Instagram @ClintRamos.